CODE 612 누가 어린 왕자를 죽였는가

CODE 612 누가 어린 왕자를 죽였는가
미셸 뷔시 지음, 이선민 옮김 / 힘찬북스(HCbooks) / 2023년 5월

CODE 612 누가 어린 왕자를 죽였는가

소설이다. 『어린 왕자』를 소재로 하는 소설, 재미있다.

『어린 왕자』를 좋아하는 사람 ? 물론 그 누가 좋아하지 않는 사람이 있겠는가 ? 은 물론 『어린 왕자』가 아니더라도 추리 영역에 조금이라도  발디뎌 본 독자들은 혹할만한 소설이다.

먼저 등장인물부터 알아보자.

나 : 네벤 르 피우, 루이 13세 비행학교 정비사 (이름이 말해주는 바대로 프랑스인이다.)

오코 돌로 : 카메룬 출신의 백만장자.

앤디 : 팍스 컴퍼니의 인턴 (탐정)

어린 왕자 애호가 클럽이 만들어진다. “Club 612”

612는 『어린 왕자』에서 어린 왕자가 살았던 행성의 번호다.

다음은 “Club 612”의 회원들이다.

마리 스완

무아제

이자르

호시

지리학자

“Club 612”의 목적은 생텍쥐페리와 어린 왕자의 죽음에 관한 미스터리를 밝히는 것이다 (47쪽)

오코 돌로의 요청에 의해 네벤과 앤디는 한 팀이 되어 어린 왕자처럼 순례의 길에 나선다.

그들이 간 곳은?

허영심 많은 여인의 섬 : 마리 스완

술꾼의 섬 : 무아제

왕의 섬 : 이자르

가로등 켜는 사람의 섬 : 호시

지리학자의 섬 : 지리학자 스텔로

“Club 612”의 회원들이 살고 있는 곳이다. 두 사람은 그곳에 가서 “Club 612” 회원들이 그때까지 알아낸 어린 왕자와 생텍쥐페리의 죽음에 관한 추론(가설)을 들어보는 것이다. ‘

복선, 그리고 반전

저자는 이 소설에 추리 영역을 만들어놓았다.

나와 탐정 앤디는 세계 도처를 돌아다니면서 “Club 612”의 회원들을 만나게 되는데, 그 두 사람을 만나고 난 후 회원들은 모두 똑같은 운명에 처하게 된다, 다음과 같이.

오코가 상자를 열었다.

열자마자 밖으로 나온 뱀이 그의 목에 달려들었다.

그의 목주변으로 오직 노란 섬광만 비쳤다.

그는 잠시 미동도 하지 않았다. 소리도 지르지 않았다,

그는 한 선원이 쓰러지듯 천천히 쓰러졌다.

파도 소리에 가려 소리조차 나지 않았다. (61쪽)

이런 상황이 몇 번 더 반복된다. “Club 612”의 회원들에게 뱀이 든 상자가 배달되고, 그걸 열어본 회원들은 모두다 같은 상황에 처하게 되는 것이다,

이것은 어찌된 일인가?

저자가 깔아놓은 복선이다. 그러니 독자들은 부지런히 두 사람을 따라다니면서 과연 어떤 일이 벌어지게 되는지, 두 눈 똑바로 뜨고 지켜볼 일이다. 그래서 이 책, 한번 잡으면 중간에 놓을 없다는 점, 경고해둔다. (아, 이것조차 스포일러인데, 미안하게 되었다. )

『어린 왕자』에 대한 정보

『어린 왕자』는 생텍쥐페리가 1943년 미국으로 망명했을 당시 맨해튼에서 집필했다. (57쪽)

또한 생텍쥐페리에 대한 다양한 정보들, 많이 등장한다.

아내 : 콘쉬엘로

정부(情婦)들 : 넬리 드 보귀에 (37쪽), 등 

그밖에 인어공주의 이름은?

안데르센의 <인어공주>에 등장하는 인어공주에게 이름이 있었던가?

기억이 나지 않는데, 애니메이션 <인어공주>에서는 있지만 원작에서는 모르겠다. 기억이 나질 않는다.

여기에서 이런 대목이 나온다.

옹딘은 안데르센 동화 <인어공주>의 이름이에요. (151쪽)

그게 사실인가?

