(공연)안트로폴리스ll 라이오스

연극 홍보포스터는 저렇게 고전(?)적인 느낌을 연출했으면서, 정작 공연은 왜 그토록 현대적으로 만들어야 했을까... 오이디푸스를 꽤 여러 번 읽었지만, 정작 그의 아버지 라이오스에 대해 큰 생각을 하지 않았던 터라 라이오스의 시선으로 풀어 놓을..이야기가 몹시도 궁금했더랬다. 1인극이란 점과 전혜진배우님에 대한 신뢰도 있었고... 연극에서 만큼은 새로운 도전을 그닥 탐탁하게 바라보지 않는 1인라 그럴수도 있겠으나..참 많이 산만했던 것 같다. 신탁에 대한 화두 때문에 그랬을 수도 있겠다. 과거..신탁을 거부해서 죄를 받은 라이오스나, 현재 신탁에 의존해 나라를 망치게 한 ..모습을 은유하고 싶었던 마음을 백번 이해해도... 아쉬웠다. 라이오스에 대한 히스토리가 길지 않아 중언부언 한 모습... 그럼에도 전혀 수확이 없었던 건 아니다.

아주 오래전 지인에게 선물 받은 <그리스 비극>을 찾아 볼 수 있었다. 라이오스 흔적이 어딘가에 조금이라도 있지 않을까 해서... 그리고 알았다. 그가 신들에게 저주를 받을 수밖에 없었던 이유를

"그는 사두마차를 모는 방법을 가르쳐준다는 구실로 왕자를 테바이로 데려온 뒤 그를 강간했다. 이 사건으로 크뤼십포스는 자살했고 그의 아버지는 라이오스를 저주했다.아폴론 신은 라이오스에게 이에 대한 벌로 자식을 갖지 말 것을 명령하면서 만약 자식을 낳으면 그 자식의 손에 죽게 될 것이라고 경고했다"/360~361쪽 

오이디푸스..에 관한 작품을 읽을 때마다 아폴론은 왜 저와 같은 저주를 내렸을까 궁금했는데(읽고도 기억못하는 것일수도 있겠지만..) 충분히 저주 받을만 하다고 생각했다. 그리고 그려지는 그의 모습은 오만 그 자체였다. 그런데 하나 더 궁금한 건 그가 신의 말을 거부했을까, 아니면 아내 이오카스타의 유혹에 넘어가게 된 것일까... 연극 라이오스가 산만하다고 느껴진 건 온전히 라이오스의 목소리와 가장 가까웠을지 모를 이오카스타의 목소리가 분명하게 들리지 않았다는 점이다. 라이오스에게 내려진 형벌은 안타깝지 않았다. 오히려 그의 원죄 때문에 근친상간과 존속살해까지 하게 된 오이디푸스 왕..이 안쓰러워질 정도다. 사실 이런 배경 설명 없이 <오이디푸스 왕> 을 읽었을 때는 그 역시 오만한 왕으로 보일때도 있었는데 말이다.무튼 연극을 보게 된 덕분에 라이오스와 오이디푸스 왕에게 내려진 저주의 이유는 확실히 알게 되었다. 단지 신탁을 거부했던 것만이 라이오스를 죽음으로 몰고가게 된 것은 아니라 이해하고 싶다. 신기한 건,공연보러 가기 전까지 눈에 보이지 않았던 테베...관련 희곡이 있다는 사실을 알게 되었다는 거다.라이오스를  어떻게 그려냈을지 궁금해서 읽어볼 생각이다.

(제목의교집합) 작품 그리고

졸라의 <작품>을 읽다가 불현듯 예술가를 소재로 다룬 소설들을 찾아 읽어 보고 싶어졌다. 해서 제임스 조임스의 책과 오스카와일드의 책을 다시 읽어 볼까 생각중이었다.그런데 에밀놀데를 모델로 삼은 소설(독일어시간) 도 있다는 사실을 알게 되었다..어쩌면 예전에도 읽어 보려고 했던 것 같은데 잘 모르겠다. 그리고 다시 책꼬리는 엉뚱한 방향으로 흘러가게 만들었다. 아이엠그라운드 놀이도 아닌데.'나라' 이름이 들어간 소설들의 교집합이 만들어졌다.서로 다른 이야기일테지만, 제목에 콕 찍어 '나라' 이름이 들어간 ..아니 들어가게 된 어떤 닮은 이유들이 혹 보이게 되진 않을까 싶어서...이번 기회에 '미국의 아들' 과 '아일랜드 일기'도 다시 읽어 보고 싶어졌다.^^

(밑줄) 작품

예술가의 아내로 살아간다는 건 감히 상상조차 할 수 없을 것 같다는 생각을....

