[마이리뷰] 가끔 너를 생각해

가끔 너를 생각해 ㅣ 아르테 미스터리 2
후지마루 지음, 김수지 옮김 / arte(아르테) / 2020년 1월

20대 미모의 대학생 시즈카에게 10년 전 잊힌 남진 소꿉친구 소타가 나타난다. 마녀였던 할머니와 생활했던 시즈카는 자연스레 마녀의 비밀에 대해 알게 되고, 개성이 넘치셨던 할머니의 마술 도구(마도구)를 간직하게 된다. 갑작스럽게 찾아온 소타와 티격태격하며 어린 시절의 추억을 되새기듯 실랑이를 벌이는 두 인물. 결국 마도구를 사용해 마법을 펼치며 -문제 해결-10년 전 약속을 지키기 위한 이야기가 시작된다. 할머니의 안타까운 죽음과 홀연히 사라졌다가 나타난 소타의 모습에 시즈카는 약간 혼란스럽기는 하나 금세 익숙해진다.
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이 둘은 어찌 되었든 할머니의 추억을 간직한 채 아픔을 극복하기 위한 치유의 여정을 시작한다. 낯선 곳이지만 기억에 가득한 장소로 잠시 도착한 그들에게 어떠한 신비롭고 새로운 에피소드가 펼쳐질지 궁금하다. 경험했던 기억과 겪어 볼 미래의 일에 대한 설렘이 소설을 읽게 하는 원동력이기도 하다.
전 작에서 선풍적인 인기로 다수의 독자를 불러 모은 ‘#작가 후지마루‘의 상상력이 업그레이드 된 신작이 그런 의미에서 더욱 기대된다.
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인간이 그려낸 이야기는 대부분 추억과 현실 세계에서 자신의 위치와 방향성에 대한 참 된 의미를 터득하기 위한 목적이기도 하다. 기본기를 바탕으로 어떻게 이야기가 전개되고 극적 과정을 거쳐 결과가 마무리되느냐가 작가로서의 필력, 즉 이야기 전개의 힘을 느끼게 하는 것이다. 그것이 더욱 기대되는 작품이다.
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마녀 놀이의 시작은 누군가에게 혼란과 혼돈을 전해주는 것이 아니라 올바른 결단을 통해 한 사람의 인생에 필요한 정체성을 재확인해주는
의식이다. 소타와 시즈카는 톰과 제리 같으면서도 서로의 존재를 믿고 의지하며 다양한 문제-미우라의 연애, 입양된 히토미의 심리적 고뇌 등-들을 적절한 선에서 읽는 이로 하여금 잔잔함과 통쾌함을 동시다발적으로 느끼게 하며 해결해 간다.
젊은 감성이 돋는 이야기를 비롯해 추억을 플러스해가며 모든 세대가 공감 가능한 주제로 이야기는 전개된다.
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˝마녀는 마도구를 써서 사람들에게 행복을 나를 수 있어. 마도구는 그게 얼마나 멋진 일인지 가르쳐주지. 이건 아주 감사한 일이란다.˝
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마법을 어떻게 사용하느냐에 따라 그 결과가 달라지는 것을 우리는 익히 보아왔다. 마법은 마음일 수 있다. 마도구는 마음을 올바르게 사용하는 도구이다. 소타는 가벼워 보이지만 그러한 유쾌함 속에서 너무나도 진지하고 외골수적인 소녀 시즈카를 조력한다. 그것은 위의 대사에서 할머니가 언급한 것처럼 세상을 행복의 나눔이란 의미로 살아간다면 얼마나 더욱 아름다울지, 마법을 사용하는 마녀의 존재를 가치 있게 만들어준다.
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개성이 넘치는 의뢰인들과 중재자로서의 마녀 시즈카, 그의 든든한 힘 소타의 활약에 절로 웃음과 감동이 묻어나는 판타지 소설이다. 신비하고 우스꽝스러운 장면들이 살아 숨 쉬듯 떠오르며 쉽게 책에서 손을 떼지 못하게 하는 매력, 그것이 후지마루가 독자에게 던지는 독서의 마력과도 흡사한 작품이다.

