브루투스의 심장

브루투스의 심장
히가시노 게이고 지음, 민경욱 옮김 / 알에이치코리아(RHK) / 2018년 11월

벌써 세 권째. 히가시노 게이고의 소설을 벌써 세 권째 읽는다. <아름다운 흉기>, <11문자 살인사건>에 이어 이번에는 <브루투스의 심장>이다.(히가시노 게이고 지음 / 알에이치코리아 / 2018)

히가시노 게이고는 일본을 대표하는 베스트셀러 작가답게 출간하는 책마다 베스트셀러의 반열에 올랐다. 특히 이번에 출간한 <브루투스의 심장>은 그가 1989년도에 쓴 초기 작품이다. 이 책은 특히 도서형 추리소설(트릭을 독자에게 먼자 알려주고 주인공이 사건을 해결하는 과정을 지켜보는 서술 방식)읫 ㅜ작이라고 극찬을 받기도 했다.

주인공인 다쿠야는 불우한 어린시절을 보냄으로써 인간에 대한 불신을 갖게 되었다. 그만큼 사회에서 성공하고자 하는 욕구도 컸다. 명문대를 졸업하고, 엘리트 로봇 개발자로 성공한 그는 회사 실세의 딸과 결혼할 수 있는 기회를 잡게 되었지만, 그 전부터 가까운 관계였던 비서 야스코와의 내연(?) 관계가 그의 발목을 잡았다.

야스코가 임실을 했다는 사실에, 아이 아빠의 가능성이 있는 세 남자가 만나 야스코를 죽이고 시체를 옮기려는 계획을 세운다. '릴레이 살인'이라는 완벽한 시나리오를 짜고 실제로 행동으로 옮기는 과정에서, 생각하지 못했던 반전과 서프라이즈한 상황이 연이어 벌어진다. 손에 땀이 쥐어진다는 걸 몸소 체험했다.

누가 진실하며, 누가 거짓을 말하는가. 과연 절대악과 절대선이 있는가. 여러 생각이 드는 책이었다. 이러한 상상을 30년 전에 했던 히가시노 게이고가 대단해보인다. 과연 추리소설의 대가다운 면모였다.

나는 평소 타 장르에 비해 추리소설은 비교적 적게 읽었지만, 어디로 튈지 모르는 상상력의 끝판왕인 히가시노 게이고의 소설을 접하게 되면서 추리소설 분야에 관심이 생겼다. 이번 책도 역시 그 기대를 충족시켜주었다. 다음엔 또 어떤 반전을 보여줄지 기대가 된다.

제목 그대로, 책쓰기가 이렇게 쉬울 줄이야

책쓰기가 이렇게 쉬울 줄이야
양원근 지음 / 오렌지연필 / 2019년 1월

글은 누구나 쓰지만, 책은 특별한 사람만 쓰는 것이라 생각했다. '출판'이라는 과정은 아무나 거칠 수 있는 게 아니라고 생각했다.

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하지만 이건 나의 고정관념이었다. 최근 몇 년 사이 읽은 책 중 소위 '작가'가 아닌 '일반인'이 쓴 책도 꽤 많았기 때문이다. 자신만의 전문 영역을 상세하게 알려주는 사람도 있고, 감수성 충만한 에세이나 시를 SNS에 쓴 것을 모아서 출간한 사람도 있다. 무엇보다, 나와 가장 가까운 배우자 역시 그림책작가로 책을 낸 것을 보면, 책을 내는 사람들은 따로 있는 게 아니었다.

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<책쓰기가 이렇게 쉬울 줄이야>(양원근 지음 / 오렌지연필 / 2019)는 누구나 책을 쓸 수 있다는 전제로 하여, 실질적으로 책을 쓰는 방법을 알려주는 책이다. 제목부터 솔깃하다. 알고보니 이 책을 쓴 양원근(제임쓰양) 엔터스코리아 대표는 20년간 출판기획을 전문으로 해온 출판 전문가로서, 지금까지의 출판기획 경험과 노하우를 고스란히 이 책에 담아서 출간하게 되었다.

