성장문답 - 내 삶에 위안과 힘이 되는 물음과 답

성장문답 - 내 삶을 성장시키는 물음과 대답
세바시 엮음 / 세바시북스 / 2015년 11월

내 삶을 성장시키는 물음과 대답, 성장문답은 세바시에 나온 전문가들의 짧은 5분 영상을 책으로 만든 거랍니다. 세상을 바꾸는 시간, 15분 (세바시)은 각 영역 전문가들이 15분 동안 이야기하는 프로그램인데, 작년 겨울 5분짜리 영상에 질문과 답을 담은 영상 콘텐츠 성장문답이 새롭게 소개되길래 관심 있는 분이 나오면 가끔 챙겨보고 있답니다.

성장문답은 자기 성장에 관한 질문에 대해 전문가들이 자신만의 답을 이야기해주는 영상이에요. 헬조선, 불안의 시대에 위안과 힘이 되는 이야기가 많답니다. 내 삶에 위안과 힘이 되는 답을 해주고 있더라고요. 성장문답은 특히 질문의 힘을 소중하게 여깁니다. 이 세상에 하찮은 질문은 없으며, 질문하는 사람만이 성장한다는 것을 핵심으로 삼죠. 질문하는 순간 치유할 힘 역시 드러나는 것을 느낄 수 있답니다.

마음, 결핍, 선택, 상처, 극복, 관계, 가족에 관한 질문과 답을 담은 성장문답. 핵심은 글자 크기도 큼지막해서 눈에 확 띄네요. 함께 읽으면 좋은 성장문답도 소개하고 있어 연계해서 바로 읽기 좋았어요. 관심 있는 질문부터 찾아 읽으면 되는 구성입니다.

질문도 제법 다양합니다.

성장문답 영상 콘텐츠에서 특히 반응 좋았던 베스트만 뽑아둔 책인만큼 답변도 공감백퍼인 경우가 많고요.

성장문답 책에서 가장 인상 깊었던 <패션 감각이 없는 당신이 반드시 들어야 할 대답> 편.

나만의 스타일에 관한 조언이 마음에 들었어요. 존재론적 질문만 있을 이유는 없잖아요~ 이런 질문도 하찮게 여기지 않고 정성껏 답변해주고, 그 답변이 생각외로 심오하더라고요.

불안에 대해서는 걱정과 맞서 싸우지 말고 되치기하라며 구체적인 팁도 알려주고, 내가 할 수 있는 게 없고 상황을 바꿀 수 있는 게 없다고 생각되는 불행한 마음을 이겨내는 방법, 불안 중심이 아니라 가치 중심적인 삶을 위한 구체적 목표의 중요성 등 인간 본성과 관련한 존재론적 질문의 대답은 마음이 해이해질 때마다 읽고 싶더라고요.

친구가 없다는 사람에게 하는 조언도 기억 남는데요, 단점을 잘 보기에 그렇다고 하네요. 좋은 점에 자꾸 주목해보라고 합니다. 반면 미움받을 용기 없는 이들에겐 맷집을 키워야 한다고도 합니다. 저 사람도 나를 미워할 수 있는 자유가 있다고 편하게 생각하는 것도 중요하다는 것을요. 특히 요즘 같은 SNS 시대에서는 남에게 인정받고, 남한테 그럴듯하게 보여주는 것에 집착하는 소통의 시대이기에 공감이라는 의미도 사실 많이 변질한 것 같습니다. 이제는 교감의 시대로 방향을 잡아야 하지 않을까 싶어요.

"소통과 대화의 가장 본질적인 부분은 서로 공감되는 그 느낌인데, 공감은 사라진 소통이 이루어지게 되고 오히려 소외감을 느끼게 되는 것 같아요." - 책 속에서.

삶의 보편적 질문의 대답은 어찌 보면 상투적으로만 다루지 않았을까 싶기도 했는데, 생각외로 아! 하는 답변이 많아 내 삶의 중심을 잡는 데 도움되는 책이었어요. 이 모든 것은 사실 자존감 문제이지 아닐까도 싶어요.

