AI 시대의 생존법

AI 시대를 걸어가는 법 = AI가 대체하지 못할 나만의 브랜딩을 하기

퍼스널 브랜딩 하는 법 : 다양한 요소의 조합이다

AI는 이미 존재하는 정보를 토대로

최선의 결과는 낼 수 있지만 전혀 새로운 무언가는 창조하지 못한다

예를 들어 AI가 만든 이미지는 지브리를 잘 모방했지만

지브리를 대체하지는 못한다

AI가 생성한 이미지는 빈곤한 일러스트레이터들이

핀터레스트나 SNS에 좋아요 하나 받고 푼돈이라도 벌어보고자

올린 것들을 무단 스크래핑해서 완성도를 높여간 것

AI가 조합한 것은 가상공간에 있던 것이다

지피티도 마찬가지

성능을 높이기 위해 뉴욕타임즈 같은 고품질 기사들을 학습

언젠간 결국 기자와 작가의 글과 미술가의 그림은 AI에게 고영양제가 되는 것이겠지만...

그럼 어떻게 해야하는가

유일한 내가 나올 때까지 나만의 조합을 만들어 나가면 된다

예를 들어

영어+프랑스어를 하는 사람은 널렸다

영어+불어+바스크어+카탈루냐어는 조금 적다

한국인으로 이 세 개를 하면 더 적다

티벳어까지 한다면 이제 진짜 한줌도 안된다

이과 출신으로 메카닉애니를 좋아하지만 대만영화를 좋아하는 사람의 배경을 추가한다면 유일한 하나만 나온다

(내 이야기는 아니다)

윌리엄 켄트리지의 작품은 유럽 아방가르드 +소비에트 흑백영화+초기 미국코믹스 같은 레퍼런스가 보인다

백남준은 유럽볼테르+일본미학+비디오테크놀로지+도가+불교+작곡이 들어가 있다.

슬라보예 지젝의 글에는 묘하게 미국영화+유럽철학+동유럽배경+포스트모더니즘이라는 여러 지적전통이 섞여있어 재밌다.

그런 식으로 자기만의 조합을 찾아나가는 것이다.

조합에 해당하는 요소가 많아지면 많아질수록

그 요소를 갈고 닦으면 닦을수록

대체불가능한 내가 되는 것

그러기 위해서는

AI가 채택한 전략인 자동화가 아니라

지적범위를 확장하는 전략을 써야한다

AI가 모르는 어딘가에서 경험을 채집하는 것이다

AI는 못 움직이기 때문이다

일본 노익장이 발간한 조선 주거문화사 총망라

고대부터 조선까지 한반도의 주택과 가구에 얽힌 주거문화와 그 사회경제적 변천을 총망라하는 풀컬러 도판의 책이 일본에서 얼마 전 발간(3.20)

저자는 일본의 가구도구실내사학회회장을 역임하고 50년 넘게 일본생활문화사를 연구해온 고이즈미 가즈코(小泉和子) 선생. 일본주거문화를 이해하려면 동아시아문화를 이해해야하기 때문이라고

17세기 조선상류층에서 온돌이 채택된 이유는 중소지주나 지방사대부들이 중앙관료로 진출하게 되면서부터라고. 말하자면 탑다운이 아닌 바텀업 방식

"한일 모두 신발을 벗고 들어가며 바닥에 앉는 생활양식은 같지만 결정적인 차이는 외부시선을 중시하느냐, 내부시선을 중시하느냐에 있다. 한옥은 외부시선을 일본 주택은 내부시선을 중시한다"고 말하며 "건축에 대한 기본 자세 자체가 정반대"라고 강조

가격은 4만4천엔입니다. 네, "엔"이요. 44만원. 91세의 혼과 노고가 담긴 424페이지의 풀컬러책이니 아주 싸지요. 개인구매에 많은 고민이 필요하겠지만

도서관! 사주세요!

한옥의 상류 주택은 곡선미가 돋보이는 지붕, 기둥 위의 복잡한 결구 구조, 거북이 등껍질 무늬, 죽살무늬, 卍(만)자 등 다양한 디자인의 창살을 외부에 노출시키는 등 외관 장식에 힘을 쏟으며 집 자체가 하나의 예술 작품처럼 보이게 한다. 반면 내부는 별다른 장식이 없고 벽으로만 둘러싸인 단순한 구조로 붙박이장이 따로 없기 때문에 가구가 실용성과 장식성을 동시에 충족시키는 역할을 하게 되었고 따라서 가구에 대한 관심도 자연스럽게 높아졌다.