찾아보니, 그건 아니다.

Undine

독일의 작가 프리드리히 데 라 모테 푸케(Friedrich de la Motte Fouque)가 지은 창작동화인데, 그걸 바탕으로 안데르센이 <인어공주>를 지었고, 장 지로두가 <옹딘>이라는 작품을 썼다. 따라서 옹딘은 안데르센의 <인어공주>에 등장하는 인어공주와는 다른 인물이다.

<어린 왕자>에 대한 평가

어린 왕자는 생텍쥐페리의 유서다, 숨겨진 유서. (51쪽)

다른 책들은 이 세상을 뜯어놓지만, 이 책은 세상을 꿰맨다. (163쪽)

다시, 이 책은?

『어린 왕자』는 누구나 인생에서 다시 만난다. (56쪽)

이 말, 맞는 말이다. 다시 만나게 되는데 그 횟수는 한 번이 아니고 몇 번일 수 있다.

만나는 방법, 우선 이책에서는 어린 왕자를 소환한다.

그러니 일단 이 책을 펼치기 전에 『어린 왕자』를 데려다 놓자.

그래서 이 책에서 어린 왕자가 나올 때마다 같이 찾아보는 것이다.

이런 대목은 어디에서 나온 것이지? 이 말을 내가 읽으면서 어떻게 이해했더라?

그런 반추를 계속 이어가면서 이 책을 읽어내는 것이다.

저자는 이에 대하여 이렇게 독자들을 자극한다.

어린 왕자를 수 차례 읽고, 문장 하나 하나를 잘 알고 있는 독자라면, 이 소설의 문장 곳곳에 흩어진 다양한 암시를 찾아내 보라. (13쪽)

사랑은 서로를 마주 보는 것이 아니라

함께 같은 방향을 바라보는 거야.

중요한 건 눈에 보이지 않는다. (49쪽)

참, 위에 61쪽에서 인용한 글은, 어린 왕자의 다음과 같은 글을 오마주한 것이다.

그의 발목에서 노오란 한 줄기 빛이 반짝였을 뿐이었다.

그는 한순간 그대로 서 있었다. 그는 소리치지 않았다.

나무가 쓰러지듯 그는 천천히 쓰러졌다.

모래 때문에 소리조차 들리지 않았다.(『어린 왕자』, 26장 마지막 문장)

실수와 오류의 세계사

실수와 오류의 세계사 - 딱딱한 뇌를 말랑말랑하게 풀어주는 역사 기행
소피 스털링 외 지음 / 탐나는책 / 2023년 5월

실수와 오류의 세계사

책 제목이 『실수와 오류의 세계사』인 것을 보니 역사책이다.

그런데 그 표지에 쓰여진 글은 조금 뉴앙스가 다르다.

<딱딱한 두뇌를 말랑말랑하게 풀어주는 역사 기행이>니. 세계사가 어쩌고 하는 차원이 아니라. 세계 역사에서 실수와 오류가 있는 부분을 챶아나선댜는 말이다.

그러니 맨 처음에 제목을 보고 생각했던, 실수와 오류가 세계사의 흐름을 바꿨다는 그런 책은 아닌 것이다. 물론 그런 부분도 없지 않아 있지만 그게 중요한 부분을 차지하고 있는 것은 아니다.

그런 것으로 몇 개 들어보자면 이런 것들이다.

첫 번째 이야기 제목이 이것이다. <낚시를 하러 나간 문지기> (11쪽)

현재의 이스탄불인 콘스탄티노플의 역사 한토막이다.

1453년에 당시 콘스탄티노플이 수도였던 비잔틴 제국이 오스만 제국에게 멸망당하는데, 그 원인이 황당하다. 성을 둘러싸고 있던 오스만 제국이 그 성을 함락시킬 것이라는 희망이 별로 없었는데 군사가 그 성문 하나 빗장이 열려있었던 것을 발견하고 그 문으로 처들어갈 수 있었다는 것이다. 그 문을 지키던 문지기는 왜 빗장을 잠그지 않았단 말인가? 

나는 여기서 책의 저자가 그 이유를 밝혀줄 줄 알았다. 또 그 이야기의 타이틀이 <낚시를 하러 나간 문지기>였으니 당연히 그런 사실이 있었는가보다 했는데, 그게 아니었다.