책에서는 질문과 답변이 나오고 마지막에 전문가 이름이 뜨는데 이 부분 은근 괜찮았어요. 전문가에 대한 나름의 편견 없이 읽게 되더라고요. 그런데 유시민 저자의 답변은 읽자마자 단번에 누군지 티가 팍팍 나긴 하네요 ^^

성장문답에서 다루는 질문은 신체고민, 성, 진로, 돈, 성공, 행복... 남들이 중요하다고 하는 질문이 아니라 '내가 힘들어하는 질문'이기에 누군가에게 질문하기 꺼렸던 부분을 속 시원하게 들을 수 있어 공감을 더 얻지 않을까 싶습니다.

셰프의 맛집 - 셰프들이 사랑한 맛집은 어디?

셰프의 맛집 - 이 시대의 셰프들, 그들이 사랑한 맛집을 맛보다
임선영 글.사진 / 상상출판 / 2015년 12월

셰프라면 웬만한 맛집은 꿰고 있을듯한데요.

이 시대의 셰프들, 그들이 사랑한 맛집을 소개하는 책이라니 궁금하지 않을 수 없군요. 

셰프의 맛집에서는 살면서 꼭 한 번은 맛보고 싶을 만한 한식, 양식, 일식, 중식, 디저트 음식을 소개합니다.

저자 임선영 푸드칼럼니스트의 글은 에세이 느낌도 나면서 인터뷰한 셰프, 맛집 이야기를 담백하게 끌고 갑니다.

유명 셰프 인터뷰 속에서 음식 철학을 들을 수 있었어요. <수불>의 경영자는 한식을 현대적으로 살리는 일에 앞장서고 있는데, 와인과 한식의 조화가 생각외로 멋져 보이더라고요. 어떤 술에도 잘 어울리는 모던한 한식이라면 세계화에 성공할 것 같아요.

셰프의 맛집 책은 아쉽게도 서울 지역 맛집만 다루고 있어요. 분산되지 않아서 이게 장점이 될 수도, 단점이 될 수도 있긴 하겠지만. 맛집에 관한 해시태그는 깨알 재미를 줍니다. 슬슬 넘기며 해시태그만 보고 눈에 탁 들어오는 맛집 부분을 읽어도 만족스럽더라고요.​

셰프의 맛집에 소개된 다양한 음식들은 듣도 보도 못한 음식도, 친근한 음식도 많아요.

아무래도 양식은 고가의 가격대가 몰리긴 했는데, 그래도 살면서 한 번쯤은 먹어봐야겠다는 마음이 들 정도이긴 했어요. 그래도 저렴이 음식도 많이 소개되어 있으니 절망금지.

누구에게나 최고의 맛은 아닐지언정 독특한 매력 있는 음식이라든지, 서민음식이라 불리는 것도 이왕이면 정말 제대로인 곳에서 맛보고 싶은 욕구는 있잖아요. 그런 갈망을 잘 해소해주는 책이네요. 광고 일색 맛집 소개 보는 것보다는 이 책 한 권으로 얻는 진정한 맛의 기쁨을 놓칠 순 없네요.

정보 나열 맛집 소개보다는 감성 가이드북인 <셰프의 맛집>.

이 책의 맛집은 정말 다 맛있어 보이네요 ^^ 기대치에 대한 만족감을 잘 충족시켜줄 것만 같은 곳입니다. 

한식도 좋아하고, ​빵쟁이이기도 한 저는 한식과 디저트 파트를 눈 빠지게 읽었어요.

그나마 수도권에 살고 있으니 서울에 있는 맛집들 꼭 섭렵하고 싶네요. <셰프의 맛집>에 소개한 맛집 중에서 제가 가 본 곳은 단 한 군데도 없다는 사실 ㅠ.ㅠ  

​뭐니뭐니해도 누구와 함께하느냐가 중요하지 않을까 싶어요.

