서스페리아

넷플릭스에 공개 예정이라는 걸 보고 

알림 신청까지 따로 할 정도로 기대했던 작품.

기대만큼이나 실망도 컸던 작품.

서스페리아 라는 영화에 처음 관심이 가게 된 것은

우연히 서스페리아(아마도 서스페리아 1977인 듯) 의 음악을 듣고 나서였다.

가수의 이름은 Goblin.

이 음악 하나만으로 서스페리아에 매료되어 서스페리아 1977을 보려고 했으나

첫 장면부터 막혀서 보길 포기했더랬다.

(아직도 이해가 가지 않는다. 

 왜 방 창문을 열었는데 옥상에서 떨어지는 건가. 방에서 옥상으론 언제 간 건가)

그 후로 리메이크 된다는 소식에 틸다 스윈튼이 나온다는 소식까지 더해져

VOD로 뜨기만을 기다렸더랬다.

(이 영화가 개봉할 당시는 내가 영화관에 안 가던 때라)

VOD로 뜨고 나서도 한참을 다른 볼거리들에 밀려 안 보고 있다가

넷플릭스에 올라온 이제서야 보게 되었는데

감상은 "......" 이랄까...

여기서부터는 스포일러 포함이니 주의하시길.

(라스트 나잇 인 소호의 스포일러도 있음)

1. 설정이 너무 많다.

   - 무용단, 세 마녀, 소녀들 등의 요소만으로도 

     충분히 이야기를 풀어낼 법 한데

     하필 분단 시절의 독일을 배경으로 한 이유는 무엇이며

     수시로 등장하는 운동권의 메시지는 왜 들어가는 건가.

     백 번 양보해서 전쟁 중에도 살아남은 마녀들의 무용단을 나타내기 위해

     종전 이후의 독일을 배경으로 할 수는 있다 쳐도

     왜 여기에 좌파인지 우파인지 운동권의 메시지까지 추가되어야 하는지

     대관절 마녀들과 운동권이 무슨 상관인지 

     지금 생각해봐도 이해가 안 간다.

2. 시작 부분부터 "???"

   - 서스페리아의 핵심 줄거리는 무용단에 수지 라는 소녀가 들어오고 

     그 이후 무용단에서 일어나는 기이한 일들 일 텐데

     수지가 무용단에 들어가기 앞서 나오는 장면은

     패트리샤(수지 이전의 무용단원. 이 장면 이후 실종) 가 

     정신과 의사를 찾아가는 장면과

     어떤 여인이 침상에 누워 앓고 있는 장면이다.

     후에 그 여인은 수지의 어머니인 걸로 밝혀지지만

     여전히 꼭 필요한 장면이었나 하는 의문이 남는다.

     패트리샤의 등장이야 무용단의 기이함을 설명하기 위해서라고 치지만

     수지의 어머니의 등장은 글쎄...

     어머니를 등장시킴으로써 

     어머니조차 꺼리는 수지의 존재를 말하기 위해서 라고 하기엔

     수지의 어린 시절에 대한 설명이 너무 부족하다

     굳이, 반드시, 꼭 어머니를 등장시켜야 했다면

     병상에 누워있는 모습이 아닌 어린 시절이 나왔어야 할 듯.

3. 라스트 나잇 인 소호에서 샌디가 알고보니 살인자 였다 는 반전에

   오히려 마음이 식어버린 이유는

   토마신이 샌디에 대한 꿈을 꾸면서 

   그녀에게 공감하며 쌓아올렸던 여성으로서의 유대가

   반전 하나로 와장창 해버렸기 때문이다.

   여성을 피해자로 전락시키는 뻔한 공포영화는 아니고자 하는 노력은 

   인정하지만 영화 중반 넘게까지 잘 쌓아올린 유대를 

   한순간에 엎어버릴 정도로 반전이 꼭 있어야만 했나.

   서스페리아도 마찬가지다.

   이상한 무용단에 들어와 악몽에 시달리며 

   자신이 아닌 것처럼 되어가는 수지를 표현하는 듯 싶더니

   갑자기 알고보니 수지가 마녀들의 어머니란다.

