주인공 헤티를 이해하기 위하여

속삭임의 바다
팀 보울러 지음, 서민아 옮김 / 놀 / 2015년 10월

주인공 헤티를 이해하기 위하여 

이 책은?

작가인 팀 보울러는 성장소설의 대가로 알려지고 있다.

<리버 보이>로 잘 알려진 작가의 신작인 <속삭임의 바다> 역시 한 소녀의 성장을 다룬 직품이다.

무대는 작은 섬마을이다. 그런 섬마을에서 헤티라는 소녀를 주인공으로 하여 이야기가 펼쳐진다.

이런 식으로 읽어 보았다.

이 소설에서 먼저 짚고 싶은 것은 등장인물들의 성격이다.

섬마을이라 육지와 고립되어 있어서 그런지, 마을 사람들은 독선적이고 고집이 세다. 좌장격인 퍼 노인도 그렇고, 심지어 이 소설의 주인공인 헤티도 마찬가지다. 

또한 섬마을, 외부로부터 고립된 지역. 지형적으로 그런지 그들이 살고 있는 마을 공동체는 무척이나 폐쇄적이다.

그런 지형과 사람들의 페쇄성이 여실히 드러나는 묘사 등을 통하여, 나는 이 책을 헤티라는 소녀의 이야기가 아니라. 그 상황을 우리가 속해 있는 조직과 개인으로 바꿔가면서 읽어 보았다.

먼저 우리가 속해있는 조직이 그렇게 폐쇄된 집단이라면?

그러한 집단에서 ‘나’는 어떻게 반응할 것인가?

외부에서 어떤 자극이 왔을 때, 거기에 모두다 섬마을 사람처럼 배척하고 등을 돌리는데 과연 나는 헤티처럼 그들에 맞서는 행동을 할 수 있을까?

여기에서 헤티의 성격을 한번 살펴볼 필요가 있다. 주인공을 이해하기 위해서다.

헤티는 어찌 보면 문제아 같아 보인다. 할머니의 말을 듣지 않는 것은 물론, 다른 마을 사람들과도 사이가 원만하지 못하다. 자기 고집이 있다는 말이다.

그런데 저자는 헤티의 성격을 그렇게 고집이 있는 것으로만 묘사하고 말았을까?

성격이 그러니까, 별 수 없다?

그게 아니라. 저자는 헤티에게 다른 그 무엇 – 다른 사람들이 갖지 못한 것 –을 하나 마련해 준다. 그게 바로 바다유리다.

바다유리는 비전(vision)

여기에서 바다유리의 존재를 다시 생각해 본다.

헤티는 바다유리에서 무언가를 본다. 하지만 다른 사람은 같은 바다유리를 보면서도 아무 것도 볼 수 없다. 그것은 무엇을 의미하는 것일까?

바로 남이 갖지 못하는, 남이 보지 못하는 비전(vision)이 아닐까?

그 바다유리를 통해 보이는 인물이 바로 바다 건너 온 노파(?- 난, 이 번역이 참으로 마음에 들지 않는다. ‘노파’라니?)를 만났을 때에 바로 알아보게 되는 것도, 바로 그런 비전을 헤티가 보았기 때문이다.

다른 사람들이 보지 못하는 것을 보는 능력, 바로 그게 헤티만이 가지고 있는 비전이다.

그래서 그런 비젼을 가지고 있었기에, 헤티가 마을 사람들의 의견에 반대하는 것도, 심지어 할머니의 말에도 거역하는 것이 이해가 되는 것이다. 남들과 다른 비전을 가진 사람은 한 때(?) 자기가 속한 조직에서 따돌림을 받기도 하는 것이니까.

그래서 이 소설은 그런 헤티를 주인공으로 하여 그려 놓고 있는 것이다.

그런 그녀의 성격이 이런 상황 – 고립된 섬마을 - 에서는 필요한 것이다. 다른 사람들은 모두다 폐쇄된 공간에 익숙해져, 변화를 바라지 않는 상황, 그런 상황에서 헤티의 존재는 빛나고 있는 것이다.

그래서, 이 책은?

이번에는 자기가 속한 조직차원이 아니라, 개인 차원으로 적용해 보자.

외부와 담을 쌓고 자기만의 세계를 살아가는 사람들, 많지 않은가?

