세상의 중심에서 사랑을 외치다 - 일반판
유키사다 이사오 감독, 오자와 다카오 외 출연 / 엔터원 / 2005년 1월
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영화 "세상의 중심에서 사랑을 외치다(Crying Out Love In The Center Of The World, 2004)" 은 외면해야 했던 애절한 첫사랑의 추억을 다시금 회상하게 되면서 지금의 사랑을 소중히 여기게 되는 감동적인 사랑이야기를 다룬 영화로서 아마 80,90년대를 보낸 분들은 충분히 공감할 만한 추억의 아이템들이 영화에 등장합니다.

 

 

영화를 Keyword로 요약하면

"추억회상" "울룰루" 그리고 "눈을 감고" 나누어 말씀드릴 수 있습니다.


먼저 "추억회상"

​순애보 사랑이야기를 다루면서 80년대 학창시절을 보낸 이들의 감성을 터치하는 당시 시대를 대표하는 아이콘들이 차례로 등장합니다. 먼저 심야 라디오 방송에 사연을 보낸다 던지 최신 카세트인 "WalkMan" 을 갖고 싶어 하며, 노래나 자신의 목소리를 테이프에 녹음해서 편지대신 전달하는 것 등 일텐데 지금과 달리 통신장비가 부족했던 당시를 감안하면 애틋하면서 아날로그적인 면을 드러냅니다.


특히 불치병의 대명사인 "백혈병" 에 걸린 여고생과의 첫사랑이라는 다소 진부하고 고전적인 주제를 갖고 있으나, 잔잔하게 흐르는 피아노 음악과 추억을 회상케하는 아이템들 그리고 애틋함이 가득한 화면들로 인해 이러한 약점을 극복해내고 있습니다.

아울러 "울룰루" 는  

영화속 주인공들이 사랑을 이루기 위해 가고픈 장소인데 이 영화의 인기로 인해 많은 분들이 호주의 울룰루를 찾아가는 진풍경을 낳기도 했습니다.

많은 사랑영화 속에서 이러한 특정장소를 이상화시키는 경향이 있는데 엎핏 떠오르는 뉴욕의 엠파이어스테이트 빌딩 이나 우리나라 서울의 남산 타워 등이 그러한 예로 보여집니다.


첫사랑의 연인이 갈수 없는 이상향으로 설정된 호주의 "울룰루" 는 어쩌면 갈수 없기에 더욱 더 가고 싶은 그리움을 이끌어 내는 장소가 아닐 까 생각됩니다.

 

 

아울러 "눈을 감고"

영화의 전편에 걸쳐 흐르는 주제가로서 엔딩장면에서 보컬곡으로 등장하지만 왠지 중간에 등장했던 피아노 연주곡이 더욱 나아 보입니다. 애틋한 두 사람의 사랑만큼이나 슬픔을 담아낸 듯한 서정적인 피아노 멜로디는 한번 들으면 오랜 기억에 남을만큼 오랜 잔상이 남아 있습니다.

 

 

더군다나 '구노' 의 "아베마리아" 를 피아노 연주곡으로 삽입시킴으로써 백혈병에 걸린 소녀의 간절함을 더욱 더 배가시켜 주고 있는데 정말이지 영상과 음악이 잘 결합된 영화라고 말씀드릴 수 있습니다.


 

영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

'에피톤 프로젝트'"나는 그 사람이 아프다" 입니다.


 

 


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리갈 이글 (1DISC) - [할인행사]
아이반 라이트만 감독, 로버트 레드포드 외 출연 / 유니버설픽쳐스 / 2007년 12월
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영화 "리갈 이글(Legal Eagles, 1986)" 은 '로버트 레드포드' 를 두고 벌어지는 '데브라 윙거' '대릴 한나' ​간의 사랑다툼을 다룬 로맨틱 코메디 영화인데 법정 스릴러를 가미해 나름 긴장감을 불어넣으려 하지만 왠지 촌스럽기도 하고 조금은 유치하기도 합니다.

