피의 대가 없이 이룰 수 있는 일은 없다.

알제리 전투 - The Battle of Algiers
영화

워낙 유명한 영화고, 문화적으로 세련되게 식민정책을 펼쳤다는 프랑스의 제국주의적 위선을
날 것 그대로 드러낸 영화이다. 오래전 영화라 화면이 흑백으로 나왔을 때, 나도 모르게 깜짝
놀랐다. 아... 난 이미 컬러에 3D까지 펼쳐지는 현대의 영화들을 섭렵하는 세대고, 이 영화는
영상으로만 보면 그 이전 세대의 영화인 것이다.
영상기술의 진보와 화려한 볼거리가 오히려 진실을 왜곡하고 현실을 감추는 작용을 할 수도
있다는 사실을 난 이 영화를 보면서 절감한다. 흑백의 투박한 영상임에도 그 속에서 드러내는
사실주의적 힘은 영화를 보는 내내 긴장감을 유발한다. 다큐멘터리의 형식을 빌려와서 더욱
그런지도 모르겠다.  

프랑스가 마지막까지 놓지 않으려 했던 식민지가 알제리다. 2차 세계대전 당시 파시즘에 맞서
자유주의 국가를 수호한다고 싸웠던 프랑스의 자유주의가 결국 무엇인가에 대한 의문은 식민
지 알제리의 독립운동을 무력과 공포로 탄압하는 행위 속에 그대로 드러나 있다. 
제국주의적 지배와 통치를 방해받지 않는 자유주의의 한계가 제3세계로 투영되었을 때,
그것은 또 다른 질곡임에 틀림없다. 

시위하는 군중들에게 진압 경찰은 해산을 종용하며 묻는다. "너희들이 원하는 것이 무엇이냐?"
"독립, 자유..." 가장 원초적인 대답이 나올 수 밖에 없는 이러한 상황을 프랑스는 인정하지
않았다. 가혹한 고문과 처벌을 통해 독립운동 조직을 말살하려는 프랑스 공수부대는 언론에게 
협조를 요청한다. 문제는 간단한 것이다. 프랑스가 알제리에서 물러난다면, 이 모든일들은
일어나지 않았을 것이다. 그러나 프랑스가 계속 알제리를 점령한다면...끊임없는 폭력과
갈등의 악순환이 되풀이될 것이다. 이것은 프랑스도 알고 있는 일이었다. 다만, 그들은 그것을
인정하고자 하지 않았다. (영화의 대사에 나오듯 유일하게 프랑스 내부에서 그들의 제국주의"
정책을 비판하던 지식인은 사르트르였다. 지식인이란 어떤 존재여야 하는지 다시 한번 생각
하게 된다. )

영화는 무조건적으로 알제리를 두둔하지 않는다. 독립운동이 정당함에도 불구하고 그 와중에
끊임없이 무고한 사람들이 죽어 나감을 보여준다. 혁명이란 결국 피를 두려워하지 않아야
하는 걸까? 박노자의 책에서 혁명에 대한 낭만성을 경계하는 글이 있었다. 혁명을 하자고
하는 사람들은 그 피값에 대한 무거움을 느껴야 한다. 피값을 치룰 각오와 그에 대한 책임
없이 혁명을 말하는 건 무책임하다. 그건 일종의 관념일 뿐이고 낭만일 뿐이다.
알제리 독립은 그런 피를 요구했다. 지배하려는 자의 피와 지배를 거부하는 자의 피!
그리고 가장 서글픈 것은 그 와중에 무고하게 흘려야 했던 사람들, 어린이들의 피! 

모든 예술에 공감하고 전율할 수 있는 건 하나...그건 진실의 힘!이다
오랜 세월이 지나 흑백으로 거칠게 전개되는 영상이지만, 아바타의 화려한 영상도 표현
하지 못하는 힘이 그 속에 있었다.
추상적이고 낭만적인 자유와 독립이 아닌 피로 아로새겨진 자유와 독립이....

돌고 돌아 다시 돌아온 이야기

아바타 - Avatar
영화

서양에서 생태적 가치가 증가하는 만큼 동양의 사상에 많은 지지를 보내고 있음을 종종
느끼게 되는데... 이 영화를 보고 나서 그것이 얼마나 대중화 되고 있는지에 대한 느낌..
비슷한 것이 왔다.