날마다 사랑하는 사람의 마음이 자기보다도 그림에 더 가 있는 것을 잘 느낄 수 있었기에 그녀는 한 걸음 양보해서 그림에 자신의 모든 관심을 모았고 그림을 향해 함께 노력한다는 마음으로 남편과 일체가 되려고 했다.그러나 이렇게 양보를 하고 나니 쓸쓸하였고 무엇이 자기 앞에서 기다리고 있는지 몰라 두려웠다.(..) 그 즈음에 그녀는 대범하게 마음을 열고 연인보다는 어머니의 역활을 해야겠다는 생각이 들었다/355쪽

(한국문학) 소설보다 봄 2020

소설 보다 : 봄 2020 ㅣ 소설 보다
김혜진.장류진.한정현 지음 / 문학과지성사 / 2020년 3월

김혜진작가님의 책을 따라 가다 보니 자연스럽게 '소설보다' 시리즈까지 오게 되었다. 몇 해 전 부터 '소설보다' 시리즈가 눈에 들어왔으나, 정작 관심을 두지 못했더랬다. 그러다 올해 처음으로 읽어 보게 되었는데, 은근 매력적이란 생각을 했다. 수록된 작가 모두가 내 취향이 아닐수도 있다는 것도 즐겁지만, 무엇보다 외출할 때 챙겨 나가기에 부담 없어 좋다. 그러나 가장 반가운(?) 순간이라면 현실에서 내게 일어났던, 혹은 생각했던 문제를,소설에서,위로 받듯 등장 할 때가 아닌가 싶다. 그것도 한 번 이 아니라 두 번씩이나 어쩌면 세번 일수도 있겠고^^

김혜진작가님과 한정현작가님의 글이 특히 좋았다. 두 이야기에서 서로 닮은 듯한 무언가를 발견한 기분이 들어서일수도 있겠다.그 주제가, 내가 얼마전 하게 된 생각과 닮아 있어서 더 격하게 공감한 것일수도 있겠다.

재개발 문제에 관한 이야기인줄 알았던 '3구역,1구역'은 사람에 관한 이야기로 이해받았다. 길냥이를 열심히 살피는 '너'란 존재를 보면서 따뜻한 사람일거라 생각한 건 우리가 만들어내는 착각 중에 하나일지도 모른다는 이야기. 아니 사람에게 수만가지 모습이 있을 텐데, 눈에 보여지는 것 하나로 그 사람의 전부일거라 착각하는 건 모순이다 라는 생각. 책방을 찾을 때마다, 책을 사랑하는 사람들은 모두 친절(?)하고 교양있는 사람들일거라 생각하는것은 그래서 위험하다. 얼마전 책방에서 경험한 책방사장님의 무례함에 당혹스러웠던 마음이 다시금 소환된 까닭이다. 그러나 예전 만큼 화가 나는 것으로 끝나지 않았다. 내가 가진 편견일수도 있지 않을까. 나란 사람에게도 문제는 있을 테니까. 작가님의 인터뷰 내용은 그래서 고개를 끄덕이게 만들었다.

"한 사람 안에는 다양한 모습이 있고 거기엔 모순 되거나 충돌하는 지점이 있을 수밖에 없다고 생각합니다.이렇게 말해도 좋다면 모든 사람 안에는 자신이 상상하기 힘든 모습들이 잠재되어(...) 

