20세기 초 조용한 아침의 나라에 중남미의 영향이 없던 것은 아니다
대표적으로 천경자와 이쾌대
채도 낮은 그레이 계열과 채도 높은 원색이 공존하는 묘한 남미적 화풍이다
이쾌대는 10년 전 국현미 덕수궁에서 전시했던 기억이 있는데 그의 일본 유학시절 디에고 리베라, 오로스코, 시케이로스 등의 벽화운동을 접하고 대다수가 문맹인 민중에게 고대문명과 전통민속을 대중매체인 벽화와 시각적 언어로 보여주는 멕시코의 탈식민지 문화운동에 감명을 받았다
올해 암스테르담 출판사에서 이쾌대의 예술을 식민, 분단 등 국제정세의 변화와 함께 분석하는 책이 나왔다. 일독을 요한다
어떤 이는 전생의 기억 때문일까 어떤 나라에 특히 끌린다. 대표적으로 아프리카 인도 중남미 티벳 몽골. 돈 벌고 잘 살다가 갑자기 번개를 맞고 훌쩍 혈혈단신으로 그 나라를 향해 나아가는 이들의 소식이 간혹 있다.
예술가는 어떤 나라를 보면 갑자기 영혼을 한 톨마저 그 나라로 진공흡입해들어가는 경험을 한다.
전생의 인연이리라
책 소개
좋은 표현
This book celebrates the life and works of Lee Qoede (1913–1965), who focused on art’s social purpose and representation of civilians. He believed “art must be an integral part of the struggle in reality. It cannot simply be a still-life of apples, flowers, or scenery.” Born in South Korea, he was a prisoner of war, defected to North Korea, was politically purged, and died at fifty-two. His works were banned in South Korea until 1988.
This monograph explores Lee Qoede’s art within the context of Cold War politics and international leftist exchanges, including his experiences of civilian massacres, prisoner-of-war camps, and his defection to North Korea. It examines social realism, socialist realism, and Mexican mural influences on Lee’s oeuvre, reevaluating his place in South Korean art history. Highlighting the global impact of Lee’s work, the book integrates insights from international artists and movements, challenging Eurocentric modernism and offering a comprehensive understanding of his artistic journey
귀찮아 구글번역기 돌림
이 책은 예술의 사회적 목적과 시민의 재현에 초점을 맞춘 이쾌대(1913~1965)의 삶과 작품을 기념합니다. 그는 "예술은 현실 투쟁의 필수적인 부분이 되어야 한다. 단순히 사과, 꽃, 풍경의 정물화가 되어서는 안 된다"라고 믿었습니다. 남한에서 태어난 그는 전쟁포로로 월북하여 정치적 숙청을 당하고 52세의 나이로 생을 마감했습니다. 그의 작품은 1988년까지 남한에서 금서로 지정되었습니다.
이 단행본은 냉전 정치와 국제 좌파 교류라는 맥락 속에서 이쾌대의 예술을 탐구하며, 민간인 학살, 포로수용소, 그리고 월북 경험을 다룹니다. 사회적 사실주의, 사회주의적 사실주의, 그리고 멕시코 벽화가 이쾌대의 작품 세계에 미친 영향을 살펴보며, 한국 미술사에서 그의 위치를 재평가합니다. 이 책은 Lee의 작품이 세계적 영향을 미쳤음을 강조하며 국제 예술가와 운동의 통찰력을 통합하여 유럽 중심적 모더니즘에 도전하고 그의 예술적 여정에 대한 포괄적 이해를 제공합니다.