   아니 그럴 거면 자신이 아닌 것처럼 되어가는 걸로 표현할 게 아니라

   억눌리던 무언가가 깨어나는 것처럼 표현해야 할 거 아닌가

   하다못해 어릴 적부터 기이한 행동을 보여왔다던가

   남들과는 다른 무언가 있었다던가 마녀들의 어머니다운 뭔가를 보여줬어야지.

   내내 보여주기는 '마녀를 위한 제물' 이 되어가는 수지만 보여주다가

   갑자기 내가 그들의 어머니다 이러고 나와버리니

   이걸 반전이라고 넣은 거냐 싶어 할 말을 잃었더랬다.

4. 솔직히 패트리샤도 이해 안 간다.

   초반에 잠깐 나오고 말기 위해 

   나름대로 얼굴이 알려진 클로이 모에츠까지 캐스팅해야 했던 걸까.

5. 운동권의 메시지를 들어내고 

   차라리 수지를 제물로 만들려는 선생님들과 

   그걸 막으려는 블랑 선생님의 구도로 갔으면 나았을 듯.

   굳이 꼭 수지를 마녀들의 어머니로 만들어야겠다면

   차라리 수지의 일대기를 만드는 편이 나았을 듯 하다.

   ....서스페리아 와는 많이 멀어지겠지만.

6. 서스페리아(1977) 도 이런가 싶어 궁금하긴 하지만

   ....방 창문을 열었는데 옥상에서 떨어지는 미스터리가 

   해결되지 않는 이상은 보지 못 할 듯.

아멜리에

시간이 흘러도 여전히 마법같은 영화.

이런 상상력은 다 어디서 나오는 걸까 싶어 

한동안 장 피에르 주네 감독 영화를 찾아다녔던 기억이 났다.

...쉽게 찾을 수 없어 결국 중도포기하고 말았지만.

음악도, 배경도, 인물들도 하나같이 반짝거리고 예뻐서

오래 전 숨겨둔 보물상자를 재발견한 느낌이었다.

컷컷마다 잘라서 사진첩을 만들고 싶을 정도.

그나저나 이 영화가 벌써 20년 전이라니 

오드리 토투도 꽤 나이먹었겠구나... 

라스트 나잇 인 소호

영상과 캐릭터, 음악 다 좋았지만

마지막 반전에서 힘이 빠진다.

공포영화라고 여성을 무조건 희생시키진 않겠다는 생각이 아닐까 싶긴 하지만

좀 억지스러운 반전이지 않았나 싶다.

꿈과 현실을 오가는 연출이 기가 막힌다.

거기다 토마신 맥켄지의 연기도 훌륭하다.

안야 테일러 조이가 연기한 샌디의 매력도 빼놓을 수 없다.

남성 캐릭터가 좀 약한 감은 있지만 

애초부터 남성 캐릭터가 중요한 영화는 아닌 듯 하니 건 그렇다치고.

허나 앞서 말했다시피 반전이 좀 억지스럽다.

반전에서 별점 다 깎아먹는 기분이랄까.

다른 방향으로 이야길 풀어나갔으면 어땠을까 하는 생각이 자꾸 든다. 

베네데타

일단 가장 먼저 든 생각은 '이거 마케팅이 잘못된 거 아닌가' 하는 것.

17세기의 동성애 스캔들을 바탕으로 한 청소년관람불가 영화이니만큼

사실 베드씬이 너무 많을까봐 걱정하며 갔더랬다.

퀴어 그 중에서도 레즈비언을 다루는 영화들은 이상하게 투머치 베드씬인 지라

그 부분을 걱정하지 않을 수 없었는데 걱정했던 것보다는 베드씬이 적었다.

아무래도 영화 내용상 가장 눈에 띄는 부분은 동성애적인 부분이고

그래서 그것에 초점을 두어 마케팅을 한 것 같긴 한데

(원작도 아예 부제가 '한 레즈비언 수녀의 삶' 이니)

막상 영화를 보고 나니 동성애보다는 종교에 좀 더 중심이 치우쳐져 있다는 느낌이었다.

성녀에서 창녀로, 신성한 곳에서의 성 스캔들 이라는 자극적인 문구보다는

영화가 그리는 종교에 좀 더 치중한 홍보였다면 좋았을텐데.

