구로자와 아키라 감독 컬렉션 (16disc) [알라딘 특가] - 슬림케이스
구로사와 아키라 감독 / 투모루필름 / 2008년 2월
평점 :
품절


2020년 6월 19일 금요일 DVD 평점 4점


구로사와 아키라 감독의 영화 몰아보기중 세번째 작품이다. 사실 [숨은 요새의 세 악인]은 오래전부터 보고 싶었던 영화다. 그 유명한 스타워즈의 모티브가 된 작품으로 조지 루카스가 많이 참고한걸로 알려졌다. 아! 스타워즈중 지금은 4편이지만 최초의 작품인 에피소드 4 새로운 희망에서 공주와 두 로봇의 캐릭터를 차용했다.

일본의 뜨거웠던 16세기의 전국시대를 배경으로 만든 시대극이다. 제목은 세 악인은 왜 이렇게 지었는지 모르겠지만 중국의 수호지를 참조한거 아닌가 싶기도 하고, 아무튼 거의 멸망 단계에 이른 가문의 공주와 용맹한 장군이 덤 앤 더머 캐릭터를 만나 적진을 탈출하는 과정이 긴박감 있게 펼쳐진다. 주된 줄거리를 살펴보자면,

˝전쟁 포로가 된 두 농부가 노역장으로 끌려간다. 그들은 패망한 영주의 성에 숨겨진 금괴를 찾는 일에 동원된다. 두더지처럼 땅 파는 일에 동원된 포로들이 폭동을 일으키고, 이 기회를 틈타 두 농부는 노역장에서 도망친다.

두 농부는 티격태격하며 고향으로 돌아가던 중 금괴를 줍는다. 그 황금은 패망한 왕국의 유키 공주와 마카베 장군이 왕국의 재건을 위해 숨겨둔 것이다. 고향으로 돌아갈지 금괴를 더 찾아야 할지 망설이던 두 농부 앞에 의문의 한 남자가 나타난다. 의문의 남자는 전쟁에서 패한 야키주키 왕국의 전설적 사무라이 마카베 장군이었고, 그는 요새에서 유키 공주를 보호하며 금괴를 운반할 사람을 물색하고 있었다.

마카베와 공주는 두 농부에게 함께 금괴를 운반하여 국경을 넘으면 금괴를 나눠주겠다고 제안한다. 두 농부는 제안을 받아들이고, 네 사람은 국경을 넘는 모험을 시작한다. 벙어리로 변장한 유키 공주는 패망한 왕국의 백성들이 고통당하는 걸 보고 괴로워한다.

공주 일행은 결국 야마다군에 발각되어 쫓기는 신세가 되고, 두 농부는 공주 일행을 밀고하고 현상금을 얻으려 한다. 처형 직전에 몰린 마카베와 공주 앞에 적장 다도코로가 나타나 그들의 탈출을 돕는다. 한편 우여곡절 끝에 국경을 넘은 두 농부는 마카베와 유키 공주 앞에 나타난다. 유키 공주는 두 농부에게 포상금으로 금괴를 주고, 그들은 감사해하며 고향으로 돌아간다.˝(영화백과 발췌)

구로자와 아키라의 페르소나격인 미후네 도시로가 무사 마카베를 연기하며 거친 남성미를 뿜뿜한다. 욕심 많은 농부로 나오는 두 명의 배우는 감초 역할을 톡톡히 해낸다. 농부는 악인이라고 보기는 어렵고 그냥 순박한 인물들이다. 몰락한 가문을 일으켜 세울 유키 공주는 요즘 기준으로 봐도 상당한 미모의 우에하라 미사가 맡아 열연을 보여준다.

1959년 제 9회 베를린 영화제 은곰상을 수상한 작품이기도 한데 이 영화가 가지는 의의는 다음과 같다.

˝[숨겨진 요새의 세 악인]은 구로사와의 첫 시네마스코프 영화이다. 시네마스코프는 가로와 세로 화면비율이 2.35 : 1로서 가로가 긴 화면의 특징을 갖는다. 시네마스코프는 일반적인 화면(16 : 9)보다 스케일이 크고 웅장한 스펙터클을 보여주는 데 효과적이다.