음식은 사람과 사람 간의 관계라며 음식을 맛본다는 건 즐거움을 먹는 행위라는 말이 기억에 남네요.

셰프들이 사랑한 맛집, 함께 하고 싶은 이와 함께 들러보고 싶습니다.

인사이트 통찰의 힘 - 사용자공감으로 통찰하기

인사이트, 통찰의 힘 - 평범한 일상에서 기회를 포착하다
김철수 지음 / 비즈니스북스 / 2015년 11월

창의적 발상, 혁신에 다가서는 실천적 방법론을 이야기하는 책 <인사이트 통찰의 힘>.​ 

일상에서 기회를 발견해 혁신을 만들어 가는 인사이트 헌터 김철수 저자는 '사용자 공감'에 기반을 둔 통찰의 힘을 강조합니다. 진정한 혁신의 시작은 사람. 인간 중심의 접근이 중요하다는 것은 익히 들어왔을 텐데요. 그 말에 공감하면서도 실제로 접근하기 힘든 게 '사람'을 제대로 아는 것 아니겠어요.   

제품, 서비스의 중심에는 그것을 이용하는 사람이 존재한다는 것은 잊지 말아야 할 핵심입니다.

하지만 판단의 기준이 내 경험과 감으로 끝나는 경우가 허다하지요. 숨어있는 니즈를 찾으라는 말은 수없이 듣지만, 정작 고객 자신도 느끼지 못하는 잠재된 니즈를 발견하는 일, 공감도 높은 통찰 얻기라는 것... 어렵기에 더 고민해야 하는 문제인 것 같아요.  

​<인사이트 통찰의 힘>은 자기 생각과 경험을 새로운 아이디어로 만드는 생각 도구를 소개하며 공감 디자인적 사고방식을 알려줍니다. 생활 속에서 얼마든지 실천할 수 있는 생각 도구인데다가 개인의 삶에도 적용할 수 있는 게 많아 꼼꼼하게 읽어볼 만한 책이었어요.

사용자 공감을 끌어낼 생각 도구로 코드, 관찰, 소통, 통찰, 발상, 콘셉트 순서로 소개하네요.

워낙 빠르게 변화하는 세상이라 혁신도 가볍고 민첩해야 성공한다고 해요. 사용자의 라이프 스타일을 세분화해 이해해야 할 필요가 이고, 틈새 속 기회를 찾아내는 관찰이 필요한 작은 혁신을 염두에 두는 거죠. 한마디로 거창한 혁신이 아니라 작은 혁신을 이뤄가며 성공을 맛보는 게 중요한 것 같네요.

겉으로 보이는 고객의 말은 예의상 하는 말이 많고, 자신도 인지 못 하는 욕구가 많습니다. 그동안 불편한 것에 나름 적응하며 딱히 그게 불만으로 드러나진 않아도, 새로운 게 등장하면 그제야 아! 이게 바로 내가 찾던 거야! 하죠.  

​인간의 욕구가 어떻게 발현되는지, 다면적인 인간 요소를 알아야 잠재된 니즈를 발견할 수 있습니다. 인문학의 중요성이 나타날 수밖에 없겠죠 ^^

사용자로부터 인사이트를 발견하고 니즈를 기반으로 하는 생각 도구는 바로 사용자 공감 렌즈를 끼고 바라보는 겁니다.

사용자의 문화 채널에서 공감하는 코드, 일상의 익숙함 속에서 사용자 통찰을 발견하는 관찰, 이성과 논리 영역이 아니라 원초적 본능과 감성 영역에서의 소통, 차별화된 사용자 가치를 담은 상품을 만들기 위한 통찰, 창의적 해결책을 위한 발상, 눈에 보이는 최종 결과물을 만들어 내는 과정인 콘셉트. <인사이트 통찰의 힘>은 이 여섯 가지 도구로 사용자 공감을 얻는 방법을 이야기합니다.

