[영화 "잭 리처"] 매직카펫라이드(Magic Carpet Ride) By 자우림

잭 리처
크리스토퍼 맥쿼리 감독, 톰 크루즈 외 출연 / 파라마운트 / 2013년 5월

영화 "잭 리처"는 톰 크루즈를 위한, 톰 크루즈에 의한 영화라고

말할 수 있다. 물론 본인이 직접 제작과 주연을 맡다보니 자연스러운 일인지도 모르겠다. 주인공역의 톰 크루즈외에도

최근 영화 "나를 찾아줘" 에서 다중성격 인물을 맡은 '로자먼드

파이크' 와 톰 크루즈와 함께한 영화 "폭풍의 질주" 에 이어

다시한번 호흡을 맞추고 있는 명배우 '로버트 듀발'이

출연하고 있다.

영화내용은 도시 한복판 총성과 함께 공원을 거닐던 시민들이

살해되고 경찰은 살인범으로 퇴역군인을 체포하는 것으로부터

출발한다. 체포된 퇴역군인은 자백을 거부한 채 의문의 남자인

잭 리처만 데려다 달라고 하고, 마침내 모습을 드러낸 잭 리처는

모든 정황이 확실한 사건에 대해 진실을 찾기위해 조사에

착수하게 된다.

주인공 캐릭터인 잭 리처는 바람같이 나타났다 사람같이 사라지는

의문스러운 인물이나 정의편에 서서 약자를 보호하는 매력적인

인물상이라 할 수 있는데 마치 본시리즈의 제이슨 본과

미션 임파서블 시리즈의 에단 헌트처럼 시리즈물의 주인공으로

적합한 것으로 보여진다. 그래서인지 영화 자체도 끝이라기 보다는 시리즈물의 첫편과도 같은 엔딩을 보여주고 있고, 주인공을 소개하기 위한 오프닝정도로 느껴진다.

또한, 액션수사물이기에 몇차례 선보이는 액션대결씬과 함께

차량추적씬이 등장하는 데 톰 크루즈의 열연이 돋보이기도 한다.

개인적으론 영화 주인공이나 내용보다는 사건의 배경이 된

MLB 야구장중에서 최고로 아름다운 야구장으로 손꼽히는

피츠버그 파이어리츠의 홈구장 PNC 파크가 눈에 들어왔다.

강가에 위치한 PNC파크는 한때 박찬호 선수가 몸 담았을 시절

자주 중계 카메라를 통해 보게 되었는데

정말이지 아름다운 광경에 첫눈에 반해 바렸다.

영화속에선 도입부의 총격장면이 벌어진 곳이 바로

PNC파크 외야쪽 강변으로서 강 건너편에서 범인이 저격용 총으로

조준 가격하는 장면을 통해 야구장의 외야쪽이 보여진다.

그리고 우리나라 넥센의 강정호 선수가 이곳 피츠버그에 입단하여

올시즌 PNC파크에서 뛸 예정인데 2015 시즌 개막이 4월 5일이니

머지않아 우린 강정호선수의 모습을 볼 수 있게 된다.

LA 다져스의 류현진 선수에 이어 우리나라 프로야구를 거쳐

미국으로 건나간 선수들이 분발하여 우리나라 야구의 힘을

보여주길 바란다.

영화 "잭 리처" 는 내용이나 액션보다는

오직 아름다운 피츠버그의 PNC파크 광경이 먼저 떠오르고

그리고 올 시즌 피츠버그에 뛰게 될 강정호가 연이어 생각난다

끝으로 그의 선전을 기원하며 마무리 짓고자 한다.

 http://never0921.blog.me/220310196706

[영화 "빅 피쉬"] The living Years By Mike & The Mechanics

[블루레이] 빅 피쉬
팀 버튼 감독, 이완 맥그리거 외 출연 / 소니픽쳐스 / 2007년 5월

영화 "빅 피쉬"는 어른들을 위한 동화를 즐겨만드는 '팀 버튼'

감독의 연출작으로서

아버지역에는 이완 맥그리거(젊은시절), 앨버트 피니(노년시절-

본 시리즈의 박사역)가 맡고 있고,

어머니역에는 알리슨 로먼(젊은시절), 제시카 랭(노년시절)이며,

아들역은 빌리크루텁, 며느리역에는 마리옹 꼬띠아르가 맡고 있다.

눈에 띄는 점은 인셉션, 배트맨 다크나이트 라이즈, 라비앙 로즈로 널리 알려진 마리옹 꼬띠아르 가 본 영화를 통해 헐리우드에 입성

하며 승승장구를 하고 있고, 팀 버튼의 아내인 헬레나 본 햄 카터

가 마녀, 지니라는 1인 2역을 통해 영화의 핵심인물 역을 잘 소화해 내고 있다.