 

 

 

영화를 Keyword로 요약하면

"이반 라이트만" "로버트 레드포드" 그리고 "로드 스튜어트" 나누어 말씀드릴 수 있습니다.



먼저 연출을 맡은 "이반 라이트만" 은 1984년 전세계적으로 선풍적인 인기를 모은 영화 "고스트 버스터스" 를 연출하면서 자신의 이름을 널리 알리게 되었는데 이후 "트윈즈" (1988) " 유치원에 간 사나이" (1990) "데이브" (1993) 등을 히트시키며 코메디 장르에 탁월한 감각을 갖고 있는 감독중 하나입니다.

 

특히 그가 연출한 영화들을 보시면 느끼실 수 있겠지만 독특한 아이디어를 바탕으로 영화를 풀어나아가는 재주가 탁월한 연출가로서 그의 아들 '제이슨 라이트맨' 역시 같은 영화연출의 길을 걷는 부자기간 입니다. 허나 연출 스타일은 확연하게 다른데 아버지는 코메디 장르에 독특한 아이디어를 가미하고 있고, 아들은 드라마 장르에 명확한 주제의식을 담아내는 스타일이라 하겠습니다.

 

 

아울러 "로버트 레드포드" 는 영화를 이끌어가는 주연배우로서 당시 섹시한 백치미로 떠오르던 샛별 '대릴 한나' 와 지적인 이미지의 배우 '데브라 윙거' 간의 맞대결과 함께 세 사람의 연기 대결로 화제를 낳기도 했습니다.

허나 생각만큼이나 배우들의 연기 뿐만 아니라 영화내용 역시 평이하기 그지 없는데 미국 뿐만 아니라 전세계적으로 흥행에 실패하며 자연스럽게 사라져버린 영화이기도 합니다. 지금은 나이로 인해 조연에 그치고 있으나 당시만 해도 미국을 대표하는 남자배우중 하나였던 '로버트 레드포드' 는 영화속 배역인 검사에 딱 맞는 이미지를 가지고 있으며, 로맨틱하면서 지적인 매력을 과시하고 있습니다.

끝으로 영화의 주제가 "Love Touch" 를 부른 "로드 스튜어트"

영국출신의 록 보컬리스트로서 이미 대가의 반열에 올랐는 데 당시 OST 인기 바람을 타고 재기를 노리던 그에게 많은 기대를 가졌으나, 빌보드 싱글차트 Top 10 진입에 만족해야 했습니다.

그러나 노래 자체는 굉장히 훌륭한데 월드뮤직 비트 위로 흐르는 허스키 보이스인 '로드 스튜어트' 의 보컬이 인상적으로 다가옵니다. 특히 미디움 템포의 신스 팝 멜로디가 절로 흥을 가져오는 데 영화속 달콤한 로맨스와 더불어 적절한 조화를 이루며 엔딩 크레딧을 장식하고 있습니다.

비록 영화 자체는 흥행에 실패하며 사람들의 기억속에서 사라졌으나,

대배우인 '로버트 레드포드' 를 비롯하여 '데브라 윙거' '대릴 한나'의 전성기 모습을 보실 수 있으며, '로드 스튜어트' 가 부른 "Love Touch" 까지 함께 들으시면 추억속으로 여행을 떠날 수 있습니다.

 

 

http://never0921.blog.me/220932931489


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날 미치게 하는 남자 - [할인행사]
바비 패럴리 외 감독, 드류 베리모어 외 출연 / 20세기폭스 / 2008년 2월
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영화 "날 미치게 하는 남자(Fever Pitch, 2005)" 는 야구팬들이라면 누구나 공감하실 만한 내용을 담아내고 있는 데 전 보는내내 무척 공감이 가면서 벌써부터 2017년 야구시즌을 기다려지게 만든 영화입니다. 2004년 월드시리즈 우승으로 무려 86년동안 시달려 온 "밤비노의 저주" 를 이겨낸 '보스턴 레드삭스' 구단만큼이나 간절히 우승을 기다려 온 보스턴 팬들에게커다란 기쁨이었을 텐데 이를 영화로 옮긴 작품입니다.

