오래전 가족들과 추석 영화 보러가서 본 영화에 나성에 가면이란 세샘트리오의 노래를 여주인공이 부르는 장면이 있었다.

집에 돌아와 딸 애가 예전에도 저렇게 밝은 노래가 있었느냐! 라며 놀라기에 유신 시절은 낭만도 없고 모두가 엄혹한 겨울 추위 같은 시대를 지나온 걸로 기억하나 싶은 생각이 들었다.

하긴 그 시절 노래들 면면을 보니 좀 암울한 면도 많이 있는 듯하다. 그 시절엔 사무실서 담배도 맘대로 피고, 술 먹고 길거리 담벼락에 소변도 보고 가래도 껄쭉하게 아무데나 갈겼으니, 완행열차 기차 안에서 기타 치고 고래 고래 노래 부르며 가는, 그러한 비록 추하지만 자유라면 자유도 있었는데 ......

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마로니에라는 트리오 그룹의 칵테일 사랑이란 노래를 듣다 보면 그 시절 젊은 청춘들의 낭만과 희망 같은 것이 들어있는 참 밝은 노래라는 생각이 든다.

가사 내용을 듣다 보면 우체국 계단 이란 표현에는 조용필 씨의 베고니아 화분이 놓인 우체국 계단,

 ‘서울 서울 서울이 떠오르기도 하지만, 핵심은 모차르트 피아노 협주곡 21번이란 가사이다.


* I LOVE SEOUL 이니 광화문 태극기니 구호도 좋지만, 서울을 상징하는 노래 한곡의 효과가 더 클 것이다. 트로트 붐은 고생하던 구시대의 아픔을 달래 주기는 하지만, 민주주의의 장점인 개인 창의성의 발휘라는 면에서 대중 음악 작곡 분야에 아쉬움으로 남는다.

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아마도 당연히 들려줘야 할 부분은 21번 협주곡 중 2악장이 틀림없을 것인데, 그 악장 자체가 티 없이 맑은 하늘에 수채화로 점을 찍듯, 그리고 번져가는 수채화의 느낌은 오케스트라의 반주로 뒷 받침 하고 있지 않은가! 원래 그 곡 자체가 유명해진 것이 <엘비라 마디간> 이란, 정확한 기억은 아니지만 육군 중위와 어린 처녀와의 비극적 사랑을 그린 영화에 삽입곡으로 유명세를 탄 곡이기도 하다.

<아웃 오브 아프리카>에 삽입된 모차르트 K.622번 클라리넷 협주곡처럼 말이다.

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마로니에의 노래에 남자들의 남심인 로망스를 자극하는 여성 보컬을 듣다보면

은연 중에 떠오르는 곡이 한 곡 있다.

그룹 Fleetwood Mac 에서 활동 했던 

제르미 스펜서가 만든 Jeremy spencer band‘Travellin‘ ‘ 이란 곡이다.

목소리가 굵지도 가늘지도 않으며 굳이 여성으로 표현하자면 배우 김미숙씨 같은 그런 목소리라 할까! ‘사랑의 슬픔을 부른 이치현 씨 하고 느낌이 비슷하다.


끝 부분에 가면서 I want~ I need~~ your love 하는 부분은 오랜 옛 시절, 그야말로 지지리도 못살던 시절 서양 영화에서 보던 나 잡아봐라하며 금발의 웨이브 머리를 날리며 해변을 달려가는 그런 포스!

우리나라에도 퍼머 머리 라는게 유행한 자극의 계기로 아는데... 그런 로망을 불러 일으키게 한다는 말이다.

 

 

트레블린의 여운이 아쉬우면 같은 면에 ‘Cool Breeze’가 있어 사기 아깝지 않을 좋은 음반인데, 아직까지 CD 음반은 구하질 못했다. 아쉬운 대로 라이센스 lp를 온라인 서점 중고로 구입은 했지만, CD로 나오길 바라 마지 않는 음반이다.

 

해적반! 부트렉! 속칭 빽판! 으로 불리며, 모아둔 천장 가까이 쌓아둔 LP 판들을 원반으로 대체 하면서, 백판들은 죄다 처분 할 때도 이 음반 만은 아쉬움에 아직 까지 그대로 갖고 있는 음반이기도 하다.


