틀린 것이 아닌 다름을 인정하는...

지금, 이대로가 좋아요 - Sisters on the road
영화

내게도 그런 자매가 있다. 그러하기에 영화는 더 깊이 내게 각인되었는지도 모른다. 요즘은 가족이라는 의미를 내 나름대로 생각하느라 가족이라는 이름의 영화를 찾아보게 된다. 요즘처럼 빠르고 스피디하고 자극적인 상업영화가 판을 치는 중에 이 영화를 만나기 위해선 몇개 안되는 상영관을 찾아 가야 하는 불편함이 있지만, 그렇기에 더욱 값지고 소중한 시간을 영화를 통해 얻게 되었다. 

자매이지만 서로 전혀 다른 성격의 명주와 명은...엄마의 죽음을 계기로 다시 만난 그녀들에게 그들 자매는 서로에게 어떤 의미일까? 깐깐한 성격에 무엇이든 그냥 넘어가는 법이 없는 명은과 자신의 엄마가 그랬던 것처럼 미혼모로 혼자 아이를 낳아 씩씩하게 키우는 낙천주의자 명주... 

달라도 너무 다른 그녀들...가족이라는 이름의 거북하고 낯선 감정, 그럼에도 불구하고 뗄레야 뗄 수 없는 그림자 같은 하나의 이름, 가족...영화는 우리가 흔히 생각하는 가족이라는 개념에서 벗어나 다양한 가족의 형태와 모습이 존재할 수 있음을 생각하게 한다. 그런 가족의 형태가 거부감보다는 심정적으로 이해할 수 있음을 영화는 말한다.  

"생선은 자꾸 뒤집으면 안된다. 한쪽이 익을때까지 기다려야 한다."는 명주의 말에서 이제부터 긴 여행을 시작하는 명은이의  마음을 응원하게 된다. 영화는 자못 충격적인 면이 있기도 하다. 그러나, 그러함에도 불구하고 사람들이 말하는 '틀림'이나 '잘못됨'이 아닌 "다름"의 의미를 깊게 생각해 보게 한다. 나랑 다르다고 해서 그것이 틀린 것이거나 잘못된 것이 아닌 그저 다를 뿐이라는 것을,,그 다름을 인정하고 받아들일 줄 아는 사람으로 성장해야 함을...영화는 생각해 보게 한다. 영화의 제목 "지금, 이대로가 좋아요"가 주는 의도가 무엇인지 이제야 알겠다. 그냥 지금, 이대로를 받아들이고 살아간다고 해서 내가 세상에 지는 것은 아니다.  

영화는 내게 또다른 의미에서 참으로 보는 내내 행복했다. 멋진 여배우로 성장한 두 배우...공효진과 신민아가 있었기 때문이다...그녀들은 이제 그저 이쁘기만한 워너비 여배우는 아닌 듯 싶다. 그녀들은 영화속에서 촌스럽지만 씩씩하고 털털한 미혼모 명주였고, 일과 생활 매사에 완벽하고 전문적인 커리어우먼 명은이였다. 그녀들은 각자의 캐릭터에 최선의 노력으로 임하였고, 그 모습들을 바라보는 내내 만족의 미소가 자연스럽게 지어졌다. 그녀들이 울 때 나 또한 엉엉 울었으며, 그녀들이 희망의 미소를 지을 때, 나 또한 그녀들의 희망에 나의 희망의 씨앗 또한 심었다. 그녀들이 있어 한국 영화의 미래가 밝음을, 그녀들을 앞날을 주목하게 될 거임을...특유의 여성 감독의 섬세하고 감성적인 면이 영화의 장점인 듯 하다. 첫 장편 데뷔작이라던데 감독의 미래 또한 기대감을 갖게 한다. 이 봄에 잘 어울리는 영화로 행복한 하루였다.

<지금, 이대로가 좋아요>와 <똥파리>, 가족이라는 이름의 두 영화를 추천합니다.

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<지금, 이대로가 좋아요> VS <똥파리> 

두 여배우의 소소하면서도 잔잔할 것 같은 느낌의 영화 <지금,이대로가 좋아요>

<미스 홍당무><다찌마와 리＞에 출연하며 대한민국영화대상 여우주연상을 거머쥔 공효진과 ＜키친>＜고고 70＞에서 상반된 매력을 발산하며 맥스무비 여우주연상을 수상한 신민아는 명실공히 지금의 충무로를 대표하는 가장 중요한 여배우들이다. <지금, 이대로가 좋아요＞는 같은 연령대의 두 여배우를 함께 캐스팅에서부터 기대가 되는 작품이다. 