 

 

 

영화를 Keyword로 요약하면

"드류 베리모어" "보스턴 레드삭스" 그리고 "Sweet Caroline" 으로 나누어 말씀드릴 수 있습니다.


먼저 로맨틱 코메디의 빼놓을 수 없는 알콩달콩한 러블리함을 선 보여줄 주연배우는 "E.T." 의 "드류 베리모어" 와 '지미 펄론' 이 맡고 있습니다. 코메디 배우로 지명도가 낮은 남자배우 '지미 펄론' 보다는 아무래도 인지도 높은 '드류 베리모어' 에게 관심이 가는 것은 사실이지만 열광적인 야구팬을 사랑하는 여자친구 연기를 통해 사랑스럽고 러블리한 매력을 과시하고 있습니다.

영화 "E.T." (1982)를 통해 아역배우로 데뷔한 '드류 베리모어' 는 성인으로 성장하며 다채로운 영화에 출연하지만 정작 빛을 발한 것은 로맨틱 코메디 장르로서 영화 "웨딩싱어" (1998) "25살의 키스" (1999) "첫 키스만 50번째" (2004) "그 여자 작사 그 남자 작곡" (2007) 등에서의 그녀 모습이 가장 안정적이면서도 아름다워 보입니다.


여기에 "덤 앤 더머" 등 그간 코메디 영화연출에 일가견이 있는 '바비 패럴리' 가 연출을 맡고 있어 야구와 로맨스가 곁들여진 웰메이드 로맨틱 코메디 영화로 거듭나고 있습니다.

 

 

아울러 "보스턴 레드삭스" 는 MLB 3대 저주중 하나인 "밤비노의 저주"를 무려 86년만에 풀어낸 인기야구 구단으로서 "뉴욕 양키스" 와 라이벌구도를 형성하고 있는 AL 동부지구에 소속된 팀이기도 합니다. "시카고 커브스" 와 더불어 광적인 야구팬을 많이 보유하고 있는 팀이기도 한데 구단만큼이나 유명한 "펜웨이 파크" 야구장으로도 많은 관심을 받고 있습니다. 

 

 

저 역시도 MLB 구장 투어를 하게되면 반드시 가야할 야구장 중 하나인데 "그린 몬스터" "페스키 폴" 등 유명한 곳도 꼭 가보고 싶습니다. 야구이야기를 하다보니 어느새 추운 겨울이 가고 두달만 있으면 드디어 2017 시즌이 시작되는 데요. 영화를 보면서 무척이나 공감을 했던 부분이 바로 여자친구와 개막전 경기관람을 가고 싶어 하는 점과 더불어 스프링캠프에 따라 가거나 시즌 입장권을 받게되는 순간의 기쁨 등 입니다.


물론 영화의 주인공처럼 극강의 팬은 아니지만 야구팀을 사랑하고 경기장을 자주 찾아가며 언제나 우승을 염원하는 팬입니다. 

재미난 점은 영화속에 흘러나온 노래로서 야구장의 클리닝타임에 울려퍼지는 'Neil Diamond' 가 부른 "Sweet Caroline" 입니다. 아마도 "시카고 커브스" 의 "Take Me Out To The Ball Game" 만큼이나 대표적인 응원가로서 경기장을 찾은 팬들이 함께 따라 부르는 장면을 보면서 왠지 뭉클한 느낌이 드는 것은 야구팬들만 공감하실 수 있는 점이라 생각됩니다.

 

 

여기에다가 야구땜에 헤어짐을 선택하게 된 연인들이 서로를 그리워 하며 추억을 회상하는 장면에서 흐르던 'Nick Drake' 의 "Northern Sky" 인데 이전 리뷰해드린 영화 "세렌디피티" 에서처럼 잔잔하게 흐르는 멜로디와 영화 장면이 잘 어울리는 노래이기도 합니다.

 

 

끝으로 영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

'김장훈' "나와 같다면" 입니다.


