GoodFellas - wise guy들이 지배하던 시절의 회고, 그리고 추악한 진실

'wise guy'의 사전적 의미는 한때 미국의 지하세계를 지배하던 마피아의 정식단원을 말한다.  일반적으로 recruit되거나 연결되어 마피아의 하부조직원으로 일을 하는 것은 비교적 쉽게(?) 이루어지지만, fully initiated member가 되는 것, 즉 'made man'이 되는 것은 일단 부계와 모계의 혈통을 모두 따지기 때문에 비-이탈리안의 피가 섞인 사람은 죽었다 깨어나도 'made man'이 될 수는 없다.  전설처럼 알려져있는 initiation형식은 7-80년대 FBI의 수사에 의해 정식으로 그 실체가 밝혀진 바 있는데, 영화매체나 소설로 알려진 것과 상당히 흡사한 형식을 갖추어 사람들을 한번 더 놀라게 했었다.

1990년에 나온 이 작품은 전설의 마틴 스콜세지 감독이 86년에 니콜라스 필레기가 쓴 논픽션 'wiseguy'를 극화한 것으로 이 계통의 작품들 중에서도 수작으로 꼽힌다.  워낙 유명하여 더 소개가 필요없는 로버트 드니로가 Irish계 악당-도둑놈 지미 컨웨이로, 죠 페시 (Home Alone의 멍청이 도둑)가 단짝 토미, 그리고 당시만 해도 꽤 핸섬하고 슬릭했던 레이 리오타가 헨리로 분한 이 영화는 정말이지 뒷골목 갱스터 영화의 전형이고, 자주 glorify되지만, 실상은 추악했던 그 세계를 잘 그리고 있다. 

한편 이 영화에서 카미오로 출연했던 경찰관 하나 - 중간에 가끔 나오는 덩치 큰 마피아 아저씨 - 는 나중에 NYC의 감사팀에 의해 경찰-갱스터 커넥션이 들통나서 지금은 감방에서 조용히 지내고 있다.

http://www.youtube.com/watch?feature=player_detailpage&v=qo5jJpHtI1Y

80년대부터 시작된 - 것으로 기억되는 - 갱스터들간의 하극상과 전쟁 전의, 헨리의 말을 빌리자면 glorious time인 이때 이들은 온갖 협잡과 도둑질, 폭력으로 너무도 손쉽게 많은 돈을 벌어드리면서 젊은 한때를 보내지만, 시간이 흐르면서, 헨리의 마약거래, 그리고 셋이 주도하여 공모한 78년의 루프트한자 항공의 현금탈취사건과 그에 관련된 살인행각으로 점점 파탄에 빠져든다. 

토미는 감비노 일가의 made man인 빈센트를 살해한 결과 마피아 정식단원 입단절차를 빙자한 함정에 빠져 살해되면서, 셋의 관계도 균열이 생기고, 막바지에는 코카인 중독자가 된 마약상 헨리와 루프트한자 사건을 덮기위해 살인 rampaging을 벌이고 있는 지미 사이에도 묘한 기류가 형성이 되면서 스토리는 막장으로 달려간다.

영화를 정식으로 리뷰한다고 글을 써본적이 별로 없고, 이 영화를 본 지도 조금 오래되어 - 자주는 봤지만 최근 1-2년간은 보지 못했다 - 대략 위의 내용이 전부이다.  이런 종류의 writing도 연습이 많이 필요한 것 같다.  물론 전문가 수준이 되려면 감독의 artistic vision과 표현의 세계, 기법 같은것도 언급되어야 하겠지만, 거기까지 바라보기엔 아직은 내 시작은 미미하다.  

이 영화를 본 사람이라면 동의하겠지만, 매우 잘 만들어진 영화이고, 세 배우들을 중심으로 한 supporting cast까지도 수준급의 연기를 보여준다.  그 지역의 마피아 보스의 Paul Cicero (akak 폴리 아저씨)와 그의 뚱땡이 동생, 그리고 중간 중간 보여지는 wise guy들까지도 한 시대를 멋지게 표현해냈다고 생각한다.  