그런 상황에 있는 사람들이 외부로부터 어떤 자극을 받았을 때, 그 자극에 반응하는 모습이 바로 퍼 노인을 비롯한 섬마을 사람들의 모습이 아닐까?

내 마음속에도 분명 변화에 반대해서, 현실에 안주하려는 경향이 있을 것이다.

그래서 내 안에는 변화해보려는 헤티를 닮은 마음과 변화에 반대하고 안주하려는 섬마을 사람들을 닮은 마음이 서로 치열하게 싸우고 있는 것이다.

그래서 이 소설이 헤티라는 소녀를 주인공으로 하는 성장소설이라면, 이 이야기를 읽는데서 그치는 것이 아니라, 나 자신의 상황에 적용하여, 나 자신의 성장을 생각해보는 그러한 계기로 삼아야 하지 않을까?

그렇게 생각한다면, 헤티의 고집은 충분히 이해가 된다.

그런 헤티를 보여준 소설로 나는 읽었다.

킬링 리더 vs 힐링 리더

킬링 리더 vs 힐링 리더
송수용 지음 / 스타리치북스 / 2015년 10월

킬링 리더 vs 힐링 리더

이 책은?

리더십에 관한 책이다.

저자는 이 책에서 리더를 킬링 리더와 힐링 리더로 구분하여 리더십 이론을 전개한다.

킬링 리더는 “자신의 언어와 행동, 판단과 선택을 통해 구성원들의 사기를 무너뜨리고, 표면적으로는 조직을 위한다는 대의명분하에 실제로는 자신의 성격대로 조직을 이끌어 결국 조직의 지속 가능성에 치명적인 해악을 끼치는 리더”(5쪽)을 말한다.

또한 저자는 킬링 리더를 다음과 같이 정의하기도 한다.

“킬링 리더는 리더의 자리에 있으면서 구성원들을 죽음으로 이끄는 자를 말합니다. 여기서 죽음은 신체적인 죽음만 뜻하는 것은 아닙니다. 사람들의 의욕과 사기를 무너뜨리고 활력과 생동감을 앗아가는 심적인 죽음도 포함됩니다.”(16쪽)

그 반대의 리더인 힐링 리더는 “자신의 마음과 성격을 먼저 힐링해 스스로를 존중하고 사랑하여 다른 사람에게도 편견이나 선입견 없이 존중으로 대함으로써 구성원들이 스스로 의욕과 자부심을 가지고 자신의 모든 잠재력을 발휘할 수 있도록 심적, 물리적 여건과 환경을 제공하는 리더”(7쪽)를 말한다.

또한 힐링 리더를 다음과 같이 정의할 수 있다.

“힐링 리더는 리더가 먼저 힐링을 경험하고, 그 경험을 바탕으로 구성원들의 힐링을 도우며 나아가 공동체 전체가 행복할 수 있도록 환경을 조성하는 리더를 말합니다.”(33쪽)

그런 이분법이 타당한 것인가?

그런데  리더를 킬링 리더와 힐링 리더, 두 가지 모습으로 그렇게 나눌 수 있을까?

저자는 그런 이분법에 대하여 이렇게 말하고 있다.

“리더를 킬링 리더와 힐링 리더로 이분법적으로 구분하는 것이 실제로는 상당히 무리라는 것을 잘 알지만 리더들이 해야 할 일과 하지 말아야 할 일을 단순 명쾌하게 제시하기 위해서 두 개념의 대결 구도로 구성하였다.”

저자의 말은 그렇게 이분법으로 리더를 구분한 필연성을 충분히 설명하고 있는 말이다.

그래서, 결국, 이 책은 리더의 자리에 있는 사람에게 각자의 모습을 되돌아보게 하여, 어떤 리더인지? 그래서 혹시라도 킬링 리더라면 자기를 변화시켜서 힐링 리더로서의 역할을 다할 수 있도록 권면하고 있다.

이 책의 내용은?

이 책에서 전개하고 있는 리더십 이론의 전개 과정이 참으로 논리적이다..

이 책의 순서는 다음과 같다.

