형님이 돌아왔다!

 

초겨울 찬비
 

원숭이도 도롱이를 
 

쓰고 싶은 듯.

 
 

 제목 '몽키스 레인코트' 는 바쇼의 하이쿠 중 하나를 인용한 제목으로 보인다. 로버트 크레이스가 어떤 의미로 썼는지는 잘 모르겠지만, 겨울비의 뼈 에이는 차가움을 원숭이를 통해 말하는 것을 '하드보일드' 하다고 느꼈을지도. (단순히 엘비스 콜을 원숭이로 본 것은 아닐까 싶기도 하다.)

 

 바쇼의 하이쿠부터 영춘권, 태권도, 사무라이(이건 살짝 기억이 가물), 브루스 리나 그린 호넷의 '가토' 등에서 약간은 동양에 대한 '경의' 를 볼 수 있는데 그렇게까지 생각하는 건 조금 '오버스러운' 해석일지도 모르겠다.

 

 로버트 크레이스의 '몽키스 레인코트' 는 탐정 '엘비스 콜' 과 '조 파이크' 콤비가 등장하는 첫번째 시리즈이다. 이 두 콤비는 흡사 '시티헌터' 에서의 '사에바 료' 와 '팔콘' 을 보는 것 같다. 시티헌터에서 사에바 료가 확고한 주인공의 위치를 사수하는 반면 몽키스 레인코트에서는 '조 파이크' 라는 사내는 고생하는 주인공을 무색하게 하는 미친 존재감을 뿜어댄다. (참고로 팔콘 때문에 난 조 파이크가 미남자일 거란 생각을 꿈에도 하질 못했다. 워치맨 표지선정에서 혼란을 느꼈을 정도로)

 

 

<왼쪽이 사에바 료, 오른쪽이 팔콘. 이라고 해도 믿는 사람은 없겠지>

 엘비스 콜에 대해 간단히 소개하자면,

 - 엘비스 프레슬리 콘서트에 다녀온 어머니가 이름을 엘비스로 '바꿔' 버렸으며, 얼굴은 존 카사베츠를 닮았다고 한다. '고자' 같은 필립 말로우와는 달리 여자를 넘기는 데에도 능숙하다. 베트남 전에 참전한 적이 있으며 영춘권, 태권도, 태극권 등 격투기에 능하...지만 왠지 파이크보다 약할 것 같은 느낌. 고양이를 키우기 때문일지도. 14세 소년에 머무르고 싶은 마음으로 미키 마우스 관련 상품을 모으는 별난 남자. 차는 자마이카 옐로 색상의 1966년제 시보레 콜벳 컨버터블, 애용하는 총은 스미스 앤 웨슨 38구경. (이상 책 뒷날개+ 주관적 의견)

정도 되겠다. 

 

<노블마인에 진실을 요구합니다 - 표지의 양지운씨 닮은 모델은 도대체 누구인가요?>

조 파이크의 외모에 대한 설명은 작품 안에 잠깐 나오는데

' 키는 183, 짧은 갈색 머리, 바람처럼 빠른 미식축구의 코너백 선수처럼 단단한 근육, 몸무게는 83-85kg. 양쪽 어깨 바깥쪽에는 베트남에 있을 때 새긴, 촉이 전면을 향하고 있는 화살 모양의 문신이 있다.' (몽키스 레인코트 p151)

 이런 자세한 설명에도 그 놈의 팔콘 때문에 이 다부진 몸의 사나이를 거구의 몸 좋은 '흑형' 비슷하게 생각하고 있었다니, 실례가 아닐 수 없다. 언제나 선글라스를 쓰고 입꼬리가 살짝 올라가는 것이 '미소'라고 하는 무뚝뚝한 남자. 농담과 진담을 구분할 수 없는 독특한 유머감각의 소유자. (농담, 진담 모두 문제가 될 소지 다분)

 
 아까도 잠깐 말했듯이 엘비스 콜이 첫 작품부터 조 파이크에게 약간 밀리는 듯한 모습을 보여주는데, 이건 엘비스 콜이 꽤 심한 꼴을 당하는 반면 파이크 형은 신출귀몰 맘대로 부수고 죽이고 다니는 모습만 임팩트 있게 보여주는 것이 크다. (재주는 콜이 부리고...재미는 파이크가 다 본다.) 둘이 하는 만담도 콜이 분위기를 띄워 놓으면 파이크가 툭툭 내 뱉어서 사람 맘을 빼앗아 버리니 원...