하지만 넓은 화각으로 인해 화면 구도 설정과 미장센 등에 있어 많은 어려움이 동반된다. 세계적으로 첫 시네마스코프 영화는 1953년 제작된 〈성의〉였다. 시네마스코프는 미국에 TV가 보편화되면서 영화 관객이 줄어드는 위기를 타개하기 위한 산업적 요구에 의해 도입된 것이기도 했다.

구로사와의 〈요짐보〉와 〈천국과 지옥〉(1964)은 시네마스코프를 가장 완전하게 활용한 사례로 인정받고 있는데, 그 밑거름이 된 영화가 바로 〈숨겨진 요새의 세 악인〉이다. 구로사와는 시네마스코프가 지닌 잠재력을 〈숨겨진 요새의 세 악인〉에서 마음껏 펼쳐 보인다.

구로사와는 〈7인의 사무라이〉에서 공간을 활용한 액션 연출 능력을 충분히 입증한 바 있지만, 〈숨겨진 요새의 세 악인〉은 시네마스코프가 갖는 장엄한 스펙터클을 극대화함으로써 〈7인의 사무라이〉 못지않은 미학적 성취를 이뤄낸다. 특히 영화가 시작되고 얼마 뒤 등장하는 포로들의 반란 장면이나 불의 축제의 대규모 군중 신은 시네마스코프 특유의 스펙터클을 보여주며, 야산을 말로 활주하는 장면이나 깃발을 꽂은 대규모 병사들이 일행을 추적하는 장면, 또한 마카베가 적장인 다도코로 효에와 창으로 대결하는 장면 등은 시네마스코프에서만 느낄 수 있는 액션의 활력을 선사한다.

구로사와는 서부영화의 거장 존 포드에게 많은 영향을 받았음을 숨기지 않았다. 구로사와가 완성한 사무라이영화의 미학은 존 포드의 서부영화를 보고 배운 것을 자신만의 방식으로 응용한 결과였다. 시네마스코프 역시 그 시작은 할리우드였지만, 그에 미학적 질서와 액션의 쾌감을 부여한 것은 순전히 구로사와의 능력이다.

구로사와가 할리우드에 영향을 받으며 사무라이영화의 미학을 발전시켰지만, 그의 작품들이 할리우드에 끼친 영향력 또한 그 이상이었음은 부정할 수 없는 사실이다. 〈7인의 사무라이〉는 〈황야의 7인〉(1960)으로, 〈요짐보〉는 〈라스트맨 스탠딩〉(1996)으로, 〈라쇼몽〉(1950)은 〈실패한 성공〉(1992) 등으로 리메이크된 바 있다.

〈숨겨진 요새의 세 악인〉은 직접적으로 리메이크되지는 않았지만, 조지 루카스의 〈스타워즈 에피소드4 : 새로운 희망〉이 〈숨겨진 요새의 세 악인〉에 빚지고 있음은 익히 잘 알려진 사실이다. 로봇 C-3PO와 R2-D2는 두 농부의 캐릭터에서 빌려온 것이고, 레아 공주의 성격과 그녀가 자신의 왕국을 지키려 한다는 설정 등 역시 〈숨겨진 요새의 세 악인〉과 거의 흡사하다. 이처럼 구로사와의 영화는 여전히 전세계의 후배 감독이 끊임없이 참고해야 하는 레퍼런스로 자리하고 있다.˝

드디어 숙제를 푼 느낌이다. 영화는 생각보다 괜찮았다.

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
l 공유하기 l 북마크하기찜하기 lthankstoThanksTo
 
 
 
사느냐 죽느냐 (To Be or Not To Be)
20세기폭스 / 2003년 6월
평점 :
품절


2020년 6월 7일 일요일 DVD 평점 3.5점


멜 브룩스 박스셋의 마지막 작품이다. 패러디의 대가인 멜 브룩스지만 이 영화에서는 일종의 정극 연기를 보여준다. 물론 장르는 코미디에 속하는지라고 곳곳에서 웃음을 자아내게 만든다. 실제 부부사이인 멜 브룩스와 앤 밴크로프트가 극중에서도 부부 연기자로 분한다. 두 분은 평생 해로하셨고 앤 여사님은 2005년도에 사망하셨다. 위대한 유산의 열연이 생각나지만 역시 앤 밴크로프하면 졸업의 강렬한 미세스 로빈슨이 떠오른다. 말이 나온김에 그녀에 대해 좀더 알아보자면,