기독교를 믿지 않고 역사학적 지식도 모자란지라

영화가 묘사하는 당시 시대상에서 종교가 얼마나 중요한 위치인지를 가늠하기 어려웠다.

별 볼 일 없던 시골마을이 성인 한 명 나타나자 순례자들로 번영했다 는 극 중 묘사를 보면

아마 현대로 치자면 슈퍼스타 한 명이 나온 거랑 비례하지 않았을까.

다만 아직까지도 의문인 것은

베네데타는 정말 스스로가 선택받았다고 생각하는 건지

그래서 그녀의 모든 말과 행동이 주님이 시키신 일이라 여겼는지 하는 것.

그래서 그녀는 그렇게 당당하고 어떤 후회도 수치스러움도 없어 보였던 걸까

그런데 베네데타의 환영이나 믿음은 요즘으로 치면 정신장애의 증상이라 볼 수 있지 않을까.

나중에는 거의 자신을 주님과 동일시 하는 듯 싶던데... 

한 번 봐선 이해가 좀 힘들 영화지 싶다.

영화를 보고 나니 원작이 궁금해져서 찾아봤지만 그새 품절이더라.

....영화도 개봉했으니 다시 풀리려나....

아무튼 종교에 대한 얘기 좋아하시면 한 번쯤 봐도 좋을 듯 싶다.

장화, 홍련

첫번째 리뷰는 여기에.

https://blog.naver.com/cheshireee/90101755391

오래된 영화라 굳이 표기해야 할 필요가 있나 싶긴 하지만

어쨌든 스포일러 포함. 감상 예정이신 분들은 피하시길.

첫번째 리뷰에 의하면(?) 아마 이번이 3~4번째 감상이 아닐까 싶다.

물론 전부 다 집에서 본 것. 그래서 좀 아쉽긴 하다. 

극장에서 봤더라면 TV나 혹은 컴퓨터, 휴대폰 에서 느껴지는 것의 몇십 배의 감상이 나올 텐데

이제 와 내가 들여다볼 수 있는 건 손바닥만한 휴대폰 화면 뿐이니.

물론 이 영화가 개봉할 당시 난 극장 경험을 그리 중요하게 생각하지 않긴 했지만

아무튼 이제 와 돌이켜보면 아쉬울 따름이다.

이 작품을 고작 휴대폰 화면으로 들여다보고 있다니.

이 영화가 개봉할 당시 참 말이 많았던 게

아내 행세를 하는 딸이라는 요소 때문이었다.

지금에 와서 보면 K-장녀 프레임이다 싶긴 하지만

그 때 당시는 파더 컴플렉스니 전향된 오이디푸스 컴플렉스(다른 용어가 있었던 듯 한데 잊어버렸다)니

뭐니 하면서 리뷰와 해설 모두 오직 '수미' 가 아내 행세를 하는 것

그리고 그런 수미와 아버지와의 관계에만 초점이 맞춰져 있었다.

거의 20년이 흐른 지금에 와서 보니 겹겹의 방어기제를 표현한 작품이지 않나 싶다.

동생의 죽음을 인정하지 못 하고 자신이 지켜주지 못 했음 또한 인정하지 못 하며

자신이 외면하고 걸어나가 동생이 죽은 게 아니라 

알려주지 않아서 동생이 죽었다며 정당화시키기 위해 가상의 존재(새엄마)를 만들어 

끊임없이 동생의 죽음을 복기한다. 

그리고 그 복기의 끝에 있는 것은 마침내 동생을 구했다 가 아닌 

결국 동생을 구하지 못 했다가 된다. 실제로 동생이 죽어버렸으니까.

그것은 어떻게 대체할 수 없는 거니까.

어쩌면 수미는 계속 그 시간 안에서 혼자만의 모노드라마를 찍고 있는 건지도 모른다.

영원히 배드 엔딩일 수 밖에 없는 모노드라마를.

그렇게 생각하니 영화는 더더욱 슬퍼졌고 

마지막에 흘러나오는 음악의 제목이 '돌이킬 수 없는 걸음' 이란 게 가슴에 와 박혔다.

새삼 참 잘 만든 영화란 생각이 들었다.