<약간의 왜곡과 사실과 다른 모델이 있을 수 있습니다. 왼쪽이 파이크 오른쪽이 콜>

  약간은 부족해 보이는 첫 작품인 '몽키스 레인코트' 가 생명력을 얻는 것은 '조 파이크'의 등장부터였다. 엘비스 콜의 시니컬한 농담과 음담패설 등이 즐겁게 느껴지는 것도 그 즈음. 작품의 무거움을 엘비스 콜이 감당하기엔 약간 무리가 있어보였다면 조 파이크의 말과 행동은 그 무거움마저도 짓눌러버리는 압도적인 존재감이 있다. (엘비스 콜의 무게감을 느낄 수 있는 건 LA레퀴엠 부터라고 하더라..)

  보통 요리도 잘하지만 인간을 '요리'하는 것에도 능숙한 최강의 파트너. 어떻게 해도 튈 수 밖에 없는 주연급 조연. 작가조차도 결국 참지 못하고 '조 파이크'를 주인공으로 내세운 스핀오프를 시작했다.

 드디어 워치맨이 출간되었다. 동일 직종의 모든 고생하는 액션 스릴러 스타들이 팬들의 머리속에서 다 지워져버릴지도 모른다. 그렇게까진 되지 않더라도, 어쨌든, 이제 서열을 다시 매길 때가 온 것이다.

덧붙임1. 루 포이트라스는 파이크를 싫어한다. 그러나 파이크는 그를 좋아하는 듯 보인다. 포이트라스에게는 2의 제곱만큼 불행한 일이겠지.

덧붙임2. 최후의 탐정 (앨비스 콜 9번째 작품), 데몰리션 엔젤 (스핀오프)가 워치맨과 스토리 연관이 있다고 한다. 데몰리션 엔젤의 주인공 '캐롤 스타키'가 최후의 탐정에 나오고, 최후의 탐정에서 용병단과 인연을 맺은 파이크가 '워치맨' 에서 활약하는 식이다. (러니님의 작업일지에서)

 순서는 꼬였지만, 어쨌든 언젠가 볼 수 있는 작품들이니까. 기다릴 수밖에.
 데몰리션 엔젤은 아마도 비채에서, 최후의 탐정은 노블마인에서 내년에 나올 것 같다.

왕의 품격

악의 ㅣ 현대문학 가가형사 시리즈
히가시노 게이고 지음, 양윤옥 옮김 / 현대문학 / 2008년 7월

히가시노 게이고.

 그 명성에 비해 <용의자 X의 헌신>, <백야행>은 뭔가 부족해 보였고, 다른 컨텐츠로 재생산 된 결과물이 훨씬 더 완성도가 뛰어나 보였다.

 속도감은 있지만 깊이가 없어 보였고 기세 좋게 글을 쓰지만 기교가 부족해 보였다.

 고만고만한 속도의 공을 던지는 정통파 우완투수처럼.

<악의>를 읽은 것은 단순히 나혁진 님의 '히가시노 게이고 베스트10'에서 백야행, 용의자 X의 헌신보다 위에, 당당하게 1위를 차지한 그 모습에 흥미를 느꼈기 때문이다.

 흥미를 느낀 후에도 바로 읽지 않은 것은 히가시노 게이고보다 더 매력적으로 보이는 작가들의 책이 말 그대로 쏟아져 나왔기 때문이었다. 그리고 오늘, <악의>를 읽은 후 소름이 돋고 기력이 다 빠질 것만 같은 나와 마주하게 되었다.

  책의 초반부를 읽고 있던 중, 너무 빠른 전개에 '이거 단편집이었나? 단편치고도 심하게 시시한데?'  같은 얼토당토 않은 걱정이 들었다. '빙산의 일각' 그 말을 가져다 쓰면 너무 상투적일지도 모르겠지만 그 같잖아 보이던 사건 아래에 '도사리고' 있는 커다란 '악의' 야 말로 내가 이전에 한 번도 보지 못했던 거대한 얼음 덩어리였다.

 이 책은 자체로 재미있을 뿐만 아니라, 내가 호들갑 떨었던 몇몇 책을 그야말로 '바보'로 만들어 버린다. 반전폭풍이 재기발랄하다고 추켜세웠던 '잘린머리와 같은 불길한 것', 속도감이 일품이라고 했던 '고백' 심지어 내 안에 크게 드리운 아가사 크리스티나 딕슨 카와 같은 거장의 그림자 마저도 잔인하게 짓밟아 버렸다.  작가가 설치한 장치에 쉽게 휘둘린 내 마음은 이미 후반부엔 무력화 되었고, 가가의 독백을 쫓아 찝찝하고 섬뜩한 결말부를 아무런 저항없이 받아들여야 했다.

 내게 있어 히가시노 게이고는 백수의 왕, 사자와 같은 이미지다. 표범보다 치타보다 하이에나보다 사냥을 못해 보일 때도 있지만, 강함의 정도로 서열을 매기자면 단연 왕의 자리가 걸맞는 작가다. 오늘은 말로만 듣던 '왕의 품격'을 만난 날이다.