1.나는 킬링 리더인가 힐링 리더인가

2.먼저 힐링을 경험해야 힐링 리더가 될 수 있다 '셀프 힐링'

3.힐링된 최강의 팀으로 혁신을 선도한다 '팀 힐링'

4.1,000년을 지속할 위대한 기업을 빚는다 '컬처 힐링’

과연 한 조직에서 리더가 필요한 이유는 무엇인가?

바로 이 질문에 이 책은 답변을 하고 있다.

한 조직의 리더는 “전 직원의 물심양면에 걸친 행복추구”(31쪽)를 목적으로 하여야 한다.

따라서 리더는 셀프 힐링을 경험하고, 조직을 힐링해야 하며, 더 나아가서 기업 전체의 문화적 환경까지 힐링할 수 있는 리더가 되어야 한다.

그런 순서를 따라서 저자는 리더십 이론을 전개하고 있다.

밑줄 긋고 싶은 글

배(ship)중에서 최고의 배(ship)는 Leadership이다. (15쪽)

어제의 탁월한 리더가 오늘 킬링 리더가 되는 이유는 변화를 알아채지 못하거나 알면서도 자신에게는 적용하지 않기 때문입니다. (26쪽)

사람의 마음이 변하지 않으면 어떤 전략과 방법도 무용지물이라는 것.(31쪽)

리더는 오히려 팔로워들이 자신만 따르는 것을 경계해야 합니다. 리더는 팔로워들이 리더가 추구하는 비전, 조직이 지향하는 비전을 따르도록 인도해야 합니다.(56쪽)

사색이란 수많은 소음 가운데 자신에게 의미있는 소리를 정확히 포착하는 것이다.(126쪽)

사색을 위한 방법, 세 가지 (127쪽)

첫째는 독서를 통한 사색.

둘째는 글쓰기를 통한 사색.

셋째는 화두를 통한 사색.

감성과 이성의 차이는 이성은 결론을 낳지만 감성은 행동을 낳는다는 점이다. (134쪽)

이 책의 가치

저자는 리더십 이론을 개인적 역량에 한정해서 전개하지 않고, 팀 전체적 측면에서 고찰한다.

따라서 리더십은 개인에게 속한 것이 아니라, 전체 조직을 위한 것이다. 그런 차원에서 리더십을 고찰하는 것이 이 책의 가장 큰 가치라 할 수 있다.

이 책은 리더십에 관한 추상적인 개념이나 이론적인 용어들을 나열하지 않고  다양한 사례들을 제시하면서 리더십을 이론이 아닌, 살아있는 실체임을 보여주고 있는 점에 가치가 있다.

다음으로 리더로 하여금 힐링 리더가 되기 위하여 조직 전체를 포괄하고 돌아볼 수 있도록 하며 조직 전체의 발전을 위해 헌신하려는 마음을 갖게 해주는 점, 이 책의 또 다른 가치라 할 수 있다.

요셉 신부님

요셉 신부님
장은경 지음 / 밥북 / 2015년 10월

요셉 신부님

이 책은 ?

소설이다.

이 소설에는 요셉이라는 신부를 중심으로 그와 인연(因緣, 人緣)이 있는 여러 주인공들이 등장한다. 그런데 묘한 것이 여기 등장하는 주인공들은 모두가 서로서로 상처를 주고 받는다.

그래서 그 상처를 부여안고, 고통을 받으면서 살아가는데, 그 상처를 치유하려는 시점마다 해당 인물들은 죽음을 맞이한다.

그래서 인간적으로 가슴 아픈 소설이다.

읽기 어려웠다.

요셉 신부를 둘러싸고 그가 신부가 되기 전에 맺었던 인연들이 신부가 된 후의 인생에 계속 연결되면서 일어나는 사건들을 요셉 신부의 일인칭 시점에서 서술하는 소설이다.

그런데 이런 구조는 마지막에 가서 무너진다.

바로 요셉신부가 죽기 때문이다. 요셉신부가 죽으니까 화자가 없어지게 되는데, 이야기는 덜 끝났기 때문에 부득이 에필로그에서 제 3자를 등장시켜 소설을 마무리한다.

그러니 굳이 일인칭으로 소설을 끌어가려는 의도가 무색해지는 것이다.

또한 이 소설에서 화자의 의식의 흐름이 과잉상태를 보이는 바람에 읽기가 어려웠다는 점도 지적하지 않을 수 없다.

