침입자들의 만찬

바카리즘 영화로 티브이로 방영된 1회 분 짜리 이야기다. 시네마 지옥에서 김의성 배우가 추천한 영화이기도 하다. 정말 재미를 주었던 [핫스팟 우주인 출몰 주의]의 연습 편? 정도 될까 싶은데, 바카리즘의 영화를 좋아하면 이 역시 아주 재미있게 볼 수 있다.

바카리즈무의 각본으로 탄생된 영화나 드라마는 호불호가 확실한데, 나는 아주 좋아하는 쪽이다. 이미 바카리즘의 영화를 몇 편 올린 적이 있다. 바카리즈무라는 이름은 가명인데, 바카 즉 바보의 세계관으로 세상을 바라보는 뭐 그런.

그래서 바카리즘의 영화를 보면 피식피식 웃음이 나오다가 나중에 잔잔한 웃음이 모여서 뭐야? 하면서 좀 크게 웃게 된다. 이 영화에 나오는 모든 배우들의 연기가 최고다. 전부 뭔가 하나 나사가 빠진 듯한 대사와 행동이 재미있다.

특히 키쿠치 린코의 코만 발갛게 해서 치는 대사와 어투 같은 게 너무 재미있는데 참 잘 어울린다. 이 야기는 그라비아 모델 출신 젊은 사장의 가사도우미를 하던 주인공 두 명이 탈세 의혹이 있다는 소문에 사장의 집을 털러 간다.

그때 요가를 배우던 전혀 상관없는 친구(요시다 요)도 같이 가게 된다. 큰 아파트에 잠입을 성공한 주인공들은 여자여자한 사장의 집에서 탈세한 돈을 훔치려 하지만 전혀 찾을 수 없고, 기부를 많이 한 상패를 보며 아 잘 못 됐구나 하게 된다.

세 명은 사장을 오해했다며 집을 나왔다가 죄책감이 들어 사장의 집에 다시 들어가 청소를 하고 냉장고의 음식을 정리하고 요리까지 해 놓고 나오려는데, 그만 집에 든 도둑과 마주하게 된다. 그 뒤로 우당탕탕 생각지도 못한 일들이 바카리즘 식으로 이어진다.

당황과 황당 속에서 능청스럽게 치는 대사와 몸짓이나 행동이 엉뚱하면서 너무 재미있다. 그 집에는 또 다른 사람이 숨어 있었는데 두둥. 아무튼 주고받는 대사가 평소에 우리가 할 법한 대사이긴 한데 전혀 그렇지 않아서 기가 막히는 대사들이 주욱 이어진다. 모든 배우가 다 재미있지만 키쿠치 린코를 중점적으로 보라.

오늘의 영화

철기는 5녀 만에 연기에 다시 도전한다. [오늘의 영화] 사전 미팅 자리에서 상대 배우 혜랑을 만나서 연기를 맞춰 본다.

감독은 대본 리딩보다는 두 사람의 케미가 종요하다며 두 사람이 먼저 친해져야 하니 촬영은 그 후에 하자고 한다.

모임을 마치고 철기와 혜랑은 나와서 둘 사이에 흐르는 어색한 기류를 어쩌지 못한다. 어차피 두 사람이 연기를 맞춰야 하기 때문에 어색함을 풀어야 한다.

날은 푹푹 찌는 폭염이고, 철기는 짬뽕 잘하는 곳이 있는데 시원한 에어컨 밑에서 먹어보지 않을래요?라고 혜랑에게 말을 한다.

혜랑은 잠시 생각하더니 날이 더워 냉우동이 먹고 싶다며 가자고 한다. 철기가 맛집이라고 이끈 동네 중국집에는 에어컨이 고장 났다.

거기에 시원한 음식은 전부 안 된다고 한다. 나갈까 하다가 혜랑은 맛집이니까 먹고 가자고 하며 두 사람은 뜨거운 짬뽕을 먹고 나온다.