올리버 트위스트 완역본

올리버 트위스트 (완역본) ㅣ 현대지성 클래식 29
찰스 디킨스 지음, 유수아 옮김 / 현대지성 / 2020년 1월

어린 시절 동화 혹은 만화를 통해 올리버 트위스트를 만났다. 아무튼 기억에 남는 장면들의 일부늘 떠올려 보자면 세상에 이렇게 힘겹고 어렵게 살아가는 아이가 있단 말인가?라는 한숨 섞인 서글픔뿐이었던 것 같다. 19세기 산업 혁명 시기를 겪은 제국주의의 나라 영국이란 곳에서 말이다.

어른이 되어 정통 고전으로 만나보는 올리버 트위스트는 또 다른 감흥을 던져 준다. 소설의 시대상을 파악하며 이야기를 곱씹어 가듯 읽다 보니 좀 더 마음에 와닿는 내적 반응이 바로 느껴진다. 굶주림으로 인해 태어나자마자 세상을 떠나버릴 수 있었던 올리버의 가장 짧은 전기는 이를 비웃 듯 두꺼운 책으로 독자들과 오랜 세월 만나오고 있다. 그것은 올리버 트위스트의 굴곡진 인생 무게를 대변한다.

그 크기만큼 올리버 트위스트가 겪게 될 역경과 고통을 극복하는 과정에 몰입할 필요가 있는 작품이다.

시대의 현실을 반영하는 인물의 전기는 독자들이 살아가는 시대에 비추어 거울과 같은 교훈이 될 수 있다. 구빈원의 도움으로 자라나지만 그 조직하에 팽배한 악습과 불온한 전통이 적나라하게 작가의 펜에 의해 증명된다. 인물 하나, 하나가 야만적이면서도 간사하며 사실적이라 더 하다. 올리버 트위스트는 9세 이후 장의사의 도제로 5파운드에 팔려기기 전까지 구빈원의 지원 속에 출생의 비밀을 알지 못한 채 고아원 친구들과 생활하게 된다. 외롭고 그리움에 사무친 아이의 삶에 동화되다 보면 독자들이 처한 현실이 얼마나 행복하고 풍요로움으로 가득한지 깨닫게 된다.  어려운 환경을 탈출해 결국 런던으로 떠나지만 또다시 주인공 올리버는 소매치기 일당이라고 할 수 있을 유대계 노인의 패거리에 농락 당하는 존재로 전락하며 어둠 속 그늘을 쉽게 벗어나지 못한다. 아이의 처절한 모습과 같이 시대의 불편함을 풍자와 비판이 담긴 내용으로 그려내 더욱 강렬한 인상을 준다. 이런 부조리한  이야기 속에서 얻는 교훈은 독자인 내가 현실 앞에 어떠한 존재로 살아가야 올바른 가치관을 이어 갈 수 있을지 스스로 돌아볼 수 있는 기회를 마련해준다.

수많은 아픔과 고난, 슬픔을 겪거나, 이에 반하는 극진한 보살핌 등 어린 나이로부터 수많은 경험을 하게 되는 올리버 트위스트는 시대를 반영하는 아이콘과도 같다.  겉보기에는 멀쩡하게 돌아가는 사회이지만, 보이지 않는 곳의 그림자를 환한 빛으로 밝히지 못하는 현실에 착잡함을 금할 수 없다. 기득권 세력과 변화를 꿈꾸는 세대 간의 보이지 않는 장벽이 있고, 무모함보다는 당연함을 관행처럼 답습하려는 사회의 상처 깊은 단면이 작품을 통해 경험하고 변화시킬 수 있는 힘을 제공한다.

작가는 투명함 속에 떼 묻지 않았던 어린 올리버 트위스트의 눈을 통해 그릇된 세상을 조명하고 풍자한다. 이는 독자와 올리버 트위스트의 진실이 묻어 나는 조우를 위한 작가적 의도가 포함된 것일 수도 있다.

기쁨도 잠시, 쉴 수 없는 쓰린 마음의 상처 속에 서 피비린내 나는 사투를 펼칠 수밖에 없는 올리버 트위스트를 응원한다. 세상의 빛이 밝혀질 날을 기다리며 20세기 고전과 함께 하는 시간이 되길 바란다.

