[영화 "첨밀밀"] 월량대표아적심 By 등려군

첨밀밀 1 - 초특가판
진가신 감독, 여명 외 출연 / 기타 (DVD) / 2008년 6월

영화 "첨밀밀(甛蜜蜜, 1996)" 은

아련한 추억속에 희미해 져가는 첫사랑과의 운명과도 같은 만남과 헤어짐 그리고 재회를 통해 사랑을 이루는 이야기를 담고 있습니다.

​특히, 10년에 걸친 두 번의 이별과 세 번의 만남을 되풀이하는 두 남녀의 사랑이야기를 섬세하고도 아스라한 느낌의 감성적 연출로 화면에 담아내고 있다 하겠습니다.

연출을 맡은 '진가신' 감독은 "금지옥엽" (1994) 등 멜로영화 장르에 탁월한 실력을 과시한 바 있습니다.

영화를 Keyword로 요약하면

"타향살이" "등려군" 그리고 "여명 & 장만옥" 으로 나누어 말씀드릴 수 있습니다.

먼저 "타향살이" 는

홍콩의 중국반환을 앞둔 1996년을 배경으로 중국에서 건너온 두 남녀가 성공을 위해 건너왔으나, 좌절속에 두고 온 고향을 그리워 하는 마음이 서로에게 연민으로 발전하게 됩니다.

외적으로는 "중국반환" 이라는 홍콩 도시의 불안감을, 내적으로는 성공을 위해 홍콩에는 왔으나 타향살이에 지친 고독감이 짙게 드리워진 나그네의 정서를 담아내고 있습니다.

여기에 "등려군" 이라는 대만출신 여가수를 좋아하는 공통점을 통해

운명처럼 만남과 이별을 반복하는 애틋한 사랑이 어우러져 있습니다.

90년대에 홍콩을 중심으로 폭발적인 인기를 얻은 '등려군' 의 대표곡

"첨밀밀" 을 영화의 제목으로도 사용했을 정도로 영화에서 중요한 역활을 해내고 있는 데, 영화속 잠깐 등장한 '등려군' 은 실제 인물이 아닙니다.

영화가 발표되기 전인 1995년에 이미 그녀는 사망했으며, "첨밀밀" 등 영화에 나온 '등려군'의 노래는 이전 히트곡을 사용하였습니다.

​끝으로 "여명 & 장만옥" 은

소년같이 순수함을 지닌 '여명' 과 영리하지만 짙은 외로움을 갖고있는 '장만옥' 두사람의 열연이 돋보이는 영화이기도 합니다.

'여명' 은 유덕화, 양조위, 장학우와 더불어 한때 "홍콩의 4대 천왕"으로 불리웠으며, 귀공자같은 앳띤 이미지의 얼굴로 인해 많은 멜로영화에 출연하며 인기를 모은 바 있는 데 "반생연"(1997) "유리의 성"(1998) 같은 대표작들이 있습니다.

성룡에게 발탁되어 "폴리스 스토리"(1985)에서 여자친구 역으로 출연해 많은 화제를 불러 모은 '장만옥'은 "열혈남아"(1987) "아비정전"(1990) "화양연화"(2000)를 통해 홍콩을 대표하는 여배우로 성장하게 됩니다.

청순하면서도 귀여운 이미지의 얼굴에다가 글래머스러한 몸매를 가진 그녀는 영화출연을 거듭하며 연기력까지 갖추게 되면서 최고의 여배우 자리에 오르게 되는 데 저는 영화속 패스트푸드점에서 일하던 제복이 무척이나 잘 어울려 지금도 그 모습이 기억에 남아있습니다.

특히, 억척스러운 면에 비해 여리고 섬세한 감성을 지닌 여주인공역을 맡아 돋보이는 연기를 보여주었는 데 자신을 위해 "미키 마우스" 문신을 한 연인이었던 암흑가 보스의 죽음을 확인하는 장면에서의 연기는 지금도 기억에 남을정도로 뛰어났다고 생각합니다.

영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

'등려군' 의 "월량대표아적심" 을 추천합니다.

그럼 '등려군' 의 노래를 들으면서 우리들의 추억속에 남아있는

영화 "첨밀밀" 을 다시한번 떠올려 보시기 바랍니다.

http://never0921.blog.me/220727526828

[영화 "내 깡패같은 애인"] 수고했어, 오늘도 By 옥상달빛

내 깡패 같은 애인 (1disc) - 아웃케이스 없음
김광식 감독, 박중훈 외 출연 / KD미디어(케이디미디어) / 2011년 9월

영화 "내 깡패같은 애인" 은

한마디로 사회구조적인 문제의식을 바탕으로 펼쳐지는 로맨틱 코메디라고 할 수 있는데 3류 건달과 취업준비생이라는 서로 다른 입장의 남녀가 만나 연민에서 사랑으로 발전하는 과정을 그리고 있습니다.