문지기에게 도대체 어떤 일이 있었던 것일까? 문고리를 붙잡고 잠이 들었나? 경치 좋은 항구로 낚시라도 떠났던 것일까? 갑자기 건망증이라도 생겼나? 누가 알겠는가. 확실한 것은 그도 도시처럼 모가지가 날아갔다는 것이다. 헤헤. (11쪽)

그러니 저자도 그 이유는 모르는 것이다. 그런데도 제목을 그렇게 달아놓은 것은? 분명 낚시질(?)이다. 그러나 어쨌든 그렇게 성문이 열려있는 바람에 비잔틴 제국이 망했다는 것은 사실이고 문지기의 실수가 세계 역사의 흐름을 바꾼 것 역시 사실이다.

그밖에 어떤 글들이 있나 살펴보자. 이 책의 구성은 다음과 같다.

실수와 기괴함 사이

미신

의학적 치료와 돌팔이 의사, 그리고 미치광이

놀랍고도 익살스러운 발명품들

고통과 죽음은 아름다움

희한한 직업들

이중 <미신>에 대한 이런 글은 새겨보도록 하자.

인류가 수 세기 동안 생각해낸 미신을 모두 담기에는 이 세상의 종이가 물리적으로 부족하다. 아마도 지난 100년간으로 한정해도 모자랄지 모른다. 그리고 내가 여기에 다 적어 놓으려 한다 해도, 가장 극심한 논란에서부터 출처가 불분명한 것까지 각기 다른 변주가 너무 많아서, 아마 여러분은 이 책을 얼른 방 건너편으로 던져버릴 것이다. 여러분도 알다시피 민속은 문화와 시대, 심지어 지역마다 제각각이다. 뒤에서 보겠지만 어떤 지역에서 확고했던 믿음이 다른 곳에서는 완전히 뒤바뀌어 있을 수도 있다. (90쪽)

특히 인용한 부분 마지막 문장은 새겨들어야 할 것이다.

여러분도 알다시피 민속은 문화와 시대, 심지어 지역마다 제각각이다. 뒤에서 보겠지만 어떤 지역에서 확고했던 믿음이 다른 곳에서는 완전히 뒤바뀌어 있을 수도 있다.

과거 우리나라에서도 그러한 과오가 있었다. 우리 민족이 대대로 지녀왔던 민속 신앙이 (선진국이라는) 외국인의 눈에 미신으로 보여, 배척당하는 일이 있었던 것이다.

각 항목별로 말그대로 희한한 일들이 많이 등장한다,

이런 것들이다.

영국에는 이런 법도 있었다.

왕족 먼저 : 영국에는 해안으로 표류된 고래나 철갑상어를 반드시 현재 재위중인 군주에게 가장 먼저 바쳐야 한다는 법이 있다. 이법은 1322년 시행되었다. (77쪽)

이 법을 『모비 딕』을 읽으면서 알게 되었는데, 물론 지금은 없어진 법이겠다.

그리고 이런 부분은 진짜 오류다.

싱가포르에는 껌을 파는 것이 불법이다. 껌을 팔면 최대 10만 달러의 벌금과 징역형에 처해질 수 있다. 껌을 씹는 것 또는 치료용 목적이라는 것을 중명하지 않으면 말이다. (77쪽)

여기에서 10만 달러 벌금이라고 한 것은 잘못 된 것이다. 1,000 달러가 맞다. 

신발 미신과 관련해 벤 존슨의 이런 시가 있다.

벤 존슨은 영국의 극작가이며 셰익스피어와 동시대 인물이다.

내 뒤에서 신발을 던져다오.

내가 무엇을 하든 기쁨이 넘치리. (92쪽) 

수혈을 시도한 것은 19세기 중반의 일이다. 그때 의사들은 혈액 대신 다른 대체재를 찾아 수형을 시도했는데, 그건 바로 우유였다. 소젖이 주로 쓰이다가 염소젖도 사용했고, 심지어는 사람의 모유도 썼다, 그러다가 결국 1884년애 그런 실험이 잘못되었다고 인정했다. (173쪽)

이런 어처구니 없는 일도 있었다.