가족...배다른 자매로 서로 전혀 다른 삶을 살아가던 명주와 명은은 엄마의 죽음을 계기로 다시 만나 동생인 명은의 친부를 찾는 여행을 함께 하게 된다. 깐깐한 성격에 무엇이든 그냥 넘어가는 법이라고는 없는 명은과 자신의 엄마가 그랬던 것처럼 미혼모로 아이를 낳아 키우는 낙천주의자 명주...

두 사람은 여행 도중 크고 작은 일로 끊임없이 다툰다. 서로의 차이를 느끼며 으르렁대고, 아버지의 비밀을 공유하며 과거를 마주친다. 거기서 느끼는 가족이라는 이름의 거북하고 낯선 감정, 떼려야 뗄 수 없는 그림자 같은 하나의 이름 가족을 만난다. 

닮은 데 없는 자매의 캐릭터를 완벽하게 소화한 공효진과 신민아는 끊임없이 삐걱거리는 두 사람의 관계를 리얼하게 표현하며 섬세한 감정의 결을 쌓아나간다.  영화의 원작자이자 감독인 부지영의 시나리오를 썼다. 잃어버린 퍼즐 조각을 찾기 위해 길 위에 선 두 여자 이야기를 담았다.  

두 여배우가 터뜨리는 에너지를 직접 느끼며, 극장 문을 나서게 될 것이다. 어느새 관객의 마음에까지 잔잔하게 물들이는 이 영화, 배우로서의 위치를 공고히 하고 있는 공효진과 신민아...그들의 필모그라피에 아름답게 기록될 영화가 될 것임에 틀림없다.
  

가족폭력, 그 아픔을 이야기하는 영화 <똥파리>  

하나의 가족...분열증을 앓고 있는 아버지, 노점상을 하다 용역 깡패와의 사고로 죽은 엄마, 맘 둘 곳을 찾지 못하고 점점 폭력적으로 변해가는 남동생, 그런 가족을 힘겹게 끌고 가야 하는 소녀 연희..

그리고 또 하나의 가족,,,용역소 깡패로 욕설과 폭력이 일상이 되어버린 남자 상훈... 금방이라도 폭발할 것 같은 분노로 가득 차 있는 상훈을 알기 위해서는 그의 어린 시절 아픈 상처와 먼저 만나야 한다. 어린 상훈에게 일상처럼 반복되던 아버지의 가정 폭력은 결국 엄마와 여동생의 죽음으로 끝이 난다. 그 결과 감정 없이 주먹을 휘두르고 거침없이 욕설을 내뱉는 현재의 상훈의 모습으로 성장하게 되고, 상훈의 가슴속에 남겨진 가족이라는 이름의 깊은 상처는 능히 짐작하고도 남는다.  

그러한 가족속에 자란 이들이 만났다. 때론 서로에게 또다른 상처를 주기도 하지만, 그리고 결코 서로에게 친절하지 않은 관계의 만남 속에서 어느 덧 서로가 서로를 이해하고, 소통을 통해 서로의 상처를 보듬어주면서,,영화는 해피엔딩을 가능케 한다. 그러나 결코 영화의 스토리는 나의 기대와 바램을 다 이루어주지는 않는다. 그래서인지 더욱 영화에 대한 애정이 간다.    

양익준..낯설은 이름이다.  이 영화전에 그는 내 기억속에 없다. 그런 그가 배우와 감독, 그리고 각본도 썼고, 해외에서 먼저 그 진가를 알아보았다. 그래서 기대가 더 크다.

이 두 영화 <지금, 이대로가 좋아요>와<똥파리> 통해 진정한 가족의 의미를 생각해 보고, 두 영화를 비교해 보며 가족이란 도대체 어떠한 형태로 존재해야 하며, 그 속에서 내 자신의 역할을 찾아보는 것도 의미있는 일이 아닌가 생각해 본다. 주말에 두 영화를 스트레이트로 관람해 보는 것은 어떨지..^^.. 상훈이 사람을 향해, 세상을 향해 쌓아 둔 두툼한 마음의 벽을 허물어 낸 것은 결국 사람이었다. 사람 사이에서 살아가는 우리가 결국은 사람으로 인해 살아가는 것이 아닐까? 그 가운데 가족은 가장 기본적인 관계의 사람이 아닌가? 가족, 그 위대한 이름앞에 이 영화가 있다. 때로 사람들은 가족에게 많은 부분을 기대고 또 기대하며 산다. 내가 해야할 몫보다 저 많은 것을 요구 받기도 하고 내가 할 수 없는 것들에 대해 요구하기도 한다. 그러한 가족들에게 이 영화를 추천합니다.