꼭 동양이 아니더라도 고대로 부터 번창해 왔다가, 서양에서 사라져 버리고 동양에서
잔존했던 생태적 사고가 이제 다시 서양으로 건너가 나름 꽃을 피우는 모양이다.
우리가 느끼기에 잡탕같은 아바타의 서사적 구조는 어쩌면 너무 익숙하기 때문이 아닐까
하는 생각이 든다. 친숙한 이야기들... 더구나 서양의 무력 앞에 그저 힘없이 당하기만
했던 현재까지의 역사는 아바타의 이야기가 단순하게 외계 행성에서 벌어지는 이야기만은
아니고 지금도 현재 진행형으로 진행되는 매우 적나라한 이야기라는 점에서 또 다른
의미가 있지 않을까 한다. 

서양의 발달된 과학과 합리적 이성에 대해서는 충분히 받아들이고 공감해야 하겠지만
그 저변에 도사리는 비합리적 파괴와 무분별한 이윤추구는 분명히 나누어 생각해야 한다.
그럼에도 서구모델를 지향하는 우리는 아직도 그에 대한 분명한 대안을 발견하지 못하고
있는 것도 사실이다. 이렇게 영화를 통해서 무언가 새로운 영적 각성을 희구하는 것 밖에
없는 것인지... 어쩌면 아바타의 서사에 대한 회의는 그러한 영적 각성이 제3세계에
일종의 미신으로 폄하되었던 과거와 연관이 있을 지 모르겠다. 
그것은 일종의 진실된 희망보다는 허망에 가까와 보이는 것이다.

영상이야 비교 대상이 없으니 당연 찬사가 터질 수 밖에 없을 것이다.
조조임에도 몰려드는 관객들을 보면서, 이 영화가 가진 매력이 무엇인지 사실 아리송했다.
무엇보다도 영상일 것이다. 새로운 영상은 많은 사람들을 불러 모은다. 
재미도 있다. 시간 가는 줄 모르고 봤다는 큰 아들의 말에 무엇이 그렇게 재미있나고
물었더니 역시 전투씬을 이야기 한다.
사람들은 전쟁의 발발 원인이나 전쟁이 후 나타나는 참상에 대해서는 잘 생각하지 않는다.
그저 싸우는 모습에 흥분하고 (당사자가 아니니) 즐거울 뿐이다.
(하기사 구경 중에 제일 재미있는 것이 불구경과 싸움구경이라 하지 않는가?)

생태와 동양적 사고... 이 영화를 보는 사람들에게 과연 그런 것이나 있을까?
어쩌면 빈곤한 소재를 메우기 위해 좀 더 이국적인 무언가를 끌어들인건 아닐까?
단순하게 즉각적으로 반응하는 애들의 모습에서 난 이 영화에서 찾을 수 있는 것이 과연
무엇인지 되묻게 된다. 식상한 서사지만  내 나름대로 의미 있다고 생각되는 것들은
화려한 영상과 웅장한 전투씬에 크게 나타나지도 않는다. 
그렇기에 이 영화의 등장에 감탄하면서도 우려스럽다.  

사실 이 영화보다 다른 영화들을 보고 싶었다. 
시류에 뒤떨어졌다고 투덜대는 아들들 때문에 짬을 내서 본 영화였고 결국 중간에 살짝
졸고 말았다. (이게 조조의 휴유증?) 그리고 영화를 본 사람들에게 잠깐 졸았다는 말을
하고 나서 이상한 놈(?)이 되어 버렸다.    

내가 본 영화중 가장 에로틱한 장면이 있는 영화

구름속의 산책 - [할인행사]
알폰소 아라우 감독, 키아누 리브스 외 출연 / 20세기폭스 / 2007년 10월

예전에 한 번 본 영화를 다시 본다.
가끔 난 영화를 보면, 주변적이고 지엽적인 문제에 나의 생각이 고착되고 있는 듯한 느낌이 든다.
전쟁 후 미국 사회에 대한 생각, 가족과 명예, 물질과 사랑, 전통과 현대....
두루두루 생각해 볼 수 있는 여러가지 복합적인 요소가 들어있는 영화다.
그리고 우연 속에 사랑이 피어나는 로맨스 영화이기도 하다.  
영화에 집중하기보단 이러저러한 잡생각만 한다는 것이다.