그리고 유명한 연기파 배우 대니드비토, 스티브 부세미가 조연으로 출연하고 있는 등 라인업만으로도 화려하다.

영화내용은 한마디로 아버지와 아들간의 이야기로서

아들은 자라오면서 들어온 아버지의 이야기가

거의 과장되고 부풀려진 상상속의 이야기라 믿고 있으며,

허풍쟁이인 아버지와의 관계를 거부하고 있는 것에서 출발하고 있다.

허나, 아버지가 죽기 직전에 아버지를 이해하려고 노력함과 동시에

아버지의 이야기가 진실일 수 있음을 인지하여 극적 화해하게 된다.

감동적인 장면은 아버지가 말한 허구같은 인물들이

하나둘씩 차례로 아버지의 장례식에 참석하는 모습인데

그제서야 아들은 아버지의 진실됨을 알게 되고

비로소 아버지(빅 피쉬)를 떠나 보내게 된다.

경비행기 추락사고로 젊은 시절 요절한 Buddy Holy가

부른 Everyday는 영화속에 삽입되어 가장 인상적인 노래중

하나인데 아버지와 어머니가 젊은 시절 만나 프로포즈하는

장면에서 흘러 나오며 아마도 가장 아름답고 흥겨움을 전해주는

곡이라 볼 수 있다.

한편 감독 '팀 버튼'은

우리들에게 "가위손" "찰리와 초콜릿 공장" 등의 영화를 통해

어른들을 위한 판타지(동화)를 즐겨 보여주고 있는데

아무래도 본 영화 "빅 피쉬"가 가장 그중에서 뛰어난 것 같다.

아버지의 과장되고 허풍스런 이야기들을

사실처럼 보여주기 위해 감독은 거의 모든 장면들을

CG없이 철저히 수작업에 의해 직접 촬영하는 아날로그적 방식을

고집하는 자신의 오래된 고집스러움을 고수하고 있고,

거기에다가 아들이 아버지가 들려준 이야기를 확인하는 과정에서

진실을 알게되고 극적으로 화해하게 된다는 감동적인 스토리라인

까지 더해준다.

영화를 본 느낌을 노래로 손꼽아 보면

자연스레 'Mike & The Mechanics' 의

"The living Years" 가 떠오른다.

'Mike & The Mechanics' 는 영국출신 Gensis의

베이스기타 연주자 Mike Rutherford가 이끌던

뉴웨이브 팝그룹으로서 1988년에 발표된

그룹 최고의 히트곡인데

지금도 회자되고 있을 정도로 좋은 곡이다.

이 곡을 선택한 이유는 바로 노래의 주제가

부모에 대한 그리움이기 때문이다.

작곡과 작사를 맡은 Mike Rutherford와 B.A.Robertson

모두 곡을 만들기 전 부모를 잃고

느낀 아픔과 부모에 대한 그리움을 담아 만든 곡인데

절절한 느낌이 곡 전체에 드리워져 있다.

특히 가사중에서

Say it loud, say it clear
You can listen as well as you hear
It's too late when we die
To admit we don't see eye to eye

​이 부분이 가장 가슴에 와닿는다.

아버지와 아들간의 화해를 담은 영화처럼

​아버지를 떠나보낸 느낌을 담은 노래처럼

우리 모두 사랑하는 가족들에게

지금 크게 똑똑히 말해야 한다.

사랑한다고...​ 

http://never0921.blog.me/220307877479

[영화 "찰리 컨트리맨"]Miracle Of Love By Eurythmics

찰리 컨트리맨
프레드릭 본드 감독, 에반 레이첼 우드 외 출연 / 캔들미디어 / 2014년 12월

2013년에 발표된 영화 "찰리 컨트리맨" 은

​출연배우들의 라인업에 비하면 정말이지 졸작이라 할 수 있다.

영화 "트랜스포머" 시리즈의 '샤이아 라보프' 를 필두로 하여

"킹메이커" 의 '에반 레이첼 우드', "더 헌트" 의 '매즈 미켈슨' 등

블럭버스터 출신의 배우, 총망받는 여배우 그리고 수준급의 연기배우

까지 다채로운 배우들의 구성진만 보면 절대 쉽게 무너질 캐스팅은

아니었다.

그러나, 아무리 좋은 배우들을 가지고도 시나리오 혹은 연출이

뒷받침 안된다면 아무 소용이 없다는 걸 본 영화가 여실히 증명해

준다.