운명을 거스를 수 없다면,,,

더 리더-책 읽어주는 남자 - The Reader
영화

원작을 읽으면서 여주인공의 모습을 자꾸 떠오르게 하는 작품이었다. 어쩌면 10대 소년과 30대 여인의 거부할 수 없는 사랑이야기라는것이 영화를 홍보하는 데 있어서 그보다 더 선정적인 자극제는 없을지도 모른다. 영화초반이나 원작초반에도 그런한 선정적인 면이 진정 사랑일까? 10대의 일탈일까,호기심일까? 아님, 여인의 욕망 채우기일까라는 부분에서 생각이 많았다. 영화가 여기까지가 다였음,,정말 실망했을텐데...영화는 감독의 세번째 작품이다. 전작들을 본 나로서는 감독을  믿어보기로 한다. 원작도 읽었으나, 굳이 원작을 떠올리며 영화를 보려하지는 않았다. 섬세한 심리연기가 필요한 부분에 윈슬렛은 기꺼이 자기의 역량를 충분히 발휘하여 영화를 보는 내내 그 믿음에 대한 보답이 있었다. 소위 문맹자로서 느끼는 자존심이었을까? 창피함일가? 필사적으로 숨겨온 비밀을 지키기 위한 그녀의 선택은 그리하여 그녀의 삶을 그녀 자신도 뜻하지 않은 방향으로 이끈다. 영화는 넘치지 않게, 담담하게 이야기들을 풀어나간다. 원작과 비교하는 재미도 상당히 있다. 원작이 디테일한 설명이 탁월하다면, 영화는 배우들의 영상연기가 스토리를 이해하는데 도움이 많이 된다. 특히, 나치 수용소의 모습을 잠시 보여주는데 참으로 그 동선이 생각만으로도 끔찍하게 느껴진다. 그곳에서 목숨을 잃어간 이들의 소리없는 아우성이 들려오는 듯 하다. 그 곳에서 배울 것은 하나도 없다는 생존자의 말에서 그 고통은 상상할 수 없는 것임을 느꼈다. 비록,,,용서나 화해가 실질적으로 이루어지지 않더라도 이해는 할 수 있었을 것이다. 한나와 생존자와, 그리고 한나와 마이클은 알고 있었을 것이다. 서로에 대한 마음을 말로 다 표현 하지 못했더라도...

"나는 당시에 친구들과 그 문제에 대해서 이야기해보려고 시도했다. 한번 생각해봐. 어떤 사람이 고의로 자신을 망치고 있어. 그런데 네가 그 사람을 구할 수 있는 입장이야. 그러면 넌 그 사람을 구하겠니? 어느 환자가 수술을 받으려고 하는데 말야. 그 환자가 약물복용자야. 그런데 그 약물이 마취에 방해가 돼. 그렇지만 환자는 자신이 약물 복용자라는 사실을 부끄러워서 그것을 마취 전문 의사에게 말하려고 들지 않아. 너는 마취 전문 의사와 의논하겠니? 한번 생각해봐, 어떤 사람이 재판을 받는데 말야, 그 사람이 자신이 왼손잡이라는 사실을 밝히지 않으면 처벌을 받을 입장이야. 범행은 오른손잡이의 것이기 때문에 그는 범인이 아닌거야. 그런데 그 사람은 자신이 왼손잡이라는 사실을 부끄러워하고 있어. 너라면 무엇이 잘못됐는지 판사에게 말하겠니? 그 사람이 동성연애자라고 생각해봐. 그런데 그 범행은 동성연애자가 저지를 가능성이 없는거야. 그렇지만 그는 자신이 동성연애자라는 사실을 부끄럽게 생각해. 피고가 자신이 왼손잡이라든가 동성연애자라든가 하는 것을 부끄러워할 계제가 아니야. 그런데도 피고가 부끄러워하고 있다는 것을 한번 생각해봐. (원작 p.148~149)

가족이라는 이름으로 자행되는 폭력,그 끝에서...

똥파리 - Breathless
영화

생경하다..이렇게 살아가는 인간은 뒷골목에나 있을거라 스스로 내 주변일은 아니라 생각했다. 걸죽하게 내뱉는 욕설이 그 불편함을 더했다. 카메라의 불안한 시선이 나 또한 감정의 불안함을 느끼게 했다. 가정폭력이란 어두운 소재만큼이나 영화는 무의식속에 있는 어둡고 괴괴하고 어그러진 내 기억들을 끄집어 내고 있었다.  

영화 속 가족의 모습은 참으로 보기에도 안쓰럽고 아프다.