어린 시절 동화 혹은 만화를 통해 올리버 트위스트를 만났다. 아무튼 기억에 남는 장면들의 일부늘 떠올려 보자면 세상에 이렇게 힘겹고 어렵게 살아가는 아이가 있단 말인가?라는 한숨 섞인 서글픔뿐이었던 것 같다. 19세기 산업 혁명 시기를 겪은 제국주의의 나라 영국이란 곳에서 말이다.

어른이 되어 정통 고전으로 만나보는 올리버 트위스트는 또 다른 감흥을 던져 준다. 소설의 시대상을 파악하며 이야기를 곱씹어 가듯 읽다 보니 좀 더 마음에 와닿는 내적 반응이 바로 느껴진다. 굶주림으로 인해 태어나자마자 세상을 떠나버릴 수 있었던 올리버의 가장 짧은 전기는 이를 비웃 듯 두꺼운 책으로 독자들과 오랜 세월 만나오고 있다. 그것은 올리버 트위스트의 굴곡진 인생 무게를 대변한다.

그 크기만큼 올리버 트위스트가 겪게 될 역경과 고통을 극복하는 과정에 몰입할 필요가 있는 작품이다.

시대의 현실을 반영하는 인물의 전기는 독자들이 살아가는 시대에 비추어 거울과 같은 교훈이 될 수 있다. 구빈원의 도움으로 자라나지만 그 조직하에 팽배한 악습과 불온한 전통이 적나라하게 작가의 펜에 의해 증명된다. 인물 하나, 하나가 야만적이면서도 간사하며 사실적이라 더 하다. 올리버 트위스트는 9세 이후 장의사의 도제로 5파운드에 팔려기기 전까지 구빈원의 지원 속에 출생의 비밀을 알지 못한 채 고아원 친구들과 생활하게 된다. 외롭고 그리움에 사무친 아이의 삶에 동화되다 보면 독자들이 처한 현실이 얼마나 행복하고 풍요로움으로 가득한지 깨닫게 된다. 어려운 환경을 탈출해 결국 런던으로 떠나지만 또다시 주인공 올리버는 소매치기 일당이라고 할 수 있을 유대계 노인의 패거리에 농락 당하는 존재로 전락하며 어둠 속 그늘을 쉽게 벗어나지 못한다. 아이의 처절한 모습과 같이 시대의 불편함을 풍자와 비판이 담긴 내용으로 그려내 더욱 강렬한 인상을 준다. 이런 부조리한 이야기 속에서 얻는 교훈은 독자인 내가 현실 앞에 어떠한 존재로 살아가야 올바른 가치관을 이어 갈 수 있을지 스스로 돌아볼 수 있는 기회를 마련해준다.

수많은 아픔과 고난, 슬픔을 겪거나, 이에 반하는 극진한 보살핌 등 어린 나이로부터 수많은 경험을 하게 되는 올리버 트위스트는 시대를 반영하는 아이콘과도 같다. 겉보기에는 멀쩡하게 돌아가는 사회이지만, 보이지 않는 곳의 그림자를 환한 빛으로 밝히지 못하는 현실에 착잡함을 금할 수 없다. 기득권 세력과 변화를 꿈꾸는 세대 간의 보이지 않는 장벽이 있고, 무모함보다는 당연함을 관행처럼 답습하려는 사회의 상처 깊은 단면이 작품을 통해 경험하고 변화시킬 수 있는 힘을 제공한다.

작가는 투명함 속에 떼 묻지 않았던 어린 올리버 트위스트의 눈을 통해 그릇된 세상을 조명하고 풍자한다. 이는 독자와 올리버 트위스트의 진실이 묻어 나는 조우를 위한 작가적 의도가 포함된 것일 수도 있다.

기쁨도 잠시, 쉴 수 없는 쓰린 마음의 상처 속에 서 피비린내 나는 사투를 펼칠 수밖에 없는 올리버 트위스트를 응원한다. 세상의 빛이 밝혀질 날을 기다리며 20세기 고전과 함께 하는 시간이 되길 바란다.

어른들은 절대로 안 그래?

어른들은 절대로 안 그래? ㅣ I LOVE 그림책
다비드 칼리 지음, 벵자맹 쇼 그림, 신형건 옮김 / 보물창고 / 2020년 3월

 동화책을 읽어주면서 책을 읽어주는 아빠와 엄마도 다시 한 번 생각해봐야할 문장이 반복된다. 절대로 그러지 말아야하는데 끊임없이 반복하는 사람들이 있다. 그것을 올바른 방법으로 익히고 실천해 나가야하는데 그러지 못한다. 아이때부터 습관을 바르게 들이는 것이 중요하겠다는 교훈을 주는 작품이다.