반면 일본주택의 경우 교토의 니조성은 “현관 입구만 카라하후(唐破風) 지붕으로 화려할 뿐 외벽은 마이라도(舞良戸)만 나란히 있을 뿐이며 창호는 뒷면이 드러나 있어 매우 무뚝뚝해 보인다”고 평가. 하지만 실내는 도코노마, 쇼인, 후스마 그림, 화려한 목조 난간 등으로 꾸며져 있어 실내만으로도 하나의 완결된 공간을 형성하고 있으며 “일본 주택은 실내에만 집중되어 있어 외부 시선에 별 관심이 없다”고 본다. 이어서 일본 주택 내부를 장식하는 도코노마, 쇼인, 후스마, 붙박이장 등은 원래 독립된 가구였지만 건축에 통합되면서 ‘가구의 빌트인’이 이루어졌고 이로 인해 가구 자체에 대한 관심은 상대적으로 낮아졌다.

https://artexhibition.jp/topics/news/20250417-AEJ2630698/

https://www.amazon.co.jp/%E6%9C%9D%E9%AE%AE%E5%8D%8A%E5%B3%B6%E3%81%AE%E4%BD%8F%E3%81%BE%E3%81%84%E3%81%A8%E5%AE%B6%E5%85%B7%E3%81%AE%E6%AD%B4%E5%8F%B2-%E5%B0%8F%E6%B3%89%E5%92%8C%E5%AD%90/dp/4805509953

[100자평] 가장 아름다운 조약돌

가장 아름다운 조약돌 ㅣ Dear 그림책
질 바움 지음, 요안나 콘세이요 그림, 정혜경 옮김 / 사계절 / 2025년 4월

기대됩니다

경기도박물관 x 백남준아트센터

경기도박물관과 백남준아트센터에 다녀왔다.

20세기 초 대한제국 구대신이었던 김가진의 서예전과 20세기 말 비디오아트를 창시한 전지적백남준시점전이다. 위치는 바로 곁에 있는 전시지만 둘 다 즐기는 사람은 흔치 않다. 마치 상영관에 일본애니와 공포서스펜스라는 관객이 섞이기 힘든 장르영화를 함께 보는 것과 같다.

둘 다 메시지가 정확하고 전시구성이 훌륭해서 영화보는 마냥 각 2시간씩 보냈다.

나는 서예전에 해석이 베풀어져있으면 아주 꼼꼼히 보는 편이다. 한문공부에 많은 도움이 되다. 서서 읽는 책과 같다. 사서삼경을 일부라도 암송으로 떼고 고문진보 정도 읽을 수 있으면 어느정도 읽을 수 있다. 서간, 간찰, 입안 같은 전문문서는 정말 어려워서 더 공부를 요한다. 해석을 봐도 특유의 표현때문에 어렵다.

서양철학은 플라톤의 주석일 뿐이라, 고 화이트헤드는 말했다. 같은 의미에서 미디어 아트는 백남준의 주석이다. 이미 나올 수 있는 모든 아이디어를 비저너리로서 세팅했고 시대를 너무 앞서간 나머지 후대가 뒤따라올 때까지 기다리지 못했다. 로마의 제도와 도시와 도로가 이후 유럽의 기반이 되었듯, 아무리 모든 언어를 한자화시키는 중국이라도 코딩만큼은 영어로 하듯, 백남준을 경유하지 않고 미디어를 논할 수 없다. 그는 신디사이저가 일방향의 비디오를 넘어 쌍방향으로 커뮤니케이션을 가능하게 해주는 기기라 했다.

(이후 지속)

용인기흥 백남준아트센터

1층 <전지적백남준시점>은 백남준작품으로 내년 26년 2월까지

2층 <랜덤액세스프로젝트4.0>은 백남준의 정신과 공명하는 현대작가 8명의 단체전으로 올해 6월까지

2층은 이미 2월 말에 와서 봤는데 더 나아졌다

얀투 작가의 배송로봇은 당시에는 안 움직였는데 지금은 잘 작동하고

정혜선, 육성민의 필라코뮤니타스에선 독일 막스플랑크 연구소 동물행동연구소의 인터뷰와 용 관련 영상을 하나 더 볼 수 있게됐다

동물에 체중5% 미만의 태그를 달아 데이터로 커뮤니케이션하여 동물의 행동패턴을 잘 이해하자는 취지. 영상은 동물집단행동 재난예측모델을 수익화한 픽션이다

한우리 작가의 영사기 작품은 작년 10월에

이태원 아마도예술공간 개인전 루프에서 봤다

이번까지 3번 본 셈이다

고요손 작가는 같은 작품은 아니지만

올해 2월 종로5가 두산아트갤러리에서 봤다

열선 들어가서 따뜻한 무릎 조각을 전시했다

소규모 갤러리라도 부지런히 다녀야하는 이유다

더 큰 전시에서 만날 수 있다

[100자평] 읽으면서 바로 써먹는 어린이 초등 교과 어휘

읽으면서 바로 써먹는 어린이 초등 교과 어휘 ㅣ 맛있는 공부 67
한날 지음 / 파란정원 / 2025년 4월

재밌겠네요