너무도 예쁜 표지의 아름다운 동시집

어린 영혼들은 쉬지 않는다 ㅣ 시가 내게로 왔다 5
김용택 엮고 씀 / 마음산책 / 2006년 7월

이 책은 100쪽 남짓되는 얇은 동시 모음집입니다. 섬진강의 시인 김용택 선생님이 최근 동시의 아름다움에 푹 빠져사시다가 가장 아름다운 동시 47편을 택하시고 간략하게 몇 줄을 적어 놓은 책입니다.

표지의 사진은 달동네 사진을 많이 찍으셨던 김기찬 선생님의 작품인데 정말 예쁜 사진이예요.처음엔 책의 본문에도 사진과 동시를 같이 실어놓았을 거라 생각했는데 본문은 그냥 전형적인 시집을 생각하시면 됩니다. 뭐 그점이 조금 아쉬울 뿐 정말 좋은 동시집이예요.

그럼 김용택 선생님이 '제일 아름다운 동시'로 뽑은 글을 옮기며 짧은 리뷰를 마칩니다. 백문이 불여일견!

내가 채송화꽃처럼 조그마했을 때 -이준관-

 내가 채송화꽃처럼 조그마했을 때

꽃밭이 내 집이었지.

내가 강아지처럼 가앙가앙 돌아다니기 시작했을 때

마당이 내 집이었지.

내가 송아지처럼 겅중겅중 뛰어다녔을 때

푸른 들판이 내 집이었지.

내가 잡자리처럼 은빛 날개를 가졌을 때

파란 하늘이 내 집이었지.

내가 내가

아주 어렸을 때,

내 집은 많았지.

나를 키워 준 집은 차암 많았지.

미술판을 잠시 얼쩡거려 볼꺼나?

그림 아는 만큼 보인다 - 신개정판 ㅣ 생각나무 ART 7
손철주 지음 / 생각의나무 / 2006년 12월

책의 맨 앞에는 독자들의 반문이 나오는데 재미있다. "이 책에 담긴 글들이 과연 미술을 참되게 이해하는 데 도움이 되는가?" 글쓴이는 미술의 속 깊은 원리를 터득하겠다거나 무언가 배우고 익히려는 자는 이 책을 덮으시라고 운을 떼고는 자기는 동서양의 미술계에 흩어진 좁쌀같은 이야기를 들려줄 뿐이라고 한다.

좁쌀같은 이야기란 무엇인가? 먼저 작가들의 덜 알려진 과거에서 끄집어낸 얘기. 다음은 작품 속에 담긴 미스터리. 또는 미술이 거래되는 시장판 이야기 등등. 그러니까 인상파니 초현실주의니 뭐니 이론적으로 무슨 틀을 만들고 미술을 보지말고 생활 속에서 상식 속에서 찬찬히 바라보자는 정도의 이야기가 되겠다.

"자, 이제 독자들이 미술을 데리고 한번 놀아볼 때다. 놀되 기왕이면 도타운 정분을 쌓고, 그 정분이 사랑으로 나아갔으면 하는 바람이다."(9쪽)

책을 다 읽은 지금 글쓴이의 바램은 반은 채워졌고 반은 허풍처럼 느껴진다. 전에는 이름도  미처 듣지 못한 작가들과 그림들을 친근하게 느끼게 된 점에서 조금은 놀은 느낌이지만, 그렇다고 한걸음 나가 깊이 보여준 무언가가 있느냐 하면 또 그건 아니다. 예를 들어 국내 작가나 비평가들의 좁쌀같은 이야기에도 구체적인 비판이나 미스테리의 추적이 없으며, 외국 작가들이나 풍조에도 듣기 좋은 비유말고 깊고 넓은 시선이 있는 것도 아니다.

사실 이렇게 비판하는 것은 가혹한 것인지도 모르겠다. 서두에서 밝혔듯 작가는 그저 좁쌀같은 이야기를 쓰겠다고 했으니까. 그리고 연구하지 말고 놀자고 했지 않냐고 반문할 것이다. 그러나, 노닐며 헤매더라도 발은 디디고 놀아야 될거 아닌가? 디디고 설 곳이란 구체적인 지적과 깊이 있는 감상 그리고 진한 감동의 전달일 수 밖에 없다. 그런 공감이 성공적으로 전해질 때 독자는 미지의 세계로 주체적인 여행을 떠나는 것이다. 과정이 생략된 깨달음의 운운은 조금 허황되다. 