추천이유는 야구를 사랑하는 사람들이 보시면 무척이나 공감하실 만한 영화이기도 때문입니다. 더불어 어서빨리 올 시즌이 시작되었으면 좋겠습니다.

 http://never0921.blog.me/220932909818

 

 


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히말라야 (2disc) - 화보집(60p)+2단 디지팩+아웃케이스
이석훈 감독, 황정민 외 출연 / CJ 엔터테인먼트 / 2016년 8월
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영화 "히말라야(The Himalayas, 2015)" 는 떠오르는 충무로의 흥행감독 '이석훈' 이 연출을 맡았고, 국민배우 '황정민' 이 주연을 한 감동 실화 드라마로서 국내에서 보기 드물고 등산을 소재로 한 최초 영화이기도 합니다. 특히 영화 소재로는 어려운 테마인 "등산" 이라는 점에서 실제 이야기가 무척 감동적이라는 것과 더불어 따뜻한 인간미를 담아낼 수 있다는 자신감이 있기 때문입니다.

 

 

영화를 Keyword로 요약하면

"엄홍길" "황정민" 그리고 "조수미 & 리처드 용재 오닐" 으로 나누어 말씀드릴 수 있습니다.



그럼 먼저 "엄홍길" 은 영화의 실제 주인공으로서 우리나라 대표 산악인 그와 '박우택' 대원간의 이야기를 사실적으로 그려내고 있는데 특히 히말라야 하산 도중 조난을 당한 '박우택' 대원의 시신을 수습하기 위해 자발적으로 모여든 '엄홍길' 대장이 만든 "휴먼원정대" 의 수색과정이 주 포인트라고 할 수 있습니다.

산악인들의 끈끈한 우애와 인간미가 고스란히 담겨있는 실제 이야기가 전해주는 감동과 더불어 험난한 등반여정을 통해 느껴지는 불굴의 의지가 뭉클하게 다가옵니다.

 

여기에 주연을 맡은 국민배우 "황정민" 을 비롯한 최고의 조연배우들이 함께하면서 스크린위의 감동적인 장면을 연출해내고 있습니다. '정우' '조성하' '라미란' '김인권' '김원해' 그리고 '유선' '정유미' 등이 출연하고 있는 데 리얼한 등산 장면을 연출하기 위해 배우들이 기울여 할 노력은 엄청나 보입니다.


모든 장면을 CG로 대체할 수 없기에 배우들의 연기는 산악인으로서의 기본적인 지식을 습득함은 물론이고 고산병을 이겨내며 해발 3,800m 에서의 히말라야 산에서의 촬영은 굳이 말하지 않아도 그 힘겨움을 느낄 수 있을 것입니다.

 

영화를 더욱 돋보이게 만든 것은 영화의 엔딩을 장식하는 음악인데

국민배우 '황정민' 만큼이나 우리들에게 유명한 세계적인 소프라노 '조수미' 가 부른 "그대 없는 날" 입니다. 동료를 떠나보낸 사람들의 절절한 그리움을 담아낸 가사와 더불어 서정미가 넘치는 멜로디가 스크린 위로 펼쳐지는 영상과 멋들어지게 조화를 이루고 있습니다.


뿐만 아니라 바이올린 연주가 '리쳐드 용재 오닐' 이 연주에 참여한 메인 테마 "Goodbye My Friend" 역시 영화의 감동을 배가시켜 주고 있습니다.

 

 

감동 실화를 다룬 스토리와 배우들의 열연에도 불구하고 "등산" 이라는 소재가 가진 한계와 드러난 결말로 인해 다소 지루해질 수 있는 약점은 갖고 있으나, 그 속에 담겨진 진심, 노력 그리고 인간미를 찾아 본다면 결코 124분이 그리 길게 느껴지지 않을 것 입니다.

 

 

그래서 영화를 본 후 느낌을 말하자면

"눈 덮힌 설원속에 두고 온 그리움" 이라 하겠습니다.


영화에서 가장 빛나는 하이라이트 장면인

'황정민' 과 '정우' 가 나란히 절벽에 매달려 아침해를 맞이하는 것에서 우린 감동적인 풍경과 더불어 뭉클한 동료애를 느낄 수 있는 데

함께하지 못한 안타까움, 떠오르는 그리움 그리고 그가 없는 외로움있기 때문입니다.