영화를 Keyword로 요약하면

"청년실업" "위로와 용기" 그리고 "박중훈 & 정유미" 로 나누어 말씀드릴 수 있습니다.

먼저 "청년실업" 은

로멘틱 코메디 장르와는 어울리지 않게 다소 무겁고 딱딱한 소재인 청년실업을 Motive 로 삼고 있는데 우려와 달리 웃음과 감동을 잘 곁들여 어렵지 않게 풀어내고 있습니다.

특히, 현재 우리사회가 직면한 청년실업 문제를 과감하게 고발하고 해결책을 제시하는 다큐 성격보다는 너만이 겪고있는 문제가 아닌 우리 모두의 문제이자 사회구조적인 문제로 인식하고, 공감대를 넓히면서 그들에게 따뜻한 격려와 위로를 건네줄 수 있는 자연스러움을 연출해 내고 있습니다.

여기에다가 면접채용과 관련된 실제사례를 직접 인용해 보여줌으로써 단순히 문제인식과 공감대 형성뿐만 아니라 잘못된 행태에 대한 직시와 냉소적인 시각을 함께 담아내고 있습니다.

이어서 "위로와 용기" 는

현재 청년세대에게 암울한 현실을 안겨준 기성세대들의 미안한 마음과 더불어 포기하지 않고 잘 이겨내고 있는 그들에게 선사하는 위로와 용기의 멘트들을 담아내 가슴뭉클한 감동을 전해주고 있습니다.

특히, 엔딩부에서 '정유미' 가 새로이 입사한 신입직원들에게 한 첫 멘트인 "여기까지 오시느라 정말 고생 많으셨습니다" 는 영화가 말하고 픈 핵심을 직접적으로 표현해내고 있습니다.

끝으로 "박중훈 & 정유미" 는

무려 17살이라는 나이차에도 불구하고 두 사람의 나이차를 전혀 못느낄 정도로 뛰어난 캐미를 보여주고 있는 데 '박중훈' 은 겉은 거칠고 포악한 듯 보이지만 내면으론 마음 따뜻한 삼류 건달이고, '정유미' 는 겉은 계산적이고 이성적이지만 내면으론 여린 감성을 지닌 취업준비생인데 티격태격 다투면서도 서서히 마음이 움직이는 과정을

섬세하게 표현해내고 있습니다.

특히, '정유미' 는 그리 뛰어난 외모는 아니지만 똑부러지는 듯한 당찬 이미지 속에 감추어진 여린감성을 지닌 배역을 자연스럽게 연기해내고 있어 무척 깊은 인상을 남겨주고 있으며, 앞으로의 행보가 기대되는 여배우라고 생각됩니다.  

영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

'옥상달빛' 의 "수고했어, 오늘도" 를 추천합니다.

http://never0921.blog.me/220727503353

[영화 "델마와 루이스"] Thunderbird By Hans Zimmer

[블루레이] 델마와 루이스
리들리 스콧 감독, 수잔 서랜든 외 출연 / 20세기폭스 / 2011년 3월

영화 "델마 & 루이스(Thelma & Louise, 1991)" 는

거장 '리들리 스콧' 감독의 연출작으로서 "여성판 버디무비" 또는 "여성판 로드무비" 라고 부를 수 있는 작품입니다. 남성중심의 사회분위기 속에 우발적인 범죄로 인해 쫒기게 된 두 여자의 도피 이야기를 다루고 있는데 남성들을 향한 여성들의 시원한 포효라고 볼 수 있습니다.

영화를 Keyword로 요약하면

"브래드 피트" "여성들의 포효" 그리고 "리들리 스콧" 로 나누어 말씀 드릴 수 있습니다.

우선 "브래드 피트" 는

지금은 헐리우드를 대표하는 남자배우중 하나이지만, 영화 출연당시만하더라도 오디션을 통해 단역으로 출연하던 상황이었던 그는 B급 영화의 단역을 전전하다 사기꾼 역을 맡아 인상적인 모습을 선보임으로써 이름을 알리게 됩니다.

이후 '로버트 레드포드' 감독의 연출 데뷔작 "흐르는 강물처럼" 의 주연을 맡아 정상급 배우로 성장한 그는 "가을의 전설"(1994) "세븐" (1995)으로 최고의 헐리우드 배우로 거듭나게 됩니다.