*사진은 라이센스와 백판 & 뒷면

 

 


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추풍오장원 2024-07-14 19:57   좋아요 0 | 댓글달기 | URL
쓰신 글을 보고 검색해보니 시디로 재발매 되었길래 저도 한장 구입했습니다....^^
저도 음악을 엄청 좋아하는데 기대되네요.

청만반음독만권서 2024-07-17 20:20   좋아요 1 | 댓글달기 | URL
말씀을 듣고 저도 한장 구입해서 지금 계속 리플레이 하며 번갈아 듣고 있는데 음질이 상당히 좋군요. 음반 소개 글에 24bit 리마스터링을 해서 복권을 했다고 하는데.... 놀랍게도 한국에서 만들었네요.
혹시라도 이 글을 보고 라이센스권자인 오아시스와 협약하여 발매한건 아닌지 .... 그랬다면 영광이군요.
예전 어느 동호회에서도 핑크 플로이드 명반 얘기가 나와서 ‘Echo‘ 앨범과 ‘Meddle‘ 앨범이 최고 명반이라고 소개 글을 썼는데 얼마 후 전혀 생각지도 않게 그 음반이 나왔더군요.
디지털 시대의 위력인건지, 우연의 일치인지.... 어째든 이 앨범의 리마스터링 상태가 아주 우수하네요.
음 하나하나가 뭉개지지 않고 선명이 튀어 날리듯이 마치 초반(리이수반에 상대 개념이 아닌 5천장 이내 찍은 범위 내에 든 LP)을 듣는 듯한 느낌입니다.
감사의 말은 이 음반의 리뷰란에도 쓰기로 하고, 덕분에 좋은 음반을 구할수 있어서 고맙습니다. 한장 더 주문예정!
 

체의 글을 읽고 성찰하다가, 어느새 헨리 데이빗 소로우를 알게 되고 <월든>의 감동에 <시민불복종>도 구하고 여차저차 주변 책들도 보고, 에리히 프롬을 알고 더듬어 올라 스캇 펙 박사를 알고 더 기원을 찾다보니 에머슨도 알아 제1수필집도 구해보려 애쓰게 되고 있다.


중세를 암흑시대라 명명한 최초의 르네상스 인간 페트라르카에 감명을 받고, 점점 기원을 거슬러 토마스 아퀴나스의 <신학대전><대이교도 대전>을 접하며, 열거한 이들의 원류를 찾아 보는 소요도 하다가, 값비싼 권 당 가격에 놀라는 독서 상황은, 미숙하나마 결국엔 성경에 도달 할 거라는 생각으로 위로한다.


아직도 읽을 책도 많고 미처 구해 놓고 읽지 못한, 잊힌 채 구석에 박혀있던 아퀴나스의 <진리론> 문고집을 보고, 부족했을 독서의 교만함을 느껴가며 뭔가에 꽂혔는지 안하던 블로그나 열 나게 하고 있는 실정이다.

 

나이가 들어가면서 그 팽팽했던 정신의 기억들이 안겨주던 지적 보고들이 점점 쇠퇴해지고 무의미성에 접근되니 이렇게라도 남겨 놓고자 하는 것이다.

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내 블로그야 누가 보건 말건 이건만...

제길! 누군가는 꼭 와서 한번 씩 좋아요를 누르고 가는 바람에 묘하게 그 맛인지 흥미 유발인지 글도 입맛에 맞게 휘둘리는 것 같아 조금은 자존심이 상한다.

먼 훗날 그 책이 생각 날 때 한번 씩 보려고 기억의 장소로 남겨둔 블로그가 잡설로만 가득 채워져 가는 느낌이다.

투정은 그만하자!

아직 판토하의 <칠극>도 절반도 읽어 보질 못하지 않았는가!

정성인지, 정독인지로 포장한 채 말이다.

지루하면 쉬었다 가듯이 힘들어 쉬는건 아니다.

 

누가 뭐라고 하건 말건 다량의 책을 읽어 이리저리 길을 가본들........... 한 두권으로

맺으라는 공감의 글도, 결국은 죽음이라는 알 수 없는 하나의 길! 영원의 길로 가듯이 말이다.