어른들은 절대로, 절대로 안 그런다고요?

아이와 대화를 주고 받으면서 상황을 상상해보는 것도 흥미로울 것 같다.

어른이 절대 실수하지 않는지? 어떻게 보면 의식이 뚜렷한 어른이 실수가 더욱 잦음에 얼굴이 붉혀진다. 어른들은 절대 고함치지 않는다. 조금만 흥분하면 큰 소리로 응대하는 어른들이 너무 많다. 아이에게도 미래를 위한 충분한 자기 인내가 필요하고, 어른들에게도 자제력이란 힘이 필요하다. 어른들은 투덜거리지 않는다. 직장 생활, 육아를 하다보면 진심에서 나오는 투덜거림이 잦은 어른들도 있다. 아이의 투덜거림은 오히려 귀엽게 느껴질 정도이다.

아이들을 위해 어른들이 먼저 규칙과 질서, 올바른 습관을 만들어 가는 것이 중요하다.

오, 정말이야? 그럼 나도......​

어른들이 절대 하지 않는 것처럼 아이들도 큰 소리 치지 않고, 거짓말 않고, 울지 않겠다고 다짐하듯 말꼬리를 흐린다. 불필요한 것들을 하지 않게 교육하고 습관화해주는 방법을 아이들에게 알려 주되 솔선수범이 필요하다는 깨달음을 전하는 동화이다. 여러 번 읽고 아이들과 생각하며 대화를 나눌 수 있는 시간이 되길 바란다. 어른들은 절대로 안그래? 그럴만한 가치가 있는 작품이다. 이를 위해 어른들부터 앞장 서면 좋을 것 같다.

