안셀 아담스 사진전 후기

앓고 난 후 완전히 회복하지 못한 상태, 낼 수 있는 짬이 겨우 두시간 임에도 기어이 세종문화회관으로 갔던 것은 아마 그가 “요세미티”를 찍었기 때문인 것 같다. 처음 안셀 아담스 사진전 광고를  봤을 때도 그가 요세미티를  찍은 사진가라는 데에 끌렸었다. 작품들을 보고나니 요세미티는 내 상상보다 더 울창한 삼림이었고, 육중한 나무들이었고, 고요한 호수였다. 겸손하고 웅장한 대자연으로 애들 크면 함께 캠핑 가리. 한 일주일 보내보리.

전시장 맨 앞쪽에 걸렸던 <로지폴 소나무>(1921)는 당분간 잊혀지지 않을 것같다. 아, 정말 사진이 이럴 수 있을까. 흑백인데 다채롭다니! 나무랑 호수만 있는데 로맨틱하다니! 그냥 나무 사이로 쏟아지는 햇살을 찍은 것인데, 사진이 사람을 이렇게 꿈꾸게 할 수 있을까. 말 그대로 꿈결같은 사진. 이런 숲이라면, 최면에 취한 듯 한 걸음씩 걸어 들어갈밖에. 이 사진을 찍었을 때 안셀 아담스는 열아홉살이었다. 마치 사진도 열아홉인 듯, 열아홉 풋풋한 사랑을 꿈꾸는 듯, 한여름 밤 꿈같은 사진이었다. 이런 숲에서라면 첫눈에 반할 소녀라도 만나지 않을까. 분위기에 취하지 않을까, 이런 숲에서라면. 어떻게 사랑에 빠지지 않을까. 보고 있으면 온갖 상상이 뭉게뭉게 피어오르게 하는 사진이었다.

재미있던 건, <로지폴 소나무>를 한참 들여다보다가 문득 안셀 아담스의 연표를 확인해보니 정말 그는 이 무렵에 요세미티에서 아내가 될 소녀를 만나게 된다는 것. 게다가 그 소녀는 요세미티에서 스튜디오를 운영하는 작가의 딸이었고. 우와~ 이런 게 바로 운명적인 만남. 로지폴 소나무 곁에서 처음 만나 인사했을 젊은 날의 두 사람 모습이 마음으로 그려져 흐뭇했다. (웹에서 검색하면 나오는 사진과 전시장에 걸린 원본은 감동의 차원이 다르다. 돈 내고 전시장에 가는 이유를 깊이 깨달았다.)

제자인 알란 로스의 2000년 작 <계곡의 입구>를 보면서는 마치 나도 같이 걸어가는 것만 같은 착각이 들었다. 사진에 문외한인 나로서는 이 사람들이 대체 무슨 기술을 써서 이렇게 사람을 호리나 싶었다. 작곡가에게 영감을 주는 뮤즈가 있는 것처럼 사진가에게도 그런 게 있다면 안셀 아담스와 그의 제자들의 뮤즈는 아마 영원히 요세미티였던 것 같다. 함께 전시된 제자들의 작품들도 요세미티를 찍은 것이 유독 많다. 

<겨울 일출>은 심호흡 한번 하게 하는 작품이랄까. 보면서 숨을 깊이 들이마셨던 것 같다. 하늘을 전체의 반 이상으로, 땅은 낮게 깔리듯이 구도를 잡아 보는 이로 하여금 뭔가 세상을 찍은 것이 아니라 세상 이상의 것을 찍은 것만 같은 생각까지 들었다. 보고 있으면 내가 뭔가 너무 작은 것에 아옹다옹하며 살았나보다, 하늘은 저렇게 넓은데, 하는 마음. 여유롭게 살고 싶은 소망이 무럭무럭 피어올랐었다.

1995년 작 <눈 속의 묘목>도 인상 깊었는데, 뉴멕시코의 투사스 산맥에서 이 분이 산신령 같이 허연 수염을 휘날리며 이런 장면을 잡아내셨구나, 노인이 눈밭에서 삼각대 앞에 끊임없이 수백 장을 철컥철컥 찍어댔을 모습이 그려졌다. 안셀아담스는 굉장한 노력파였다던데, 온종일 암실에서 안 나올 정도였다고 한다. 뭐 그러니까 이런 작품들이 나왔겠지, 싶기도 하지만, 작품들을 보면서는 이런 풍경을 담아내기 위해 기다리고, 또 기다렸을 그리고 암실에서 몇 번이고 다시 인화해봤을 그의 완벽주의적인 모습에 겸손한 마음이 들었다.

