어제 오늘 신문에서 발견한 기사, 체코 출신 알폰소 무하의 '아르누보와 유토피아전'을 예술의전당 한가람미술관에서 전시회를 한다는 기사를 보았다. 알폰소 무하라는 화가의 이름을 처음 들었는데, 그는 타로카드를 그린 화가라고 했다.
순정만화속에서 방금 빠져 나온듯한 그의 그림은 우리를 즐겁게 하기도 한것 같다.
이번 전시회에서는 당대 최고의 여배우 사라 베르나르를 모델로 한 ‘지스몽다’ ‘카멜리아(동백꽃 부인)’ ‘로렌차초’ ‘사마리아 여인’ ‘햄릿’ 등 연극 포스터와 ‘슬라브 서사시’ 연작 회화, 드로잉 사진 공예품 등 전성기에 제작된 각양각색의 작품을 만날 수 있다고 한다.
9월 22일까지 전시회를 한다니 먼 거리지만 한번 가보고 싶은 생각이 든다.
이처럼 그림은 우리를 상상에 빠지게 하는 것 같다.
그림을 직접 보지 못하더라도, 책으로 만나는 그림일지라도 우리에게 기쁨과 즐거움, 시름을 잊게 만드는 게 그림인것 같다.
새로운 공간을 상상하고, 그 안에서 명작을 다시 배치하는 것이다.
똑같은 그림을 다르게 볼 수도 있는 법.
누구나 자기만의 이상적인 박물관을 지을수 있다고 한다.
이 책을 읽으면서, 그림을 바라보며 우리는 우리 마음속의 상상의 나래를 펴 박물관을 하나 지을수도 있을 것 같다.
명작을 보면서 우리는 우리만의 해석을 할 것이다.
필리페 다베리오가 안내하는 상상박물관을 만나고 싶다.
그림속에서 나를 느끼고 싶다.