[100자평] 듄 : 메이킹 필름북

듄 : 메이킹 필름북 ㅣ 듄 : 메이킹 필름북 1
타냐 라푸앵트 지음, 김승욱 옮김 / 문학수첩 / 2021년 11월

SF의 대표작이자 고전을 시각화하기 위한 부단한 노력과 시행착오가 촘촘히 담겼다. 타냐 라푸앵트의 애정가득한 관찰의 시각은 글을 읽는 즐거움도 준다. 다만 케이스의 내구력이 약해 구김과 파손이 있어 속상하다.

원인이 없다면 세상은 생겨나지 못했다고 볼 이유도 없...

원인이 없다면 세상은 생겨나지 못했다고 볼 이유도 없지만, 반대로 세상이 항시 그렇게 존재해 있었다고 해서 안 될 이유도 없다.
세상은 시초를 가진다고 생각할 이유가 전혀 없는 것이다. 사물에는 시초가 있어야 한다는 생각이야말로 우리의 상상력의 빈곤과다름없다. 그러므로 내가 볼 땐 제1원인에 관한 이론으로 더 이상시간을 낭비할 필요가 없을 것 같다.
- P23

나는 종교에 대해 루크레티우스(Lucretius)와 견해를 같이 한다. 나는 그것을 두려움에서 생겨난 질병, 인류에게 말할 수 없는 불행을 가져다준 근원이라고 본다. 하지만 종교가 문명에 다소 공헌해왔다는 점은 부인하지 않는다. - P45

‘훌륭한 삶이란 사랑에 의해 고무되고 지식에 의해 인도되는삶이다.‘
- P84

사람의 정신의 연속성은 습관과 기억의 연속성이다. 즉, 어제 한 사람이 존재했고 나는 그의 감정을 기억하고 있는데 바로 그 사람을 나는 어제의 나라고 생각하는 것이다. 그러나 실상 어제의 나란 것은, 지금 기억에 남겨져 있기 때문에 지금 그것들을 회상하는 그 사람 역할로 간주되어지는 어떤 정신적 사건들에 불과하다. 한 사람을 구성하는 것은 기억과, 이른바 습관이라 불리는 류와 비슷한 어떤 것들로 연결된 일련의 경험들이 전부이다.
- P124

[오늘의 한문장] 오스카 와일드에 대하여

"예술의 작품과 자연의 작품이 각기 어떻게 만들어지는지 아나? 둘이 어떻게 다른지 생각해본 적이 있는가?
예술작품만큼이나 수선화의 꽃봉오리도 아름답지. 따라서 아름다움으로는 둘의 차이를 구분할 수 없어. 그렇다면 무엇이겠는가? 예술의 작품은 반드시 유일무이해. 반면 자연은 자신의 영원하지 않은 작품을 보존하려고 끊임없이 복제를 하네. 그렇게 셀 수 없이 만들어낸 수선화는 또 그 이유로 하루도 못 넘기고 시들어 죽지. 더욱이 자연이 어쩌다 새로운 작품을 만들 때면 즉시 복제를 해둔다네. 바다 괴물은 자신과 똑 닮은 바다 괴물이 어딘가에 또 있다는 사실을 알아. 신이 네로나 보르지아, 나폴레옹을 만들어낼 때마다 하나만 만드는 게 아니라고, 세상 어딘가에 똑같은 인물들을 또 심어두지. 물론 전부 알려지지 않기 때문에 중요한 사실은 아니네. 그중 하나는꼭 성공한다는 게 중요하지. 신이 사람을 만들고 예술은 사람이 만드니까."
- P35

"예술가는 딱 두 부류지. 답을 제시하는 예술가와 질문을 제기하는 예술가. 우리가 어디에 속하는지 알아야만 한다네. 대답을 하는 예술가인지 질문을 하는 예술가인지. 왜냐하면 질문하는 예술가는 대답하는 예술가와 전혀 다르거든. 예술작품 중에는 해석에 긴 시간이 필요한 경우가 있지. 이는 아직 아무도 묻지 않은 질문을 앞서 대답했기 때문이네. 대답을 제시했음에도 질문이 제기되기까지 시간이 오래 걸리는 경우라네."
- P43

"아니, 베르느발은 어찌 그리 서둘러 떠나셨는지요?
그곳에서 오래도록 지내기로 작정하지 않으셨나요? 물론 원망하는 것은 아니지만요, 왜…...?"
그때 와일드는 가만히 내 손 위에 자신의 손을 포개더니 몹시 슬픈 표정으로 나를 바라보며 말했다.
"원망하지 말게. 무너진 사람에게 그래서는 안 된다네." - P80