쫒기는 두 여자의 돈을 노리고 능글맞게 접근해서는 순진한 델마를 유혹한 뒤 돈을 들고 도망가버리는 전형적인 사기꾼 캐릭터를 아주 잘 소화해 낸 그는 오디션에서 '조지 클루니' 를 누르고 따낸 배역이라고 하니 무척이나 흥미를 갖게 만듭니다.

이어서 "여성들의 포효" 는

영화내내 두 여주인공이 만나게 되는 남자들은

하나같이 억압적이고 폭력적인 남편, 친절하다가 난폭하게 변해버린 강간범, ​유혹해 돈을 갖고 도망가버린 사기꾼 그리고 여성들을 희롱하는 트럭 운전사 등 폭력성과 억압성을 가진 찌질한 캐릭터들이 대부분 입니다.

정말이지 보는 동안 남자인 저로서도 분노가 치밀어 오르는 데 여성들의 입장에선 더할 거라 생각합니다. 특히 강렬한 저항을 보여주는 후반부에는 통쾌함마저 느낄정도로 시원함을 선사합니다

.

끝으로 "리들리 스콧" 은

우리들에게 "에어리언"(1979) "블레이드 런너"(1980)로 이름을 알린 비주얼리스트로서 SF 장르 뿐만 아니라 "1492 콜럼버스"(1992) "G.I.제인" (1992) "글래디에이터"(2000) "블랙호크 다운"(2001) "프로메테우스"(2012) "마션" ​(2015)에 이르기까지 실로 다양한 장르의 영화들을 뛰어난 영상미로 구현해 낸 거장이라 하겠습니다.

특히, '토니 스콧' 감독의 형으로서 형제가 나란히 영화감독으로서 탁월한 업적을 남긴 바 있는 데 한편정도 두 사람이 공동연출을 했더라면 이색적인 재미를 만들 수 있는 상황이 될텐데 이제는 동생 '토니 스콧' 감독이 사망함으로 그럴 기회가 없다는 점이 아쉬움을 남깁니다.

영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

'Hans Zimmer' 의 "Thunderbird" 를 추천합니다.

http://never0921.blog.me/220726439899

[영화 "스플래쉬"] Love Came For Me By Placido Domingo

스플래쉬
론 하워드 감독, 다릴 해나 외 출연 / 미디어파크 / 2010년 8월

영화 "스플래쉬(Splash, 1984)" 는

지금은 헐리우드를 움직이는 빅맨 '톰 행크스' 와 '론 하워드' 감독

두 사람 모두에게 사실상의 데뷔작이면서 환상의 조합이라 할 수 있는 인연이 시작된 영화이기도 합니다.

20년전에 우연히 만난 인어와의 첫사랑을 잊지 못하고 그리워하던

남자가 단 7일간 인간세상에 그를 찾아온 인어와의 사랑이야기를 다룬 동화같은 작품으로서 월트 디즈니가 제작한 전형적인 스타일이라 하겠습니다.

영화를 Keyword로 요약하면

"톰 행크스의 데뷔작" "동화같은 이야기" 그리고 "대릴 한나"로

나누어 말씀 드릴 수 있습니다.

먼저 "톰 행크스의 데뷔작" 은

그를 일약 스타덤에 오르게 만든 영화로서 배우로서 입지를 다지게 된 후 많은 명감독들인 '론 하워드' '스티븐 스필버그' '로버트 저메키스' 등과 오랜 기간 호흡을 맞추며 다수의 흥행작들을 만들어 냈습니다.

'론 하워드' 감독과는 "아폴로13"(1995) "다빈치코드"(2006) "천사와 악마" ​(2009) 등 총 4편의 작품에서 함께 했으며, 차기작 "인페르노"(2016년 개봉 예정)에서도 두 사람의 멋진 호흡이 기대되고 있습니다.

이밖에 '스티븐 스필버그' 감독과 "라이언 일병 구하기"(1998) "캐치 미 이프 유 캔"(2002) "터미널"(2004) "스파이 브릿지"(2015)를 함께 했으며, '로버트 저메키스' ​감독과는 "포레스트 검프"(1994) "캐스트 어웨이"(2000) "폴라 익스프레스" ​(2004)를 통해 인연을 이어가고 있습니다.

1988년에는 영화 "빅" 으로 처음 아카데미 남우주연상 후보에 오른 그는 ​1993년 에이즈에 걸린 변호사의 법정 투쟁기를 그린 "필라델피아" 로 생애 첫 아카데미상을 거머쥐게 되고, 이듬해 다시 "포레스트 검프" 를 통해 아카데미 남우주연상 2연패라는 엄청난 위업을 달성하며 흥행과 작품성을 동시에 인정받은 배우로 거듭나게 되었습니다

.