특히 영화는 갱스터의 세계를 무작정 미화하지 않고, 다만 이를 후반부에서 나타나는 그들의 추악한 실상을 보여주기 위한 도구로 사용하는데, 막연히 폭력에 대한 동경만을 키워주는 상당수의 한국형 조폭영화와 뚜렷이 대비되는 부분이다.  '우정', '의리', '위계질서' 같은 거창한 개념으로 코스프레하던 그들의 뒤에는 이익을 위해 서로 죽고 죽이는 현실만이 있었을 뿐이니까. 

이렇게 쓰고 나니, 갑자기 이 영화가 다시 보고 싶어진다.  오늘 저녁에 어쩌면 DVD박스를 뒤져내야 할지도 모르겠다. 

PS 어제인가 그제인가에 youtube으로 실제 인물이 나온 다큐멘터리를 봤는데, 실제의 헨리는 깡패가 늙으면 저렇게 되겠지 싶을만큼 입에 fxxking this, fxxking that을 달고 사는 아주 무식한 사람인 듯.  영화의 원작은 바로 이 책인데, amazon에서 하드커버로도 구입할 수 있으니까 다음에 다른 것들과 함께 주문하려고 한다.   

또 하나 인상깊게 본 것은 영화촬영 에피소드인데, 지미 역할을 맡았던 로버트 드니로는 촬영기간 내내 잦은 전화로 헨리를 괴롭혔다(?)고.  밤낮없이 아무때나 전화를 해서 아주 사소한 detail까지도 consult를 받았다는데, 하루에 보통 7-8번 이상 전화통화를 했다고 하니 역시 꼼꼼한 사람은 배우가 되는 것도 괜찮을 것이다 (다른 것도 잘 하겠지만).  아. 그러고보니 쥐를 닮은 그분도 연기는 일품이지 아마? 747과 한점 부끄러움이 없다는 그의 인생여정, 신 (개신교인의 탈을 쓴 물신숭배자라는 거), 운하까지 그야말로 연기로 (허구 = 거짓말이라는 등식하) 노벨상을 준다면 그의 치세에 업적이 하나 더 늘어났었을 터. 

철저하고 thorough한 조사를 통한 추리와 결론

프랑스 파우더 미스터리 ㅣ 엘러리 퀸 컬렉션 Ellery Queen Collection
엘러리 퀸 지음, 이제중 옮김 / 검은숲 / 2011년 12월

엘러린 퀸의 작품에서 보이는 추리는 상당히 thorough하고 exhaustive하다.  그런 총체적이고 통합적인 증거와 자료모음을 통해 모든 가능성을 따져본 후, 하나씩 용의자들을 선상에서 제외하고 남은 단 하나의 범인은 자연스러운 결론이 된다.  문장으로만 보면 간결하기 보다는 상당히 길고 때로는 무거운 때가 있지만, 이 또한 그의 스타일이 아닐까 생각한다. 

공전의 히트를 기록했던 수 많은 저술 이상으로 SF와 미스테리 계열의 독자들은 엘러리 퀸의 신세를 졌다고 생각하는데, 이는 그의 EQMM이라는 잡지발행 때문이다.  매우 많은 후기시대 작가들의 등용문이 되기도 한 - 내 기억으로는 아시모프도 여기에 글을 연재한적이 있을 정도다 - 그들 덕에 어쩌면 빛을 보지 못했을지도 모르는 많은 거장들이 작가로서의 첫 발을 내 딛은 바 있다. 

검은숲이라는 출판사에서 엘러리 퀸 컬렉션이라는 주제로 다시 이들의 작품이 출판되고 있는 것은 매우 반가운 일이다.  양장풍의 깨끗한 구성, 약간은 고서의 분위기를 주는 종이색깔, 그리고 책의 띠지에 디자인화된 엘러린 퀸의 사진까지 맘에 들지 않는 구석이 하나도 없다.   