또다른 제자인 밥 콜브레너의 작품 중에서는 2000년작 <겨울 아침>이 좋았다. 필립 얀시가 폭설에 전기도 끊긴 이런 오두막집에서 꼼짝 않고 사나흘간 혹은 일주일간 성경통독하고 나왔을 것만 같았다. 책만 보던 지성인이 갑자기 눈 앞에 펼쳐진 대자연 앞에 경이를 느낄만한 그런 풍광이랄까. 사람 참 아무것도 아니구나 하는 겸허한 마음을 가지게 할 법한 압도적인 설경.

작품을 보면서 문득, 자연이 그 자체로 이렇게 예술이었나 아니면 찍을때만 예술이었나 하는 우스운 생각이 들었다. 이렇게 대단했나, 자연이 이랬나 하는 새삼스런 생각. 늘 가보고 싶던, 요세미티를 이렇게 사진으로 보니. 특히나 대충 발도장 찍은 기념사진이 아니라 안셀아담스의 수준으로 찍은 사진을 감상하고 나니 오랜 갈망에 기름을 부엇다고 할까. 미국이 옆 집은 아니니 당장은 어렵겠지만, 십년 안에는 가리. 가서 한 일주일 대자연 앞에 감탄과 찬사를 보내고 오리. 전시회 너무 좋았다. 정말 좋았다.      

어린이박물관 (이촌역)

지난 달에 여섯살 딸과 둘이서 이촌역에 있는 국립중앙박물관 어린이 박물관에 다녀왔어요. 방학을 맞아 자녀 동반 관람하실 분들께 혹 도움이 될까 해서 씁니다. 

경의중앙선이나 4호선 이촌역에서 내리셔서 2번 출구로 나오면 지하 에스컬레이터로 쭉 이어지는 박물관 가는 길이 잘 표시되어 있어요. 가는 길도 아주 잘 되어 있어요.

지하길에서 지상으로 벗어나오면 정면으로 보이는 1층에 어린이 박물관 입구가 있고 가는 길에 편의점과 매점도 하나씩 있어요. 또 박물관 안에 푸드코트도 있고,100원 넣고 사용 후 돌려받는 사물함도 잘 되어 있습니다. 곳곳에 의자도 많고 도시락을 먹는 곳도 있어요. 무료로 휴대폰을 충전하는 부스도 있어서 유용하게 쓸 수 있어요. 아이폰도 충전되는 칸(2번)이 있어서 저도 활용했네요.

어린이 박물관은 무료이지만 원활한 관람을 위해 회차별로 미리 티켓을 준비해야하는데 인터넷으로는 방학이라 아마 매진일 거예요. 저희는 위층 극장 용에서 뮤지컬을 보고 나오는 바람에 고맙게도 현장표를 기다려서 받았어요. 인터넷 예매를 못하신 분들은 포기하지 말고 저희처럼 기다려서 표를 받으면 될 것 같아요. 저희는 4회차 13:30 입장으로 보았습니다. 운 좋게도 저희 앞에 세분이 줄서서 기다리셔서 오분도 못되어 아슬아슬하게 매진직전에 받았어요.

참, 티켓 받고 입장 전에 박물관 안에 있는 기념품 판매소에서 꼭 사가셔야 할 것이 있어요. 1200원짜리 파일인데, 그 안에 화선지와 색지, 엽전 탁본할 종이가 들어 있어요. 아이가 초등 고학년이라면 안 사셔도 되겠지만, 유치원생이거나 저학년이라면 꼭 사가실 것을 권합니다. 다른 아이들 중에 그냥 들어와서 관람하면서 그거 어디서 사냐고 묻는 아이들이 몇 명 있었어요.  

어린이 박물관 안에도 유아실처럼 큰 방이 있어서 아기들 데리고 가신 분들 쉬실 수 있겠더라구요. 안에 화장실도 또 있었구요. 무료인 것 치고는 참 괜찮은 방문이었어요. (너무 어리지 않은) 아이 데리고 한번 가보시길 권합니다.^^

프리다 칼로 전시 후기(소마미술관)

볼만한 전시 찾으시는 분들께 프리다칼로 전 정말 추천하고 싶네요.