[마이리뷰] 이름 없는 사람들

이름 없는 사람들
박영 지음 / 은행나무 / 2019년 11월

‘투견이 싸우기를 게을리하면 이리 먹히는 것이지요.‘​
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‘나‘는 빚에 쪼들린 사람들이 극한에 갈 때까지 내 몬 후 실종 한 달이 지난 뒤 그들이 저당 잡힌 보험 증서의 보험금을 수령 가능하게 하는 앞잡이다. 내가 맡은 이 일은 나 아버지가 ‘재‘라는 남자에게 나를 맡긴 후 빚이 0이 될 때까지 그들의 뒤치다꺼리를 하는 일이다.
​
결국 임무 수행에 실패한 나는 B 구역으로 마지막 회생을 위한 미션에 돌입하게 되는데...... B 구역에서 10년 만에 만난 서유리에게 새로운 제안을 받게 된다. 소설의 이야기는 주인공 나의 과거와 현재의 상처가 혼재되듯 교차 편집되어 흩어진 퍼즐을 맞추는 과정처럼 흥미롭게 전개된다. 가상의 하나시, T 타워와 B 구역, 이곳이 주인공 ‘나‘가 활동하는
대립적이면서 상징적인 활동 무대이다.
5년 전 화재로 파괴되었다는 도시 B 구역. 화재 이전의 번성함이 사뭇 궁금해졌다
​
‘허공엔 무수한 시체들의 발이 떠올라 있었다. 시체들은 갈고리 모양으로 굽어진 나뭇가지에 목을 매달고 죽어 있었다.‘​
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처참하면서도 사실적인 묘사와 배경을 상상하게 하는 음울함이 적절히 묘사 되 B 구역 야산의 황량함을 눈으로 읽어가며 마음으로ㅈ그릴 수 있다. 이곳은 마치 주인공 ‘나‘가 어린 시절 아버지와 경험했던 투견장과도 흡사하다. 피비린내 나는 창고의 식인귀들이 마치 투견장에서 상대를 거친 이빨로 물어뜯는 투견과 흡사하게 그려지기 때문이다. 강한 자가 살아남는 비굴한 세상에 마지막 빚을 0으로 만들기 위해 ‘나‘는 뛴다. 그것만이 생존의 길이라는 듯 주인공은 처절하다.
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‘나‘는 미션을 마무리하고 도시가 만들어낸 소비의 산물 T 타워로 향한다. 고객 만족이라는 이름하에 지어진 두 얼굴의 T 타워 최고층엔 그의 이름을 부르는 서유리가 앉아 있다. ‘진우‘, 그것이 그가 잊고 있던 오래전 그의 이름이다. 재와 유리 사이에 쌓인 앙금이란 운명 결정의 시기가 진우에게 찾아오는 것이다. ‘자유‘라는 이름하에 서유리의 쪽지에 적힌 내용을 받아들여 ‘재‘라는 족쇄 대신 서유리가 선사하는 자유를 선택할지도 궁금하다.
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이야기는 서유리를 처음 미행, 감시하던 과거와 현재를 넘나들며 점프하듯 전개된다. 진우는 재의 명령에 의해 근거리에서 서유리를 감시하며 일거수 일투족을 보고 할 수밖에 없는 빚진 자이다. 그녀가 낯선 남자에게 나신으로 카메라에 찍히거나 매질을 당하는 모습도 그저 제3자의 입장에서 카메라에 담을 수밖에 없는 상황이 연출된다. 난(진우) 뼈만 남은 가녀린 소년의 몸매, 억압적 폭력으로 피투성이가 된 서유리의 모습에서 아버지가 단련시키던 어린 시절 투견용 하얀 개를 떠올린다. 그 개의 말로처럼 끝나고 말았을 서유리의 처참한 마지막은 진우에 의해 기사회생하게 된다. 진우와 아버지가 길들이려 했던 하얀 개에 대한 기억과 연민이었을까?
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결국 이야기는 후반에 다다를수록 반전과 희망의 메시지를 전달해준다. 서유리의 제안을 받아들이고 ‘진우‘는 ‘재‘와의 마지막 혈투를 벌인다. 결국 진우는 재의 빚진 자에서 자유를 얻은 0의 존재가 된다. 그리고 다시 B 구역으로 향하는 진우는 이곳에서 존재의 마지막을 불태우려 하지만 자신이 죽어 없애려 했던 약한 자 ‘의비‘와 ‘식인귀‘라 불리던 이들에게 새로운 생명, 시작을 부여받게 된다. B 구역은 보이지 않는 음모에 의해 죽어가는 곳이 아니라 다시 태어나려는 시작의 과정을 겪고 있을 뿐이다.
그런 점에서 B 구역과 T 타워는 그 세력 싸움에서의 대립구도와 같은 상징적인 존재로 볼 수 있다. 책을 읽으며 이러한 모습들이 현실의 단면과 겹치는 부분이 많아 씁쓸함도 자아낸다. 작가는 어딘가에서 은밀하게 아무도 모르게 이유 없이 자신의 이름, 지역, 생활을 잃어가는 사람들의 모습을 ‘이름 없는 사람들‘에서 보여주고 싶었던 것은 아닌지 생각하며 이야기를 마무리한다. 나만의 B 구역을 꿈꾸며......

[마이리뷰] 마음이 살짝 기운다

마음이 살짝 기운다
나태주 지음, 로아 그림 / 알에이치코리아(RHK) / 2019년 2월

‘바람 부는 날이면 전화를 걸고 싶다.‘
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나태주 시인님의 작품을 두 번째로 만나본다.
자연이란 단어, 추억과 순수라는 단어가 작품에서 묻어 나왔다. 이 작품도 공감 가득하고 향수가 묻어 나온다. 예쁜 그림과 시가 어우러져 적절히 배치됨이 아기자기하다. 시화전에 방문해 조용한 발걸음으로 작품과 그림을 감상하는 느낌이다.
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시인은 독자를 대변하고, 함께 나누는 것이 필요하다고 말하는 시인. 너무 어렵지도 가볍거나 무겁지도 않은 나태주 시인의 글귀에 아련함이 느껴진다. 술술 읽히지만 시 안에 우리 고유의 정서가 묻어나고 시인이 시작(詩作) 해 오신 연륜이 묻어나 배움도 얻게 된다.
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바람을 감상하며 주변을 돌보는 것, 요즘 전화는 멀리 둘수록 마음의 안정이 찾아오는 기기이다. 그럼에도 나와 타자의 소통 도구로 전화 한통 나눠보는 것도 시를 읽으며 누릴 수 있는 마음의 여유가 될 것이다.