지금은 배우겸 제작자로 활약하고 있는 그는

한마디로 출연자체만으로 관객들이 그의 영화를 찾게 되는 일명 "흥행보증 수표" 로서 자리잡게 되었는 데 영화 "스플래쉬" 는 그의 풋풋한 데뷔시절을 볼 수 있는 영화이기도 합니다.

이어서 "동화같은 이야기" 는

제작을 맡은 "월트 디즈니" 영화사의 취향이 고스란히 느껴지는 작품으로서 지금은 대형영화사로 성장했지만, 이 영화 제작 당시에는 극영화에 막 첫발을 내디딘 신진영화사였기에 애니에서 극영화로의 영역을 넓히는 데 큰 기여를 한 영화이기도 합니다.

안데르센의 동화 "인어공주" 에서 모티브를 따온 내용으로서 인어아가씨가 사랑을 찾아 인간세상으로 오게된 7일간의 이야기를 다루고 있으며, 마치 "로마의 휴일" 이나 "프리티 우먼" 의 느낌이 살짝 묻어나고 있습니다.

끝으로 "대릴 한나" 는

인어역을 맡아 금발의 백치미 흐르는 외모에다가 글래머스러한 몸매를 겸비해 영화출연 이후 많은 인기를 얻었는 데 "리갈 이글"(1986)

"월 스트리트"(1987) "투명인간의 사랑"(1992)로 잠시 얼굴을 보이다가 차츰 사라지고 말았습니다.

아무래도 뛰어난 외모에 비해 부족한 연기력이 그녀의 배우로서 캐리어의 발목을 잡았다고 보여지는 데 영화 "킬빌"(2003)에서 잠시 반짝 출연을 통해 모습을 드러낸 바 있습니다. 허나 꾸준한 활동에 비해 자주 볼 수 없는 점이 여러모로 안타까운 마음이 듭니다.

그녀처럼 미모에 비해 연기력 부족으로 반짝 인기를 누리다 사라져 버린 여배우들이 많은 데 뛰어난 미모를 지닌 여배우는 많은 반면 뛰어난 연기력을 지닌 여배우는 부족하기 때문으로 보여집니다.

영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

'Placido Domingo' 의 "Love Came For Me" 를 추천합니다.

영화 주제가인 원곡은 'Rita Coolidge' 가 불렀으나, 제 개인적인 취향으론 'Placido Domingo' 가 부른 곡이 더욱 낫다고 생각하기 때문에 저는 이 곡을 추천합니다.

http://never0921.blog.me/220726278026

[영화 "트리 오브 라이프"] Lacrimosa By Zbigniew Preisner

트리 오브 라이프
테렌스 맬릭 감독, 브래드 피트 외 출연 / UEK / 2012년 1월

영화 "트리 오브 라이프(The Tree Of Life, 2011)" 는

한마디로 기괴하면서도 경이로운 영상미가 돋보이는 철학적인 영화로서 쉽게 접근하기 어려운 작가주의 스타일 때문에 열광 또는 혹평을 오가는 극단적인 평가를 받는 영화이기도 합니다.

영상철학자라 불리우는 '테렌스 멜릭' 감독은

영화 1편 연출에 소요되는 기간이 무척이나 긴 장고형 스타일인데 데뷔작 "황무지"(1973)로부터 "천국의 나날들" (1978) "신 레드라인"(1998) "뉴 월드"(2005)에 이어 본 영화까지 무려 4편의 영화를 만들기 위해 40년에 가까운 시간이 소요되기도 했습니다.

그리고 자신의 독특한 철학과 미학을 거대한 스크린에 구현해내는 유려한 영상미가 장기이지만, 저 역시도 영화를 보는 것에 상당한 어려움을 겪을 정도로 대중성과는 거리가 먼 영화감독 입니다.

본 영화에는 헐리우드 최고의 배우 '브래드 피트' 와 '숀 펜' 그리고

'제시카 차스테인' 이 출연하고 있으나, 이들의 모습이나 연기보다는

독보적인 영상미가 훨씬 돋보인다고 말씀드릴 수 있습니다.

영화를 Keyword로 요약하면

"철학적 주제" "정신분석" 그리고 "15분에 걸친 경이로운 영상" 으로 나누어 말씀드릴 수 있습니다.