에티오피아의 황제였던 메넬리크 2세는 몸이 조금 안 좋다고 느낄 때마다 성서를 찢어서 먹었다고 알려졌다. ........어느 시점에서는 효과가 있었던 게 틀림없다. 오랫동안 성서를 먹었기 때문이다. 아니면 그냥 섬유질이 필요했는지도. 그의 소소한 습관은 1913년 정말로 새로운 국면을 맞이했다. 중풍을 앓고 난 후, 그는 성서를 마구잡이로 먹어치워 나갔고, 급기야 책으로만 식단을 구성하여 먹기만을 고집했다. 그는 중풍에서 살아남았지만 장 폐색으로 목숨을 잃고 말았다……. 주요 원인은 종이였다. (163쪽)

그래도 이런 말들은 실수가 아니나, 경구다.

포도나무에는 세 가지 포도가 열린다.

처음에는 쾌락이, 그다음에는 도취가

그리고 마지막으로는 역겨움이다.

- 아나카르시스 (기원전 6세기) (157쪽)

다시, 이 책은?

그래서 이 책은 다음의 용도로 쓰일 수 있다.

재미나는 대화를 위한 재미있는 일화를 공급받을 수 있다.

인류 역사에서 저런 어처구니 없는 일이 일어났다는 것을 알게 된다.

따라서 인간은 가끔씩 잘못된 상식에 매몰되어 살아왔다는 것이다.

그런 시행착오를 거쳐 현재에 이르렀으니 이제 다시는 그런 짓을 벌이는 퇴행적 행태를 보여서는 안된다는 교훈, 실수로부터 배운다는 평범한 진리로 새길 수 있다.

그런 실수 또는 오류로부터 배울 수 있는 지혜가 가득하다. 

예썰의 전당 (서양미술 편)

예썰의 전당 : 서양미술 편 - 예술에 관한 세상의 모든 썰
KBS <예썰의 전당> 제작팀 지음, 양정무.이차희 감수 / 교보문고(단행본) / 2023년 5월

예썰의 전당 (서양미술 편)

매주 일요일 밤에 TV 채널을 KBS로 돌리게 만드는 프로그램이 있다

<예썰의 전당>

언뜻 들으면 아이들 말장난 같은 타이틀이지만, 의외로 얻을 게 많은 프로그램이다.

그렇게 방송된 것들 중 몇 개가 이 책에 들어와 있다.

“어제의 예술이 오늘의 당신에게 말을 겁니다.”

방송을 시작하면서 사회자가 하는 말이다.

이 멘트가 썩 마음에 든다.

‘어제의 예술이 오늘의 나에게 말을 건다.’ 의미심장한 말이다.

그게 예술의 진수이기도 하고, 또한 예술의 생명력을 강조하는 말이기도 하다.

어제 만들어진 예술이 어제의 것으로, 흘러가버린 것이 아니라, 오늘날 생생하게 말을 걸어오고 있는 것이다. 문제는 어제의 예술이 오늘 나에게 말을 걸고 있건만 내가 그 말을 듣고 있는가, 하는 점이다,

이 책은 바로 그 점에서 의미가 있다.

방송에 등장하는 패널들이 화가들을 소개하면서, 아주 신선한 시각으로 우리에게 말을 씹어먹여주고 있는 것이다. 체하지 않도록, 또한 맛이 있게 그 음성들을 우리에게 전해주고 있는 것이다.

이 책에는 누가 들어와 있는지 살펴보자.

레오나르도 다빈치

알브레히트 뒤러

미켈란젤로

피터르 브뤼헐

페테르 파울 루벤스

디에고 벨라스케스

렘브란트 판레인

얀 페르메이르

윌리엄 호가스

장 프랑수아 밀레

클로드 모네

빈센트 반 고흐

구스타프 클림트

알폰스 무하

에드바르 뭉크

앙리 마티스

그간 미술 공부좀 한다고 몇 사람의 화가는 책을 읽으면서 살펴본 적이 있기에 이 책으로 총정리(?)를 하기도 했다. 해서 즐거운 독서였다.

그러니 그림에 대해 관심이 있는 독자들에겐 아주 의미있는 책이 될 것이다.

그러나 그 중에서 몇 화가들은 처음 듣기도 했다.

예컨대 알폰스 무하 같은 경우다.