˝앤 밴크로프트는 50년 넘는 연기 생활에서 거의 100가지 역할을 연기했지만, 언제나 딸의 애인을 유혹하는 탐욕적인 교외의 주부로 기억된다. 찰스 웹의 소설을 영화화한 「졸업(1967)」에서 더스틴 호프만으로 하여금 ˝로빈슨 부인, 저를 유혹하려는 겁니까?˝라는 유명한 대사를 말하게 한 바로 그 역할 말이다.

브롱크스에서 태어난 그녀는 짙은 눈썹의 라틴적 외모 때문에 낭만적인 여주인공을 연기할 기회는 애초에 기대도 할 수 없었고 대신 강렬한 역할에 적격이었다. 그녀는 뉴욕의 액터스 스튜디오에 다녔고 이어서 ‘이국적인‘ 느낌을 줄이기 위해 이름을 바꾸고 브로드웨이에서 배역을 맡기 시작했다. 그리하여 헨리 폰다의 상대역으로 출연한 「시소는 둘이서(1958)」로 첫 토니상을 수상했다.

그녀는 헬렌 켈러의 지치지 않는 애니 설리반 선생님 역을 처음에는 연극 무대에서, 이어서 영화 「미라클 워커(1962)」에서 연기하여 명성을 얻었다. 연극과 영화 모두 아서 펜이 연출했으며 그 역은 그녀에게 아카데미상을 안겨주었다. 후에 그녀는 네 번 더 아카데미상 후보에 오르게 된다. 잭 클레이턴의 「여자가 사랑할 때(1964)」에서는 아기에게 집착하는 아내 역으로 해로즈 백화점의 식료품 판매대 옆에서 쓰러지는 광경을 연출했고, 존 포드의 마지막 영화 「일곱 여인(1966)」에서는 자신을 희생하며 인질들을 구하는 의사 역할을 했다.

로빈슨 부인을 연기한 후로는 주로 성격 배우에 캐스팅되어 「터닝 포인트(1977)」에서는 셜리 맥클레인과 함께, 「신의 아그네스(1985)」에서는 제인 폰다와 함께 연기했다. 그녀는 종종 허술한 영화조차 그 가치를 훨씬 넘어서도록 고양시켰다. 1964년에 배우이자 감독인 멜 브룩스와 결혼한 그녀는 그가 경솔하게 리메이크한 「죽느냐 사느냐(1983)」에서 그와 함께 주연했고, 그녀 본인도 「도미닉은 못말려(1980)」라는 한 편의 영화를 감독했다. 생애 마지막 역할 중 하나인 「하트브레이커스(2001)」에서는 웃음을 자아내는 연기를 해냈다. 밴크로프트는 73세에 암으로 숨을 거두었다.

˝나를 만나면 남자들은 언제나 머리 한구석에서 그 영화를 생각한다.˝
「졸업」에 대하여˝


제목의 사느냐 죽느냐는 극중에서 주인공 멜 브룩스가 햄릿의 연극 대사를 차용했다. 먼저 공연을 마친 아내가 대기실에서 쉬는 사이에 그녀의 팬인 잘생긴 군인을 초대한다. 군인은 브룩스가 열연을 펼치는 동안 객석을 빠져 나가기 때문에 그를 쳐다보며 대사를 던지는 멜 브룩스의 연기가 빵 터지게 만든다.

이 영화는 1942년작인 동명의 에렌스트 루비치 감독의 원작으로 토대로 만든 작품이다. 2차 세계대전이 막 터지기 시작한 시기를 배경으로 폴란드를 침공한 히틀러와 나치를 풍자한다. 실제 유대인인 멜 브룩스는 내용이 내용인지라 더욱 열정적으로 연기한다. 나치가 유대인만 탄압한게 아니라 게이들도 잔혹하게 다뤘음을 영화에서 보여준다.