지은이의 오류는 이런 것이다. 자신은 항상 노는 판이니까 무언중에 이미 구축해놓은 기반이 있다. 그는 전망대처럼 높고 넓직한 그 기반 위에서 놀고있는 것이다. 그런데 아무 것도 없는 사람들에게도 마음껏 보고싶은대로 보시고 놀다가시라라고 말하는 것이다. 그러니 지은이가 즐기라는 전망은 보이지않고 다만 가십이 넘쳐나는 잡지처럼 보이는 것이다. 지은이 역시 미술계를 연예계처럼 소개하자는 것이 원래 목적은 아닐 터이다.  이러고 보면 유홍준 선생의 문화 유적 답사기 시리즈나 오주석 선생의 [한국의 미]가 역시 좋은 책이며 일본 사람의 [명화를 보는 눈]이 훨씬 낫다는 생각이 절로 든다.

그렇지만 이런 책은 독자가 어떻게 활용하느냐에 따라 가치가 하늘과 땅 차이이다.  이 책은 정말 좋은 그림들이 두 세 페이지에 한장씩 담겨있다. 지은이인 손철주 선생님의 입담과 정보의 바다 인터넷의 검색을 아우르고 이전에 보았던 몇권 책들을 아울러 산보하듯이 조금씩 골치아플 때마다 읽는다면 이 책은 또다른 재미를 안겨다 줄것이다.

다시 책 맨 앞의 글을 보니 "아는 만큼 보고, 보는 만큼 안다는 것. 옛 독자는 알 것이고, 새 독자는 볼 것이다."라는 이 책의 모토가 눈에 띈다. 기존의 무거운 지식을 비우면 새로운 기분과 생각이 들 것이다. . 그렇게 새롭게 태어난 사람은 지금까지 보지 못했던 것을 보게 되리라. 그러기 위해서는 우선 마음을 비우고 털털 털어버려야 한다. (우리가 뭐 이 책 읽고 외워서 시험칠 것도 아니지 않는가?)

알리사 밀라노가 가장 빛나던 시절!

알리사 밀라노의 뱀파이어 - [초특가판]
앤 고어사드 감독, 마틴 캠프 외 출연 / 기타 (DVD) / 2005년 1월

알리사 밀라노는 묘한 매력을 가진 배우이다. 후배뻘인 안젤리나 졸리나 제시카 알바가 장악하고 있는 '세계 10대 섹시스타' 같은 챠트에 아직도 소피 마르소, 모니카 벨루치와 더불어 오르내리는 알만한 사람은 다 아는 배우다. 그러면 이 배우를 어떤 영화에서 만날 수 있을까?

바로 이 영화이다. 만약 알리사 밀라노에 관심이 있는 사람이라면 결코 지나가서는 안되는 영화가 이 영화이다. 아마도 [야성녀 아이비2 Poison Ivy 2]와 이 영화가 그녀의 가장 아름다운 모습을 담은 영화라고 생각된다. 이 아름다운 배우도 이젠 속절없이 마흔을 바라보고 있다니 참으로 애석하다. 시간이 가면서 느끼는 것이지만 미녀가 출현한 영화의 종착역은 인생무상이 아닐까 ?  

참고로 내가 생각하는 여배우들의 가장 빛나는 영화는 이런 거다. 제인 마치 [연인] 피비 케이츠 [파라다이스] 브룩 쉴즈 [블루 라군] 소피 마르소 [유 콜 잇 러브] [구름 저편에] 귀네스 팰트로 [위대한 유산] 오천련 [천장지구] 제시카 알바 [슬리핑 딕셔너리] (조금 예외는 실비아 크리스텔 [ 차털리 부인의 사랑] 모니카 벨루치의 [말레나]정도 이겠다.!)...

이러고 보면 나는 사춘기의 첫사랑을 연상케 하는 앳된 소녀를 좋아한다는 걸  알 수가 있다. 그렇다. 적어도 나에겐 소녀란 영원한 노스텔지어인 것이다. 소녀는 사랑의 시작이었고 그 시작은 너무도 강렬한 것이어서 결코 지워질 수 없는 상흔으로 남은 갈증이다. 그러나 이런 열망이란 얼마나 허무한 것인가?