프롬의 말대로 이 광대한 우주 속에 먼지보다도 못한 내 존재를 자꾸 의식하면 할수록 자신의 존재 가치는 무의미 해지고, 결국엔 삶의 무가치에 도달해 자살로 귀결 된다는 말!

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실황 음반을 들을 때는 먼저 스튜디오 녹음을 듣고 실황을 들으라는 말이 있다

모종의 애드립적인 요소가 들어 있어 그걸로 더 진한 감동을 느끼기 때문이 아닐까 생각한다.

 

 

레이카니프의 음반을 듣다 보면 가장 미국적 건전성이 든 음악이 이런 것이 아닐까 생각이 든다.

우리나라 교회의 행사 음악! 이 뿌리를 찾아 보려면 아마도 필연적으로 레이카니프 음반을 만날 것이라고 생각한다.

이들의 음악을 듣다 보면 항상 그 교회의 소규모 밴드적인 음악!

그 생각이 떠오르곤 하니까 말이다.

 

Ray conniff 악단의 아직 디지털 음원으로 나오지 않은 명반이 글로리아 게이너가 불러 1위를 한 

<I will survive>가 든 음반이다.


이 원곡을 우리나라에서 진주라는 가수가 번안해 불렀는데 라이브 동영상을 보니 아주 훌륭하게 잘 불러서 원곡에 버금갈 정도로 대단하다고 여겨졌다.

원곡이 나오던 시절에 나도 음악 다방 DJ 아르바이트생으로 게이너 목소리를 백판으로 틀어주곤 했으니 동영상이나마 진주라는 가수가 얼마나 잘 부르는지 새삼 느껴지게 된다.


이 곡을 레이카니프 합창단 역시 매스게임 곡으로도 응용이 가능할 정도로 잘 편곡하여 부르고 있다. 하버마스를 전공한 철학 교수의 책을 읽다 보니 인간의 삶의 본질이 생동성을 얻기 위함이라는 말

기독교에서 부활이라는 생명의 이어짐과 그 믿음! 이런 맥락에 삶의 의지가 잘 부합되어 내포된어 대중의 상식적(?) 코드와 맞게 되고 주목을 받게 되는 것 아닌가 생각해 본다.


언젠가 퇴근 길 국악 방송에서 종묘제례악을 듣고 땅에서 싹이 올라오는 듯한 느낌

박동진 옹의 판소리를 듣다 보면 툭툭 땅을 치딛고 대지를 향해 외쳐 대는 거대함 같은 것이 모두 

생동성과 관련된 것 아닐까 생각해 본다.

종묘제례악을 이해 해 보겠다고 CD반을 구입해 놓고 묵혀만 놓고 있는 처지이기도 하지만 말이다.

 

그 곡 말고도 케니로저스가 불러 히트한 <She believes in me> 도 차선으로 좋은 레퍼토리이다.

CD로 출반 되었으면 하는 음반이다.

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어릴 적 라디오에서 시그널로 흘러 나온 레이카니프 연주 <Besame mucho>!

뜻이 '나에게 키스를 많이 많이 해줘요' 라는 뜻이라나!


멕시코의 국민 가요 정도로 추앙 받는다니, 오래전 6공화국 대통령이 멕시코에 가서 이 노래를 

부르는데, 굉장한 환호를 받으며 그때 그 주변을 돌며 춤을 추던 무용수(아마도 나름 유명한 무용수였으니 만찬에 초대 받았을 듯..)가 은근히 키스하고 싶은 표정으로 노태우 대통령의 주변을 돌길래 왜 저러나 싶었는데, 그 권력자 와의 야한 상상이, 후일 저런 뜻이었다는 걸 알고는 -디지털이 만연한 시대나 와서 알고는- 속으로 썩소를 띠던 부끄런 기억이 떠오른다.



지금은 70대 중반을 넘어선 60년대 70년대 초 청춘을 보냈을 세대들이 열광했을 레퍼토리이지만

어렴풋이 초등학교 시절 라디오 시그널로 오후가 되면 흘러나오곤 했던 기억이 난다

이 음반에서는 이 곡 말고도 <Brazil> 도 실황 연주로 매우 뛰어나다. 아직 CD로는 발매 되지 않은 더블 자켓의 게이트 폴더형 두 장 짜리 실황 LP음반이다

한번 들어보면 누구나 아~ 이곡! 하고 익숙한 곡이지만 현장의 생생한 뉘앙스까지 느껴보려면 고급 오디오적 재생은 필수적이라 할 것이다.