프롤로그에서 3장까지, 요셉 신부의 일인칭 서술로 끊임없이 현재와 과거를 오고 간다.

여기에는 3개의 시제가 등장한다. 현재, 과거 (즉, 중간과거), 대과거 (아주 먼 과거).

일단 프롤로그에서 현재 시점에서 시작한다.,

1장에서는 현재 시점에서 시작하여 요셉신부의 의식을 인예사에서 맺은 인연을 회상하는 과거시점(중간과거)으로 돌아간다. 그러다가 다시 현재시점으로 돌아온다.

다시 고덕사가 등장하는 과거시점(대과거)으로 간다.

2장은 현재시점에서 시작해서, 다시 인예사의 과거시점으로 갔다가 다시 현재로.

3장은 고덕사의 과거시점으로 시작한다. 다시 현재시점으로, 그리고 인예사 현재, 다시 인예사 과거, 다시 인예사 현재.

이렇게 인예사와 고덕사를 두고 과거와 현재 시점의 서술이 변화무쌍하게 전개된다.

그래서 3장에서 ‘나는 다시 산길을 오르기 시작했다’(43쪽) 라는 문장에서 잠시 흐름을 놓쳤다. 이게 과거의 이야기인가, 아니면 현재의 시점인가?

자세히 정신 차리고 읽어보니, 현재의 시점이다.

이렇게 프롤로그에서 제 3장에 이르기까지, 독자들은 요셉신부가 서술하는 의식의 흐름을 따라가기 바쁘다.

그 뒤에서도 같은 식으로 이야기가 진행되기도 한다.

6장이다. 6장은 현재의 시점에서 시작한다.

요셉 신부는 거리로 나왔다. 그리고 “공중전화를 찾아 사제관으로 전화를 걸었다.”(75쪽)

전화 통화를 마치고, 갑자기 이제 멀고 먼 과거, 요셉 신부의 고등학교 시절로 돌아간다.

다시 또 신부가 되고 나서의 과거로 돌아간다.

이어지는 7장에서는 6장의 끝 부분인 과거 속 이야기를 하고 있다,

거기에서 다시 과거로, 그리고 현재로, 이어지는 이야기에서 또 한 번 흐름을 놓쳤다.

저자는 요셉 신분의 그런 의식의 흐름을 잘 따라가며 서술하고 있었지만, 독자인 나는 피곤했다. 다르게 표현할 수 있는 방법은 없었을까? 아쉬운 대목이다.

이 책을 읽고나서

인연이 참으로 무서운 것임을 새삼 깨달았다.

사람들은 이렇게 얽히고설켜 살아가는가?

요셉 신부를 돌봐준 지연스님은 S산 밑에 있는 찻집 ‘푸른섬’의 주인 마리아의 오빠와 인연이 있다. 한 때 부부였던 사이.

지연스님이 거처하는 인예사는 마리아의 아버지가 시주해서 만들어준 것. 그것도 인연이다.

지연스님의 죽음은 요셉 신부가 인예사에서 거처하는 동안에 요셉 신부로 인한 것. 그것도 인연이다. 그러니 인연을 소중하게 여기자는 것, 새삼 깨닫는다.

또 하나, 이 소설에는 죽음이 많이 등장한다.

요셉 신부의 아버지의 죽음, 마리아의 아버지의 죽음, 지연 스님의 죽음, 그리고 요셉 신부의 죽음까지.

그런데 그들 죽음의 의미는 무엇일까? 그들 죽음이 이 소설에서 차지하는 위치는?

지연 스님의 죽음은 이야기를 끌어가는 데 중요한 모멘텀이 되는데 반하여 요셉 신부의 죽음은 이야기를 마무리하게 만든다.

이 이야기에서 요셉 신부의 죽음을 통하여 주려는 메시지는 무엇인지?

이 소설을 읽고 나서, 막막한 느낌을 받았다.

인생은 이런 것인가? 신이 있다면, 신이 있어 이들의 인생을 움직인다면 왜 그런 인연을 만들었을까? 왜 그들의 인연을 그렇게 끌어가는가? 죽음이 그들 인연에 꼭 필요한 것이었을까, 하는 생각까지.