생각 도구마다 ​다양한 사례를 제시해 이해하기 쉽게 해뒀어요.

그 중 '왜'라는 질문에 숨어 있는 함정을 이야기하는 부분은 특히 인상적인데요. '왜'를 대신할 다른 방식의 질문을 찾아야 한다고 합니다. '왜'는 상대방이 아니라 자신에게 던져야 한다고 해요. '고객은 왜 저렇게 행동했을까?' 하고요. 질문의 기술이 아니라 사용자 중심으로 의도적인 몰입이 필요하도록 돕는 생각의 기술을 알려주지요.

<인사이트 통찰의 힘>은 어떻게 통찰할 것인가 방법론을 말하고 있습니다. 그렇다면 실행과정에서 깨닫게 되는 경험적 통찰이 남아있지요. 방법론을 통해 얻은 창조적 자신감에 실행력의 조화가 더해져야 차별화된 사용자 가치를 담은 결과물이 탄생합니다.

저자의 경험담에서 나오는 공통점을 보면 책상에서 벗어나 경험을 토대로 뛰는 자세를 제대로 보여주더군요. 생각 도구의 첫 번째인 사용자의 문화에서 공감하는 코드 맞추기는 그저 머릿속으로 생각만 해서는 안되잖아요. '사용자처럼'이 아니라 '진짜 사용자'로 살면서 터득하는 경험적 통찰이 빛을 발하더라고요. 인식의 전환을 배울 수 있는 책입니다.

이 책 읽으면서 예전에 읽었던 <크리에이터 코드> 책이 생각났는데요. 창조적 기업가들의 생각 도구를 다룬 책이어서 함께 읽으면 괜찮을 것 같아요.

책을 덮고도 몽롱함이 계속... 묘한 동화 - 나무 위의 고래

나무 위의 고래 ㅣ 모노동화 1
김경주 지음, 유지원 디자인 / 허밍버드 / 2015년 11월

1인 독백 형식의 모노드라마는 들어봤어도 모노동화?

허밍버드 모노동화 시리즈란 것을 읽었는데요, 와우... 소리만 나오더라고요. <나무 위의 고래>를 읽는 동안 꿈꾸는 기분이었어요.

김경주 시인, 작가가 기획한 모노동화 시리즈. 그 첫 번째를 바로 김경주 작가의 <나무 위의 고래>로 시작하네요.

모노동화 시리즈는 시인, 소설가들이 창작하는 자기 고백적 동화라고 합니다. 글이라는 텍스트와 그래픽디자인의 조화가 어우러져 시각적인 느낌도 강조한 모노동화.

앞으로 다른 작가의 모노동화는 어떤 내용일지 벌써 기대될 정도로 꽤 신기한 독서를 했어요. 사실 <나무 위의 고래> 내용을 제가 완벽하게 이해한 것인지 아직도 잘 모르겠습니다. 그런데 읽으면서 눈물 주르륵~ 슬프도록 아름답다는 느낌을 받았거든요. 그냥 좋아... 이런 느낌이랄까요.

인도네시아 쓰나미 참사 이후 떠내려온 보트나 요트를 아지트로 만든 아이들 모습을 보고 <나무 위의 고래>를 생각했다고 하는 김경주 작가. 이 책은 쓰나미로 동생을 잃은 10대 소녀가 나무 위에 걸쳐진 보트 속으로 들어가 1년 넘게 사는 상황에서 일어나는 이야기입니다. 그런데 이 소녀의 행동이 수상쩍습니다. 고양이, 부리갈매기, 종달새, 바람, 구렁이, 나이테... 등과 대화를 나누거든요. 교통사고 이후 정신이 온전치 못하다는 이유로 병원 신세를 지다 탈출했다는 이야기도 나옵니다.

1인칭 시점의 독백으로 진행하다가 중간중간 시나리오 대본을 읽는 것처럼 소녀의 행동을 묘사하기도 합니다. 소녀가 나에게 직접 말을 거는 듯했고, 동시에 연극 보는 느낌도 받았어요.