다른 화가들은 KBS TV를 통해 만나보았는데, 어찌된 셈인지 <알폰스 무하>편은 보지 못했는가 보다. 해서 책으로 보고 다시 TV를 찾아보기도 했다.

화가와 음악가, 서로 영향을 끼치다.

알폰소 무하와 스메타나

미국에서 지내던 알폰소 무하는 1908년 보스턴 필하모니가 연주하는 스메타나의 교향시 <나의 조국>을 듣고 강렬한 인상을 받는다. 스메타나는 보헤미안을 대표하는 체코의 국민 작곡가다. 이후 무하는 자신의 그림에 스메타나를 그려넣기도 하였다. (291쪽)

여기서 유튜브를 찾아서 스메타나의 <나의 조국>을 찾아 들었다. 그 곡, 알폰스 무하가 강렬한 인상을 받지 않을 수 없었을 것이다. 다른 나라 사람인 나도 그 곡을 들으니 울컥하게 되는데, 체코인인 무하가 그 곡을 듣고 그냥 넘어갈 수는 없었을 것이다.

그러니 음악과 미술은 서로서로 영향을 끼치고 있는 게 분명하다.

또다른 예가 있으니 바로 클림트에게 끼친 베토벤의 영향력이다.

<베토벤 프리스> (267쪽)

클림트의 <베토벤 프리스>는 베토벤에 바치는 찬가다.

<베토벤 프리스1 >

<베토벤 프리스2 >

<베토벤 프리스3 >

그 그림에 대한 설명을 일일이 옮길 수 없는 게 유감이다.

독자들은 특히 267쪽에서 270쪽을 읽어볼 일이다.

이런 그림 읽어보자.

네델란드 화가인 페르메이르의 그림이다. <음악 수업>

페르메이르는 우리에게 <진주 귀걸이를 한 소녀>로 잘 알려진 화가인데, 그는 당시 부가 축적되고 중산층이 성장하면서 남성 독점이었던 연주자의 역할이 여성에게로 확장됐고 여성들 교양 수업의 일환으로 악기를 하나씩 배우게 되는 사회 변화를 포착하여 그것을 그림으로 남겼다.

그중의 하나 <음악 수업>

그림을 살펴보면서 그 안에 어떤 것이 들어있는지, 읽어보자. (169쪽)

 

먼저 악기는 피아노의 조상에 또 조상쯤 되는 악기라 한다.

버지날(virginal) 이라 부르는 악기다.

검색해보니, 이런 내용의 악기다.

버지날(영. virginal)

하프시코드의 한 형태. 버지날은 작은 사각형 악기로 16세기부터 17세기 초까지 애용되었던 악기인데, 17세기 후반에 들어서 보다 대륙적 모양을 갖춘 하프시코드로 대치되었다. 버지날의 현들은 클라비코드와 마찬가지로 대각선으로 놓여있다.

버지날이나 스피넷은 악기분류학상 광의의 하프시코드, 혹은 하프시코드 족(family)에 포함되지만 우리가 요즈음 하프시코드라고 하는 것은 버지날이나 스피넷을 제외한 보다 규모가 큰 하프시코드를 가리킨다.

이 책에서는 버지날에 대한 소개는 자세히 나와있지 않고, 버지날 뚜껑에 써있는 글자를 소개하고 있다.

“음악은 기쁨의 동반자, 슬픔의 치유자” (169쪽)

그 말은 지금도 유효한 말이 분명하다.

또하나 읽어볼 게 있는데, 버지날 위에 여인의 얼굴이 비치는 거울이 있는데 이때 여인의 시선은?

자세히 보면 여인의 시선이 선생님을 향하고 있는 것이다.

그래서 이 책은 그걸 이렇게 해석한다.

당시 칼뱅주의였던 네델란드에서는 남녀가 노골적으로 사랑을 표현하기 어려웠다. 미묘한 시선 교환 정도가 최대의 표현이었다. (169쪽)

다시, 이 책은?

이 책을 읽으면서 같이 할 일이 있다.

다름아니라, 이 책의 원본이 되는 프로그램 KBS의 <예썰의 전당>을 찾아보는 것이다.