‘Some where my love’ 라는 닥터 지바고 영화에 삽입된 여 주인공 라라의 테마 음악을 연주해 유명하지만, 알려지지 않은 명 연주곡을 들라면 ‘I will survive’ ‘She believes in me’도 빼 놓을 수 없을 것이다.


<I will survive’> 음반과 <Live> 음반 역시 CD로 국내에서 구하기 어려운 명반으로 유튜브 동영상으로나 만족해야 하는 음반이다.


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추풍오장원 2024-07-10 12:41   좋아요 1 | 댓글달기 | URL
레이 코니프 I will survive 수록 음반은 시디로 몇차례 재발매 되었습니다.

청만반음독만권서 2024-07-12 12:38   좋아요 1 | 댓글달기 | URL
내용 중에
아직 디지털 음원으로 출시되지 않았다는 표현은
잘못된 표현으로.
‘CD음반으로 구하기 어려운‘ 으로 수정합니다.
감사합니다. ... 앞으로 조심하겠습니다
(본문 내용을 수정하면 글자가 뒤죽 박죽 크기도 달라지고, 글자체도 마구 달라지네요)



추풍오장원 2024-07-14 20:38   좋아요 0 | URL
아닙니다~ 전 시디로 재발매 되었으니 구입 가능하시다는 의미로 댓글을 달았습니다....^^
 

시 낭송회! 시화전! 아마 지금도 소박한 축제나 대회에서 열리고 있을 주제인데, 오디오를 통한 음악 감상회도 소규모로 꽤나 많이 열리는 것으로 알고 있다.

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이 음반은

성우 배한성씨의 전성기 시절 그 낭낭한 음성이 그대로 녹음 되어, 단순히 TV음성으로만 듣는 차원과는 느낌이 다르게 녹음이 잘 되어 있다.

 

여기에 20대 젊은 시절의 여배우 임예진씨의 음성도 상당히 들을 만 하게 녹음이 되어 있다.

처음엔 배한성 씨, 그 다음엔 임예진 씨 음성으로 몇 번 씩 재생 후 자켓 속에 넣는다.

 

* 배한성씨는 빨간 네모 칸, 임예진씨는 파란 네모 칸으로 표시해 놓았다.

 

목소리 청감용 테스트 LP로도 손색이 없을듯하다.

 

이 시집에 감동 받아 12집 모두 구해서 들어 보았으나, 결국 처분하고 말았고, 다른 녹음 된 시집들 역시 많이 구해서 들어 보았지만, 결국은 이 시집 낭송 음반만 달랑 한 장 남게 되었다.

 

아마도 시 낭송회의 느낌을 잘 살려 보려면, 좋은 오디오로 크게 재생하여 한번 들어 보면 시 낭송회 참여 동기가 생겨나지 않을까!

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원래 두 장을 가지고 있었는데 먼저 있던 한 장은 결국 재생의 한계로 잡음이 심해 처분하고, 운 좋게도 미 개봉 반을 구해 지금까지 듣고 있는데, 조금씩 잡음이 생기고 있다.

 

누군가 마니아 업자가 디지털 리마스터링 시킨 CD 음반을 발매 해준다면 얼마나 고마울까!

꼭 구입하고 말 음반이다.



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원래는 클래식 기타리스트였지만, 대부분의 음악가가 그렇듯이 외모에 버금가는 음악적 소양이 빛나기는 꽤나 벅찬 일이 아닐까 생각이 든다.

아르헨티나 출신 피아니스트 마르타 아르헤리치 정도라면 미모와 음악성이 일치하는 명성으로 꼽을 수 있지만, 리오나 보이드 같은 경우는 외모에 비해 음악은 빛나 보이지 않는다는 느낌이다.

 

어쩌면 그녀를 접한 것 자체가 이 음반이 처음이었기 때문인지도 모른다

 

천하에 사랑의 명화로 빼 놓을 수 없는 <Love story>나 세익스피어의 <Romeo& Juliet> 이 두 곡을 재생하다 보면 클래식 어코스틱 기타와 일렉트릭 반주의 어우러짐이 꽤나 절묘하게 맞아 떨어지는 느낌을 준다.