기사이야기는 언제난 나를 흥분시킨다

기사의 맹세

Be without fear in the face of your enemies

Be brave and uprighte so that God may love thee

Tell the truth always even if it leads to your death

Protect those who cannot protect themselves

엄청 많이 romanticize된 경향이 있지만, 이 기사의 맹세는 'Kingdom of Heaven'을 다른 기사영화와 살짝 차별하게 해주는 멋진 글인 것 같다.  극중 주인공의 아버지인 고드프리가 죽어가면서 아들의 기사서임을 위해 힘없는 목소리로 'be without fear in the face of your enemies'라고 읇조리기 시작할때 부끄럽게도 내 가슴도 같이 뛰었었다.  얼마나 멋있던지.  이 맹세는 후일 주인공이 예루살렘 방어전에서 모인 모든 남자들을 기사로 서임시킬때 다시 나온다.  항상 그렇지는 않겠지만, 자리가 사람을 만드는 경우도 - 긍정적인 의미에서 - 있는 것이다.

이 극화의 등장인물들은 대부분 실존이고 성격이나 성향묘사도 꽤 정확하다는 평을 할 수 있다.  특히 주인공인 이벨린의 영주 발리앙, 고드프리, 당시 예루살렘 문둥병자 왕, 그리고 그를 잇는 기사단 출신의 무능력자의 경우 상당히 정확하게 - 물론 발리앙이 올란도 블룸같은 훈남은 아니었겠지만 - 그려진 것 같다.

언제 보아도 재미있는 영화.

Orwellian적인 미래와 matrix모티브를 버무린 듯한 살짝은 아류작

지난주 토요일 (2003년 12월 13일) 본 영화. 미국내에서는 극장 상영을 했는지는 모르겠다. 새로 나온 DVD로 본 영화인데, 표지 설명에 의하면 한국에서는 매니아들 사이에서 상당한 호응을 얻었다고.

전체적인 영화의 분위기는 matrix와 죠지 올웰의 1984년을 잘 섞어놓은 듯하다. 특히 스토리모드나 컨셉은 1984년을 그대로 따왔다고 볼 수 있다. 그래도 B급 보다는 조금 더 높은 극장 상영 직전인 B+급이라 볼 수 있는데 이유는 일단 특이한 촬영과 배우진. 중간 중간 나오는 액션은 그야말로 뮤직비도를 방불케 하는데, 아주 특이하고 신선한 Gun-Kata라는 것을 도입한게 눈에 띄었다. Gun이야 총이고 Kata는 무엇이냐구? 카타란 일본 무술에서 품세를 지칭하는 말이다. (정확한 직역은 몰겠음) 즉 여기서 나온 총품세란 총이 쏘아지는 탄각을 미리 산정해서, 통계적으로 가장 맞을 확률이 낮은 자세로 상대를 피하면서, 공격을 하는 품세인것인데. 많이는 않 나왔지만 가끔 나올때마다 무척 신선함을 느꼈다. 배우진으로 말할 것 같으면 다들 큰 영화의 조연급이라서 이름을 모르겠지만, 주연은 아메리칸 사이코의 사이코역, 그거 전에는 Captain Corelli's Mandolin에서 조역, Swing Kids 라는 영화에서 조역등을 맡아논 넘이다. 그 밖에도 많은 배우들이 "어 나 저 사람 본적있어" 라는 말이 심심치 않게 나오게 만들만큼 그 방면의 전문가들이었다.

이 글을 다시 올리는 현재, 주연배우는 배트맨 리턴즈 시리즈와 Terminator 4등 다수의 흥행작에서 주연을 맡는 등 활발한 활동을 하고 있다. 그의 이름은 크리스천 베일. 아주 어릴 때 '태양의 제국'에서 꼬마 주인공을 맡은 바 있는 매우 오래된 배우이다. 또한 조연으로 잠깐 나오는 매우 익숙한 얼굴의 금발은 '로닌', '007' 외에도 다수의 흥행작들에서 조연으로 나온 사람인데, 지금은 HBO 드라마인 Game of Throne에서 열연하고 있다.