여기 이 책에 수록된 해당편을 찾아 이 책과 비교하면서 찾아보면 훨씬 이해도 잘 되거니와 눈으로 보는 이미지들이 훨씬 많이 남게 되어, 이 화가들에 대한 기억이 두고 두고 남게 될 것이다.

예술은 그저 지식으로만 쌓아둘 게 아니다.

우리에게 직접적으로 느껴져야만 진정한 예술인데, 그 느끼는 방법 중 하나가 이렇게 말을 걸어오는 예술과 교감하면서 느끼는 게 아닐까. 이 책은 바로 그렇게 우리를 예술의 세계로 인도하고 있는 것이다.

편지로 보는 은밀한 세계사

편지로 보는 은밀한 세계사 - 흥미로운 역사가 담긴 16통의 가장 사적인 기록, 편지 세계사
송영심 지음 / 팜파스 / 2023년 5월

편지로 보는 은밀한 세계사

편지도 기록물이다. 역사적인 기록물이다.

그런 편지가 어떤 때는 역사의 흐름을 바꿔놓은 중요한 역할도 한다. 그렇게 역사를 바꾸고 그 기록이 역사가 되기도 한다.

여기 등장하는 편지에는 그런 편지도 있다. 또한 역사를 바꾸는 편지가 아니라 역사의 이면을 드러내 보이는 편지들도 있다.

우선 누구의 편지가 있는지 살펴보자.

중국 한나라 사마천,

중국 청나라 임칙서

프랑스 에밀 졸라,

러시아 가폰 신부

조선 흥선 대원군

프랑스 마리 앙투아네트

필리핀 호세 리살

‘체 게바라

조선 민영환

조선 박재혁

조선 윤봉길

이탈리아 콜럼버스,

미국 링컨

중국 청나라 옹정제

신라 진덕여왕 외

조선 정조와 심환지

이 편지 발신자중 처음 알게 되는 사람이 있다.

러시아 가폰 신부

필리핀 호세 리살

조선 박재혁

가폰 신부는 제정 러시아 시대에 ’피의 일요일‘ 사건과 관련이 있다.

그는 러시아 정부가 노동자의 파업과 시위를 막기 위해 노동자 사이에 심어놓은 프락치였다. 그런 그가 황제에게 편지를 쓴다. 시위 내용을 미리 황제에게 알리는 차원의 편지였다,

폐하,.. 저는 노동자들을 이끌고 함께 겨울 궁전으로 행진할 것입니다. 행진하는 목적은 차르께서 저희의 소박한 청원을 받아주실 것을 호소하기 위한 것입니다. ...부디 노동자들을 만나서 청원을 들어주십시오. (63쪽)

그러나 차르는 그러한 요청마저 묵살하고 병력을 투입해 진압하기로 한다.

이런 일을 시작으로 하여 드디어 ’피의 일요일‘, ’러시아 혁명‘의 불길이 타오르기 시작한다.

필리핀 호세 리살은 처음 듣는 필리핀 독립운동가다.

필리핀 사람들이 국부로 존경하는 사람이다.

그는 의사이며 소설가이다. 그는 필리핀 독립운동의 불씨를 당긴 소설 『나에게 손대지 마라』와 『체제 전복』을 발표한다,

결국 그는 붙잡혀 사형선고를 받고, 처형된다.

그가 쓴 편지 읽어보자.

나는 내일 7시에 총에 맞을 것입니다.

그러나 나는 반란죄에 대해 결백합니다.

나는 평온한 양심으로 생을 마칠 것입니다. (111쪽)

이 편지를 읽으니, 같은 상황으로 처형되는 날 당일 새벽에 쓴 편지도 있다.

바로 마리 앙투아네트가 루이 16세의 막내 여동생인 엘리지베스 공주에게 쓴 편지다. (89쪽)

사랑하는 아가씨

이것이 당신에게 보내는 마지막 편지입니다.

나는 이체 막 선고를 받았습니다......불명예스러운 죽음을 선고받은 것이 아니라 당신의 오빠를 만나볼 수 있는 선고입니다. 그분이 결백하듯 나 또한 결백하며 나도 최후의 순간에는 그분처럼 의연한 모습을 보이고 싶습니다.

