미술관 읽는 시간

미술관 읽는 시간 - 도슨트 정우철과 거니는 한국의 미술관 7선
정우철 지음 / 쌤앤파커스 / 2022년 11월

서양화가가 대세인 시절, 누군가는 유행에 휩쓸리고

누군가는 고집스럽게 자신만의 예술을 만들어갑니다.

한국 화가들을 공부하며 알게 된 거장이라 불리는 그들의 공통점은 유행을 따르면서도 그대로 따르지 않는다는 겁니다.


얼마 전 큰아이와 함께 곤충체험관에 간 적이 있다. 도슨트를 통해 곤충과 파충류의 생태와 특징들에 대한 설명을 들으면서 한결 더 생생하고 흥미롭게 지식을 습득하는 것은 물론이고 관심도 더 생기게 되는 경험을 한 적이 있다.

덕분에 처음 경험한 도슨트에 대한 생각이 긍정적으로 바뀌었다.


사실 요 근래 들어 미술과 친해지려 다분히 노력 중이지만 여전히 미술은 쉽지 않다. 내게 제일 접근이 어려운 곳을 한 곳 꼽자면 미술관이 아닐까 싶다. 그 정도로 미술과 감상은 가까이하기엔 먼 당신이다. 그럼에도 미술에 꾸준히 관심을 가지려고 노력하는 이유는 큰아이가 미술작품에 관심이 많기 때문이다.


사실 우리가 접하는 대부분의 작품들은 소위 서양화가들의 작품이 아닐까 싶다. 미술 하면 떠오르는 작품이나 화가 역시 국내의 화가보다는 해외의 화가가 대부분을 차지하고 있기도 하다. 미술 도슨트인 저자 역시 그런 생각을 가지고 있었기에 이 책을 통해 우리나라의 화가들과 그들의 작품. 그리고 작품에 담긴 이야기를 책을 통해 전하고 싶었다고 한다.


책 속에 등장하는 7개의 미술관들의 특징이라면 국내에 있다는 것과 한 명의 화가와 연관되어 있다는 것이다. 이름은 들어봤지만 그 화가만의 미술관이 있다는 사실이 무척 놀라웠고, 그리 멀지 않은 곳에 있다는 사실이 더욱 궁금증을 자아냈다. 수원시립미술관을 제외하고는 각 미술관은 한 화가의 작품을 깊이 있게 만날 수 있다. 가령 환기미술관에는 김환기 화백의 작품을, 양주시립 장욱진 미술관에서는 장욱진 화백의 작품을 만날 수 있다.


사실 미술작품을 만날 때마다 당혹스러운 것이 왜 이 작품의 값어치가, 소위 가격이 왜 이리 비싼 걸까 하는 생각들이다. 어떤 그림은 우리 집 아이의 그림처럼 보이기도 하고, 끼적여놓은 낙서같이 보이기도 하니 말이다. 나와 같은 독자들의 궁금증을 아는 저자는 그림 이면에 있는 화가들의 이야기를 풀어내준다.


이 작품에 담겨있는 화가의 처절한 슬픔과 고통의 비애 혹은 그리움의 감정이나 행복감이 작품에 어떻게 표현되어 있는지를 설명하며 작품을 보는 눈을 일깨워준다.

개인적으로 가장 기억에 남는 작품을 하나 꼽으라면 장욱진 화백의 가족이라는 작품이다. 장욱진 화백의 작품들은 지극히 단순하고, 간단하다. 특히 아내를 그린 진진묘란 작품은 정말 졸라맨처럼 보이기도 했다.

평생 손에 잡힐만한 사이즈의 그림만을 그렸다는 장 화백의 작품들은 복잡하고 머리 아픈 그림들이 없다고 한다. 단순하고 소박한 우리 주변의 모습들을 주제로 삼아 그린 그의 그림을 보자니 처음에는 장난같이 보였던 작품들 속의 따스한 감정이 녹아있는 듯한 느낌을 받을 수 있었다. 특히 네 식구가 문을 통해 밖을 들여다보는듯한 가족이라는 작품은 마치 우리 가족을 그린 것처럼 익숙하고 미소가 지어졌다.

그 밖에도 시대를 너무 앞서갔던 여류 화가 나혜석이나 이건희 컬렉션을 통해 구면이었던 김환기, 조금은 낯설었던 이응노, 이름만으로도 큰 존재감을 줬던 박수근 등 7명의 대 화백들의 삶과 작품들을 통해 좀 더 우리나라 화가들을 깊이 있게 만났던 시간이었다.


책 말미에 미술관이 어려운 독자들을 향한 저자의 애정 어린 미술관 관람의 팁도 상당히 도움이 될 것 같다.