이미 폭염의 날 땀으로 샤워를 한 두 사람은 나와서 시원한 음료를 마시러 가자고 한다. 이번에는 혜랑이 아는 카페인데 걸어서 20분 넘게 가야 한다. 게다가 오르막 길이다.

철기는 땀으로 옷이 다 젖고, 도착한 오래된 맛 집 카페도 에어컨이 고장 나서 기사가 고치고 있지만 가망이 없다. 그대로 앉아서 팥빙수와 시원한 음료를 주문한다.

더운 가운데 먹는 팥빙수는 맛있기만 하다. 철기는 팥빙수를 먹다가 입가에 팥도 하나 묻히며 먹는다. 혜랑은 피디에게 보여주게 같이 사진을 찍자고 한다.

그때 감독에게 전화가 온다. 아직 사진을 보내지도 않았는데 거기 묻은 거 뭐야?라고 하는 소리가 들린다. 감독은 날씨 때문에 스케줄이 바뀌었다고 한다. 철기는 자신 때문에 그런 게 아닌가 걱정한다.

두 사람은 지하철역 앞에서 헤어진다. 그때 감독과 촬영 스텝들이 나타나서 수고했다고 한다.

독립영화 [오늘의 영화]는 현실과 비현실, 아니 초현실 장면이 번갈아 가며 나온다. 비현실 장면보다는 초현실 장면이라고 불러야 할 것 같다.

우리 삶이 이 영화와 비슷하다. 폭염 속에 시원한 곳을 찾아 가는데, 당연할 것 같은 에어컨이 안 되어서 뻘뻘 땀을 흘려야 하고, 또 희망이 있지만 카페에서도 여지없이 무너지고.

그러나 철기와 혜랑의 대화 속에서, 어릴 적 꿈과 희망에 대해서 이야기하는데 삶이라는 것이 선택보다는 우연에 의해서 많이 이뤄진다는 걸 알 수 있다.

영화는 영화 속에서 영화를 담아냈다. 어쩌면 우리의 삶이. 개개인의 삶이 사실은 카메라나 대본이나 스텝이 없는 한 편의 영화일지도 모른다. 이런 영화는 언제나 좋다. 좋은 소설을 한 편 읽은 기분이 든다.

오즈 그레이트 앤드 파워풀

사람들은 망작이라고 하는데, 나는 이 영화가 좋아서 몇 번이나 봤다. 샘 레이미 식 꿈과 환상의 판타지가 마음에 든다. 무엇보다 ‘오즈의 마법사’를 어릴 때부터 봐서 얼마나 많이 봤는지 모른다. 어릴 때 오즈의 마법사는 명절이 되면 티브이에서 틀어 주었다. 그래서 명절이 다가오면 생각이 난다.

그러다 보니 노란 벽돌길을 따라 오즈로 가는 여정이 좀 더 길고 재미있었으면 하는 바람도 있었다. 그래서 오즈의 마법사 티브이판 만화 버전도 재미있게 봤다. 그 거대한 지렁이가 아가리를 벌리고 땅 속에서 흙을 막 파먹으면서 잡으로 가는 그 에피소드가 참 재미있었다.

‘캔사스 외 딴 시골길에서 어느 날 잠을 자고 있을 때, 무서운 회로운 바람 타고서 끝없는 모험이 시작됐지요’로 시작하는 주제가도 좋았다. 이 노래만 들으면 그 시절로 돌아간 기분이 든다. 원작의 일본 주제가는 이만큼 느낌이 들지 않는다. 한국버전이 너무나 익숙하기에 일본 주제가는 들어도 좀 그렇다.

이 영화는 오즈의 마법사 이야기에 변주를 주었다. 도로시가 주인공인 원작에 비해 캔사스의 마법사로, 아니 마술사로 일하던 오즈가 주인공이다. 초반 20분 정도 흑백으로 나온다. 원작에 대한 예우 같은 느낌으로 시작을 해서 오즈에 떨어졌을 때 컬러로 바뀐다. 그러니까 도로시 이전의 이야기 정도 될 것 같다. 오즈가 먼저 에메랄드 성에 간 이야기.