단숨에 이해하는 군주론

단숨에 이해하는 군주론 ㅣ 클래식 브라운 시리즈 1
김경준 지음 / 생각정거장 / 2015년 11월

단숨에 이해하는 군주론

마키아벨리의 <군주론>은 이해하기 쉽지 않은 책이다.

첫째는 그 내용이 오해하기 딱 좋게 되어 있다, 그래서 그 책 몇 구절만 가지고 마키아벨리를 오해하고, <군주론>을 오해한다. 그냥 권모술수를 위한 책으로 오해한다.

이 책의 편자도 그 점을 안타까워한다.

<군주론>을 대개는 읽지도 않고 섣부른 고정관념으로 ‘목적 달성을 위해서는 수단 방법을 가지지 않는 마피아 철학’ 정도로 간단히 폄하해 버린다는 것이다. (6쪽)

들 째는, 지금껏 우리나라에 번역된 책들이 그 내용을 오해하기 쉽게 만들었다.

제대로 된 번역이 드물다는 것, 그래서 제대로 읽고 싶어도 읽을 수가 없었다.

그래서 <군주론>에 대하여 직접 읽은 적이 없이 그저 다이제스트한 판을 읽거나, 얻어 들은 이야기로 군주론을 재단하려 든다.

따라서 군주론은 제대로 이해하자면 많은 시간과 수고를 해야 한다는 사실이다.

그래서 이 책의 편자는 <군주론>을 읽고자 하는 독자들이 그런 어려움에서 벗어나도록 이 책을 편집했다.

첫째는 <군주론>의 내용 중, 뺄 것은 빼고 남길 것만 남겨 놓았는데, 그 부분이 아주 적절하다. 물론 <군주론>의 내용이 복잡하거나 많은 분량은 아니지만, 그 중에 전체를 이해하는데 굳이 읽어야할 필요가 없는 부분도 있는데, 편자는 그것을 과감하게 삭제해 버린 것이다. 그래서 <군주론>을 알기 쉽고 이해하기 쉽게 만들어 놓았다.

둘째, 다른 번역본들은 그 내용에만 치중해서 군주론의 내용을 이해하기 쉽도록 설명해 놓지 않은 책들이 많다. 설명을 해 놓되, 각주 정도로만 해 놓았다.

그런데 이 책은 본문중에서 필요한 부분만 뽑아내었고, 대신 거기에 편자의 해설을 붙여 놓았다. 그러니 <군주론>을 더 이해하기 쉽게 만들어 놓은 것이다.

게다가, 해설에서는 과거의 이야기로 <군주론>을 읽는 것이 아니라. 현재의 상황으로 읽어낸다. 물론 현재 우리나라의 상황은 언급하지는 않았지만, 그래도 그런 설명을 듣고 있으면 바로 우리나라의 상황에 어떻게 적용할 수 있을까를 연상할 수 있다는 점에서 현재적(現在的)이다.

또하나, 이 책은 크기가 손에 들고 다니기에 적당하여, 그야말로 곁에 두고 읽을 수 있는 책이다.

그런 장점이 있음을 염두에 두고, 이 책을 읽어본다면, 이해하기 어려운 <군주론>을 알기 쉽게 한 걸음 더 나갈 수 있으리라 생각한다.

베는 칼, 상처를 봉합하는 저자의 <칼>

칼 - 김규나 소설
김규나 지음 / 푸른향기 / 2015년 10월

베는 칼, 상처를 봉합하는 저자의 <칼>

이 책은?

2007년 조선일보 신춘문예를 통해 등단한 김규나의 단편소설집이다.

여기에는 제목으로 나온 <칼>을 포함하여 모두 11편의 작품이 수록되어 있다.

이 작품을 설명하기를. “치밀한 서사와 탄탄한 문장, 섬세한 심리묘사, 간결하고 스피디하면서도 흡입력 있는 문장들! 사랑 후에 찾아오는 싸늘한 결핍과 상처, 죽음 같은 배신과 견딤, 그러나 김규나 소설의 끝은 언제나 인간에 대한 사랑과 따뜻한 이해이다.”라고 해 놓고 있다. (책 표지에서)

또한 이렇게 말하고 있다.

“서늘하다. 소름이 돋는다! 삶과 죽음, 사랑과 이별을 이토록 날카롭고 섬세하게 파헤친 소설이 있을까!”