난 매트릭스의 키아누 리브스보다 이 영화에서 나온 키아누 리브스가 더 좋다.
초인적인 능력자보다 인간의 따뜻한 감정을 갈구하는 나약한 보통사람으로서의 그가 더 정감
있고 끌린다는 말이다. 나이가 들어가면서 오히려 소소한 인간의 감정이 살아있는 영화들이
좀더 마음에 끌린다고 해야 하나? 

전쟁 후 생계를 위해 초콜릿을 팔러 길을 떠난 폴은 혼전 임신한 빅토리아와 우연히 만나고
보수적인 아버지 때문에 고민하는 그녀을 위해 가짜 남편이 되어 그녀의 집에 방문하면서
이야기는 전개된다. 그녀의 마을 이름은 '구름'. 포도농장을 운영하는 그녀의 집안은 보수적
이고 끈끈한 대가족의 형태를 유지하고 있었고...주인공 폴은 고아원 출신의 고아다.
여기에 가족주의의 열망이 그대로 드러나 있다. 전쟁에 참여했다 귀향한 폴의 희망은 단란한
가족과 평화롭게 사는 것이다. 그리고 그가 원하는 가족의 원형이 실재 존재했던 것이다.
'구름'마을에.... 

빅토리아를 돕기 위해 그녀의 아버지로 부터 무시당하는 폴... 결국 위기를 넘기위해 맺은
가짜부부 행세는 두 사람을 진실로 사랑하는 사이로 발전시키고.... 그럼에도 이미 결혼한
폴은 그녀를 두고 다시 아내에게 돌아간다. 그러나 아내는 다른 남자와 같은 침대를 쓰고
있고....기쁜 마음으로 빅토리아에게 돌아가는 폴.... 여기에 또한 낭만적 사랑에 대한 절대적
숭배가 깔려있다.  

위의 가족주의나 낭만적 사랑에 대한 나의 감상은  솔직하게 다 쓰레기 같은 얘기고....
이 영화를 다시 보게 된 가장 큰 이유는 이 영화의 한 장면 만큼 에로틱하고 기억에
두고두고 남는 장면을 다른 영화에서는 보지 못했기 때문이다.
포도를 수확한 후  커다란 통에 수확한 포도를 넣고 여인네들이 포도를 맨발로 으깨는
장면...아... 그 아름다운 다리들과 여인들의 모습이란.... 그 장면 하나만으로 난 영화를
보는 모든 행위를 보상받았다  --;;

이 한 장면을 위해 난 한 편의 영화를 다시 보았나 보다.  

첫 사랑의 아름다움을 고정시키다.

클래식 (2disc) : 일반 킵케이스 - 아웃케이스 없음
곽재용 감독, 조인성 외 출연 / 덕슨미디어 / 2003년 6월

이 영화 언젠가 부터 무척 보고 싶어하면서도 인연이 닿지 않더니만 결국 봐버렸다.
이 영화를 추천한 많은 사람들이 있었고, 심지어는 10번을 봤다는 사람까지 만나면서
많이 궁금했더랬다. 이 영화의 매력이 무엇인지... 

첫째, 영상... 그림같은 풍경은 이 영화의 장점임이 틀림없다.
둘째, 음악... 익숙한 클래식과 델리스파이스의 '고백', 자전거를 탄 풍경의 '너에게 난...'등 
        주옥같은 음악들.  
세번째가 향수 되겠다. 성인이 되면 누구나 아름답게 가꿔지고 꾸며진 첫사랑의 향수
아무리 고통스럽더라도 헤어진 첫사랑에 대한 기억은 아름답기 마련이다.

이 세가지가 혼연일체가 되고 거기에 출연한 주인공들도 멋진 선남선녀이니 어찌 영화가
감탄스럽지 않겠는가? 더구나 첫사랑의 설레임이 영화 내내 과거와 현재를 오가며 관객을
흔들어대는데.... 결국 모두가 잃어버린 첫사랑의 향수를 이 영화를 단단하게 틀어쥐고
있는 것이다.  