멜 브룩스는 본인이 연출한 영화에만 출연한걸로 유명한데 [사느냐 죽느냐]는 유일하게 다른 감독이 연출했다. 다른 필모를 찾아보니 별 다른 작품은 없지만 이 영화는 상당히 볼만한 작품으로 리메이크했다. 이렇게 멜 브룩스와의 즐거운 만남은 끝났는데 언제나 다른 영화들을 찾아볼런지 모르겠다.


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
l 공유하기 l 북마크하기찜하기 lthankstoThanksTo
 
 
 
박시백의 조선왕조실록 19 - 고종실록, 개정판 ㅣ 박시백의 조선왕조실록 19
박시백 지음 / 휴머니스트 / 2015년 6월
평점 :
구판절판


박시백 화백님의 조선왕조실록을 읽기 시작한지 거의 4년이 지났다. 생각날때마다 한 권씩 읽다보니 시간이 제법 오래걸렸는데 많이 알고 있다고 착각했던 조선역사에 대해 좀더 밀도있고 세밀하게 바라볼 수 있는 계기가 됐다. 역사는 그 당시에 있었던 사건들을 기록한 텍스트를 모아 추정하고 보다 더 사실적인 상황으로 추론할 수 밖에 없다. 그렇지만 누가봐도 객관적으로 사실이라고 인정할 수 있는 기록을 만들어가는게 역사가들의 임무가 아닌가 싶다.

여러 역사자료들을 통해 해석하고 현재의 싯점에서 볼때 어떤 의미를 가져주는가에 대한 파악도 중요한일이라고 할것이다. 방대한 조선왕조실록을 만화를 통해서 이렇게 쉽게 풀어내는것도 결코 쉽지 않았을것이다. 아무튼 박화백님의 오랜 작업의 결과물인 이 시리즈는 오랫동안 기억되고 판매될것이다.

19권에서는 고종의 이야기를 마무리 하지 않았다. 마지막권인 20권 망국에서 내용이 이어진다. 박화백님의 19권의 집필의도를 다음과 같이 밝힌다.

˝처음 이 시리즈를 구상했을 때 《철종실록》에서 마무리해야 할지, 《순종실록》까지가야 할지 잠시 고민했다. 알다시피 《고종실록》과
《순종실록》은 일제 치하에서 편찬되었다. 이 때문에 《조선왕조실록》이라 하면 《철종실록》까지만 거론하고 뒷부분은 따로 《고종,
순종실록》이라 부른다. 이 대목에서 필자는 18권 후기에도 살짝 언급했듯이 조선 왕조 실록이 되어야 한다고 생각했고, 국권피탈까지 다루는 게 합당하다고 결론지었다. 이후의 고종과 순종의 이야기는 가벼이 훑어보는 정도로 할 생각이다.
​
국권피탈 때까지의 《실록》을 그려야겠다고 생각한 또 한 가지 이유는 비록 일제 치하에서 편찬된 《실록》이라 해도 사료적 가치는 충분히 있다고 판단했기 때문이다. 읽어보니 과연 편찬 과정에서 일제의 개입이 느껴졌다. 그러나 따지고 보면 앞선 《실록》들도 마찬가지다. 어느 편이나 편찬 당시의 집권 당파나 세력의 입김이 크게 작용하지 않았던가? 《실록》의 강점은 그럼에도 편찬자의 편집과 해석에 상관없이 많은 사실을 담고 있다는 점이었고, 을사조약 즈음까지는 고종실록》도 크게 다르지 않았다.

그런데 고종 시대에 대한 기록은 《실록》 말고도 개인에 의한 기록, 관련된 다른 나라의 기록이 어느 때보다도 많다. 이 기록들은 어떤 대목에서는 《실록》보다 더 객관적이고상세하기도 하다. 이 때문에 이전까지의 참고도서는 말 그대로 참고도서일 뿐이었지만, 19권에서는 거의 주요 텍스트에 버금가는 비중을 차지했다(그나마도 제한된 자료만 살펴보았지만). 그리고 이 시대에 대한 연구가 풍성해서 역사적 사실은 물론 해석까지도 웬만큼 정립되어있다. 이런 까닭에 이번 편의 목표는 만화로 잘 요약·정리해서 보여주는 것으로 잡았는데, 그나마도 욕 안 먹을 만큼 되었는지 걱정이다. 흥선대원군과 명성황후의 관계라든가 주요 사건에 대한 새로운 시각을 기대했던 독자들이라면 못내 아쉬우리라.
​
유길준이나 윤치호가 남긴 기록을 보면 당시의 청년 엘리트들이 얼마나 빨리 서양의 학문과 지식을 수용해 자기 것으로 만들었는지를 알 수 있다. 갑신정변의 주역들도 그랬을 것이다. 참으로 대단한 선각자들이었음이 틀림없다. 정변 이후 일본으로 망명한 그들의 이야기는 20권으로 넘겼다. 김옥균 암살이라든가 박영효의 복귀와 실패, 서재필과 윤치호의 독립협회 활동 등이 하나같이 굵직한 역사적 사건들이기 때문이다. 이제 마지막 한 권만 남겨놓게 되었다.˝