양심의 가책을 느낄 것이 없는 사람이 그렇듯이 나는 지극히 평온합니다,

마리 앙투아네트의 편지와 위에 기록한 호세 리살의 편지는 내용이 아주 유사하다. 죄없는 사람이 보여주는 의연한 모습이 그렇다.

이렇게 편지를 읽으면서 여러 가지를 얻을 수 있다.

먼저 그간 잘 못 알고 있었던 역사적 사건들의 진실을 알게 된다.

마리 앙투아네트가 가장 대표적인 경우이다.

또한 링컨이나 콜럼버스 같은 경우는 그 반대의 역사가 드러난다. 

우리가 위인이라는 분류에 들어있다고 해서 무조건 긍정적으로 보아 넘기던 그들의 행적이 실상은 그게 아니라는 것이 편지를 통해 드러나고 있다.

또한 역사 공부 제대로 할 수 있다.

청나라 임칙서의 경우다.

왜 그는 영국의 빅토리아 여왕에게 편지를 쓸 수밖에 없었던가?

영국이 자기 국민이라면 결코 그러지 않았을 아편을 중국인들에게 팔았기 때문이다.

편지중 이런 말도 있다. 

그런데 영국 상인들은 어째서 중국인을 해치는 아편을 파는 것입니까? ...묻겠습니다. 당신의 양심은 어디에 있습니까? (31쪽)

이런 물음에 과연 영국의 여왕은 뭐라 답변했을까?

안타깝게도 그 편지는 발송은 됐지만 여왕에게는 가지 못했다. 대신 <런던 타임지>에 실렸다.

이에 대해 영국 신사들은 어떤 반응을 보였을까?

조선 정조와 심환지 사이에 오고간 편지

조선 시대 정조와 심환지, 서로 정적이라 여겨졌던 두 사람 사이에 편지가 오고 갔다니!

그게 알려진 게 벌써 10여년 전의 일이다.

2009년 노론의 거두인 심환지와 정조가 주고받은 비밀 어찰 6책 297통이 세상에 공개되었다.

그때 신문기사를 읽은 기억이 있는데, 이 책에서 그 편지들의 의미를 살펴보고 있다. 흥미로운 일이다.

다시, 이 책은?

이 책은 교과서에서 배우는 딱딱한 역사와 결이 다른 역사 이야기다.

역사적 인물들이 서로 주고 받은 편지를 통해 역사를 읽어보는 것이다.

개인간에도 편지는 중요한 의사 전달의 도구인데, 역사의 한 축을 차지했던 인물들이 보낸 편지가 그냥 단순한 개인간 편지로 의미가 격하될 리 없다.

각각의 역사적 중요성을 지니고, 역사의 한 단면으로 승화된 편지, 읽어볼 가치가 있다.

제목 그대로 숨겨져있던 은밀한 역사가 그 모습을 드러내 보여주고 있다. 

하룻밤에 읽는 그리스 로마 신화

하룻밤에 읽는 그리스로마신화
이선종 지음 / 아이템하우스 / 2023년 5월

하룻밤에 읽는 그리스 로마 신화

그리스 신화를 읽어야 하는 이유가 무엇일까?

그 이유가 대체 무엇이기에 그리스 신화 관련 책이 이렇게 쏟아져나오는 것일까?

그 이유를 이 책에서 발견한다.

그리스 신화는 읽어도 늘 새롭기 때문이다.

이 책은 그런 새로움을 보여주고 있다. 그간 다른 신화 관련 책에서 듣지 못한 이야기를 접하게 된다.

저자는 이 책의 특징을 다음과 같이 말하고 있다.

<이 책은 오비디우스(BC 43~AD 17, 고대 로마의 시인)와 베르길리우스(BC 70~BC 19, 고대 로마의 시인)의 작품들을 텍스트로 하되, 신들의 명칭은 생소한 로마 신의 이름보다 더욱 친근하고 많이 쓰이고 있는 그리스 신들의 이름으로 표기하였다. 신화 스토리에 기본적인 연대기순 배치와 주제별 일람을 통해 그리스·로마 신들의 이야기가 보다 체계적이고 명확하게 정리될 수 있도록 하였고, 시각적이며 촉각적인 200여 점의 미술작품을 한 장씩 골라 보도록 신경을 썼다.> (10쪽)

이 책은 그래서 다음과 같은 이야기로 시작한다.

