PBG한남 감성빈 태 킴

PBG한남에서 오지은 작가뿐 아니라 감성빈의 프레임 조각, 태 킴의 눈이 네 개인 그림도 흥미로웠다.

감성빈, Sunset, Tears, Gloomy Day, 황혼, 연리지, 2025

감성빈 작가의 조각된 프레임 속 인물회화는 에곤 쉴레같다.

시선은 수직적 구성의 마야조각 같기도 성각문자 같기도 한 측면의 아이콘에 쏠린다.

어두운 갈색의 목재를 두꺼운 프레임으로 조각해 시선이 쏠리게 하여 작품이 중심이 아니라, 반대로 주변으로부터 중심으로 읽히도록 유도한다.

하여, 중심의 인물뿐 아니라 측면의 얼굴 역시 작품해석에 이바지하는데 이들은 내면의 다중적인 감정을 시사하기도 하고 회화작품 속 인물의 무표정과 고통을 더 증폭하기도 한다

감성빈, Hug, 2025

또 다른 작품, 목재조각은 장욱진 조각에서처럼 한 덩어리의 물성에서 엉켜있는 두 인물을 묘사했는데

장욱진은 베이지색 부드러운 석재색감과 더불어 모자관계 같은 가족의 하나된 유대감을 표현한 따뜻한 감성을 나타내는 반면

감성빈은 다크브라운색감과 거친 표면감과 더불어 상호 파괴적인 인간관계, 사랑하지만 떼어낼 수 없는 관계의 고통을 묘사한다

그러한 물리적으로는 가깝지만 심리적으로는 재앙적인 인간관계의 이중성과 더불어 기하학적이고 분절적인 조형성은 불균질한 마음과 파편화된 감정을 상징한다.

아울러 입체조각은 시선의 위치에 따라 형상이 바뀌어 보이니 관계의 다면성과 오해의 가능성을 보여주기도.

전통적인 그리스로마조각으 매끈하고 이상화된 신체를 지향하나, 이 작품은 형태를 왜곡하고 각지게 쪼갬으로써 감정의 실체가 단일하지 않는다는 점을 역설한다.

특히 포옹은 사랑의 증거라는 스테레오타입을 비판적으로 뒤집어 포옹이 때로는 무거운 의무이거나 감정의 억압일 수도 있음을 드러낸다.

많은 유럽회화에서 보듯 프레임의 역할은 작품의 보호와 내외의 구분이다.

그러나 감성빈의 작품에서 프레임은 회화의 연장이자 또 다른 심리적 공간이다

감정을 표현하는 주체는 인물이면서 프레임 자체일 수 있고, 중심에만 진실이 있다는 시각예술의 고정관념을 흔든다

태 킴, 밝은 분기점, 2025

태 킴의 4-6개의 눈을 가진 여성 그림은 난폭하거나 기괴하기보다는 몽롱하고 환상적이다

겹쳐진 눈과 다중적 시선은 보는 자를 복합적으로 응시함으로써

보는 자가 갑자기 보여지는 대상으로 전환되고

보여지는 작품이 보는 주체로 전복된다

여성적인 형상은 유혹, 연약, 초월적 존재성을 암시하면서

파스텔 톤의 부드러운 색채와 곡선적인 선율이 상단과 측면의 인물과 배경을 분리하기보다는 뒤섞어 구미호같기도, 구름 위 아른아른 떠다니는 선녀같기도한 몽환적인 분위기를 자아낸다

태 킴, Direction, Burn, Why Love, Cuddle, 2025

신화의 삼안, 주술회전의 육안, 나루토 사륜안, 기생수 오른손이 눈, 퀴클롭스 외눈박이 등 얼굴 중앙의 일반적인 눈 두 개를 제외한 다른 눈은 모두 불가능과 환상의 영역이다

공작새 같이 다수의 눈처럼 보이는 것도, 원래 위치에 있지 않거나 크기가 다른 눈도 모두 요상한 느낌을 주기 마련.