아버지 흥선대원군의 힘으로 왕위에 오른 고종은 머리가 크면서 명성왕후와 함께 독립을 꿈꾸고 흥선대원군을 실각시킨다. 이후 조선은 걷잡을 수 없이 무너져갔다. 고종은 자칭 황제의 자리에 올랐으나 그만한 그릇이 절대 못되는 인물이었다. 똑똑했던 부인도 야망만 있었지 자기관리에 소홀한 결과 결국 비참한 운명을 맞이했다. 한국사의 안타깝고 슬픈 순간이 아니었나 싶다.

척화비와 함께 쇄국정책으로 안 좋은 이미지를 가지고 있었던 흥선대원군이 뜻밖에 상당히 개혁적인 인물이었다는건 책을 읽고 알게 됐다. 물론 그가 펼친 정책들을 어렴풋하게 알았지만 당시 시대 상황에서 어떤 의미를 가지고 있는지 파악하고 상당히 아쉬움이 남았다. 세계는 다가오고 있는데 우물안에서 아무리 푸닥거리 해봤자 소용없는 일이지....

흥선대원군 이하응, 고종 그리고 명성황후까지 주요한 세 인물이 구한말에 어떤 일들을 했으며, 친일파로도 여겨지는 갑신정변의 주역들이 사실은 애국자일수도 있음을 생각해봤다. 불과 백년전에 있었던 일들도 이렇게 많은 영향을 미치는데 우리가 살고 있는 지금 이 순간의 일들도 후세들에게 어떻게 다가갈지 정말 궁금하다. 나도 이제 한 권 남았다. ㅋ


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
l 공유하기 l 북마크하기찜하기 lthankstoThanksTo
 
 
 
자기계발을 위한 몸부림 - 삶의 최적화를 위한 1년간의 처절한 실험
칼 세데르스트룀.앙드레 스파이서 지음, 임지연 옮김 / 매일경제신문사 / 2018년 4월
평점 :
절판


자기계발류의 책들을 완전히 부정적으로 보지는 않지만 시크릿류의 기복성 서적들은 혐오하는편이다. 마음 당기기의 법칙이라던지 아님 바라면 이뤄진다 이런것들 전혀 믿지 않는편이다. 특히 시크릿의 저자 론다 바이런이 이런 멘트를 했다고 하던데 정말 이런 사람의 말을 믿고 그 많은 책들이 팔려나갔는지 도저히 알 수 없다.(앗, 그러고보니 나도 궁금해서 읽어봤구나 ㅋ)

˝론다 바이런은 2006년 베스트셀러 자기계발서 [시크릿]에서 이와 정확히 똑같은 논지의 주장을 폈다. ˝당신의 생각은 모든 결과의 일차적 원인이다.˝ 당신이 가난하다면 당신의 잘못 때문이고, 암으로 죽어가더라도 당신 잘못 때문이다. 또한 자연재해로 죽는다 해도 이 역시 당신의 잘못 때문이다. 2004년인도양을 덮친 쓰나미로 30만 명이 죽자, 한 기자가 정말로 이들이부정적인 생각으로 인한 희생자인지 바이런에게 물었다. 그녀는 이렇게 대답했다. ˝그들이 그 사건과 같은 주파수대에 있었음에 틀림없습니다.˝