정말, 서늘하다

작품을 자평(? - 출판사 평인지?)하기를 ‘서늘하다, 소름이 돋는다’ 했는데, 맞다. 저자가 독자를 이끌고 간 곳이 시체의 부검실(시체실)이었으니, 서늘하고 소름이 돋을 만 하다.

그런데 그곳만이 아니다. 저가가 눈을 부릅뜨고 살펴보는 곳은 모두다 서늘한 곳이다.

<내 남자의 꿈>에서 보여주는 곳은 ‘꿈’ 꾸는 자리는 등장인물들의 생각에만 있고, 정작 그들이 독자들에게 보여주는 곳은 결코 둘이 있어서는 안될 주원의 방과 ‘나’의 방이다. 그 방들에서 그들은 서로 꿈꾸지 말아야 할 꿈을 꾼다. 결코 현실이 되지 못할 꿈을 꾸고 있는 것이다. 그래서 그 꿈은 서늘하다, 이루지 못할 꿈을 꾸는 것이기에 서늘하다.

<코카스칵티를 위한 프롤로그>에서도 마찬가지자. 저자가 보여주는 곳은 부부가 살아가는 집이다. 그런데 그 집은 서로가 서로를 소외시키는 공간이 되어 버린다. 부부간의 사랑이 결실을 맺어 새 생명을 만들어야 할 그 공간에 “생명은 쉽게 여자의 몸에 둥지를 틀지 않았”(114쪽) 던 것처럼, 그 공간이 생명을 잉태하지 못하고 죽음을 대면하는 자리로 변하게 되니, 그 상황이 몹시도 서늘하다. 왜 작가는 그런 공간들만을 애써 찾아 보여주려는 것일까?

싸늘한 결핍과 상처가 있는 곳

그 이유를 ‘평’에서 이르기를 “사랑 후에 찾아오는 싸늘한 결핍과 상처, 죽음 같은 배신과 견딤”이라고 했다.

저자는 그곳에 도달하기 위하여 ‘서늘한’ 장면을 찾아가는 것이다. 그곳에 바로 사랑 후에 찾아오는 ‘싸늘한’ 결핍과 상처가 있기에,,,,,

<북어>에서는 색다른 상처를 보여준다. 두 남녀 사이의 상처가 아닌, 대자본에 침식되어 버린 그 할퀸 자국을 보여준다, 그 상처는 바로 미금의 가슴 속에 있다.

“슈퍼 하시다가 우리 마트가 들어오는 바람에 어려워지셨다는 말씀 들었습니다. 이미금씨 사정을 알고 나니 마음이 편치 않더군요.”(180쪽) 마트 팀장의 위로성 발언이다.

그러나 그런 개인의 마음이 편치 않는 것으로, 그 하나로 상처가 봉합될 수 없으니, 그 써늘함이 피부로 와 닿는 것 같다.

<퍼플 레인>에서는 두 남녀가 아니라, 모녀간이다. 해서 상처는 인생 도처에 있다. 저자는 그런 상처를 지금 발견중이다.

그러나 소설의 끝은?

그 상처를 싸매주고 봉합해 줄 이 누구인가?

누가 그 상처를 싸매줄 수 있을까?

저자는 그 작업에 돌입한다.

<북어>에서 마트의 팀장은 미금에게 위로의 말과 커피 한잔을 건넨다. 일정의 상처 싸매기 작업이다. 그러나 그런 것이 상처를 치유할 수 있을까? 미봉책(彌縫策)이다.

근원적인 해결책은 ?

그건 유토피아에 있을 것이다. 누구도 가보지 못하고 결코 닿을 수 없는 유토피아에나 그런 해결을 찾아볼 수 있을 것이다. 그래도 아쉽지 않은가? 그런 해결책이 오직 손이 닿지 않는 피안의 공간에만 있다니! 그래서 저자는 <북어>에서 미금의 손에 북어를 들게 한다. 상처로 얼룩진 그 집에 따뜻한 불을 피우고, 북어국을 끓여 낸다.

그래서 구원은 여성의 몫인가?

바라기는 이 소설에서처럼 상처받고 그 상처로 깨어진 관계들이, 다음 번 저자의 소설에는 말끔히 상처를 해결하고 밝은 모습으로 나타나기를