일렉트릭적 록이나 음악에서 빼 놓울 수 없는 것이 저음 재생

묵직하게 다가오는 위압적 사운드가 바탕으로 깔리면서 그 위에서 연주되는 하모니

마치 종이라는 바탕에 그림을 그리듯이 처음의 기타 연주는 서곡이요 본론에 들어가면 둔중한 저음이 울리면서 그 위를 달리는 기타의 짜임새가, 기본적인 대중 연주자 기타의 선율로는 어려운, 섬세한 감성의 여류 기타리스트 연주라는 점을 말하고 싶은 것이다.

 

lp로는 라이센스(지구레코드)도 구하고 원반도 구했지만 CD반으로는 도통 찾아 볼 수가 없어 너무도 안타까운 명반이다. 

고급 오디오로 재생할 때 느끼는 감성 하고는 달리, 라디오 주파수 재생의 한계로는 그 맛을 알 수 없기에 상업적 판매를 고려하지 않을 수 없어서 아직도 나오지 않는 것 아닐까!




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오래전에 친구라는 영화가 있었고, 여기에 사용된 음악에 Rober parmer란 가수의

‘bed case of loving you(Docter Docter)’라는 곡이 있다. 대장 준석이와 내가 니 시다바리이가?’를 뇌까리던 동수 패들이 시내를 질주하며 달릴 때 나오던 배경 음악이다. * 시다바리란 말은 '시다'라는 일본말 '조수'를 뜻하는 말로 전태일이 연상되는 미싱 공장 미싱 기술자의 보조로써 하찮게 심부름이나 하는 역할을 더 낮게 부르며 조소할 때 사용하는 말이다.

 

이 곡은 당시 빌보드지나 캐쉬박스(cashbox)에서 20위 권 정도까지 올랐던 곡인데, 이때 몇 주간을 뒤로 딱 한 순위 낮게 바짝 뒤 쫒아 오며 히트한 곡이 있다.


Sniff'in’ the tears란 그룹의 ‘Driver seat’ 란 곡인데 경쾌하기로는 이 곡이 더 호감이 갔음에도, 몇 주를 한 순위 낮게 계속 지속되더니 결국 한번도 앞서지 못하고 챠트 권 밖으로 밀려난 곡이다.

 

누군가 자동차 드라이브 장면을 찍는다면 단연코 추천하고 싶은 곡이다.

경쾌한 기타 음으로 출발해 막바지에 퍽 하는 드럼 심벌즈의 음으로 맺는 장면은 저절로 오픈카를 타고 달리는 느낌을 준다.

이 시기에는 록이 힘 있고 경쾌한 질주하는 느낌의 곡 들이 챠트에 종종 등장 했었는데 Rocky Burnette 가 부른 “Tired of toein’ the line” 같은 곡도 아주 힘 있는 록 스피릿을 발산하는 느낌을 물씬 풍기며 음악 감상실의 주요 레파토리였다.

 

Sniff'in' the tears의  ‘Driver seat’가 실린 음반도 어찌된건지 통 CD음반으로는 구경 조차 할 수가 없다

메탈에 익숙한 세대에게 너희가 록의 맛을 알어? 라고 외친다면 이 곡을 추천해보고 싶다. 

록의 본고장을 영국으로 꼽는 것은 산업혁명의 발상지라는 것과 무관하지 않다.

반면에 록큰롤 이란 말은 미국에서 DJ 앨런후리드란 사람이 처음 붙히고, 무한한 대륙을 가로 질러 질주하는 느낌이 빠지면 느낌이 상쇄된다는 면에서, 고대부터 치산 치수 다음에 한 것이 치음(음을 다스린다) 이었듯이 미국식 록이 탄생하는 데는 제멋대로 굴러가며 질주하는 느낌을 빼 놓을 수 없기 때문이다.

 

<빌보드>, <캐쉬박스>, <레코드월드>지 모두 미국 3대 음반 차트로 꼽혔었는데 지금은 빌보드지만 남은건지 우리에겐 빌보드라는 이름만 크게 기억되어 있다.


* 사진은 잡음을 고려해 나중에 들으려고 미리 구입해 둔 두 장의 lp 앞뒤 사진임.

 

 




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