누구나 첫사랑을 한다. 그 사랑이 환경과 조건에 의해 깨어지고, 자신의 부족함이나 상대의
어리석음으로 깨어질지언정 처음 맞이하는 감정의 강렬함과 몽혼함은 언제나 기억속에서
되새겨진다. 그리고 그런 통과의례를 거쳐야 좀 더 성숙하고 아름다운 사랑을 할 수 있을
것이다.
그러나 그런 성숙하고 배려심있는 사랑을 가르쳐준 그 사람과 다시 사랑할 수 없음에 첫사랑이
안타까운 법이다. 그 때 내가 좀 더 잘 했더라면.... 이것이 끊임없이 남아있는 것이다.  

영화가 건드리는 감성구조와 대리만족의 지점에서 난 저렇게 빛나던 시절의 내 사랑은
어떠했나... 틀림없이 비루했을 테지만 내 기억 속에선 아련하고 아름답게 빛나고 있다.
그리고 그 아련한 빛이 이 영화를 통해 구체화된다. 비루함 속에서 빛나던 첫사랑의 기억을
틀어쥔 이 영화는 그래서 많이 중독성이 있나 보다.

은근히 눈물나게 한다.

킹콩을 들다 (2DISC)
박건용 감독, 이범수 외 출연 / KD미디어(케이디미디어) / 2009년 10월

사실 영화나 드라마 보면서 눈물을 잘 흘리지 않는다. 특히 다른 사람이 곁에 있을땐 
더 그런거 같다. 그런거 있다 눈물을 흘리면 웬지 쑥스러운거...(남자라서 그런건 아니다) 

어떻게 보면 잘 짜여진 디즈니 가족 영화와 뭐가 틀릴까 생각햇다, 용기와 희망, 도전과
성취, 성공과 좌절.... 비슷한 듯해도 한국식 일등주의에 대한 이야기가 틀리다면 틀릴까?
금메달이 아니면 아무 것도 아닌 사회에서 일등을 하지 못한 선생님이 제자를 인간적으로
성장시키는 이야기를 역도라는 스포츠에 담아냈다.  

영화는 선과 악이 분명하고, 모순과 갈등도 분명하다. 개개의 인물에 대한 해석도 너무
전형적이라 어쩌면 진부해 보일지도 모르겠다.
그래도 이 영화는 이 땅의 체육에 대한 분명한 진실을 담보하고 있으며, 그 진실로 인해
진부해 보일지도 모를 이야기가 절절한 사연으로 다가온다.  

사람을 성장시킨다는 것은 무엇일까? 

일등을 하는 것보다, 짊어지고 가야 할 인생을 책임감있게 짊어지고 갈 수 있도록 교육
한다는 것은 지금의 교육체계로는 어림도 없을 것이다. 물론 음으로 양으로 제자들을
위해 열심히 노력하는 선생님들이 있다는 것을 안다.
그럼에도 학교는 체육을 권장하면서도 일정한 성과를 거둬야 인정받고, 그건 선생님도
마찬가지 사정이다. 그건 성과가 없으면 지원도 없기 때문이고, 일등을 해야만 결국
그동안의 땀에 대한 보상이 확고 하게 주어지기 때문이다. 체육만 그런가? 아마도
모든 분야에서 그럴 것이다. 더구나 학교의 성적이 공개되는 요즘은 그런 경쟁과 차별이
더 심해지면 심해졌지 완화되진 않을 것이고....  

사람을 노력하게 만들고 분발하게 만드는 동력은 분명하게 있다. 노력하는 것을 통해
성취하는 일은 무척이나 중요하고 소중하다. 다만, 경쟁을 위한 경쟁이 아니고 일등을
위한 경쟁이 아닌 자신의 가치와 즐거움을 위한 것이 되어야 함에도 그것을 이루기란
무척이나 힘들다. 
이 영화는 가혹한 경쟁보다, 즐거운 성장을 이야기 한다. 그럼에도 가혹한 경쟁에
또 다시 좌절하는 선생님과 그 선생님을 그리는 학생들의 마음을 잘 표현하고 있다고
본다. 너무 진부하고 상투적으로 그린 결과가 내 눈에서 찔끔 나오는 눈물이니... 

아무도 없이 혼자 봐서 마음놓고 눈물을 짤 수 있었다. 그리고 교육과 성장 이야기만
나오면 왜 이리 답답해 지는지....  소재때문에 애절한(?) 영화가 되었다...최소한
나에게는 --;