저는 미술전공자도 아니고 어디서 티켓을 제공받은 파워블로거도 아니고 그냥 제가  *팡에서 11000원 티켓으로 구매해서 보았는데, 정말 좋았습니다.  이게 이렇게 좋게 느껴진 것은 사실 세종문화회관에서 하는 디에고 리베라 전이 상대적으로 빈약했기 때문이예요. --;;  한 주 차이로 두 전시 모두 관람했는데 프리다 칼로전이 혹시 먼저 기획되어 중요 작품들이 소마미술관으로 다 빠지고 남은 것만 세종문화회관으로 갔나 싶을만큼 차이가 났답니다. (저만 이렇게 느꼈는지도 모르겠습니다만 디에고 리베라 전은 다 보고서 아쉬운 마음이 들었는데, 같은 입장료인 프리다 칼로 전은 그 세 배를 줘도 아깝지 않을 것 같다는 생각이 들었어요. 물론 당연히 디에고 리베라 전에 그의 작품이 더 많았는데 디에고는 벽화로 유명해서 벽화를 멕시코에서 뜯어올 수는 없기에 사진으로 재구성한 것이죠. 프리다 칼로는 진짜 작품들이 온 거구요.)

총 다섯개의 전시실로 구성되어 있는데, 책에서 사진으로만 봤던 작품들이 실물로 눈 앞에 있을 때의 감격은 정말 차원이 다르더군요. 방학기간이라 초등학생도 심지어 유치원 생도 있던데, 프리다 칼로의 작품을 보기에는 그래도 초등 고학년은 되어야하지 않을까 하는 마음이 들기도 했어요. 도슨트도 시간에 맞춰 들을 수 있는데 저는 오디오 가이드로 빌려 들었어요. 정말 좋아서 각 전시실을 한 번 다 보고도 또 한 번, 특히 2,3전시실은 세 번이나 더 가서 다시 보았어요. 1949년작 <우주,지구,나,디에고,그리고 솔로틀이 벌이는 사랑의 포옹> 앞에서는 정말 한참 서 있었습니다. 오디오 가이드도 연속해서 두번, 총 세번 들었다는...

시간에 맞춰 영화도 상영하고 다큐멘터리도 틀어줘서 원래는 저도 보려고 했는데, 작품들을 다 보고 난 뒤에는 일단 영화는 보고 싶지 않은 마음이 들었어요. 그냥 너무 벅차고 작품들과 오디오 가이드 해설이 마음에 너무 꽉 차올라서 혹시라도 이 마음이 망가질까봐 일단 영화는 보지 말아야겠다는 생각 - 아마도 감동적으로 읽은 책이 영화화 되었을 때 조심스러운 마음 같은 -이었지요. 그런데 퇴장하면서 옆에 분이 이야기 하시는 것을 들으니 영화도 그렇게 감동적이었다네요. 시간 가는 줄 몰랐다고요. 전시 가기 전에 저도 이 영화를 미리 보고 가고 싶어 찾아봤는데 구하기가 어렵더군요. 저도 보고 올 것을 그랬나 살짝 후회도 됩니다. 

저는 프리다 칼로에 관한 책들을 미리 두어 권 읽고 갔고 아마 그게 작품을 보면서 좀 더 그녀의 삶을 입체적으로 보게끔 도와줬던 것 같습니다. 혹시 프리다 칼로를 잘 모르시는 분은 미리 책을 통해서나 검색을 통해 충분히 그녀의 삶을 들여다보고 가시길 권합니다.  