한 사람의 모순적인 면면 혹은 이중적인 모습들이 드러나는 순간은 개인의 선택이나 의지의 문제만으로는 해명하기 힘들다는 생각입니다(...)/43쪽

책방 운영하는 분들에게 나도 모르는 사이 기대하는 것이 있었는지도 모르겠다는 생각을 하고 난 후 혜진작가님의 인터뷰를 읽어 격한 공감을 하게 되었는지도 모르겠다.어쩌면 위로와 충고를 받은 것일수도 있다.한정현작가의 <일기예보>는 그래서 서로 다른 이야기가 맞닿은 느낌으로 이어진 기분을 받았던 것 같다.  날씨를 꼬박꼬박 챙겨보는 1인이라 조금은 가벼운 이야기일줄 알았는데, 무거울 수 있는 주제를 경쾌하게 풀어낸 기분이 들었다. 우리가 타인을 이해하는 방식.. '이해' 한다는 말 자체가 커다란 모순일 수 도 있겠다는 생각을 했다. 타인을 정말 이해할 수 있나? 내 방식대로 생각하게 되는 경우가 훨씬 더 많은 건 아닐까.  

"한참 동안이나 그 댓글을 보았었다.나는 음식점이나 마트 카페와 같은 곳에서 엄청난 친절을 받으면 물론 기분이 좋았지만 한편으론 늘 조금씩 울쩍해지기도 했다. 사람들이 그들에게 요구한 친절이 그만큼이나 어마어마했겠지 싶었던 것이다. 사람이란 자기 생계가 달린 문제에 대해선 그저 가벼울 수가 없으니까(...)무엇이든 서로가 적당하면 좋지 않을까(...)"/141쪽

다시 또 (유쾌하지 않았던) 나와 어느 책방사장님에 대한 이야기를 하자면, 친절과 무례함을 우리가 혼돈하는 건 아닐까였다. 불친절과 무례함은 다르다고 생각하는 1인이다.책방에서 사진찍는 즐거움을, 책방사장님은 허세정도로 이해했던 건 아닐까? 그런데 책방사장님 시선으로 보자면, '생계' 문제가 될 수 있다. 구입하지 않고, 사진만 찍는 손님이 반가울 수는 없을 터.. 그러나 손님은 아직..어떤 결정도 내리지 않은 상태였다. 자신의 조급함, 혹은 인텔리로서의 오만을 너무 일찍 손님에게 들킨 셈인데..작가님 인터뷰 글을 읽으면서...나만의 지독한 착각이었기를 바란다. 

"(..)오해와 진실에도 '사이'가 존재하고 그곳에 더한 진실이 숨어 있을 수 있는 것처럼(..)"/155쪽

(오직 그림) 알베르 마르케

"(..) 그런데 가니에르, 자네 그림은 어디 있나?"

(...)

실제로 그의 그림은 그 작은 걸작 바로 옆에 걸려 있었다. 그것은 공들여 그린 회색의 풍경화로 센강을 아주 정성스럽게 그린 것이었다. 색조가 약간 무거운 감은 있었지만 아름다웠고 완벽한 균형을 지니고 있었다. 혁명적인 난폭함 같은 것은 전혀 찾아볼 수 없었다"/ 205쪽

센강도 아닐 뿐 더러, 알베르 마르케는 더더욱 아닐텐데 <오직, 그림>에서 본 듯한 묘사 (그랑 오귀스탱 강변길) 가 반가웠다. 해서 그런데 회색빛 풍경의 그림보다, 화가의 다른 풍경화 그림이 나를 더 유혹했다. 책에서 설명되어진 풍경화에 대한 설명과 더 잘 맞는 듯한 그림이 아닐까 싶다.

"풍경은 지금의 자기와 눈앞의 세계가 만날 때 태어난다. 이 세상 속에 존재하는 자신과 자신이 대면하는 세계를 '나'와 '너'의 관계로 규정함으로써 발생한다. 따라서 풍경은 무엇보다 관계의 미학이 되는 셈이다. 그러니까 풍경이란 투사된 대지의 형태를 지칭하는 것이 아니라 그것을 계기로 하여 인간의 내부에서 발생하는 이미지 현상이라고 말할 수 있다."/200쪽

풍경화에서 또 다른 이미지들을 보게 되는 건 그러니까.. 지극히 자연(?)스러운 현상이었던 거다.알베르 마르케의 강변길보다.. 나무를 그려낸 그림이 더 인상적으로 다가온 이유다^^