  'Why?' 라는 질문에 대한 답을 풀어나가는 책 중에서 이보다 뛰어난 책을 본 적이 없는 것 같다.
 

 별 다섯에 별 다섯.

[100자평] 해피엔드에 안녕을

해피엔드에 안녕을 ㅣ 블랙펜 클럽 BLACK PEN CLUB 17
우타노 쇼고 지음, 현정수 옮김 / 문학동네 / 2010년 11월

우타노 쇼고 붐이네요 ^^

치밀하지 못한 팩션의 전형적인 예

아틀란티스 미스터리
찰리 브로코 지음, 홍현숙 옮김 / 레드박스 / 2010년 9월

예전에 받은 책인데 이제야 읽었다. 자 그럼 서평 시작.

 아틀란티스는 플라톤의 대화편에서 나오는 강력한 왕국으로 타락한 국민들이 신의 노여움을 사서 멸망했다고 한다.
 

<신의 노여움을 산 아틀란티스의 후예, 우리도 안심하긴 이르다.>

 아틀란티스는 고도의 과학문명을 갖고 있었다는 설도 있고, 외계인이 세운 왕국이라는 설도 있고 뭐 여러가지 설도 있지만 (자꾸 위의 사진에 눈이 간다. 아아 ) 이 책에서는 성서에 나오는 '에덴 동산' 과 연관시키는 시도를 하고 있다. 

 공짜로 받은 책이지만 깔 부분은 까야 된다고 거듭 마음을 먹으며, 이 작품의 장점 먼저 두가지 정도 먼저 언급하겠다.

1. 번역자 분이 수고하셨다는 것 - 오타가 종종 보이지만, 그건 교정이 안 된 것일 뿐, 번역하신 홍현숙 님이 적절하게 주석을 달아 주셔서 책 읽기에 수월했다.  

2. 책의 두께와 튼튼함에 비해 가격이 저렴하다. 620여 페이지의 책이 13,000원 밀실살인게임과 같은 가격이다.

자 장점이 끝났고, 이제 단점 차례다.

 첫째, 이 책은 쓸데없이 두껍다. 댄 브라운 식의 흥미진진한 설명은 바라지도 않았다. 교고쿠 나츠히코의 장광설이라도 있길 바랬다. 그러나 안타깝게도 이 책은 대부분을 낭비하고 있다. 이 책의 진정한 주인공인 '나타샤'의 살육쇼를 제외하면 작품에 남는 것이 거의 없다. 

 둘째, 이 책의 주인공과 등장인물들은 전혀 매력적이지 않다. 주인공은 그저 언어를 배우고 익히는 데에 뛰어날 뿐이다. 그냥 주어진 루트를 따라서 이동하고, 여자와 잠자리를 같이 하다가 책이 끝난다. 로버트 랭던과 인디아나 존스를 섞은 주인공을 바랬다면 큰 오산이다. 이 책의 주인공 루어즈는 그 두 이야기의 조연에도 명함을 못 내밀 그런 남자다.

    

< 명함은 찢어버렸엌ㅋㅋㅋㅋㅋㅋ>

 셋째, 주인공과 여등장인물이 잠자리를 갖는 것, 악역이 보여주는 포스가 별 것 아닌 것을 들 수 있겠다. 이 작품이 가장 실패한 이유는 바로 등장인물간의 '균형' 을 못 잡는다는 것이다. 유일하게 매력적인 나타샤가 '람보'급 활약을 펼치는 것은 설정만 잔혹한 킬러 '갈라르도' 의 덕이 크다. 양민학살에는 큰 재능을 가진 그가 러시아 여경찰에게는 단 한번도 우위를 점하지 못하고 당한다는 것. 1%의 스릴감도 주지 않았다. 

 그것보다도 더 문제는 바로 주인공의 뜬금없는 정사신이다. 레밍턴 스틸과 X파일의 가장 큰 성공요인 중 하나는 남주인공과 여주인공의 미묘한 관계였다. 출세욕과 성욕을 2:1로 섞어 달려드는 짐승녀 레슬리와 오는 여자 안 막는 잘 생긴 지성파 교수 루어즈는 하나 남은 기대마저도 내게서 빼앗아 갔다. (나타샤까지 그럴 줄은 몰랐다. 이 책의 유일한 반전이었고 책을 덮고 나서도 참 지긋지긋하다고 느끼는 부분이다.)
 

 인디아나 존스와 로버트 랭던 시리즈의 마지막엔 보는 이로 하여금 ' 아 진짜 큰일날 뻔 했어요. 교수님 없었으면' 정도의 감정을 가졌었는데.... 왠지 이 책을 읽고 나면 '교수님의 섹스여행 때문에 다 망했어요.' 라는 생각이 든다.