죽은 사람들과의 영혼과 만나 대화를 할 수 있는 신공을 보여주던

주인공이 우연히 루마니아의 부쿠레슈티(죽은 엄마가 가라고 했지만 사실은 헝가리의 부다페스트를 잘 못 말한 것)로 가게되고

비행기안에서 죽은 남자의 딸과 첫눈에 반한 사랑을 하고

그 딸의 전남편인 조직폭력배의 존재로 인해 그는 위험에

처한다는 내용인데 일관성 없이 널뛰기하듯 전개되는 이야기를

보면서 로맨스를 다룬 드라마인지 폭력을 다룬 액션영화인지

도무지 분간을 할 수 없다.

우리들에게 본시리즈의 엔딩곡 "Extreme Way" 로 널리 알려진

 'Moby' 의 노래 "After" 가 영화의 주요 장면에서 흘러나왔지만

영화장면과의 불일치로 도무지 기억이 나지 않는다.

역시 영화가 좋아야 삽입된 노래도 귀에 잘 들어오고

기억에도 남는 가 보다.

인상적인 점은 루마니아의 부쿠레슈티로 향하는 비행기안에서

시카고를 여행하고 돌아가는 남자(첫눈에 반한 딸의 아버지로서

급사한다)가 좋아한다는 MLB 시카고 커브스의 야구 이야기를 주고

받는 장면인데 너무나도 유명한 응원가 "Take Me Out To The Ballgame" 도 나온다.

커브스의 홈구장 리글리필드에서 7회가 끝나면 들려오는 곡으로서

마치 사직구장에 울려퍼지는 "부산갈매기" 처럼...

평범한 미국인의 이름을 영화제목으로 삼은

영화 "찰리 컨트리맨" 을 본 느낌을 말하자면

한편의 무모하면서도 위험한 사랑을 담은 멜로물이라 할 수 있는데

그 느낌을 담은 노래를 고르라고 하면

​Eurythmics의 "Miracle Of Love" 가 떠오른다.

 

노래 제목처럼 사랑의 기적을 꿈꾸며 무모하고도 위험한 사랑을

이루어내고야 마는 두 남여주인공의 엔딩장면을 보면서

문득 이 노래가 생각났다.

데이빗 스튜어트와 애니 레녹스라는 걸출한 남녀 혼성뮤지션으로

구성된 "유리스믹스" 는 우리들에게 "Sweet Dreams" 란

뉴웨이브풍의 노래로 유명하나

개인적으론 1986년에 발표된 이 곡을 더 좋아하는데

애절하면서도 감성적인 발라드로서

한번 들으면 잘 잊혀지지 않는 멜로디가 인상적이다.

http://never0921.blog.me/220305332175

[영화 "스토커"] India By Eric Benet

[블루레이] 스토커 - 아웃케이스 없음
박찬욱 감독, 니콜 키드먼 외 출연 / 20세기폭스 / 2013년 7월

2013년작 영화 "스토커"는 박찬욱감독의 헐리우드 입성작인데

영화제목은 우리가 흔히 아는 스토커(Stalker : 관심있는 상대를

병적으로 집요하게 쫓아다니며 괴롭히는 사람을 일컫는 말)이 아닌 스토커가문의 성을 뜻하는 것이다.

영화내용은 18살 생일날 갑작스런 사고(?)로 아빠를 잃은 소녀

인디아에게 존재조차 몰랐던 삼촌이 찾아오면서 사건은 시작되는데

매력적이지만 수수께끼같은 삼촌이 등장한 이후 주변 사람들이

하나둘 사라지지면서 점점 더 비밀스러운 이야기가 전개된다.

사실 영화내용은 자체로는 그다지 신비롭지도 흥미를 불러

일으키지 않지만 영화 "올드보이" "친절한 금자씨" 로

우리들에게 충격과 경악을 주었던

박찬욱 감독이기에 기대를 안고 보게 되었지만,

기대가 너무 커서 그런지 몰라도 전작들에 비해

다소 평범하게 느껴진다.

마치 거장의 의도적인 실수인 마냥...

그럼에도 불구하고 인디아역을 맡은 "미아 바시코브스카" 의

연기는 인상적인데 18세의 갸녀린 소녀에서 자신에게 숨겨진

본능에 따라 살인도 마다않는 사이코로 변화하는 과정을

잘 그려내고 있으며, 극중 역활과도 잘 어울리는 이미지를

가지고 있다.

그리고 영화중 피아노 듀엣씬에 흐르던 필립 글래스의 음악과

함께 인상적인 주제가를 부른 "에밀리 웰스" 의 존재 역시

주목을 갖게 만든다.

그녀가 직접 작곡한 노래라고 하는데 매혹적인 보이스와 함께

영화내용과도 잘 맞아 떨어지는 괴이한 분위기의 곡이

무척 인상적이다.

영화에선 몇몇 장면을 통해 박찬욱 감독의 인장과도 같은

장기들을 선보이고 있는데 그것은 바로 시각과 청각을 통한

공포감의 극대화를 아주 절묘하게 잘 연출한다는 점이다.

