[마이리뷰] 아름답게 나이 들기 위하여

아름답게 나이 들기 위하여
안셀름 그륀 지음, 김선태 옮김 / 성서와함께 / 2021년 10월

나는 그 부인에게 어머니의 불만족은 어머니 곁에 놔두라고 충고했다. 그 부인은 불평불만으로 가득한 노인이,
항상 같은 드라마, 곧 ‘내 마음에 드는 것은 아무것도 없다.
모든 사람이 나를 반대한다. 나는 홀로 있다‘는 드라마를어떻게 공연하는지, 단지 밖에서 관찰하면 된다. 물론 어머니가 불평불만을 늘어놓는 모습을 지켜보는 것은 슬픈일이다. 하지만 그 불만족은 누구도 채울 수 없다. 나는 그부인에게 이렇게 조언했다. "당신은 더욱 힘들 수도 있어요. 당신의 어머니는 결코 만족하지 않을 겁니다. 어머니를 있는 그대로 놔두세요. 어머니에게 이의를 제기하지 마세요. 불평불만에도 대답하지 마세요. 당신의 감정에 충실한 행동을 하세요. 하지만 모든 힘을 소진하지는 마세요.
당신이 예전의 딸 역할에서 벗어났다고 생각될 때, 어머니를 방문하시기 바랍니다. 자기 자신과 마음에 충실하세요.
자신을 잘 대하고 잘 돌보세요."

˝내가 신을 믿냐고? 작업할 때는 믿는다. 내가 순종...

"내가 신을 믿냐고? 작업할 때는 믿는다. 내가 순종적이고겸손하게 있으면 내 능력을 능가하는 것을 만들게 하는 큰 힘을 느낀다."
- 앙리 마티스

"아내는 내가 술을 마시든 게으름을 피우든 아무 소리가 없다. 돈을 못 벌어오는데도 아무 소리가 없다. 먹을 것이 있든없든 항상 명랑하고 깨끗하다..… 아내는 소설을 쓰고 싶은 모양인데 나 때문에 쓰지 못하는 것을 나는 잘 안다. 나는 아내에게 하숙하고 있는 셈이다."
- 김환기, 《어디서 무엇이 되어 다시 만나랴>, 환기미술관, 2005

사랑이란 믿음이다. 믿는다는 것은 서로의 인격을 존중하는 거다. 곧 지성이다."
- 김향안, 《월하의 마음》, 환기미술관, 2005

<벡사시옹>을 포함한 사티의 음악들은 박서보 작품의 특징인 ‘행위의 무목적성, 무한반복성, 비워냄의 미학‘과 닮아있습니다. 그 누구도 상상하지 않았던 것을 상상하고 시도했던 괴짜 음악가 에릭 사티의 음악은 후에 미니멀리즘 음악의 영감이 됩니다. 제2차 세계대전 전후로 나타난 미니멀리즘 음악 사조는 최소한의 재료로 최대의 반응을 이끌어 내는 것이 목표이며 ‘단순함과 반복‘이 큰 특징입니다.

˝마이클 W. 폭스에 따르면, 오늘날 많은 인간이, ...

"마이클 W. 폭스에 따르면, 오늘날 많은 인간이, 동물에게는 지능/감정, 영성/초자연적 능력이 없다고 당연히 생각하고 있지만, 인간이 그런 믿음을 가진 지는 그리 오래되지않았다고 합니다. (이럴 때 보통 그 전환점으로 데카르트를 얘기하곤 합니다만………) 원시적 인간은 동물과 서로 소통했는데, 이는 동물을 인간과 똑같은 지능/감성, 영성/초자연 능력을 지닌 존재로 여겼기 때문. 그런데 인간이 자연과 분리되고, 자연을 지배하게 되면서 동물의 그런 능력을 무시하고 부정하게 되었다는 것. (바꾸어 말하면, 동물은 여전히 영성/초자연 능력을가지고 있는데, 인간만 그 능력을 상실했다고 말할 수도 있군요.) 마이클 W. 폭스의 이 책은 고양이가 제목을 독차지하고 내용 중절반이 고양이로 채워져 있지만, 실은 고양이의 매력을 앞세워, 동물 일반에 대한 인간의 이해를 재고시키기 위해 쓴 것입니다."

선생님은 제게 묻곤 하셨죠. "형, 상징이 뭐야?" 이어지는 선생님의 대답. "같은 단어가 두 번 나오면 그게 바로 상징이야!") 그렇게 우리는 친구가 되었습니다.

누군가 그랬듯 글을 배운 인간은, 종이 위에 사과라고 써놓고 그걸 사과로 알고 씹어 먹고, 종이 위에 사자라고 써놓고 그걸사자로 알고 사냥하려고 한답니다.

[오늘의 한문장] 호호호

어쩌면 나는 무언가를 좋아했던 기억과 감정을

더는 잊지 않기 위해

자꾸 나만의 리스트를 만드는지도 모르겠다.

뭔가를 좋아하는 경험은 늘 귀하고 특별한 거니까.

물론이죠. 존중하고 경청하되 경계 세우기를 하는 게 ...

물론이죠. 존중하고 경청하되 경계 세우기를 하는 게 매우 중요해요.
저는 한번 결정적인 순간에 꾸짖기 위해 사소한 건 그냥 넘어가요. 그랬다가 이때다 싶으면 교장실로 불러 파티션 뒤에서 단호하고 엄격한 표정을 짓고 말하죠. 그러면 아이들이 깜짝 놀라면서 진지하게 받아들이죠. 그걸 위해서 평소에는 아끼는 겁니다. 이때 주의해야 할 사항은 혼낼 때 그 아이의 히스토리나 인격을 들먹이지 않고 딱 그 문제에 대해서만 이야기해야 해요.

"아직 덜 익고 떫은맛을 낼 수밖에 없는시기의 아이에게 달콤한 홍시이기를기대하는 사람들이 잘못된 거죠. 대한민국은그들을 존중하고 공감해주어야 할인간이나 교육의 주체로 봐주지 않고그냥 가르쳐서 버르장머리를 고치려 하죠.

하하. 뭐 그러니까 최대한 최선을 다해야죠. 저의 첫째 기준은 새벽 3시에 누가 나를 갑자기 흔들어 깨워도 눈 감고 바로 연주할 수 있느냐는겁니다. 두 번째 기준은 그 작곡가나 곡에 대한 역사적인 배경 등 그 곡을 둘러싼 모든 요소를 탐구하는 것이죠. 음악에는 작곡가의 영혼이 녹아 있거든요. 프로그램을 완성할 때 저한테는 이 두 가지가 굉장히 중요해요.

"제가 스무 살 때였는데 저 자신한테10년의 시간을 줬어요. 음악을 어떤부귀영화의 도구로 쓰는 게 아니라,
굶어 죽는 한이 있더라도 정말 진정한음악가로서 나를 성장시키자고 결심했어요.
그러려면 클래식 음악의 가장 기본적이고기둥이 되는, 모든 레퍼토리를내 머리와 심장과 마음, 영혼에 담는 게필요하다고 생각했어요."

일부러 그렇게 하려고 한 건 아니에요. 저는 작곡가가 의도한 원천으로 돌아가려고 노력해요. 예를 들면 베토벤이 원했던 그 템포를 그대로받아들여서 연주한 것뿐이거든요. 그것이 베토벤 이후의 음악인들이 만들어놓은 전통이나 유행과 다른 것이고요. 제가 생각하는 가장 솔직하고 정직한 음악을 한 것뿐인데, 남들과 다르다 보니까 갑자기 혁명적인음악가가 된 거예요.