더 클럽
레오 담로슈 지음, 장진영 옮김 / 아이템하우스 / 2020년 8월
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새뮤얼 존슨은 1709년 영국에서 태어난 시인이자 평론가이다.

그의 최고의 업적은, 9년여에 걸친 작업 끝에, 영국에서는 최초로 근대적인 영어사전을 만들어서 1755년에 출판한 것이다. 이것은 현대영어에 큰 영향을 미쳤으며, 학문의 가장 위대한 단일한 성취중 하나라고 평가 받는다. 그리고 17세기 이후 영국 시인들의 전기와 그들의 작품을 평가한 책인 영국 시인전”10권 또한 그의 뛰어난 저작으로 후대의 후한 평가를 받는 그의 작품이다. 워싱턴 포스트는 지난 1000년 동안 최고의 업적을 남긴 인물 또는 작품 선정에서 그를 최고의 저자로 선정했다고 한다.

 

출판사 아이템하우스에서 출간된 더 클럽은 새뮤얼 존슨과 그의 친구들에 관한 이야기 이다. 영국은 17세기 이래 신대륙과 동서양으로 적극적으로 진출하여 19세기에 이르러 해가지지 않은 나라를 성립시켰다. 새뮤얼 존슨과 그의 친구들이 살았던 18세기는 영국의 전 세계에 본격적으로 영향을 미치던 때이므로 당시 세계는 영국 지식인의 영향을 많이 받았다고 할 수 있는 데, 더클럽은 당시 영국지식인들의 생각을 엿볼 수 있는 책이다.

더 클럽의 시작은 1764년 당대 최고의 화가 중 한 사람인 조슈아 레이놀즈가 새뮤얼 존슨의 우울한 심산을 해소시켜주기 위한 작은 모임에서 시작되었지만, 클럽이 활성화 됨에 따라 이후 더 클럽의 구성원을 보면 그 이름만 들어도 누구나 알 수 있는, 세계사적으로 큰 영향력을 미쳤던 영국 지식인들의 모임이 되었다.

 

영국의 전기작가로서, 병이라고 할만 큼 기록하는 것에 집착한 제임스 보즈웰, 로마제국쇠망사를 집필하여 후대 역사가에 큰 영향력을 미쳤던 에드워드기번, 보이지 않는 손으로 유명한 국부론의 저자 애덤 스미스, 영국의 정치 철학자 에드먼드 버크, 제임스쿡 선장을 따라 남태평양을 항해하였고, 그 후 왕립학회 회장이 되는 식물학자 조셉뱅크스 역시 이 클럽의 일원이었다.

 

이 책은 기록벽이 있는 보즈웰이 당시 더클럽에서 보고 들었던 것을 기록한 것을 토대로 씌여졌다. 50대 초반에 새뮤얼 존슨은 20초반의 보즈웰을 만났지만, 큰 나이 차이에도 불구하고 두 사람은 돈독한 우정을 쌓았고, 만장일치에 의해 새로운 신입회원을 받아들이는 더클럽의 규칙상 당시 아무도 알지 못했던 보즈웰은 클럽회원이 될 수 없었을 것이지만, 존슨이 기존회원들을 설득하여 보즈웰도 클럽회원이 될 수 있었다.

 

더 클럽은 특별한 목적을 가지고 결성된 모임이 아니었다.

선술집에서 일주일에 한번 모이는 모임에서 밤늦도록 먹고 마시고, 웃고 떠들면서 논쟁을 벌일 좋은 벗만이 더 클럽의 회원이 될수 있는 요건이었다.

 

이 책은 세계 전역에 영향을 미쳤던 18세기의 영국 지식인들의 생활과 생각을 엿볼 수 있는 책이다.