만약 당신이 이런 어리석은 고백에 동의하신다면 마지막으로 권하고 싶은 영화는 마유 오자와 주연의 [소녀]이다. 장선우 감독의 유명한 영화 [거짓말]과도 비슷한 소재이지만 이 영화의 진행은 조금은 다른 어떤 곳이다. 또, 이 영화는 아마도 강혜정, 박해일의 [연애의 목적]과 정반대되는 곳에 있는 영화일 듯 싶다. 눙쳐 말하면 동양화를 그릴때 먹이 번져가듯 마음에 스멀스멀 무언가가 퍼져가는 참으로 애틋한 사랑영화였다. 삶에서 이렇듯 운명처럼 닥치는 사랑이란 과연 있는 것일까?

배암발 : 본 영화를 굳이 길게 이야기하지 않은 것은 이 영화는 알리사에서 시작되어 알리사로 끝나는 전형적인 성인 영화이기 때문이다. 이런 영화와 뱀파이어를 결합했다는 것이 조금은 참신하다고나 할까?

기독교인은 신앙 과 일상의 업무를 어떻게 조화시켜야 하는가?

청소부 밥
토드 홉킨스 외 지음, 신윤경 옮김 / 위즈덤하우스 / 2006년 11월

1. 이 책은 이상한 책이다. 그냥 윤리적인 이야기이리라 또는 경영의 노하우를 드라마를 통해 전달해주는 이야기리라 생각하지만 조금은 다른 책이다.

내가 생각하기에 이 책은 기독교 전도용 책자이다. 174쪽을 보면 청소부 밥이 로저에게 이런 이야기를 하는데 이건 완전히 전도사님의 이야기이다.

"...자네는 기독교인일세. 직원들은 자네의 행동 하나하나를 주시하고 있고. 만약 자네가 코앞의 이익에 눈이 멀어 돈을 위해 직원들을 부린다면, 아무도 자네가 믿는 그 신을 믿고 싶어 하지 않을 거야...."

"자네가 지금 하는 일이라는 것은, 단지 수단에 불과한 거라네. 자네는 그 수단을 이용해 하나님께서 자네에게 주신 임무를 충실히 수행해야 하는 것이지."

그러고 보니 특별한 저자의 약력이 눈에 들어온다. 토드 홉킨스는 플로리다 주 펜서콜라 기독 실업인회 회장이고, 레이 힐버트는 남성 선교사역단체의 지부장이다.

2. 이 책이 기독교 서적이라는 것을 간파했을 때 청소부 밥의 여섯가지 지침이 모두 기독교 신앙을 바탕하고 있다는 것을 알게 되고 그리고 우리가 바랬던 류가 아닌 무언가 기묘한 조언들이라고 투덜거리는 것을 멈추게 될것이다.

이 책은 '기독교인이 자신의 신앙 생활과 일상의 업무를 어떻게 조화시킬 것인가? 신앙을 품으면서도 세속에서 어떻게 성공할 것인가?'를 고민하는 책이다.

3. 나는 언젠가 여호와 증인인 사촌과 이런 저런 이야기를 하게 되었다. 그는 '어떻게 하나님의 말씀과 동떨어진 일반 교회를 다닐 수 있느냐? 목사님의 말을 들을 때 하나님과 더 멀어지게 된다."라고 말했다.

그래서 나는 이렇게 말했다. "나는 불교에 관심을 가지는 사람이고 교회를 다니지 않는다. 불교는 깨달음의 모든 문에 대한 헌신을 인정하기 때문에 자신의 인연이 기독교에 있다면 기독교인으로 개종하고 헌신하는 것을 축복해준다.자신의 마음을 울리는 참된 소리에 귀기울이고 사랑의 심정으로 떠나가는 사람을 누가 막을 수 있는가?

 그리고 우리를 잘못 인도하는 목사님이 있다면 그것은 그가 악마라거나, 잘못된 장소인 교회나 헛된 직책인 목사 면허를 가지고 있다기보다는 아마도 그가 참된 사람이 아니기 때문일 뿐이다. 그는 진실한 헌신을 하지못하고있고 자신만의 교만한 자리에 있다고 할 수 있다.

그렇지만 이 상황은 누구에게나 어떤 종교인에게나 생기는 문제라고 할 수 있다. 다만 기독교나 불교라는 거대한 종교권력에게 비판이 집중될 필요가 있을 뿐인 것이다."  