르노의 의견과는 달리, 와일드의 작품을 제대로 읽기 위해서는 상처받을 것을 알면서도 삶의 한가운데로 뛰어든 한 남자의 비극을 간과해서는 안 된다. 그가 예술은 모방의 끝에서 시작하고 ‘인생은 예술을 녹여내는 용제이자 예술을 파괴하는 적군‘이며 ‘인생은 예술이 인생을 모방하는 것 이상으로 예술을 모방한다‘고 설파했듯이 그는 자신의 인생을 통해 그 주장해온 바를 귀류법으로 몸소 보였다. 그가 쓴 아름다운 산문시의 영웅과 그는 그렇게 닮아 있다. 마을 사람들을 즐겁게 하려고 자신에게 일어나지도 않은 놀라운 사건들을 저녁마다 전하다가 어느 날 그것이 비극적인 현실로 다가오자 아무 말도 전하지 못한 뛰어난 그 재담꾼과 닮은꼴 인생이었다.
- P109

비트 제너레이션

비트 제너레이션 - 그래픽 노블로 보는 비트세대의 역사
하비 피카 외 지음, 에드 피스커 외 그림, 김경주 옮김 / 1984 / 2016년 11월

타 판매처에서 구입했다.

책 상태가 엉망이라 교환을 받았다.

교환한 책도 상태가 이렇다. 다시 교환을 받을까 아예 환불을 해야 하나 고민하다가 어쩔 수 없겠다는 데 생각이 미쳤다. 아마 몇 번을 교환하던 책의 상태는 기대하기 힘들 것이다. 이미 받은 책보다 더 더럽거나 덜 더럽거나의 차이겠지. 

이건 판매처의 문제가 아니다. 이렇게 제작한 출판사의 문제다. 그래픽 노블을 이 작은 판형에 욱여넣느라 옹졸해진 글씨는 잘 읽히지 않고(도대체 뭘 읽으라는 건지???), 표지 재질과 색상은 더러워지지 않는 게 이상할 정도다. 내용 100/ 디자인 0

니체선생

니체선생

현재 6권까지 출간된 만화 <니체선생>.

촌철살인의 짧은 에피소드가 취향 저격, 무료한 일상의 소소한 낙이었는데...

니체선생의 비중이 갈수록 줄어들고 있다. 작품의 시작과 동시에 강력하게 등장해 한 방을 날린 니체선생의 존재감은 어디로 사라져 버린 걸까. 니체선생은 이제 편의점의 상품처럼 무기물 같은 역할로 축소되었다. 무표정한 얼굴로 뜬금없이 한마디를 날릴 때나 유효한 캐릭터가 된 듯하다. 아니 작가가 그렇게 만들어버렸다는 게 정확한 표현인지도 모르겠다. 사실 <니체선생>의 실제적 주인공은 마츠코마니까 말이다.

작가가 자신의 경험담을 바탕으로 만화화한 이 작품은 작가와 동명의 캐릭터인 마츠코마가 서술자이다. 그렇지만 만화 속 캐릭터인 마츠코마는 내 취향이 아니라서(성인 남자의 아저씨모에는 누구의 취향이기도 어렵지ㅋ;;;), 그다지 관심이 없다. 그래서 그런지 4권부터 재미가 수직 하강해 버렸다. (평범한 척하지만 가장 위험한 인물은 마츠코마인지도...)

그나마 3권부터 등장한 시바타 켄 캐릭터가 신선했고(왜 어깨에 탄피 흉터가 있는데ㄷㄷ), 6권 새 캐릭터 기타카와가 볼만했다. 그렇지만 매 권마다 등장하는 새 알바생이 거의 비슷비슷하달까, 극단적으로 과장되거나 양면적인 성격이 반복적이라서 재미가 덜했다. 원패턴의 유사 반복은 쉽게 질리기 마련이다. 지금 있는 캐릭터를 빌드 업을 하는 게 아니라 새 캐릭터를 넣고 빼고를 반복하니까 쉽게 물린다.

게다가 5권에 등장한 나라하라는 완전 극혐 캐릭터라 아예 이 만화에 대한 애정까지 사라지게 만들 것 같았다. 무개념 민폐 캐릭터라 싫어하라고 만든 캐릭터인 줄 알면서도 정말 싫었다. 최악의 알바생이라고 해도 어쨌든 그 에피소드에는 재미가 있긴 해야 되는데 불쾌함만 가득했다. 덧붙여 5권의 에피소드 상당수는 <니체선생> 드라마화를 다루고 있어서 질적ㆍ양적으로 가장 퀄리티가 떨어진다. 드라마 따위 안물안궁. 일본의 만화ㆍ애니 실사화를 기대할 만큼 내 취향과 시간은 관대하지 않다.

권수를 더해갈수록 책 두께가 얇아지고 있다(5권이 가장 얇다). 에피소드의 신선함과 재미도 덜하다. 캐릭터는 유사 반복적이거나 극단적이다- 어떤 면에선 다들 특정 분야의 변태들이다. 아직은, 아직은 다음 권을 기다려본다...

그리고,

오뎅, 계란, 망년회, 왠일...

그노메 오뎅 오뎅 오뎅 오뎅 나도 지겹다 오뎅 오뎅...

제발 표준어 좀 쓰고 맞춤법 좀 맞춰라.