옐로우스톤 시즌 1

이 시리즈는 이전의 이야기를 다룬 1883이나 1923처럼 강렬하지 않다. 너무 기대하면서 1화를 열고 2화를 넘어가면서 뭐야? 할 정도로 비교가 되었다. 정말 더튼 가족의 이야기였다.

그런데 1883이나 1923처럼 대번에 흡입하여 끝까지 몰고 가는 것이 아니라 서서히 사람을 잡아당겼다.

더튼 가가 가지고 있는 엄청난 목장과 땅을 지키기 위해 현대사회에서도 마수와 맞서야 한다. 그러기 위해서는 때로는 합법적이지 않는 방법을 사용하기도 하고, 무식하게 밀어붙이기도 한다.

더튼 가의 최고 수장이자 아버지, 존 더튼은 가족과 식구를 위해 가지고 있는 것을 지키기 위해 내가 아닌 내가 되어야 하고 그 과정에서 권력과 명성을 무기로 내세워야 한다.

더튼 가의 법률대리인이자 정치인 꿈이 있는 큰 아들과의 대치와 결국 갈라서는 이야기가 펼쳐지며, 어린 시절 금동이처럼 데리고 온 막내아들 케이시와도 마찰을 겪는다.

더튼 가의 땅에 곰이 들어오고 그 곰을 보러 관광객들마저 들어오고, 그 사이에서 사유지에서 몰아내려는 더튼 가 카우보이들과 이 넓은 땅이 개인 소유지일리가 없다는 관광객들에게 총을 겨누기도 한다.

시즌 1의 마지막 편에 가면 서서히 빠져들어가 버린 관객 1이 되어 있음을 알게 된다. 무엇보다 존 더튼의 엄청난 맨탈과 거친 성격의 소유자를 연기하는 캐빈 코스터너에 빠져들고,

그의 대리인 같은 딸, 켈리 라일리의 연기가 미쳤다. 사람들이 너무 사용해서 정말 ‘미쳤다’ 같은 말을 하고 싶진 않지만 캘리 라일리가 연기하는 베스 더튼은 굉장하다.

1883의 엘사 더튼의 피를 이어받은 것처럼 화끈한 성격에 거침없는 언어와 끊임없이 마시는 술과 담배마저 베스 더튼이기에 그저 멋있게만 보이는 마법이 펼쳐진다.

그럼에도 불구하고 지적이다. 냉혹한 악마기질이 있음에도 매혹적이다. 특히 젊고 멋진 여자의 엉덩이를 흘깃 보는 시선과 남자들을 후려갈기는 그 몸짓과 배스 더튼의 공격적인 언어는 미쳤다는 말 밖에 할 수 없다.

카우보이는 우리가 생각하는 것보다 목장을 지키기 위해 엄청 거칠다. 용병대 저리 가라 할 정도다. 근데 베스 더튼은 카우보이만큼, 정치가와 법률가보다 더 거친 면모를 지니고 있으면서 늘 화가 나 있는데 아름다운 거지.

그 어울림이 튀지 않고 멋지다. 존 더튼은 암에 걸렸고, 사방으로 땅을 노리는 자들이 법과 불법으로 다가오고, 큰 아들은 적이 되었고, 이제 믿을 수 있는 가족은 베스 더튼과 막내아들 그리고 카우보이 립뿐이다.

점점 재미있어진다. 오자크의 흥분을 느낄 수 있는 시리즈다. 립을 연기한 콜 하우저의 연기 또한 묵직한 게 완전 굿이다.

헛소동 - 키아누 리브스 이야기 3

키아누는 폴라 압둘의 러시러시 이 뮤비 속 역할로 또 다른 기회를 잡는다. 미국 영화계의 거장 코폴라 감독이 자신의 영화에 초대를 한다. 바로 드라큘라였다.

위노나 라이더의 연인인 미남 변호사 조나단. 하지만 드라큘라에서 그는 맥 없는 연기를 보여줘서 비평가들의 혹평을 감수해야 했다.

키아누는 아이다호의 영향 때문인지 곧잘 리버 피닉스와 비교되었다.

근데 개성이 너무 강해서 연기의 폭이 좁아 보였던 리버 피닉스와는 달리 키아누는 지금까지 영화 적 경로를 통해서 알 수 있듯이 아주 다양한 성격의 캐릭터를 소화해 내는 배우로 평가되었다.