4. 그 때 내가 그에게 권한 것이 이런 말이었다. "투덜대지 말고 기도하라."

그런데 공교롭게도 [청소부 밥]에는 똑같은 조언이 실려있다. 밥은 직장과 가정일에 끼어 샌드위치가 된 로저에게 기도를 통해 근원과 만나 새롭게 문제를 푸는 삶을 살라고 조언한다.

"...지금 자네가 겪고 있는 문제들을 제대로 파악할 수 있는 통찰력과 그 문제를 효율적으로 해결할 수 있는 지혜를 달라고 기도하는 걸세. 회사 문제나 가정 문제 모두 마찬가지지. 문제의 근본을 찾아내지 못한다면 아무것도 할 수 없다네.

아무리 노력해봤자 문제는 해결하지 못하고 좌충우돌하다가 힘만 더 들게 되지. 그러니 제일 먼저 필요한 건 문제를 올바로 파악할 수 있는 능력을 구하는 거라네. 그런 다음에는 그 문제에 맞는 적절한 행동을 취하는 거지. 바로 이 순간에 지혜가 필요한 것이고...."

5. 솔직히 나는 이 책이 좋은 책인지는 모르겠다. 그렇지만  만약 당신이 기독교인 비스무리한 사람이고 일과 가정에 짓눌린 가장이라면 한번 읽어보시는 것도 좋겠다고 생각한다. 나는 기독교인이 아니지만은 청소부 밥의 조언에 따라 기도라는 것을 해보고 있다. 그는 기도에 대해 이렇게 말했고 그게 마음을 울린 것이다.

"어려울 것 없네. 가장 친한 친구와 끊임없이 대화한다고 생각하면 돼."

사실 기도란 결국 자신의 근원과 대화하는 것, 참선 수행이나 명상의 다른 말이다. 누구나 쉽게 뛰어들수 있는 소박하지만 파워풀한 문제해결 방식인 것이다. 나는 기도를 권한 이 책에 감사한다. 나는 일상에서 언제 어디서나 근원과 마주하는 기도의 새로움과 힘에 놀라게 된다.

6. 공부 잘 못하는 나란 인간은 [청소부 밥]을 성룡의 영화 [취권]을 연상하며 읽었다.밥은 자신의 회사를 운영했던 유능한 사람이었지만 아내를 잃고 나서 청소부가 되었다. 청소부는  세상을 깨끗하게 하는 직업이지만 비천한 직업이기도 하다. 

그렇지만 생각해보라. 예수는 비천한 목수였으며 제자의 발을 씻어주는 것이 그의 가르침이었다. 그의 제자들이 예수를 시골 목수라고만  생각했다면 기독교는 생길 수가 없었을 것이다. 여하튼, 나는 청소부 밥을 보며 , 망나니 성룡을 노숙자나 다름없는 알콜 중독자 소화자가 거두고 훌륭한 무도인으로 키워내는 영화가 자꾸 떠올랐다. 

7. 한걸음 떨어져 생각해보면, 사장인 로저의 착한 성품과 청소부에게 배우는 겸손한 태도야 말로 경영의 난국을 타파한 시작이었다. 그리고 깨달음에 대한 진지한 추구와 실천이야말로 난국의 극복으로 이어졌다. 그런데 이거야말로 우리의 삶의 이야기고 우리의 신앙이 가야할 길이 아니고 무엇이겠는가?

교만과 아집의 자리에서 내려와 근원과 대화하는 것!- 이거야말로 모든 참된 이야기의 시작이리라.

**** 배암발 : 외부 블로거이신 건이아빠님의 '의혹의 [청소부 밥]'이란 글이 재미있습니다. 저는 이글을 쓰고 나서야 읽어보게 되었는데 솔직하신 글이 무척 즐겁네요.

저도 이런 류의 책을 머리 식힐 겸 종종 읽는 편인데, 그저 '좋은 얘기야'라고 읽는 것은 별로 도움이 되지 않는 것 같습니다. 저도 건이아빠님처럼 '도대체 이 책을 좋다고 하는 사람은 어떤 생각을 하나?'하는 의혹이 있습니다.