이 책은 영국과 스웨덴의 교수들인 앙드레 스파이서와 칼 세데르스트룀이 공저로 저술했다. 둘은 나이가 세 살 차이나지만 국경을 넘어선 친구로 [건강신드롬]이라는 책에 이어 자기계발계를 우회적으로 비판하기 위해 본인들이 1년간 매달 다른 프로젝트에 도전하고 노력하는 모습을 기술했다. 정말 다양한 분야에 도전하는데 목차를 통해서 어떤 프로젝트가 실행되는지 살펴보자면,

서문 자기계발 실험, 그 1년간의 기록

1월 생산성 한 달 동안 책 한 권 쓰기
2월 몸 마라톤 완주와 역도 대회 참가하기
3월 두뇌 컴퓨터 코딩 배우기와 파이값 외우기
4월 관계 무너진 인간관계 회복하기
5월 영성 영적 체험을 위한 분투
6월 섹스 멀티 오르가슴에 도달하기
7월 쾌락 저돌적 쾌락 추구와 게으르게 살기
8월 창의성 소설 쓰기와 코미디에 도전하기
9월 돈 고액 연봉의 새 일자리 찾기와 트레이더로 살아가기
10월 도덕성 효율적 이타주의자 되기와 도덕적 인간으로 살아보기
11월 주목받기 디지털 나르시시즘 탐구와 섹시남으로 거듭나기
12월 의미 찾기 변화, 죽음, 시장가치 그리고 탈출

매월 도전하는 과제들에는 다음과 같은 주제가 부여된다. ˝생산성(한 달 동안 책 한 권 쓰기), 몸(마라톤 완주와 역도 대회 참가하기), 두뇌(컴퓨터 코딩 배우기와 파이값 외우기), 관계(무너진 인간관계 회복하기), 영성(리얼 영적 체험), 섹스(멀티 오르가슴에 도달하기), 쾌락(저돌적 쾌락 추구와 게으르게 살기), 창의성(소설 쓰기와 코미디에 도전하기), 돈(고액 연봉의 새 일자리 찾기와 트레이더로 살아가기), 도덕성(효율적 이타주의자 되기와 도덕적 인간으로 살아보기), 주목받기(디지털 나르시시즘 탐구와 섹시남으로 거듭나기)˝

둘중 칼은 매우 진지하게 도전에 임하고, 앙드레는 다소 낭만적이고 자유로운 생각을 가지고 있다. 앙드레가 칼을 [파이트 클럽]의 타일러 더든에 비교하며 서로 갈등을 겪는 모습이 정말 재미있었다. 둘은 갈등을 겪지만 결국 일년간 도전을 하고 왜 이런 자기계발을 위해 우리의 인생을 낭비하는가에 대한 깨달음을 얻는다.

세계적으로도 자기계발에 대해 비판적인 시각이 점점 대두되고 있다. 소개글을 통해 자기계발에 대해 좀더 알아보자면,

˝오늘날 자기계발은 더 이상 선택 사항이 아니라 지상명령이 되었다. 우리는 좀 더 날씬해지고, 똑똑해지고, 풍요로워지고, 건강해지고, 평온해지기 위해 자기계발에 매달린다. 심지어 자기계발의 강박에서 벗어나고자 자기계발 책을 봐야 하는 아이러니도 벌어진다. 심리, 처세, 인간관계, 외국어, 생산성 향상 등 자기계발 ‘산업’은 해마다 성장을 거듭한다. 초등학교에서 요가를 가르치고, 교도소에서 명상 프로그램을 활용할 정도로 자기계발은 우리 일상의 아주 깊숙한 곳까지 스며들어 현대 사회와 문화의 핵심적 부분이 되어 가고 있다.
​
그렇다면 우리는 왜 끊임없이 자기계발에 몰두하는 것일까? 자기계발이라는 거대한 문화적 흐름에 내재된 의미와 철학은 무엇일까? 적극적으로 자기계발을 실천하는 사람이든 거부하는 사람이든 이런 문제들에 대해서는 거의 생각해본 적이 없다. 나아가 자기계발이라는 이름하에 행해지는 다양한 자기계발 메뉴들은 정말 어느 정도 실효성이 있는 것일까? 이 책은 사회과학 실험이라는 형식을 통해 이러한 질문들에 정면으로 답한다. 실험이라고 하지만 난해한 이론에 기댄 거창한 내용이 아니다. 오로지 자기계발을 향한 열정과 몸을 아끼지 않는 실험정신이 토대가 되었다.˝