깊은 숲 속에서 자연과 함께하는 생활. 아빠가 선물해 준 <보트에서 지내는 요령>이란 책으로 나름 나무 위 보트 생활을 잘해냅니다. 하지만 아이는 가끔... 외롭습니다. 몽유병이니 유령을 본다느니... 사람들에게 상처받아 그들을 떠난 아이. 어른의 세계에서는 이 아이가 살 수 없습니다. 어린왕자가 생각나기도 하네요.

" 사람들은 어른이 되면 누구나 쉽게 설득할 수 있다고 생각해요. 하지만 어른이 되면 어른들은 설득하기는 쉬워져도 아이들을 설득하는 것은 더 어려워지죠. 어른들의 속임수에 그냥 넘어가 주기 위해 아이들이 어른이 될 때까지 피곤한 일들을 얼마나 많이 해야 하는지 나는 잘 알고 있거든요. " - 책 속에서

아이는 나무 위 보트 속에서 나름 세상을 관찰합니다. 망원경으로 유리창 청소부를 보며 높은 곳에서 일하는 그에게 동질감을 느끼기도 하고, 우체부, 탈영병, 벌목꾼 등 숲 속으로 찾아오는 사람들을 상대하기도 하고요. 하지만 나무 아래로 직접 내려오는 일은 없습니다. 가족이 그리우면서도 섣불리 내려갈 수 없을 큼 세상에 다시 발들이기 힘들어합니다. 탈영병은 그런 소녀를 보며 이 나무 위에서 전쟁하고 있다고 말하죠.

가족의 죽음을 시작으로 <나무 위의 고래>는 죽음에 관한 이야기가 주를 이룹니다.

소녀도 외로운 항해를 멈추려 합니다.

별자리 이름이 상당히 독특한데요.

김경주 작가는 <나무 위의 고래>를 통해 우리 내면의 비밀을 찾아가는 항해를 보여주고 싶어 합니다. 그 항해를 돕는 특별한 별자리입니다. 모두 본문에 언급된 단어, 사건들이랍니다. 소녀를 찾아온 사람이나 동물은 그녀의 보트를 두드릴 때 길을 잃었다고, 길을 묻겠다고 말합니다. 인생의 항로​를 잃은, 혹은 찾고자 하는 거죠. 

본문에는 이런 그림이 자주 등장하는데, 어떤 페이지에서는 인쇄가 잘못되었나 생각할 정도의 작은 점만 있는 곳도 있어요. 현실의 언어인 텍스트와 꿈속 이미지의 언어인 그래픽의 조화로 탄생한 별자리와 바다의 물방울이랍니다.

그리고 그것들이 모이면 바로 이렇게 큰 고래가 나타난대요. <나무 위의 고래> 인쇄 분량인 반절 용지 8장을 펼쳐 고래를 나타낸 상태에서 텍스트가 결합한 거죠. 인생의 항로에서 나타난 고래의 의미. 고생했어라는 안도의 한숨이 나오기도 하면서 동시에 슬프더라고요. 묘한 모노동화입니다.

그림 형제 동화집 - 소장 가치 있는 허밍버드 클래식

그림 형제 동화집 ㅣ 허밍버드 클래식 6
야코프 그림.빌헬름 그림 지음, 허수경 옮김 / 허밍버드 / 2015년 11월

허밍버드 클래식 여섯 번 째 The Fairy Tales of Grimm Brothers 그림 형제 동화집.

아담 사이즈 양장본이라 컬렉션하기 좋은 시리즈인 것 같아요.

야코프 그림과 빌헬름 그림 형제가 고대 독일 민간 설화를 수집해 쓴 <그림 형제 동화집>.

구전되는 옛이야기인 만큼 버전이 조금씩 다를 수 있는데요, 그림 형제가 당시 내놓은 건 <어린이와 가정을 위한 이야기>라는 제목으로 에로틱 묘사는 빼고, 당시 유럽 상황에 맞게 종교적 색채를 더해서 내놓았답니다.