 그럼에도 불구하고 잘 읽었고 제가 처한 이런 저런 상황을 다시 볼수 있는 시간이 되었다는 점에서 좋았습니다. 여섯가지 지침이 내적인 맥락이 통합되어 있지 못하고 달그락 거리는 것도 조금은 재미있게 느껴지고, 오히려 작가의 진정성을 담고 있어서 그렇다고 생각되네요.  

여하튼 이런 류의 책이야말로 비판적인 독서가 필요하다는 것이 제 생각입니다. 참고로 공병호 선생의 책[10년 법칙]에 대한 저의 리뷰가 그런 생각으로 쓴 대표적인 글입니다. 힘들여 쓴 글이라서 한번 읽어보시길 권하고 싶습니다.  

*** 배암발2 : 밥 아저씨의 6개의 지침은 성서의 가르침으로 바꿀 수 있다고 생각됩니다. 예를 들어 '지쳤을 때는 충전하라'는 '안식일을 지켜라'가 되며, '투덜거리지 말고 기도하라.''소비하지 말고 투자하라'는 '하나님을 섬겨라'가 되고, '가족은 축복이다' '배운 것을 후대에 전달하라'는 것은 '네 이웃을 사랑하라' 가 되리라고 생각됩니다.

여하튼 이 책 [청소부 밥]은 미국의 기독교인들이 현실에서 겪게되는 일상적 갈등을, 로저라는 가상의 인물이 신앙으로 극복해 나가는 모습을 보여줌으로써, 신앙과 직업에서 모두 성공하고자 하는 간절한 소망을 보여주는 이야기입니다. 사실 기독교를 이런 식으로 변용해서 세속화하고 있다는 것이 놀랍네요. 거창하게 말하면 21세기의 [프로테스탄티즘과 자본주의 윤리]라고나 할까요?

죽은 시인의 사회? 까르페 디엠? 영화를 보며 해묵은 질문을 생각한다.

죽은 시인의 사회 - [할인행사]
피터 위어 감독, 에단 호크 외 출연 / 브에나비스타 / 2005년 2월

1. 이 영화는 1990년 작품으로 로빈 윌리엄스와 에단 호크의 20년전 모습을 볼 수가 있다. 생각보다 오래된 이 영화는 아직도 좋은 영화를 꼽을때 항상 빠지지 않고 등장한다. 그렇지만 이 영화는 제목부터 이상하게 삐걱거린다. 죽은 시인의 사회? 이게 과연 무슨 말인가? 영화 제목부터가 이해가 안되는데 이 영화를 좋은 영화라고 꼽는 사람들은 도대체 무얼 이해하고 있는걸까?  

2. 나는 '죽은 시인'이라는 단어에서 종종 [죽은 경제학자의 살아있는 아이디어]라는 책 제목이 떠오른다. 책의 내용은 이미 죽은 경제학자의 시각이 혼돈스런 경제현상의 핵심을 포착하는데 여전히 유효하다는  것이었다. 이와 마찬가지로 죽은 시인의 인생에 대한 통찰은 우리의 삶을 변화시킬 만큼 강렬한 것인지도 모른다.또 [어린 왕자]의 맨 앞부분이 떠오른다. 생 떽쥐베리는 어른이 되기위해 지리와 법률 등 삶의 기술을 배웠지만 그렇게 영위하던 삶은 결국 모래사막을 지나는 비행기처럼 막막해져서는 결국 불시착하고 말았다고 고백했었다.

삶의 아름다움과 진실을 전해주는 시를 더이상 읽지 않는 세상, 오로지 우수한 성적과 출세가도만이 교육의 전부인 세상에서 시인들은 차갑게 죽은 과거의 인간일 뿐이다. 이미 죽은 시인을 되살려 만난다는 것은 나의 존재의 심연과 만난다는 것이며 경직된 교육현장에 저항하는 것이 될 것이다. 현재의 상황에 갇힌 나를 벗어나 보편적 인간으로서의 나의 가치를 발견하는 것! - 이것이 'Dead Poet's Society'의 교육혁명인 것이다. 

따라서 Dead Poet's Society는 '죽은 시인의 사회'라고 번역되어서는 안되었다. '시인이 전해주는 삶의 진실에 귀기울이는 비밀 결사'라는 의미를 담는 '죽은 시인을 만나는 모임'정도가 낫지 않았을까? 