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아메리칸 스나이퍼
클린트 이스트우드 감독, 시에나 밀러 외 출연 / 워너브라더스 / 2015년 5월
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영화 "아메리칸 스나이퍼(American Sniper, 2014)" 는 영화배우겸 감독으로 널리 알려진 '클린트 이스트우드' 가 연출한 실화를 다룬 전쟁영화로서 잔잔한 감동을 안겨주고 있습니다. 특히 헐리우드에 떠오르는 신예 배우 '브래들리 쿠퍼' 가 주연을 맡아 개봉전 화제를 낳은 작품이기도합니다.

 

 

영화를 Keyword로 요약하면

"클린트 이스트우드" "브래들리 쿠퍼" 그리고 "전쟁영화의 총집합" 으로 나누어 말씀드릴 수 있습니다.



먼저 "클린트 이스트우드" 는 헐리우드에서 가장 성공한 배우출신 감독으로서 첫 연출작인 "어둠속에 벨이 울릴 때" (1971)을 통해 배우출신 감독의 한계를 극복하고 당당히 감독으로서 인정받게 됩니다. 이후 많은 영화들을 만들어 내다가 마침내 "용서받지 못한 자" (1992)를 통해 아카데미상까지 수상하게 되면서 비로소 명장의 반열에 오르게 되었고, 주연과 연출을 오가며 87세 고령임에도 불구하고 현재까지도 왕성한 활동을 펼치고 있습니다.

그의 연출 스타일은 선이 굵은 드라마 또는 액션을 즐겨 하는 데 군더더기 없이 직선적인 전개가 특징이라 할 수 있는며, 특히 실화를 다룬 영화에서 종종 빛나는 연출력을 과시하는 탁월한 재능도 갖고 있어 보입니다.

이러한 그의 연출 스타일이 가장 빛을 발하는 분야라 할 수 있는 드라마& 액션영화인 "어메리칸 스나이퍼" 는 반전이라는 날카로운 주제의식속에 긴호흡을 갖고 보아야 하며, 영화가 끝난 뒤에도 커다란 울림이 곁들여진 작품이라 하겠습니다.  

 

 

여기에는 주연을 맡은 "브래들리 쿠퍼" 의 열연이 돋보이는 데 이전영화 "실버라이닝 플레이북"(2012) "플레이스 비욘드 더 파인즈" (2013)에서 인상적인 연기를 펼친 그는 이번 영화에서도 주인공 '크리스 카일' 역을 맡아 전쟁터에서 인간적인 모습을 그려내고 있습니다.


실제인물과 흡사하게 보여주기 위해 100kg 가량 체중을 늘리고, 걸음걸이나 목소리, 억양 등을 연구하는 등 최대한 리얼하게 연기하려 노력한 흔적들이 보여집니다.


 

끝으로 "전쟁영화의 총집합"

스나이퍼를 다룬 내용에서 영화 "라이언일병 구하기"(1998) 에서의 '배리 페퍼' 를 떠올리게 하며, 전쟁 후유증을 다룬 내용에선 "디어헌터" (1978) "지옥의 묵시록" (1979) "플래툰" (1986) 등을 연상케 합니다.


허나, 이미 유사한 내용과 스토리를 다룬 영화들이 많았던 점을 감안하면 영화에서 받는 느낌이 전례답습적이면서 다소 지루해 질 수 있다면 단점을 태생적으로 갖고 있습니다. 더군다나 미국 우월주의에도 식상한 느낌이 있어 새롭다기 보단 재탕이라는 생각이 드는 한계도 분명히 있습니다.  

 

그럼에도 불구하고 이 영화가 전해주는 메시지는 분명한데 전쟁이라는 특수한 상황속에서도 인간적인 모습을 잃지 말아야 한다는 것으로서 명확한 주제의식만이 홀로 빛나는 아쉬움을 남기고 있습니다.

 

 

영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

'White Lion' "Warsong" 을 추천합니다.

추천이유는 간단한데 바로 노래의 주제가 바로 반전이기 때문입니다. 

 


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