거기서 날개 달린 원숭이와 꼬마 인형 메이와 함께 마녀 엘파바로 변한 테오도라와 그녀의 언니, 사악의 근본인 에바노라와 맞서는 이야기다. 사람들은 그래픽으로 점철된 영화라고 폄훼했지만, 진짜 마법을 부리는 마녀들에게 기술력으로 무장한 가짜 마법으로 맞서는 장면이 좋았다.

엘파바가 된 테오도라는 자아를 완전히 잃어버리고 엘파바가 되어서 오즈의 사람들을 괴롭힌다. 원작은 악의 주축인 마녀 에바노라를 도로시가 탄? 집이 깔아뭉개 죽여서 엘파바가 도로시 일행을 죽이려 든다.

이 영화에서는 그 설정을 잘 비틀었다. 마지막에 오즈가 도망가는 엘파바에게 너는 원래 착한 마음을 가지고 있었잖아? 돌아와?라고 했을 때 잠시 멈칫한다. 엘파바는 어쩌면 테오도라로 돌아갈 수 있었지만, 오즈가 자신을 배신했다는 마음이 심해서 그러지 않고 그대로 녹색마녀로 남는다.

엘파바의 웃음소리가 원작의 엘파바와 거의 같아서 놀랐다. 정말 원작의 마녀 웃음소리와 똑같다. 오즈의 마법사는 1985년 후속작이 있다. 도로시가 캔사스로 돌아왔다가 육 개월인가, 일 년 뒤 다시 오즈의 나라로 가는 사건을 이야기한다.

원작은 감독이 일곱 명이나 교체될 정도로 제작자가 집착을 한 덕분에 누구나 다 볼 수 있는 명작이 되었다. 그러나 원래 소설은 그렇게 밝고 아름답기보다 당시에는 너무 황당한 이야기가 가득하고 좀 어두운 부분도 있어서, 1985년 후속작 ‘리턴 투 오즈’는 아주 어둡고 고어스럽게 이야기가 진행된다.

3D 만화로도 ‘돌아온 오즈’ 버전이 있다. 샘 레이미 식 그래픽도 좋았고, 미셸 윌리암스의 글린다고 예뻤고, 밀라 쿠니스가 정말 예쁘게 초반에 나왔다가 엘파바 마녀가 되는 과정도 재미있었다.

미셸 윌리암스 하니까 히스레저와 2000년대 초반에 낳은 딸이 성인이 되었다는 소식이 있었다. 키가 미셸 윌리암스를 넘었던데. 아무튼 제목이 대사로도 나왔던 ‘오즈 그레이트 앤 파워풀’이었다.

아이팟 클래식

아직도 아이팟 클래식으로 노래를 듣고 있다.

160기가 짜린데 안에 노래가 2천 곡이나 들어있지만 반에 반도 차지 않았다.

10년도 더 된 것 같은데, 아직 잘 나오고 있는 편이다.

요즘처럼 SSD로 바꾼 아이팟 클래식이 아니라 하드디스크가 들어있는 순정 아이팟 클래식이다.

그래서 물리적임 힘이나 충격에 약하고, 떨어트렸다가는 끝장나는 거지.

지금까지 한 번도 떨어트린 적이 없어서 그런지 잘 나오고 있다.

그러고 보면 나는 폰이던, 아이패드던, 카메라나 시계도 거의 떨어트리지 않는다.

떨어트리지 않으면 전자기기라는 건 오랫동안 사용 하는 것 같은 느낌이다.

케이스를 끼워서 거의 빼지 않아서 외관도 깔끔하다.

단지 돌리는 휠에 손때가 묻었다.

클래식의 매력을 굳이 꼽자면 엄청난 배터리 수명이다.

또 하나는 휠을 돌릴 때 또가닥 하며 나는 기분 좋은 소리다.

그 외에 하나를 더 꼽자면 음악만 들을 수 있어서 폰처럼 이것저것 하지 않아도 된다는 정도다.