 팩션을 쓰려면 김진명 씨의 책 정도는 읽고 뻥을 배우고, 스릴러를 쓰려면 주인공이 멀더만큼의 깡은 있다는 설정을 해야 되지 않나 싶다.

 
 3/5

게임은 계속되어야 한다.

밀실살인게임 - 왕수비차잡기 ㅣ 밀실살인게임 1
우타노 쇼고 지음, 김은모 옮김 / 한즈미디어(한스미디어) / 2010년 10월

" 극한의 탐정 놀이를 해보지 않을래?"

 추리소설에서 '동기'와 '트릭'이 갖는 의미는 과연 무엇일까. 트릭이 없는 추리소설은 밋밋하기 그지 없을 것이고 어설픈 '동기'는 이야기 자체의 격을 떨어뜨릴 것이다. 납득할 만한 '동기'와 '트릭'이 없는 추리소설은 단순한 범죄 판타지, 퍼즐에 불과하다.

  그렇게 생각했다. But (벋뜨)

 우타노 쇼고의 '밀실살인게임-왕수비차잡기' 는 문제작이다. 인터넷 상에서 모인, 머리 어딘가의 퓨즈가 끊어진 것 같은 5명의 등장인물이 펼치는 살인'놀이'가 그 소재이다. 이들은 살인동기보다 '트릭'에 초점을 맞춘다. 자신이 생각해 낸 트릭을 시험하기 위해 희생자를 그 때 그 때 편의에 맞게 고르고, 다른 멤버들이 맞추기 위해 고생하는 모습에서 쾌감을 느낀다.

 머리 속에 존재하는 '트릭'을 시험하기 위해서.

 '이것을 당신은 납득할 수 있는가? -충분히 그럴 수 있다'고 생각하는 시대에 살고 있으면서도 이 살인게임'동호회'의 인물들의 도가 지나친 순수한 열정은 쉽게 받아들이기 힘들다. 가면 속의 얼굴, 모니터 뒤의 본 모습이 우리와 우리 이웃의 평범한 그것일 것이기에 더더욱 섬뜩하다.

<사람이 사람을 죽이는 데에 이유가 있냐? + Do you want to play a game?>

 살인을 행하는 주체, 살인을 당하는 피해자가 연관성이 없다는 것, 그 대상이 너무도 평범하다는 것, 그 살인을 복기하면서 시시덕거리며 즐긴다는 것. 이 책이 주는 재미는 미스터리 팬에겐 매력적이면서도 불쾌한 극도의 달콤함을 독 초컬릿이 틀림없다. 

 우타노 쇼고는 상당한 기교파다. 기본이 탄탄한 작가라기 보다는 새로운 시도와 모험을 즐긴다는 인상을 자주 받는다. 그리고 '밀실살인게임' 시리즈는 작가의 여러 페르소나들이 각자의 캐릭터에 맞는 언행과 트릭으로 다채로운 재미를 보여주고 있다. 

 짧은 이야기들의 모음집으로 볼 수도 있겠지만, 이 작품은 하나의 연결된 스토리를 갖고 순차적으로 진행된다. 계속 반복된 추리게임은 처음 설정과 사건의 잔인함에도 불구하고 점차 약해져 간다. 우타노 쇼고는 이 점을 간과하지 않고 책의 후반부를 살짝 경사지게 만들어 놓았다. 후반부에 시작되는 내리막길은 독자가 눈치를 챌 수도 있는 약간의 경사일 뿐이지만 처음에 멀미를 약간씩 갖고 올라탄 롤러코스터는 후반부에 이르러 머리를 하얗게 만들어 간다.

  밀실살인게임은 '트릭을 꼭 밝혀야지!' 하고 읽는 독자에겐 약간은 불리한 요소들이 있다. 한국와 일본의 문화, 생활환경의 차이가 꽤 크게 자리잡고 있기 때문이다. 그렇지만 '미친 놈' 들의 정신나간 추리게임을 보는 재미, 미스터리 팬으로서 느끼는 묘한 동경심, 인터넷이 생활의 큰 부분을 차지하고 있는 현대 사회인으로서의 동감 등이 더해진다면 이 책은 꽤 만족스러울 것이다.

 우타노 쇼고는 이 책의 후속격인 밀실살인게임 2.0 으로 일본 미스터리 대상을 거머쥐었다. 계속되는 게임에서 과연 무슨 일이 벌어진걸까. 사상 최초로 미스터리 대상을 2회 거머쥔 초절기교작가의 업보 가득한 책. 이렇다 할 '동기'는 없이 '트릭'이 동기까지 대신하는 위태로운 책. 밀실살인게임-왕수비차잡기는 과연 멋진 작품이었다.