 

 


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4색 인간 - 내면의 균형으로 가는 길
막스 뤼셔 지음, 김세나 옮김 / 오르비스 / 2020년 4월
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  4색인간

 

4색인간의 저자 막스셔는 세계적인 심리치료사로서 스위스 바젤에서 철학, 심리학, 그리고 임상 정신의학을 전공했다. 1949년에 발간돼 현재 29개 언어로 번역돼 있는 임상 뤼셔 색채테스트로 그는 세계적으로 주목받기 시작하였으며, 오늘날 뤼셔 색채진단법은 세계여러나라의 대학교에서 7개국 언어로 강의되고 있다고 한다. 그의 색채심리 진단법은 이미 검증되어 체계적으로 정리되었으며, 심리, 상담뿐만 아니라 의학에서도 그 적용이 활발히 이루어지고 있다고 한다.

 

그의 저서 4색인간은 청색, 녹색, 적색, 황색이라는 4가지 색을 통해 인간의 감정과 심리를 진단하고 불균형상태에 있는 심리를 균형에 이르게 하는 자기조절의 방법을 제시한다.

그는 우리가 자기감정을 조화롭게 발전시켜서 내면의 균형을 유지함으로써 삶의 즐거움을 누릴 방법을 알려준다. 뤼셔의 컬러원판을 사용하여 다른사람의 반응을 이해하고, 그들의 행동에 대응하여 자신의 행동을 조절함으로써 잘못된 판단을 줄일 수 있다고 한다.

 

4가지 색깔에 대응하는 각각의 감정을 살펴 보면, 녹색은 자존을 의미하고, 청색은 내면의 만족을, 적색은 자기신뢰를 나타내며, 황색은 내면의 자유를 의미한다고 한다.

이책은 4가지색에 따라 자기평가를 하고 각각의 색깔별로 체크해야할 사항을 설명한다.

그리고 자신감을 얻는 방법, 명랑해지는 방법, 쾌할해 지는 방법등 긍정적인 감정으로 변화하는 방법을 설명한다.

 

마지막으로 뤼셔의 컬러원판을 통해 24가지 인간유형을 파악하고 그에 맞는 전술에 대해 얘기한다. 심리학을 전공하지 않는 나는 이 책을 통해 색채 심리학이 있음을 알게 되었다.

색채를 가지고 심리를 파악한다는 점이 흥미로웠고, 색채중 4가지 색을 가지고 모든 인간의 심리를 파악할 수있다는 것이 놀라웠다.

 

이책을 이런 생각도 들었다.

유명한 화가들이 그린 그림을 통해 그들이 선호한 색을 파악 할 수 있다면 당시 화가들의 심리에 관해서도 알 수 있지 않을까 하는 재미있는 생각도 들었다.

 


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초판본 백범일지 현대어판 (패브릭 양장 에디션) - 보물 제1245호 지정, 1947년 오리지널 초판본 패브릭 표지디자인 더스토리 초판본 시리즈
김구 지음, 양윤모 옮김 / 더스토리 / 2019년 11월
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백범일지

 

오래전 가족들과 함께 마곡사에 간적이 있다.

마곡사는 유서깊은 사찰인데, 그곳에는 백범 김구선생님이 거처하셨다는 안내말이 붙은 초가집이 한켠에 있었다. 가족들과 그곳에 걸려있는 김구 선생님의 사진 아래에서 기념 촬영을 한하였다. 그곳에 씌여진 안내문구를 통해 김구선생님이 동학운동에 투신하여 동학운동이 일본의 진압에의해 실패하자 그곳 마곡사로 오시게 되었다는 것을 알게 되었다.

 

김구선생님하면 일제치하에서 독립운동의 구심점 역할을 하시고, 대한민국임시정부의 수반으로서 조국의 독립을 위해 모든 것을 바친 분으로만 알고 있었다. 그런데 놀러 갔던 유서 깊은 사찰에서 김구선생님의 발자취를 확인하게 되니 놀라움과 함께 반가웠고, 함께 간 아이들에게 김구 선생님에 관해 얘기해 줄 수 있는 기회가 되었다.

 

선생님은 조국의 독립을 평생의 염원으로 하신 분이다. 그리고 그렇게 사신 분이다. 백범 김구는 치열 했던 항일투쟁의 상징과도 같은 존재이다. 해방이후에도 미국과 소련의 냉전대립속에서 남과 북이 분단되는 것을 막기 위해 남과 북을 왕래하는 것을 마다하지 않던 분이다. 그런데 해방된 조국에서 같은 민족에 의해 죽임을 당하는 비극으로 생을 마감하게 된다.