먼저 "철학적 주제" 는

크게 거시적 관점과 미시적 관점으로 나눌 수 있는 데

먼저 우주의 탄생을 다룬 우주, 자연, 도시를 배경으로 한 다큐 영상을 통해 생명에 대한 거시적 관점을 보여주고 있고,

​가족간의 갈등을 다룬 이야기를 드라마 장르로서 생명에 대한 미시적 관점을 보여주고 있다 하겠습니다.

특히, 신과도 같은 가부장적인 아버지와 인간과도 같은 반항적인 아들의 이야기를 통해 마치 성경에 나오는 이야기마냥 보여지고 있는 데 한마디로 경이로움과 기괴함이 공존하는 그의 영상은 정말이지 독특하다고 말씀 드릴 수 있습니다.

"정신분석" 은 영화에 등장하는 정신분석학적 의학용어들인 "트라우마" 나 "오이디푸스 콤플렉스" 가 있습니다. 먼저 "트라우마"의 사전적 의미로는

트라우마(trauma)는 일반적인 의학용어로는 '외상' 을 뜻하나, 심리학에서는 '정신적 외상' '(영구적인 정신 장애를 남기는)충격' 을 말한다.

트라우마는 선명한 시각적 이미지를 동반하는 일이 극히 많으며 이러한 이미지는 장기 기억되는데, 트라우마의 예로는 사고로 인한 외상이나 정신적인 충격 때문에 사고 당시와 비슷한 상황이 되었을때 불안해지는 것을 들 수 있다.

[네이버 지식백과] 트라우마 [trauma] (시사상식사전, 박문각)

그리고 "오이디푸스콤플렉스" 의 사전적 의미는

오이디푸스콤플렉스[ Ödipuskomplex ]

정신분석학의 개념으로 어머니에게는 애정을 아버지에게는 증오를 무의식적으로 품는 성적애착. 즉 아버지를 대신하여 어머니와 성적 관계를 맺으려는 무의식의 욕망에서 발생한 관념의 복합 감정이다. 아버지에 대한 살의와 어머니에 대한 연모라는 감정적 측면과 인간이 과거의 문화적 유산을 계승하기 위한 도식이라는 구조적 측면이 있다.

프로이트(Sigmund Freud)는『꿈의 해석』에서 유형적인 꿈에서 그 감정적 측면을 재구성할 수 있다는 것을 제시하고, 『토템과 터부』이후에는 그 구조적 측면을 추구하였다. 오이디푸스 콤플렉스의 감정적 측면은 인간주체의 사회적 성숙과 관계된다. 어머니에 대한 성적 욕망이라는 본래 아버지가 갖는 욕망을 모방하는 것은 주체의 욕망을 하나의 규범으로 이끌어 결국 어머니의 대리가 되는 성적대상을 발견함으로써 주체는 '교환' ​이라는 사회적 시스템을 이끌어낸다.

한편, 주체가 아버지의 욕망을 갖고자 하는 것의 구조적인 의미는 그가 자신의 생존근거를 아버지의 입장에서 발견한다는 것이며 거기에는 정신의 평형을 위협하는 전능성이나 일탈로의 경향이 내포되어 있다. 주체가 죽은 아버지의 입장을 자신이 대신하는 것의 필연성은 "원부살해" 라는 프로이트적 신화에 의해 제시되어 있다.

[네이버 지식백과] 오이디푸스콤플렉스 [Ödipuskomplex]

"15분에 걸친 다큐영상" 은

아마도 영화를 본 후 오랫동안 깊이 남는 잔상은

아마도 우주의 기원으로부터 지구의 역사를 다룬 15분에 걸친 긴 다큐영상 일텐데 대중영화에서 이토록 오랜 시간동안 오직 영상만으로 영화가 진행되는 것은 처음이 아닌가 싶습니다.

서사적인 이미지와 철학적인 주제가 결합된 하이라이트 영상은

마치 '스탠리 큐브릭' 감독의 "2001 스페이스 오딧세이" 의 오프닝 시퀸스를 연상시키는 데 영상과 함께 흐르던 클래식 음악들이 오래도록 기억에 남습니다.

영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

'Zbigniew Preisner' 의 "Lacrimosa" 를 추천합니다.

아울러, 영화에는 많은 클래식 명곡들이 등장하는 데 

스메타나의 "몰다우" 를 필두로 하여 베를리오즈의 "레퀴엠" 

​말러의 "교향곡 1번" 바흐의 "토카타와 푸가" 브람스의 "교향곡 4번" 등 영화의 아름다운 영상과 더불어 감동적인 순간을 만들어 내고 있습니다.

http://never0921.blog.me/220724425073