아이팟 클래식 하면 패스벤더의 영화 ‘스티브 잡스’가 생각난다.

음악을 줄창 듣는 자신의 딸 리사에게 걸어 다니며 천곡이나 되는 노래를 듣게 해 줄게, 라던 대사.

이 영화의 감독이 좀비 영화의 신화를 탄생시키고 또 말아먹은 데니 보일이다.

줄 이어폰을 사용해야 하고 음악을 넣었다 뺐다 귀찮은 아이팟 클래식으로 음악을 듣는 사람이 또 있을까.

엄마의 집

주인공이 병든 엄마를 요양원에 맡기고 돌아가는 산길에서 구불구불한 코너를 돌다가 그 앞에 걸어가는 노인을 모지 못하고 급정거를 하는 바람에 노인이 넘어졌다. 그 옆의 아들이 운전대를 잡은 주인공에게 소리를 친다.

주인공은 너무 놀라서 사과를 하려 차문을 열려고 하는데, 아무리 봐도 인간이 아니라 양인지 염소 같다. 하지만 내려서 죄송하다고 하며 염소 어머니를 부축했다.

그때 저 먼 하늘에서 까마귀 떼가 원을 그리며 노려보고 있다. 염소 아들이 까마귀 떼를 유인한다면서 자신의 어머니를 저기 언덕에 부축해서 좀 모셔다 달라고 한다. 자신이 갈 때까지 좀 같이 있어 달라고.

주인공은 자신 때문에 염소 어머니가 놀라서 그러겠다며 업고 언덕까지 간다. 겨우겨우 힘들게 언덕까지 가서 보니 언덕은 너무나 아름다운 꽃밭이었다.

그곳에 어머니를 내려놓고, 회사에 늦게 가게 된 이유를 말하기 위해 염소 어머니와 사진을 찍는다. 세상에 사람 같은 염소가 있다니. 회사에 보여주면 아마 다들 놀라겠는걸. 하며 셀카를 여러 번 찍는다.

그리고 사진을 확인하니 사진 속의 염소 어머니 옆에는 염소 아들이 있을 뿐이다. 회사에 늦어져 안 되겠다 싶어 염소 어머니에게 여기에 있으면 아들이 올 테니 저는 가보겠다고 한다.

그때 염소 어머니가 두 손을 꼭 잡아준다. 느낌이 너무 이상하다. 낯설지 않은 기분이다. 아아 이게 아닌데. 주인공은 헐레벌떡 언덕을 내려온다. 그러다가 문득 생각난다.

자신이 요양원에 두고 온 자신의 어머니의 모습을. 염소 어머니와 똑 닮은 자신의 어머니 모습을.

형제들은 전부 가족을 이뤘지만 병든 어머니를 모시려는 형제는 아무도 없고, 그것 때문에 형제들끼리 싸움을 하고, 결국 자신이 어머니를 요양원에 모시다 드렸지만 이건 아니었다.

달려서 그 염소 어머니가 있는 언덕으로 가니 처음 봤을 때 꽃으로 뒤덮인 아름다운 언덕이 아니라 삭막하고 황량한 바위 언덕으로 바뀌었다. 그리고 곳곳에 버려진 염소 어머니들이 있다.

12분짜리 이 짧은 애니메이션은 현대사회의 노인 부양에 대해서 초현실적으로 말하고 있어서 더 좋다. 중년 가장이 되면 아이들은 다 컸지, 고민이 있어도 어디 전화할 때가 없지, 아이들과 아내는 쳐다보지도 않지,

심지어는 딸은 세탁기에 아빠 옷하고 같이 돌리지도 말라고 하지, 5년 후 퇴직 걱정해야지, 거기에 병든 노모가 있으면 책임감과 죄책감과 불안 때문에 가장 먼저 어머니를 처분해야 하는 현실이다.

그런 의미를 잘 살린 단편 애니메이션 ’엄머의 집‘이었다. 과연 엄마의 집은 어디일까.