3. 최근에 우연히 [청소부 밥]이라는 책을 읽다가 밥이 로저에게 시계를 선물하는 장면을 유심히 읽게 되었는데 문득 떠오른 단어가 '카르페 디엠'이었다. 그리고 [죽은 시인의 사회]에서 키팅선생이 학생들에게 들려준 말이라는 것도 떠올랐다. 누구는 '카르페 디엠'을 '현재를 즐겨라'라는 뜻이라고 한다. 그러면 키팅은 도대체 무슨 의미로 이 말을 쓴 것일까? 잠시 영화로 들어가 보자. 다음은 키팅이 이미 죽은 졸업생들의 오래된 사진을 보여주면서 학생들에게 이야기하는 부분이다.

"If You listen real close, you can hear them whisper their legacy to you. Go on! Lean in! You hear it!..... Carpe....Carpe.....Carpe Diem! .....Seize the day, boys! Make your lives extraordinary!"

나는 이 부분의 영어번역이 잘못되어 있다고 생각된다. 번역은 seize the day 이하의 부분을 '현재를 즐겨라. 특별한 인생을 살아라'라고 적어놓았다. 그러나 나는 '현재에 충실하라. (누구도 대신 살수없는) 너만의 삶을 살아라'라고 번역해야 한다고 생각한다.

4. 카리페 디엠을 이야기하기 전에 키팅이 학생들에게 소개하는 [시간을 버는 천사에게]라는 시가 있다. 시의 내용은 '시간이 있을 때 장미 봉우리를 거두어라. 시간이 지나면 지고 말지니.'라는 거다. 사실 장미의 이미지가 성적인 쾌락이라는 것과 겹치기 때문에 이 역시 '젊음을 즐겨라'라는 식으로 번역하기가 쉽지만 시를 인용하고 나서 키팅이 하는 이야기는 진지하다. "시간이 지나면 우리는 죽어 차가운 시체가 된다." 카르페 디엠은 향락에 대한 이야기가 아니라 생명의 유한성 속에서 애타게 추구해야만 하는 존재의 가치에 대한 이야기이다.

사실 '카르페 디엠'도 로마의 시인 Horatium(호라티우스)의 시 Odes에서 나온다는 것을 오늘에야 알았다. 원문이 이렇다. Carpe Diem, quam minimum credula postero! "오늘을 잡아라. 그리고 내일이란 말을 믿지 말라" 저절로 금강경의 구절이 연상되는 시구이다. 사람의 삶이란 것이 과거도 아니요, 미래도 아닌 현재를 살 수 밖에 없다는 뜻이리라 생각된다. 교육은 과거의 당위로 현재의 학생들을 얽어매기 위해 존재하는 것이 아니요, 오래되었지만 살아있는 현실과 지금의 학생이 만나 교류하게 하는 것이다.

5. 끝으로 '죽은 시인의 사회'와 '카르페 디엠'이 서로 만나는 지점에서 터져나오는 시가 있어 소개한다. 휘트먼의 시로 이 역시 영화 속에 나온다. 그렇다. 삶이란 생동하며 아름다워야 한다! 이게 죽었지만 살아있는 시인들이 살았지만 죽은 우리에게 전해주는 메시지일 것이다.

" 오 나여! 오 나의 생명이여! 수없이 던지는 이 의문! /          믿음없는 자들로 이어지는 도시, 바보들로 넘쳐흐르는 도시! 아름다움은 어디서 찾을까? /          오 나여! 오 생명이여! /         대답은 한가지 네가 여기 있다는 것! 생명과 존재가 있다는 것! /        화려한 연극은 계속되고  너 또한 한 편의 시가 된다는 것!"  

*** 네이버 지식인 검색의 2artes님의 글과 네이버 블로거 dlxmfnt님의 글을 참조했습니다. 물론 번역이나 의견은 대부분 제 생각입니다.

*** 이 영화를 좋아하신다면 특별한 농구 코치의 영화 [코치 카터]를 추천하고 싶습니다. 저는 시와 같은 인문학적인 접근만이 자신을 발견하는 유일한 통로라고 생각하지는 않습니다. 사실은 영화 속의 지나친 인문학에 대한 강조가 오히려 부담스러웠던 관객이었습니다. 그렇지만 지금은 이렇게 생각하려 합니다. '키팅은 국어 선생님이고 카터는 농구 코치다' 라구요.^^