그러나 태 킴 회화의 인물은 파리, 잠자리, 벌처럼 여러 겹의 곤충눈을 지닌 것 같으면서도 그러한 변신테마까지는 의도하지 않은 것 같다.

마치 자각몽처럼, 정확히 인지한 상태에서 환상 속에 휘말리는 선명한 느낌을 받는다

이번 PBG한남에서 보이는 작품들은 데포르메적, 즉 기형적 모티브가 보이는데 이를 블랙코미디나 현실폭로(역사화)하지 않고 판타지적으로 섞고 있다

쉽게 안하고 어렵게

전시장에 가서 사진 찍고 바로 온라인에 올리면

일이 쉽고 팔로워도 술술 들어올텐데

굳이 이렇게 힘줘서 글을 쓰며 번거롭게 하는 까닭은

팔로워수를 늘려 노출광고수익을 창출하는데 관심이 없기 때문이다

직접 가서 보고 생각하고 그 생각을 글로 정돈하기가 목적이다

작품을 보면서 떠올린 착상을 써내려간 글만이 내가 창작한 것이고

작품은 작가의 것이다

그러니 작품만 올리는 것은 지양하는 편

일부러 알라딘블로그나 스레드를 선택한 것도

네이버같은 애드수익이 구조적으로 없기 때문

작가의 소중한 작품인데 저작권문제를 간과할 수는 없었다

이전에 말한 수익화는 내가 쓴 글, 즉 내 창작물의 수익화에 대한 것이었지

작품 무단도용으로 인한 수익은 아니다

향후 문화예술이 크게 부흥하리라는 생각은 변함없다

거기에 내 나름의 능력으로 어떤 기여를 할 것인가? 는 고민

여행유투버는 해외에 가서 사람이나 거리를 허락없이 사실상 무단촬영을 하는 셈인데

해외가서 미술관영상을 찍을 수는 없고 외관촬영이 고작인데

[100자평] 언어가 세계를 감각하는 법

언어가 세계를 감각하는 법 - 다른 언어를 쓰는 사람은 생각하는 방식도 다를까?
케일럽 에버렛 지음, 노승영 옮김 / 위즈덤하우스 / 2025년 5월

기대됩니다

아마도예술공간 배한솔x김제희 포인트 클라우드 판타레이와 포인틸리즘 점묘

이태원 아마도예술공간에 다녀왔다. 아라리오와 함께 공간이동이 아주 특이한 전시공간 중 하나다.

배한솔×김제희의 8분 남짓한 영상, 포인트클라우드는 픽셀로 구성된 사람과 사물을 보여주면서 흥미로운 질문을 던진다.

장치는 세상을 연산한다. 장치는 매 순간 신호를 보내고 회수한다. 연산된 세상은 원본과 같은가?

장치는 세상을 연산한다. 그러니까 센서는 빛을, 마이크는 진동을, 안테나는 주파수를 잡아낸다. 신호를 수집하고 디지털 언어로 번역해 스크린에 표시한다. 시점은 고정되어있고, 이미 지나가버린 것인데 우리는 과거를 현실이라 부른다. 그러니 연산된 세상은 원본과 같은가?

모든 것은 흐른다, 판타레이를 주장한 헤라클레이토스는 대표적인 유전론자다. 부모로부터 물려받은 게놈(발음주의)을 다루는 Genetics 유전遺傳론말고, 세계가 변화하고 흐르고(유) 전환한다는 流轉말이다. 이보다 더 극단적인 유전론자인 크라튈로스는 강물은 끊임없이 흐르고 있으니 손을 담그는 순간조차 모든 것이 바뀌고 있어 단 한 번도 같은 강물에 몸을 담근적이 없다고까지 했다.

픽셀의 아이디어는 점묘법 포인틸리즘을 기술적으로 발전시킨 것 같이 보인다. 조르주 쇠라의 그랑자트섬의 일요일 오후(1884, 시카고미술관소장) 같은 회화말이다. 인간의 세필붓대신 유기발광다이오드로 바뀌었을 뿐.