시작은 <제1부| 혼돈의 시대>이다. 내용은 다음과 같다.

카오스, 대지의 형성

황금시대, 은 시대, 청동 시대와 철의 시대

기간토마키아, 올림포스 회의

늑대로 변한 리카온 왕

인류를 멸망시키는 대홍수, 데우칼리온과 피라

피톤을 무찌른 아폴론, 아폴론과 다프네

제우스와 이오, 시링크스와 판

공작 무늬가 된 아르고스, 태양 마차를 모는 파에톤

혼돈의 시대이니 당연히 카오스로부터 시작한다. 그리스 신화의 근거가 되는 거의 모든 책이 카오스로부터 시작하니, 이 책이 카오스로부터 시작하는 것이 하등 이상하지 않다. 그런데 이중에서 <늑대로 변한 리카온 왕>은 다른 신화 책에서 듣지 못한 이야기다.

저자가 말한대로 이 책이 오비디우스의 『변신 이야기』에 근거를 두고 있다고 하니 그 책을 찾아보았다. 오비디우스의 변신 이야기 <I>장에는 다음과 같은 것들이 들어있다,

서시, 우주와 인간의 탄생, 네 시대,

하늘의 신들에게 도전하는 기가스들, 뤼카온, 대홍수,

인간의 조상 데우칼리온과 퓌르라, 퓌톤, 월계수가 된 다프네,

암소로 변한 이오, 백 개의 눈을 가진 아르구스,

쉬링크스, 에파푸스의 모욕, 아버지를 알고 싶은 파에톤.

그러니까 다른 신화 책, 예컨대 헤시오도스의 『신들의 계보』과는 다른 내용을 담고 있는 것이다. 헤시오도스의 『신들의 계보』에서는 이야기의 시작을 다음과 같이 하고 있다

노래를 헬리콘 산의 무사 여신으로부터 시작하기로 하자.

그분들은 크고 신성한 헬리콘 산을 차지하시고는

검푸른 샘과 크로노스의 강력하신 아드님의

제단 주위에서 사뿐사뿐 춤추신다. (천병희 역, 30쪽)

그리고는 올림푸스 산의 신들 이름을 주욱 나열한다,

그러니 이 책에서 그리스 신화의 새로운 항목을 만나게 되는 것이다,

시각적이며 촉각적인 200여 점의 미술작품

저자가 공언(?)한 것처럼 이 책에는 그리스 신화를 문자로 설명하는 데 그치지 않고 그 내용을 이미지로 뒷받침하는 그림을 배치하고 있어, 이해를 돕고 있다.

게다가 그 중에는 다른 책에서 보지 못한 그림들이 다수 있어, 자료로서 활용할 수도 있다는 것, 덧붙인다.

예컨대, 이런 그림은 처음이다,

테미스 신전에서 기도하는 데우칼리온과 피라 : 틴토레토의 그림 (45쪽)

또한 귀스타프 모로의 작품들을 다수 실어놓아, 그의 그림만 따로 정리해보았다,

아폴론과 피톤 (49쪽)

파에톤의 몰락 (74쪽)

미노스를 짝사랑한 스킬라 (349쪽)

레르나 호수의 히드라 (399쪽)

스팀팔로스의 괴물 새 (404쪽)

오르페우스의 목을 수습하는 뮤즈 (458쪽)

잠자는 갈라테이아를 감시하는 키클롭스 (493쪽)

그밖에 니콜라 푸생, 윌리엄 워터하우스, 루벤스 등 유명한 화가들의 눈으로 포착된 그리스 신화의 인물들, 장면들을 만날 수 있다.

다시, 이 책은?

그리스 신화에서 다른 책들이 거론하지 않은 것들을 새롭게 만날 수 있어, 가치 있는 책이다. 이 책에서 그리스 신화의 새로운 항목을 만나게 되는 것이다. 그리스 신화가 더욱 더 넓어지는 것이다.

아쉬운 점이 있다면, 오비디우스의 『변신 이야기』와 베르길리우스의 작품에 출처를 두고 있는, 각개의 이야기에서 그 출처를 더 정확하게 해주었더라면 하는 아쉬움이 든다. 또한 그림들도 목록을 만들어 주었더라면 좋았을 것인데.....