다소 아쉬운 부분이 있지만 읽어볼만한 책이다. 일단 재미있다. ㅋ

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
l 공유하기 l 북마크하기찜하기 lthankstoThanksTo
 
 
 
좋은 이별 - 김형경 애도심리 에세이, 개정판
김형경 지음 / 사람풍경 / 2012년 4월
평점 :
장바구니담기


유시민 작가의 글을 읽고 알게 된 책이다. 노무현 대통령을 떠나보내고 지독한 상실감과 무력감에 빠져 인생의 의미를 잃었을때 이 책을 읽고 많은 도움이 되셨다고 한다. 사실 공감능력이 다소 떨어지는편이라 슬픔이나 애도에 둔감한 스타일이다. 평소 그런점으로 오해를 많이 받기도 했는데, 얼마 전 기르던 개를 잃은 후배에게 괜찮은 선물이 될것 같아 읽어봤다.

기대보다 내용이 훨씬 더 좋은 책이었다. 수 많은 사람들이 상실감에 이은 우울증으로 고통 받고, 떠나보내는 방법을 찾지 못해 힘들어 한다는 사실을 알게됐다. 저자인 김형경 작가는 소설가로 등단했지만 본인의 경험을 담은 심리에세이를 펴내 많은 사람들에게 공감을 이끌어냈다.

이 책은 [사람풍경], [천개의 공감]에 이어 세번째로 펴낸 심리에세이다. 40대 이후 정신분석 치료를 받은 경험을 바탕으로 다양한 형태의 이별의 아픔을 겪은 사람들의 마음을 치료한다. 총 4장으로 다음과 같이 구성되어있다.

˝1장 사랑의 다른 이름, 좋은 이별에서는 이별에 대해 말?지 않는 문화가 얼마나 우리 마음을 병들게 했는지 그 현상들을 살펴보고, 그동안 억압해 두었던 상실과 결핍의 내면을 들여다본다. 저자는 충분히 슬퍼하며 애도의 시간을 보내는 것이 아픔을 치유하고 새롭게 태어날 수 있는 본질적인 해결책이라고 제안한다.

2장 돌아오지 않는 마음 사랑은 그 자리에 에서는 이별했지만, 사랑과 열정이 아직 상대를 향하고 있는 심리 단계를 살펴본다. 생의 속도 늦춰가기나 외부에 도움을 요청하기, 분노의 감정 알아차리고 내면에 담기, 헤어진 연인 만나지 않기와 모든 것은 지나간다는 마음을 지니는 것과 같은, 이 시기를 지나는데 꼭 필요한 마음의 레시피를 만나볼 수 있다.

3장 거두어 온 마음을 어디에 둘까에서는 열정을 거두긴 했지만 어떻게 사용할지 몰라 방황하는 심리 상태를 다루고 있다. 이런 시기에는 삶의 의미와 목표를 생각하기, 자신을 돌보면서 1년 후 모습 써보기, 혹은 타인을 돕거나 생산적인 대체 대상을 갖는 것이 좋다고 조언한다.

마지막 4장 나는 이제 행복을 노래 하련다에서는 힘겹게 회수한 리비도를 자신의 회복과 변화를 위해 사용하는 단계로, 상실의 고통을 겪은 후 새롭게 태어나는 과정을 보여준다. 이 시기에는 슬픔과 함께 살아가기, 계절성 우울증에 유의하기, 추억의 물건들을 정리해보는 것들이 도움이 된다고 전한다. 이별이 삶의 일부임을 기억하면서 ‘용서하지 않을 자유’, ‘용서할 수 있는 용기’도 얻을 수 있는 레시피를 소개한다.˝(소개글 발췌)

다소 무거운 내용이지만 생각보다 술술 읽힌다. 아울러 다양한 경구와 좋은 책들의 문장을 통해좀더 다양한 애도의 방법을 제시하는지라  인문학 공부가 되는 느낌도 들었다. 독서를 통한 애도의 방법도 있음을 알게됐다. 좋은 책이다. 추천드린다.

댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(0)
좋아요
l 공유하기 l 북마크하기찜하기 lthankstoThanksTo