자신만의 스타일을 고집하지 않고 펑크스타일부터 엘리트 FBI 수사관 역할까지 폭넓은 연기를 펼쳐왔던 키아누 리브스. 연기력도 연기력이지만 워낙 감독 운이 좋기로 소문이 났던 키아누는 이태리의 거장 베르나르 베르톨루치에게 발탁되어서 부처의 일생을 연기했다.

[리틀 부다] 이 영화를 위해 키아누는 체중을 무려 12킬로그램이나 뺐다. 드라큘라에서의 혹평을 만회하려는 듯 몸을 아끼지 않고 리블 부다에서 연기를 했다. 스틸 사진만 봐도 이전과는 다른, 완전히 변한 모습이었다.

93년에 캐네스 브래너에게 발탁되어 [헛소동]에서도 키아누의 모습을 볼 수 있다. 여기서는 키아누가 왜 나왔지? 할 정도로 시종일관 뚱 한 표정의 악역으로 나왔다. 돈 페드로의 동생으로 나왔다.

[헛소동]은 셰익스피어의 희곡을 영화로 만들었다. 당시 캐네스 브래너와 부부였던 엠마 톰슨이 나왔고, 마이클 키튼의 코미디 연기가 뛰어났고, 덴젤 워싱턴을 캐스팅한 감각이 뛰어났다고 평가받았다.

캐네스 브래너는 덴젤 워싱턴을 흑인으로 보지 않고 덴젤 워싱턴이라는 배우를 보고 캐스팅을 했다. 그렇기에 흑인 형에 백인 동생인 키아누가 있을 수 있었다. 그저 배우를 보고 이 역을 맡긴 것이었다. 이때까지가 키아누의 90년대다.

이후 키아누는 배우로 점점 인기를 얻지만 개인적인 아픔으로 정말 부다와 예수 같은 모습으로 일상을 내면서 가끔 일반인들 sns를 통해 그의 모습이 전해진다.

현재는 매트릭스의 네오, 존 윅, 콘스탄틴의 이미지가 강해서 살아있는 메시아 같은 모습이 된 것 같다. 키아누는 키아누를 좋아하는 모든 이들과 함께 행복했으면 한다.

폭풍 속으로 - 키아누 리브스 이야기

이후 키아누에게 매력적인 배역이 연일 쏟아지게 된다. 한 명의 여자 아이를 밤새도록 찾아 헤매는 [미드나잇 비 포 더 나잇 비 포], 친구의 죽음 때문에 방황하는 청소년 역을 맡았던 [퍼머넨트 레코드],

그리고 아버지와 갈등하다가 연상의 여자와 가슴 아픈 사랑을 하는 [펜실베이나 귀공자] 같은 영화들이 키아누를 돋보이게 했던 영화들이었다.

근데 외롭고 힘들었던 그의 성장환경과 긴 무명 생활 때문인지 초기 작품에서는 늘 반항적인 이미지만 단골로 맡게 된다. 한동안 키아누에게는 할리우드의 반항아라는 꼬리표가 붙었다.

이런 키아누의 이미지를 줄곧 지켜보던 사람이 있었는데, 바로 할리우드의 명프로듀서 로렌스 고든이었다.

우리가 알 만한 엄청난 영화들을 제작한 사람이다. 아널드 슈워제네거, 브루스 윌리스 같은 스타들이 전부 로렌스 고든의 후광을 입고 큰 스타들이다.

그에게 발탁된 키아누는 90년에 자신의 대표작 가운데 하나가 된 영화 [폭풍 속으로]에 캐스팅된다. 국내에서는 흥행에 실패했지만 키아누의 열광적인 팬들을 만들었던 영화였다.

사랑과 영혼의 패트릭 스웨이지를 보러 갔다가 그만 키아누에게 더 큰 애정을 느끼며 극장 문을 나섰던 여성팬들이 많았다. 특히 두 사람이 교감을 이루던 스카이 다이빙 장면은 그 당시에 보기 드문 영상미를 보여주었다.

원래 시나리오 작가는 키아누의 역에 톰 크루저를 염두에 두고 시나리오를 썼지만, 톰의 바쁜 스케줄 때문에 키아누가 행운을 잡게 되었다.

아이다호에서 리버 피닉스와 함께 나오면서 키아누는 그야말로 스타의 길에 오르게 된다. 폭풍 속으로, 바람둥이 길들이기, 아이다호 같은 영화들도 바쁜 나날을 보내게 되는데, 그 사이에도 스필버그 사단과 만나게 된다.