 

백범일지는 백범이 독립운동에 투신하게 된 과정과 그의 애국심을 잘드러내는 책이다.

이 책에서 어린시절부터 지기 싫어하는 백범의 성격을 엿 볼 수 있고, 그가 멸시받지 않기 위해 과거 시험을 준비했고 동학운에 참여하고, 마곡사에 땡중이 된 것들을 알 수 있다.

그는 명성왕후의 살해범이라고 생각하여 주막에서 조선을 정찰하던 임무를 띄고 민간인으로 위장한 일본군 중위를 난자하여 살해하면서 감옥에 갇히면서 그곳에서 다른 사람들이 자신을 비범한 사람으로 대했던 일화, 그리고 감옥에서 탈옥하는 과정과 이후 본격 적인 독립운동의 과정이 씌여져 있다.

 

백범일지를 통해 우리는 애국심이 투철한 다혈질의 사나이와 그가 걸었던 길을 통해 치열해던 일제치하 독립운동의 역사를 마주할 수 있다.

지금의 대한민국은, 당시 일제의 정책에 동조하여 호의호식하던 자들과 반대의 길을 걸었던, 혹독했던 일제식민지시대 고난을 마다하고 독립을 위해 싸운 김구와 같은 사람들의 덕택에 성립하였다.

 

우리는 독립운동을 하지는 못할지라도 백범일지를 통해 그의 애국심은 배워야 한다는 생각이 들었다.

 


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초판본 작은 아씨들 3 : 작은 신사들 (1871년 오리지널 초판본 표지디자인 초호화 벨벳 에디션) 더스토리 초판본 시리즈
루이자 메이 올콧 지음, 공민희 옮김 / 더스토리 / 2020년 6월
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작은 아씨들

 

 

작은 아씨들은 미국의 소설가 루이자메이 올콧의 작품이다.

그녀의 아버지는 초월주의 사상가이자 사회개혁가로서 헨리데이비드 소로와도 친분이 있었고, 그녀의 어머니는 상상력이 풍부한 여성이었다고 한다. 저자는 그러한 부모님의 영향을 받으며 자랐다. 어려운 가정살림을 꾸려나가기 위해 어른이 되기전 부터 바느질, 가사노동 등을 해야 했고, 남북전쟁때는 자원입대하여 북군의 야전병원에서 간호병으로 근무하기도 하였다.

 

1868작은 아씨들이 출간되었는데, 이 소설로 올컷은 확실히 베스트셀러 작가로 자리잡았다. 출간이후 미국 소설 최초로 아동 명작으로 선정됐으며, 이후 전 세계 50개 이상의 언어로 번역돼 150년 동안 고전 명작의 반열에 올랐다.

이 소설의 시대적 배경은 미국 남북전쟁이다. 아버지가 남북전쟁에 참전하기 위해 떠난 후, 아버지 없는 가정을 어머니와 네자매가 생활을 꾸려나가는 얘기를 적은 소설이다.

 

네자매중 첫째인 메그는 약간의 허영심이 있기는 하지만 다정하고 차분한 성격으로 그려지고 있고, 둘째인 조는 작가 지망생으로 활기차고 남성적인 성격을 가지고 있다. 그녀는 결혼하여 아이를 낳고, 남편에 순종하면서 가정살림을 꾸려나가는 당시의 여성상을 거부하고 자신의 길을 선택한다. 내성적이고 배려심 많은 셋째 베스, 막내인 에이는 보통의 막내가 그러하듯 약간 이기적이지만 사랑스러운 예술가이다.

이 책은 각자의 성격이 뚜렷한 네자매의 성장소설이다.

 

이 책을 통해 남북전쟁 당시 미국의 여성을 알 수 있었고, 네자매가 각자의 꿈을 향해 나아가다가 만나는 방해물인 사회적 인식도 엿볼 수 있었다. 당시 여성은 사회참여 할 수 있는 기회가 남성에 비해 극히 저었고, 배움의 기회역시 마찬가지 였다.