좋았던 것 중 또 하나는 멕시코 근대 미술을 정리해놓은  제5전시실이었어요. 프리다칼로 전을 통해 오히려 남편 디에고 리베라를 다시 바라보는 계기가 되기도 했어요. (디에고 리베라는 부인이 총 4명이었는데 프리다 칼로는 세번째 부인이었어요.) 이전까지는 젊고 예쁜 프리다 칼로가 대체 왜 늙고 뚱뚱한 디에고 리베라를 그렇게 사랑했는지가 이해가 안 갔는데, 멕시코 혁명과 연결지어 보니 그가 대단한 사람이긴 했더군요. 멋있었을 법도 했어요. 300년간의 스페인의 식민지배 후 문맹률이 높던 때 민중의 교화를 위해 예술가들로 하여금 정치적,사회적 메세지를 담은 벽화를 그리게 했는데 이 때 디에고 리베라가 빛났던 거죠. 그 벽화를 그리던 사십세의 혁명가를 스무살의 프리다가 동경한 거구요. 그러나 프리다 칼로를 먼저 알았던 제게는 사실 디에고 리베라는 혁명가이자 천재 벽화가라는 느낌보다는 그냥 난봉꾼, 아내의 여동생과 바람난 개망나니라는 이미지가 너무 강했었기에 - 같은 여성의 입장으로서 자꾸 프리다 칼로에게 감정이 이입되어서 --;; 아무튼 멕시코 근대 미술을 정리해 놓은 부분도 참 좋았습니다.

프리다 칼로가 멕시코 혁명이 일어난 1910년을 자신의 탄생해로 정했다는 사실은 참 의미심장하죠. 그녀는 혁명가가 되고 싶었으니까요. 또 디에고를 사랑한 나머지 Diego 와 운을 맞추기 위해 원래 이름 Frieda를 Frida로 바꾼 것도 참 그렇죠. 디에고를 자신의 모든 것이라고 했으니까요. 삶을 선택한 여자랄까. 끔찍한 사고와 사건들을 겪었음에도 꽃처럼 피어났던 그녀. "나는 아픈 게 아니다. 나는 부서졌다"고 썼던 그 말도 잊혀지지 않고 여운이 내내 남네요. 정말 좋은 전시였습니다. 저는 친구나 아이 동반 없이 혼자 다녀왔는데 정말, 좋았어요. 추천합니다.

뿡뿡이 뮤지컬 관람 후기

딸아이 유치원 방학을 맞아 뮤지컬을 검색하던 중 국립 중앙 박물관에서 하는 어린이 놀이 뮤지컬 <방귀대장 뿡뿡이>를 알게 되어 관람했습니다. 사전 정보가 필요해 검색할 때 대부분 티켓을 제공받아 후기를 쓰신 분들만 많길래 저는 그냥 돈 내고 본 일반인으로서 후기를 기록하는 게 어떨까 싶어 쓰게 되었어요. 뭐 돈을 내고 봤어도 아이가 좋아했기에 편안한 마음으로 쓰겠습니다.

저는 *팡에서 18000원짜리 티켓을 두장 구매했고, 7월 28일 오전 11시에 관람했어요. 국립 중앙박물관은 이촌역에서 내려서 2번 출구로 나오면 시원한 지하 에스컬레이터로 편하게 갈 수 있어요. 국립중앙박물관에 정말 오랜만에 와서 그런지 가는 길이 세련되고 고풍스럽게 꾸며져 있는 것에 놀랐어요.  특히 외국인들도 많던데 우리나라의 대표 박물관이 이 정도다~하는 마음에 좀 으쓱하기도 했고 좋았습니다.

그런데 저처럼 어린 아이를 데리고 전철로 가시는 분들은 공연 30분 전에는 이촌역에 도착하셔야겠더라구요. 제 딸은 여섯살인데, 물론 잘 걷지만, 역에서 내려서 극장용까지 은근히 꽤 멀어요. 어른 걸음으로도 20분은 걸리겠더라구요. 시간에 늦을까봐 서둘러 아이랑 걸었지만 정말 간신히 도착했어요. 꼭 3-40분은 일찍 역에 도착하세요.

뮤지컬은 아이 수준에 맞게 적당했고 아이가 신나해서 엄마도 좋았어요. 특히 연기자분들이 객석까지 오셔서 춤도 추시고 손도 잡아주시고 해서 제 아이도 매우 흥분했답니다. 그런데 사실 제가 원래 제일 싼 좌석을 (2층) 예매했다가 너무 안 보일 것 같아서 18000원짜리로 바꾼 건데, 13000원짜리 티켓 구매하신 분들은 바꾸시는 게 좋을것같아요. 배우들이 2층까지는 안 올라가시더라구요. 당연히 제일 앞 비싼 좌석이면 더 좋겠지만요.