하나의 가족...분열증을 앓고 있는 아버지, 노점상을 하다 용역 깡패와의 사고로 죽은 엄마, 맘 둘 곳을 찾지 못하고 점점 폭력적으로 변해가는 남동생, 그런 가족을 힘겹게 끌고 가야 하는 소녀 연희..

그리고 또 하나의 가족,,,용역소 깡패로 욕설과 폭력이 일상이 되어버린 남자 상훈... 금방이라도 폭발할 것 같은 분노로 가득 차 있는 상훈을 알기 위해서는 그의 어린 시절 아픈 상처와 먼저 만나야 한다. 어린 상훈에게 일상처럼 반복되던 아버지의 가정 폭력은 결국 엄마와 여동생의 죽음으로 끝이 난다. 그 결과 감정 없이 주먹을 휘두르고 거침없이 욕설을 내뱉는 현재의 상훈의 모습으로 성장하게 되고, 상훈의 가슴속에 남겨진 가족이라는 이름의 깊은 상처는 능히 짐작하고도 남는다.  

그러한 가족속에 자란 이들이 만났다. 때론 서로에게 또다른 상처를 주기도 하지만, 그리고 결코 서로에게 친절하지 않은 관계의 만남 속에서 어느 덧 서로가 서로를 이해하고, 소통을 통해 서로의 상처를 보듬어주면서,,영화는 해피엔딩을 가능케 한다. 그러나 결코 영화의 스토리는 나의 기대와 바램을 다 이루어주지는 않는다. 그래서인지 더욱 영화에 대한 애정이 간다.   
 

양익준..낯설은 이름이다.  이 영화전에 그는 내 기억속에 없다. 그런 그가 배우와 감독, 그리고 각본도 썼단다...일상인듯 자연스럽게(?) 눈빛, 몸짓, 침을 뱉는 것도 암튼 완벽한 모습으로 영화에  몰입한 그를 보며 무명이지만, 그 속에서 저런 열정이 가득하구나,,감탄하게 만든다. 화려함보다는 극히 현실적인 연기와 몸짓, 대사(반 이상이 세상을 행해 내 뱉는 욕이다..)가 배우로서의 양익준을 돋보이게 한다. 영화는 투박하고 거칠지만 기승전결이 잘 짜여진 구조를 갖고 있는 듯 하다. 그것은 연출의 힘이라 하겠다. 감독으로서의 양익준 또한 영화의 스토리를 잘 어우러지게 만드는 힘인듯 하다.

제목이 왜 똥파리일까를 생각해 보았다. 우리 몸에서 나오지만 왠지 더럽고 추하게 느껴지는 똥..그것에 기생하며 살아가는 똥파리..그런 느낌일까?? 가족이란것이...가정폭력은 사실 그 어떤 것보다 더 큰 상처로 남는다. 그러나 그런 가족도 똥과 같이 내 몸 속에서 나온 찌꺼기이기에 나와는 불가분의 관계라 하겠다. 내가 싫다고 떼버릴수 없는...감독이 어떠한 의도를 가지고 이 영화를 만들었는가는 역시 결말 부분에 자연스럽게 담겨 있는 듯 하다. 안타깝게 동생 영재를 바라보는 연희의 시선에서 나는 감독의 의도를 짐작할 수 있었다. 130분이라는 긴 상영시간이 결코 지루하지 않았다. 참 아프고 슬프지만 사회참여적인 영화라는 생각이 든다. 앞으로 세상을 살아갈 우리가 어떠한 가족을 만들어가야하는지,,어떠한 세상을 만들어 가야 하는지를 생각하게 만드는 영화..

수고하셨습니다^^

진정한 나를 발견하는 시간

그랜 토리노 - Gran Torino
영화

1. 배우로서 또는 감독으로서 클린트 이스트우드

이스트우드를 스크린에서 만나는 마지막 영화가 될 거라 했다.이 영화를 봐야만 하는 이유는 그래서만은 아니었으나, 그가 연출과 출연을 동시에 한 작품을 만난다는 설렘도 있었고, <밀리언 달러 베이비>이후 직접 연기할 생각이 없었던 그에게 과연 이 작품은 그가 마지막으로 출연을 결심한 이유를 영화를 보는 동안 공감했다. 그와 같은 동시대를 살아서 그의 연기를 볼 수 있다는 사실에 새삼 감사를 느낀다. 재즈 마니아인 그답게 이번에도 아들과 함께   한 음악은 그의 영화를 더욱 웰메이드하게 만들었다. 그 음악으로 인해 자막이 끝까지 올라 갈 때까지 자리를 뜰 수 없었다..너무 울어서 심장이 순간 멈춰버릴것 같았던 이유와 함께,,,아무에게도 방해 받고 싶지 않았다..단연코,,이 영화는 10점 만점에 10점이다. 1930년생, 188cm 거구인 노장의 빛나는 연기는 그의 생애를 통해 또 하나의 역작으로 기록될 것임에 분명하다. 자신의 오랜 편견과 마주하는 고집불통 노인 "월트 코왈스키"...때로는 오만불손함으로,,또는 유머와 위트로 상당히 다른 매력을 가진 인물인 그를 오래도록 기억할 것이다.. 내 인생의 영화가 또 하나 추가되는 듯 하다.
 