스필버그가 제작하고 조지 루카스가 연출을 맡은 폴라 압둘의 뮤직비디오 [러시러시]에 출연한다. 제임스 딘의 이유 없는 반항을 모티브로 한 뮤비에서 키아누는 자신의 장점인 반항적인 이미지 외에도 폴라 압둘과의 뜨거운 러브신을 과감하게 연기한다.

그 덕에 가장 섹시한 청춘배우라는 또 하나의 호칭을 얻는다. 폴라 압둘의 리즈 시절 러시러시는 노래도 너무 좋다. 재미까지 있는 뮤비를 한 번 보고 오도록 하자.

엑설런트 어드벤쳐 1 - 키아누 리브스 이야

빌과 테드는 슈퍼 록 그룹을 꿈꾸는 17살 고등학생들이다. 이들은 하루 앞으로 다가온 역사 시험 때문에 고민이 이만저만이 아니다. 시험에 실패하면 낙제는 물론이고 슈퍼 록 그룹의 꿈도 무산될 지경이니까.

이때 700살 먹은 수수께끼의 인물 루퍼스가 미래세계로부터 찾아온다. 그리고 그는 빌과 테드를 데리고 과거로 시간여행을 떠난다. 둘은 덕분에 고대 그리스로부터 서부에 이르기까지 역사현장을 목격하고 역사에 대한 산 공부를 톡톡히 한다.

89년, 91년에 걸쳐 1, 2편이 나왔다. 소재가 [빽 투 더 퓨처]의 아류이긴 하지만 영화 자체로는 꽤 잘 만들어진 SF 모험극이다. 공중전화박스를 타고 시간을 떠나는 천하의 말썽꾸러기 빌과 테드. 두 편 모두 키아누 리브스와 알렉스 윈터가 주연을 한다.

껄렁껄렁한 단발의 청소년 테드를 연기한 키아누는 덕분에 미국의 스타로 발돋움하게 된다. 키아누는 동양적인 외모를 지니고 있다. 아버지는 중국계 하와이 인이고 어머니가 영국인으로 혼혈이다. 키아누는 중국인, 하와이인, 영국인의 피가 흐르고 있다. 이름의 키아누라는 말은 하와이 언어로 산을 넘어 불어오는 산들바람이라는 뜻이다.

키아누는 64년 레바논의 베이루트에서 태어났지만, 캐나다에서 성장했다. 15살에 이미 배우가 되기로 마음먹은 키아누는 야간학교를 다니면서 낮에는 정규 연극학교를 다닌다. 하지만 당시 키아누의 자유함과 반항기로 인해 연극학교 1년 만에 퇴학을 당한다.

이때가 키아누에게는 너무나 힘든 방황의 시기였다. 이후 무대와 티브이에서 단역으로 배고픈 시절을 보낸다. 그렇게 무명시절을 전전긍긍하다가 86년 자신의 이름을 알릴 수 있는 영화에 출연을 하게 된다.

캐나다 감독의 [드림 투 빌리브]라는 영화인데, 플래시 댄스의 체조선수 편이라 할 수 있는 영화다. 이 영화 자막에 세 번째로 이름을 올리는 큰 역할을 하게 된다. 이후 페트릭 스웨이지가 출연했던 청춘영화 [영 블러드]에서 키아누는 롭 로우의 동료 하키 선수로 나와서 골키퍼를 한다.

여기서 재미있는 사실은 후에 [폭풍 속으로]에서 열연했던 패트릭 스웨이지가 같이 출연했던 키아누를 전혀 기억하지 못했다고 한다. 키아누도 이렇게 서러운 시절이 있었다니. 이렇게 무명에 무명의 설움을 겪던 키아누는 3천 달러의 돈을 주고 할리우드로 향하게 된다.

그리고 마침내 기회를 잡는다. 바로 [리버스 엣지]의 주연을 하게 된다. 이 영화는 81년 캘리포니아 밀 피터스라는 마을에서 16살의 고교생이 14살의 소녀를 살해했던 실화를 토대로 했던 작품이었다. 키아누는 여기서 살인을 저지른 친구를 비호하면서도 양심의 가책에 못 이겨 결국 경찰서에 달려가는 고교생을 연기했다.