변화는 끊임없지만 변화하는 상태의 연속성은 인정했던 헤라클레이토스라면 점묘회화가 구성하는 포인틸리즘의 전체상에 집중했겠다. 변화는 급격하기에 지칭하는 언어조차 무효하다고 생각한 크라틸로스라면 픽셀이 표현하는 순간의 점들마저 결코 동일하지 않고 2진법의 전자기신호가 메모리속에서 휘발되고 있음을 직관했을 것이다.

센서로부터 입력된 자료의 흐름을 연산해 유의미한 값으로 고정하려고 하는 픽셀스크린은 데이터의 강이다. 크라튈로스를 빌려 말하자며 이 변화의 흔적을 시각으로 따라갈 수는 있되 한 번도 같은 데이터를 본 적이 없다고 할 수 있겠다.

전자기적 픽셀은 현실을 좌표화한다. 세계는 정밀하고 연속적인 수치의 격자 위에 존재한다. 포인틸리즘의 회화는 인간의 손과 붓로 세밀한 점을 찍는다. 멀리서 보면 완성된 상이 보인다. 물론 인간이 찍은 점은 올레드 디스플레이보다 불완전하지만 우리의 감각은 그 불완전 속에서 전체의미를 재구성한다. 픽셀은 데이터를 추구하고 의존하며 점묘는 지각을 탐색하고 확장한다.

픽셀과 점묘의 차이는 기술적 구분에 그치지 않고 나아가 세계를 인식하는 방식의 대립이라 볼 수도 있다. 픽셀은 세계를 캡처하려 하고 점묘는 동기감응하려 한다. 픽셀은 객관적 진실을 좇지만 점은 주관적 진실을 쌓는다. 픽셀은 세계를 측정 가능한 수치로 환원하며 객관성을 추구하나 점묘는 인식의 과정 자체를 드러내고 주관성을 드러낸다.

그러니 픽셀과 점묘은 세상을 해석하고 구성하는 인식에 대한 두 가지 다른 패러다임이다. 공통점은 세계는 곧바로 존재하는 것이 아니라 수많은 점과 점 사이의 지각적 해석을 통해 구성된다는 점. 점묘에서 픽셀로 시각표현기법이 아무리 정교해져도 결국 사람의 인지와 해석, 심상적 재구성이 연산이다.

조금 더 비틀어 생각을 확장해보자면 인간과 기계의 이분법적 전제에 대해 도전해볼 수 있다. 기계는 정확하고 인간은 모호하다, 기계는 완전하고 인간은 불완전하다는 이분법적 전제를. 그러나 장치가 포착한 데이터 역시 필터링된 선택이며 의미는 사회적으로 구성되어야만한다. 통계데이터를 어떻게 시각화하느냐에 따라 파급력이 달라지듯. 인간의 감각이 더 복잡한 의미망을 제공할 수는 없는가? 또한 연산된 세상은 진짜가 아니다라는 전제도 재고할 필요가 있다. 현실은 중계되고 번역된다. 애초에 원본이란게 존재하는가? 어쩌면 우리가 경험하는 모든 현실은 이미 하나의 해석된 세계일 수 있고, 연산이나 감각도 동일한 번역의 층위에 존재하는 것이다. 이 전제를 뒤집으면 인간과 기계는 진리를 다투는 것이 아니라 각기 다르지만 조화로운 방식으로 세계를 공명시키는 존재로 재인식될 수 있다.

연산된 세상이 진짜인가 아닌가는 중요하지 않다. 연산 너머에 감각을 되돌려주는 우리의 상상력이 관건이다. 마치 360도 광각카메라를 통해 인식된 세상을 보는 우리의 뇌가 현저히 다른 의미체계를 생산해낼 수 있는 것처럼. 혹은 360도의 평면과 360도의 버블구체를 비교해 흥미로운 시냅스연결을 창출할 수 있는 것처럼

[100자평] 역사의 쓸모 (특별 합본판)

역사의 쓸모 (특별 합본판) - 삶을 깨우는 마흔세 가지 역사의 통찰 ㅣ 역사의 쓸모
최태성 지음 / 프런트페이지 / 2025년 5월

기대됩니다