2. 소통을 이야기 하다.  

누군가의 인생을 가장 빛나게 만들 의미 있는 만남은 인생을 거치는 동안 쉽게 만날 수 없는 행운이기도 하다. 언제나 살면서 중요한 것은 인간관계에 대한 소통의 문제일 것이다. 이 작품은 인간 관계를 이야기한다. 인종과 종교, 편견에 대한 복잡한 문제들을 진솔하게 다루면서 진정성을 담고 있다. 월트의 이웃인 몽족과의 만남, “자식들보다 이 사람들이 나를 더 잘 알고 있다”는 영화 속 대사는 그들의 관계를 대변한다. 그들은 월트의 가족이 하지 않는 이야기들, 그간 누구도 하지 못했지만 월트가 자신을 되돌아보게 만드는 질문을 던진다. 월트는 생의 막바지에 자기 삶의 의미가 될 존재를 만난 것이다. 그것이 다만 월트에게만 인생의 중요한 선택을 하게 하는 것만은 아니다. 몽족 소년 타오에게도 그는 인생에서 어떻게 살아야 하는지를 배우게 되는 롤 모델인 셈이다. 그들은 나이도, 인종도, 성격도 너무도 다르지만,,각자의 차이와 다양성을 인정하는 순간,,, 서로를 통해 인생에서 소중한 것이 무엇인지 깨달아 가게 된다. 요즘처럼 삶이 고단하고 힘겨운 시대에 서로에게 존재감을 선물할 사람을 만난다는 건 어쩌면 너무도 어려운 일인런지 모른다. 그러나 설사 그러한 사람을 만난다 해도 시대적이고, 환경적 영향으로 받아들임의 문제가 제기 될 듯 하다. 나의 선택으로 인해 누군가가 행복한 인생을 살 수 있다면 나는 과연 어떻게 할 것인가를 진지하게 고민하게 한다..나도 누군가에게 멘토가 될 수 있다면 나는 성공한 인생을 살 수 있을 것이라는 기대감을 품어본다. 삶과 죽음의 문제는 어느누구도 그 정답을 가지고 있지 않고 사는동안 내내 고민하고 질문해 보아야 할 문제이다. 문제의 해답을 안다면 더 이상 살 필요또한 없을지도 모른다. 그러하기에 그 답을 찾기 위한 노력은 죽는 순간까지도 진지하게 고민해 보아야 할 것이다. 마지막 장면에 그랜 토리노를 따고 해변가를  달려가는 것처럼 그렇게 평온하고 잔잔하게,,또는 소소하게 내 인생의 그림을 그려나가고 싶어진다.

3. 진정한 나를 발견하는 시간을 갖다.   

요즘 나의 영화 취향은 과히 인생 또는 인간에 촛점이 맞추어져 있다.. 어느 순간부터 상업영화에 대한 매력을 잃어가고 있었다. 다만, 인생을 진지하게 고민하게 하거나, 그 속에서 자신을 만나게 되는 영화에 끌리는 요즘이다. 벤자민버튼, 레이첼 결혼하다 ,레볼루셔너리 로드, 오이시맨, 워낭소리,다우트,,,,그리고 슬럼독 밀리어네어와 사랑후에 남겨진 것들, 더 리더 등 앞으로의 관심 영화 또한 그렇다.

영화를 본다는 것은 독서를 한다는 것과는 또 다른 매력이 있다. 독서도 그러하지만,,,영화를 통해 나의 인지가 깨어지고, 그럼으로 인해 사실을 인식할 수 있는 분별력으로 세상을 지혜롭게 살아가는 나를 발견하는 기쁨이 뒷따르기를 소망한다. 나는 나로인해 변화될 세상을 꿈꾼다. 나는 그 누구도 쉽게 규정할 수 없는 나로 살고 싶다. 누구나가 다 이해하는 그런 사람이기보다 쉽게 이해되지는 않는 그런 인간일찌라도  나는 내가 세상의 편견에 맞서는 힘있는 나로 만들고 싶다.

영화를 보는 날의 징크스...새벽녘까지 쉬이 잠들 수 없었다