그중에서 오프닝에서의 바닥을 거쳐 인디아의 다리를 타고

오르는 거미의 장면은 시각적인 공포감을, 피아노위의

메트로놈 소리가 온 집안을 울리던 장면에선

청각적인 공포감을 선사하고 있다.

또한, 서로 다른 시공간을 연결하여 긴장감과 속도감을

주는 교차편집 또한 일품인데 삼촌의 존재를 알리려던

고모가 모텔 주차장의 공중전화 박스에서 삼촌에게 살해당하던 

장면과 엄마인 니콜 키드먼이 삼촌을 찾아가는 복도 장면이

그 실례가 하겠다.

끝으로 영화를 본 느낌을 담은 노래를 골라보자면

"India By Eric Benet" 를 추천하고 싶다.

영화속 주인공 이름이 노래 제목과도 같은 India인 점도 있지만

무엇보다도 ​R&B 뮤지션인 Eric Benet가 자신의 딸인

India에 대한 애정을 듬뿍 담은 곡으로서 영화에선

괴기한 본능을 가진 자신의 딸이 유전적인 본능을 모르고

평범하게 자라길 바라는 아빠의 바램과 애정이

느껴졌기 때문인데 물론 뜻대로 되진 않았지만...

서양미술에 대한 짧고 굵은 명강의

이주헌의 서양미술 특강 - 우리 시각으로 다시 보는 서양미술
이주헌 지음 / 아트북스 / 2014년 10월

미술평론가 '이주헌'의 "서양미술특강"은

​강의형식으로 이루어진 13개의 챕터로 구성되어 있는 책으로서

한마디로 우리 시각으로 서양미술을 이해한다는 내용으로

구성되어 있다.

아무래도 우리 시각에 촛점을 맞추다보니

자연스레 동·서양의 미술에 관한 비교설명이 따를 수 밖에 없으며,

한 챕터마다 한 작품에 대한 집중적인 분석과 함께 설명을 곁들이니

훨씬 이해하기 쉬운 특징을 지니고 있다.

그래서 서양미술의 3가지 특징을 먼저 밝혀두고

각 특징들에 적합한 작품들을 선정하여 집중적인 분석을

하는 형식을 취하고 있는데

그가 거론한 3가지 특징은 인간중심적, 사실적, 감각적 이다.

먼저 인간중심적은 서양문화가 예로부터 인본주의 혹은

개인주의 성향이 강하다보니 인물에 초점을 맞춘 인물화가

발달했으며, 보는 관객 중심의 투시원근법도 만들어지게 되었다.

그리고 사실적 역시 개인의 자율성을 중시하고 논쟁을 즐겨하는 

대화문화로 인해 사물의 사실적 표현을 중요시하게 됨에 따라

미술 역시 사실적으로 표현하게 되었다.

아울러 대상의 사실적 묘사로 인한 시각적 쾌감의 극대화를

꾀하게 되어 감각적인 작품들이 다수 등장하게 된 점도 있다.

이에 반해 동양은 인간자체 보단 인간들간의 관계를 중요시하며

자연과의 동화를 우선시하다 보니 자연스레 서양과의 반대의 길을

걷게 되었는데 그렇다고 서양이 단순히 낫다는 것이 아니라

미술 역시 인간에 의한 예술활동이기 때문에 인간역사에 따라

다르게 나타난 것이라 본다.

동·서양의 구분이 의미가 없어진 지금 작품을 대하는 우리들의

시각과 환경에 따라 좋아하는 작품이 달라질 수도 있다고 생각한다.

저자는 서양미술을 크게 3가지 특징을 위주로 하여 체계적이며

알기쉽게 설명을 해주고 있으며 무엇보다 강의형식의 짧은 단락의

글을 단계별로 묶어놓아서 그런지 적절한 호흡을 통해

읽기에 부담이 없고 설명에 딱 맞아떨어지는 작품을 선별해

이해도를 더욱 높여주고 있다.

또한, 책의 주제와 부적합한 작품이나 내용을 거론하지 않고

오직 저자의 생각전달에 집중을 할 수 있게 만드는 직설적이고

간결한 내용이 좋았다. 너무 어렵지도 않지만 그렇다고 가볍지는

않은 내용이라 할 수 있다.

본 책을 읽은 느낌을 말하자면

"서양미술에 대한 짧고 굵은 명강의" 라고 할 수 있다.

쉽지않은 어찌보면 광대할수도 있는 서양미술이라는 주제임에도

불구하고 저자는 간결하고 명료한 설명을 통해

보는 이로 하여금 눈에 쏙쏙 들어오게 만들었기 때문이다

http://never0921.blog.me/220302150043