내 생각으론 A급이 되지 못한 이유는 결국 세가지 정도이다. 첫째로 스토리가 모티브뿐 아니라 많은 부분이 1984년과 흡사하다는 점이다. A급이 되려면 조금 더 많은 innovation이 필요했다. 둘째는 배우진, 조역급이 많이 모인만큼 B급은 면했지만, 그래도 선이 뚜렷한 주연이 없었다는 점이 뭐랄까, 영화의 구심점을 잃게 했다고나 할까. 마지막 셋째는 역시 구성. 나름대로 재미있기는 했지만, 중간 중간 지루하게 끄는 부분이 많다. 조금더 빨리 빨리 영화를 진행 시켰었더라면 좀더 괜찮은 영화가 됐을텐데.

그래도 소장가치가 있는 영화라고 생각한다. 왜냐? 건-카타때문에. 거의 전무후무한 이 건-카타의 개념은 내가 홍콩 르와르 영화들의 총격전씬들을 다시 한번 생각하게 만들었다. 왜 있잖은가? '이연걸의 보디가드 (원제: 중남해보표)'에서 이연걸이 상대가 총을 쏘는 순간 자신의 왼쪽 어깨와 가슴 (심장부위를) 뒤로 빼서 낮추면서 순간 오른손과 어깨를 내밀어서 상대를 쏘는. 무심코 지나갔었지만, 그게 바로 건-카타의 원조가 아닐까?

무료할때, 뭔가 볼게 없을때 의외로 재밌게 볼 수 있는 영화다.

PS 얼마전 콜로라도 주의 아로라라는 작은 suburban도시의 심야 배트맨 상영관에서 총기난사 사건이 있었다.  12-3명이 죽고 4-50명 이상이 다쳤는데, 이 사건 후 소리소문없이 크리스찬 베일이 희생자들을 문병와서 위로하고 갔다.  그런 의미에서 그는 - 간혹 들려오는 루머성 기사에도 불구하고 - 이 시대 최고의 배트맨 배우로 남을 것이란 생각을 했다.

Passion of Christ - 대속을 위한 죽음이 삶의 이유였던 한 사람의 이야기

(2004년 2월 26일 Passion of the Christ를 보고 나서 쓴 리뷰임)

어제는 카톨릭에서 40일간의 사순절을 시작하는 재의 수요일이었다. 그리고 그 재의 수요일에 맞추어 논란이 많았던 멜 깁슨의 Passion of the Christ (그리스도의 수난) 가 개봉했다. 당초 유대권에서는 반유대주의 소지가 있다면서, 그리고 일부 개신교권에서는 예수의 인간적인 측면만 너무 강조가 되었다면서 controversy를 불러일으켰던 작품, 그러나 일반적으로 영화를 직접 본 평론가들은 호평을 했던 작품이다. 일단 전위영화적인 요소를 엿볼 수 있는 부분으로는, 굉장히 정확한 realism이라고 하겠다. (물론 이 부분은 많은 유대계 인사들이 '세상에서 가장 긴 고문영화'라고 비아냥거리는 이유이기도 하다. 내가 개인적으로 유대계인 연예법 전문 변호사에게 들은 바로는 당시의 흥행으로 이 영화는 'Mel Gibson and his children and the children's children...and on will be able to live without working'이라는 닉을 얻기도 했다고 한다.)

이 영화는 헐리웃의 작품임에도 불구하고 영어가 한마디도 등장하지 않는다. 처음부터 아람어와 라틴어로만 찍었는데, 사실성을 위해서였다고 한다. 아람어는 2000여년전 그 일대에서 쓰였던 말이며, 라틴어 역시 당시 지중해의 지배자였던 로마의 말이었다. 두 언어 다 지금은 학술적으로만 존재하는 언어로, 멜 깁슨은 초기에 영어 자막을 넣지 않으려고 했다고 한다. 그러나 주변의 만류로, 영화가 망할테니까, 영어 자막은 집어넣게 되었다. 그러나 보고 난 후의 느낌은, 성서의 기본 지식이 있다면, 자막 없이도 충분히 이해할 수 있다는 것이다.