여성은 나이가 차면 결혼해서 가정을 이루어, 살림을 꾸려나가는 것이 당시 여성의 역할에 대한 사회적 인식이었다. 하지만 이 네자매는 그러한 사회적 인식속에서도 자신들의 꿈을 이루기 위해 각자가 노력한다. 특히 둘째인 조는 끝까지 당시의 여성의 역할을 거부하고 자신의 꿈인 작가의 길을 고수한다.

 

둘째 조는 저자 올콧 자신을 모델로 삼았다고 한다. 조를 통해 저자는 자신의 생각을 독자들에게 전달한다. 당시 여성들은 자신들의 삶을 개척하기 어려웠으며, 여성들의 삶과 그에 대한 평가는 외부에 의해 결정되었다. 하지만 조는 그러한 것을 거부하고, 자신의 삶을 능동적으로 개척한다. 마치가의 둘째 조가 저자의 분신이라는 점을 생각해보면, 당시의 지배적인 사회인식을 깨기 위한 저자의 노력을 볼 수 있다고 생각한다.

 

이 책은 특별하지 않고 평범한 가정에서 가족간의 따뜻한 사랑을 볼 수 있어서 아주 좋았다고 생각한다.

 

 

 

 


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아이와 미술에 대해 이야기하는 법 - 어른과 아이가 함께 배우는 교양 미술
프랑수아즈 바르브 갈 지음, 박소현 옮김 / 동양북스(동양문고) / 2020년 7월
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아이와 미술에 대해 얘기 하는 법

 

동양북스에서 출간된 아이와 미술에 대하여 얘기하는 법은 미술감상에 관하여 알려주는 책이다. 세상에는 많은 아름다운 명작이 있다. 인간의 정신을 고양시키거나, 마음을 정화시키거나, 일반인들이 미처 볼 수 없던 것을 예리한 관찰을 통해 유명한 화가들은 우리들에게 보여주고자 노력하였다.

 

하지만 미술, 특히 그림에 관해 문외한 이어서 명작들이 왜 명작인지 그 작품의 진가를 알아보지 못하여, 도록이나 인터넷등에서 쉽게 명작을 볼 수 있음에도 불구하고 명작이 주는 즐거움을 누리지 못하는 사람이 많다. 이 책은 아이들이 미술을 감상하는데 도움이 되도록 집필된 책이지만, 아이들에게 작품의 감상예를 설명하다가 보면 미술에 관해 문외한 이어서 명작의 즐거움을 누릴 수 없었던 어른들도 조금씩 명작을 즐길 수 있게 되고, 이어서 명작의 가치에 관해 차츰 알게 된다.

 

예술작품은 지식의 대상은 아니다. 예술작품은 느낌의 대상일 것이다.

하지만 예술작품도 그림이 그려진 시기, 작가의 화풍, 그 그림의 에피소드등 기본적인 지식을 가지고 있다면 좀 더 깊게 그 그림을 이해하고 즐길 수 있을 것이다.

이 책은 아이들의 연령대에 맞게 그림을 설명하는 예시를 보여준다.

5세에서 7세의 아동, 8세에서 10세의 아동, 11세에서 13세의 아동 등 나이에 맞게 그림을 즐길 수 있도록 설명하고 있다.

고학년으로 올라갈수록 역사와 미술의 사조에 대하여도 설명한다.

 

아이에게 그림에 대하여 알려줄 목적으로 이 책을 읽는 부모님도 책을 읽다가 보면 학창시절 단순 암기사항이었던 미술사조나 그들의 특징을 자연스럽게 익힐 수 있게 된다.

미술사, 그림그리는기법, 주제등 학창시절 지겹기만 했던 것들이 암기의 부담 없이 그림을 깊이 있게 즐길 수 있도록 하는 배경지식이 됨을 자연스럽게 이해하게 된다.

 

아울러 책에 소개된 그림들을 통해 알지 못했던 그림들을 감상하는 즐거움도 누릴 수 있었던 점이 좋았던 것 같다. 예술가들이 찾아낸 아름다움을 즐길 수 있는 능력을 가진다면 인생은 한층 풍요로워 질것이란 생각을 해보았다.


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