이 역할로 비평가들에게 주목받기 시작했다. 특히 이 작품은 너무 비도덕적이라는 이유로 미국에서도 상영이 금지되었던 곳이 많았는데, 어딘지 모르게 트윈 픽스와 많이 닮은 작품이었다. 그도 그럴 것이 이 작품의 촬영이 데이비드 린치 사단의 촬영 감독이고, 이 영화의 감독 팀 헌터 역시 트윈 픽스 시즌 1을 연출했었다.

[계속]

1923 시즌 2

시즌 1보다 더 흡입력이 강하다. 빠져든다. 헤어 나오지 못한다. 시작하면 끝을 봐야 한다. 제발 끝나기를 바라면서 절대 끝나지 않기를 바라는 양가감정이 든다.

사람이 사람을 만나러 가는 과정이 이토록 험난하고 위험하고 고통스러운지, 하지만 그 모든 걸 이겨내고 가야 하는 이유는 오직 사랑이라는 묘한 감정 때문이다.

알렉스의 그 알량한 자존심 때문에 스펜서는 배에서 쫓겨나서 홀로 육지로 가게 된다. 알렉스는 귀족 출신가에 약혼까지 했지만 스펜서를 택했고, 배에서 귀족 약혼자를 만나서 자존심으로 약혼자의 집안을 조롱한다.

그러다가 싸움이 나고 스펜서와 알렉스는 헤어지게 된다. 알렉스가 할 일은 오직 미국으로 가서 몬테나로 가는 길 뿐. 하지만 그 여정이 너무나 처절하다.

강도를 만나고, 발이 붓고, 잠자리가 하루 만에 거지소굴로 바뀌고. 미국으로 들어가는 과정도 힘겹다. 옷을 다 벗고 병이 있는지, 임신을 했는지 수치심을 참아가며 수색을 당하고 의학적으로 검사도 당한다.

그 모든 걸 이겨내고 기차를 타야 했지만 강도를 만나 폭행에 돈까지 다 빼앗기고 결국 기차에서 일을 하면서 횡단을 한다. 시중을 드는 동안 남자 손님의 추태를 참아내는데 그 수치심을 참을 수 없다.

이 모든 건 예전 귀족 생활일 때에는 상상도 못 할 일이다. 하지만 스펜서를 만나러 가야 한다면 이겨 내야 한다. 하지만 남자의 손이 팬티 안으로 들어올 때면 그만 뜨거운 커피를 얼굴에 쏟아붓고 주전자로 얼굴을 내리쳐 박살 낸다.

하지만 결국 기차 속 철장에 갇히고 도착하면 의사들에게 전두엽 절제를 받아서 평생 등신으로 살아야 한다. 겨우 벗어나 몬테나로 가는 길에 눈보라를 맞아서 알렉스에게 호의를 베풀던 부부가 얼어 죽고 알렉스는 손가락과 발가락 전부 동상에 걸려 다 잘라내야 한다.

이런 처절하고 험난한 여정이 혹독하게 이어진다. 정말 잘 만들었고 연기도 죽인다. 그리고 원주민 소녀의 여정, 마지막 스펜서의 여정이 알렉스의 여정만큼 처절하게 전부 펼쳐진다.

이 시리즈의 가장 최고 빌런을 연기한 티모시 달튼의 도날드는 이 세상 가장 역겹고 악독한 인물이다. 마지막까지 눈을 뗄 수 없다. 알렉스와 스펜서가 설원에서 만나 서로 끌어안을 때는 코끝이 찡하기까지 했다.

알렉스가 갖은 수모, 온갖 수치심과 고통과 상처를 견디며 몬테나로 악착같이 가는 이유는 엄마가 사랑에 의해 소진되고 나아가는 존재라는 걸 알아 버렸기 때문이다.

열 달을 채우지 못하고 나온 그 작고 소중한 아기를 품에 안고 서서히 죽어갈 때는 몹시 슬프다. 아기에 대한 사랑은 서펜스를 만나 사랑에 빠졌을 때의 떨림 같은 게 아니다. 그건 본능적인 사랑이었다.

이사벨 메이가 등장인물에 자꾸 뜨는 이유는 네레이션이 엘사의 목소리였기 때문이다. 자연의 위대한 공격을 버티고, 약탈하려는 인간들을 막아내며 더튼 가문이 그 자리를 지키는 이야기, 추천이다.