그래서 우리가 읽는 버전은 뻔한 권선징악 이야기지만, 이상하게도 시시한 느낌은 받지 않았어요.

오히려 홀딱 빠져 책을 손에서 놓지 못한 이 마력은 뭐죠? ^^

허밍버드 클래식 ​<그림 형제 동화집>은 삽화가가 세 명이나 됩니다.

어디서 많이 본 듯한 그림인데 싶었더니 <크리스마스 캐롤>, <이상한 나라의 앨리스> 삽화가 아서 래컴의 삽화도 있고요, <안데르센 동화집> 삽화가 카이 닐센, 영국 빅토리아 시대 말기에 활약한 삽화가 윌터 크레인의 삽화까지. 어마어마한 일러스트레이터들의 삽화를 볼 수 있다는 것만으로도 소장 가치가!

<그림 형제 동화집>에는 헨젤과 그레텔, 빨간 모자, 백설공주, 라푼첼 등 총 16편이 수록되어 있습니다.

대충 줄거리를 알고 있는 것도 있고, 낯선 이야기도 있더라고요.

아이들에게 옛이야기를 읽어줄 때 잔인한 장면이 있어 고민하는 부모도 있는데요, 예전에 서정오 선생님 말씀이 기억나네요. 아이들은 어른이 생각하는 잔인한 장면을 하나의 사건 속 이야기로만 대할 뿐이라고요. 예를 들어 늑대에게 잡아먹힐 때 빨간 모자가 괴로워하는 장면은 없습니다. 멀쩡하게 탈출하죠.

허밍버드 클래식 <그림 형제 동화집>도 읽다 보면 뭔가 훅훅 넘어간다는 느낌이 있었어요. 굳이 자세한 묘사를 할 필요가 없는 부분은 생략하는 겁니다.

​독일 원서를 번역한 허밍버드 클래식 <그림 형제 동화집>은 군더더기 없이 깔끔합니다. 최대한 늘리는 묘사 없이 짧은 문장으로만 이뤄져 있어요. 읽어주기에도, 읽기에도 좋은 문장이었어요.

지금까지 살아오면서 <그림 형제 동화집> 에 수록된 이야기를 참 다양한 버전으로 접해왔는데요. 그래서 이제는 내가 알고 있던 이야기가 그림 형제가 내놓았던 원본 이야기인지, 디즈니 버전인지, 중역 등을 거치며 적당히 알아서 번역 해버린 것인지, 잔혹 버전인지, 아동 버전인지... 그 정체를 알 수 없었고 뒤죽박죽 섞인 채 알고 있었다면, 이번에는 제대로 된 그림 형제 동화를 만난 것 같군요.

허밍버드 클래식 <그림 형제 동화집>은 내지도 은은한 파스텔톤을 다양하게 사용해 책 자체만으로도 참 예뻤답니다. 이 시리즈 소장 욕구 불끈~!

​게다가 허밍버드 클래식 시리즈 사은품이 있는데, 성냥이라니~~~

그러고 보니 요즘은 성냥 모르는 아이들도 있을 것 같아요. 그리운 향수를 불러일으키는 선물이네요. 책과 똑같은 표지그림이 사용된 성냥갑 귀여워요.

<그림 형제 동화집>을 보면서 손 놓지 못하고 계속 읽게하는 마력이 있었다 했는데요, 처음에는 논리적으로 따지고 싶은 마음이 막 생기더라고요. 이 어쩔 수 없는 어른 감성 ㅠ.ㅠ 하지만 한편으론 나도 모르게 이런저런 상상을 하고 있더군요. 황당할 수 있는 옛이야기가 주는 즐거움이죠. 상상력의 끝을 보여주는 게 바로 옛이야기가 아닐까 싶어요. 그래서 요즘을 사는 우리에게 오히려 더 필요한 옛이야기인 것 같습니다. 황당무계한 이야기가 주는 매력, 느껴보세요.