또하나의 사실적인 측면으로는, scene 자체를 들 수 있는데, Braveheart 이래의 멜 깁슨의 사실에 입각한 형벌, 못박음...등 모든 장면은 정말로 압권이었다. 오죽 사실적이었으면, 극장에서 경고문을 썼을까, 아이들을 보게 하기 전에 부모가 영화에 대해서 더 자세히 조사를 할것. 이라고. 정말, 태형 (맞는 형벌)의 끔찍함과 고통스러움을 너무도 잘 표현했으며, 십자가에 달리기까지의 고통스러움 역시 굉장히 상세하게 표현했다.

영화의 설정은 예수의 십자가형으로부터 12시간 전에 시작된다. 겟세마니 동산에서 고통을 받는, 너무도 인간적인 예수의 모습에 난 처음부터 빠져들어갔다. (상세한 스토리는 말하지 않겠다, Spolier가 될 수 있기에) 그리고 매 중요 장면마다 예수의 회상 또는 제자들의 회상으로 예수의 가르침이 overlap되는 것 또한 인상깊었다고 생각된다.

마지막으로 이 영화의 극치는 인간의 심리 묘사인데, 마리아와 예수, 또 제자들간의 상황 상황에서의 심적 묘사는 정말 대단했다. 근래에 이런 영화를 본적이 없을 정도로.

스토리를 전혀 얘기하지 않고 쓰기때문에, 평(?)에 제한이 있지만, 꼭 권하고 싶은 영화다. 이 영화를 보면 신적 사랑이 무엇인지 조금은 유추해 볼 수 있을것 같다.

영화를 보면서 너무 많이 울어서 머리가 아플 지경이다. 그 만큼, 이 영화는 나에게 많은걸 일깨워 주었다. 마지막으로 내가 좋아하게된 성서의 몇 구절을 쓰고 싶다.

"성서에서 가르치기를 이웃을 사랑하고 원수를 미워하라고 되어있습니다. 그러나, 난 여러분에게 여러분의 원수 또한 사랑하라고 말합니다. 사실, 우리가 우리를 사랑하는 사람만 사랑한다면, 거기에 무슨 의미가 있겠습니까? 그러므로 난 말합니다. 여러분은 여러분의 이웃을 사랑하듯, 여러분의 원수를 사랑하십시오."

"내가 너희를 사랑하였듯이, 너희도 서로 사랑하여라."

그는 십자가에 매달려 고통을 당하면서 죽어가면서조차 사랑과 자비의 극한을 보여준다.  자기를 못박은 대제사장들, 로마병정, 그리고 군중을 용서하는 것이다.  개인적으로 종교나 신앙 또는 신학의 논리를 떠나서 말할때 나는 인간 예수가 신격 예수로 승화한 때는 바로 이때부터가 아닐까 하는 다소는 발칙한(?) 생각을 해보곤 한다.  극한의 의지로 사랑과 자비를 인격화한 그가 신의 일부가 되는 시점 - 그 전까지 그의 기적이나 다른 행위는 모두 인간으로서 가능한 것들이었고, 실제로 그 이전에도 수많은 이스라엘의 선지자들이 그런 기적을 행하고 신의 말씀을 전하곤 했었다.  하지만, 그 누구도 예수만큼 사랑과 자비로 일관된 삶을 죽음까지 가지고 간 사람은 없었다.

그런 예수가 오늘날 지구에 다시 내려온다면 현 시대의 대제사장들은 주저하지 않고 그를 다시 십자가에 매달아서 지구로부터 탈출시킬 것이다.  위에 계시면 자기들이 다 알아서 바칠텐데 왜 오셨나이까 하면서 말이다. 

끝으로, 한마디 더. 기왕 책을 안 읽는다면 모르겠지만, 가능하면, 신약 4대복음중 하나만 읽고 보기를. 스토리와 상황에 따른 심적 묘사가 훨씬 더 Appeal할 것이다.

PS 어제 쓴 대로, 영화에 대한 이야기를 쓰기 위한 카테고리를 만들다보니 리뷰보다는 페이퍼가 어울린다 싶어 이리로 옮겼다.  페이퍼가 사실 사진이나 이미지를 올리기에도 편하기에 더욱 잘했지 싶다.