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책을 보니 일반인도 쉽게 책을 낼 수 있도록 용기를 북돋아주는 것은 물론, 실질적인 출판 프로세스를 알려줌으로써 책쓰기에 관한 모든 것을 알려주는 일종의 매뉴얼북이다. 이 책을 보면서도 많은 사람들이 질문을 할 것이다. 저자는 그 가려운 부분을 먼저 말해준다. "나같이 평범한 사람도 책을 쓸 수 있나요?" 대답은 "그렇다".

누구나 책을 쓸 수 있다는 관문을 통과하니 새로운 세상이 열렸다. 책을 만드는 데 있어 제목과 카피가 얼마나 중요한 것인지 강조하였다. 같은 내용이라도 어떤 제목과 카피를 붙이냐에 따라 판매량이 확 달라지니 이건 인정할 수밖에 없는 사실이다. 작가로 타고난 사람과 만들어진 작가. 예전에는 전자만 인정을 받았지만, 이제 후자로 작가의 범위가 넓혀지고 있기 때문에, 누구나 작가가 될 수 있다는 용기가 생긴다.

책에는 저자가 실제로 참여한 다양한 출판 사례를 보여주어 더욱 흥미로웠다. 엄청난 베스트셀러였던 <칭찬은 고래도 춤추게 한다>의 원제가 <칭찬의 힘>이었다니. 이 얼마나 심심한 제목인가. 이 제목만으로도 나도 책장을 펼쳐보았으니 책을 열어보게 만드는 제목의 힘이 얼마나 중요한지 알게 되었다. 이렇게 제목을 바꾼 이가 바로 이 책의 저자인 제임쓰양 대표란다.

이 책은 자신의 책을 출판하기 위해 어디서부터 무엇을 시작해야 하는지 16단계로 나누어 설명한 것과 글을 쓰는 10가지 방법 등 실질적인 노하우가 많이 들어있다. 사실 이런 내용들은 출판 현장에서 직접 겪으면서 깨닫는 내용들이 대부분이며, 어디서도 들을 수 없는 유용한 팁이라서 이 책의 가치가 남다르게 느껴졌다.

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살면서 자신의 이름이 박힌 책을 갖게 된다는 게 어떤 기분일까. 나는 직접 느껴본 적은 없지만, 바로 옆에서 자신의 책을 보며 벅찬 표정을 짓는 남편을 보며, 주변에 자신이 쓴 책을 내미는 지인들을 보며, '나도 언젠간'이란 생각을 하게 된다. 이 책은 그 꿈을 본격적으로 꾸게 해준 고마운 책이다.

이십팔이어도, 이십팔이 아니어도 한번쯤 독립선언을!

이십팔 독립선언
강세영 지음 / 상상출판 / 2019년 1월

우연일까. 바로 직전에 <당신은 이기적인 게 아니라 독립적인 겁니다>를 읽고 서평을 썼는데, 이번에도 '독립'이다. 내가 연달아 '독립' 책을 고른 걸 보면, 마음 속에서 "독립 만세!"를 외치고 있는 건가 싶기도 하다.

<이십팔 독립선언>(강세영 지음 / 상상출판 / 2019).

얼핏 보면 욕(?) 같기도 하지만 스물 여덟 살에 독립을 선언한다는, 꽤 의미심장한 제목이다. (물론 나이와 욕을 한번에 말하고 싶은 저자의 의도가 언뜻 엿보이기도 한다.)

저자는 현재 배달의민족 마케터로 일하고 있으며, 매달 번 돈의 5%를 한국 힙합 부흥을 위해 쓰고 있단다. 광명에서 회사가 있는 잠실까지 출퇴근이 힘들어서 독립을 한 지 3년차. 이제 제법 독립가(?)로서의 목소리가 나온다. 그래서 이 책을 쓰기도 했고.

광명, 잠실 두 곳을 모두 살아본 나로서는 그 거리가 대중교통으로 이용할 때 얼마나 멀고도 고통스러운 거리인지 잘 알고 있다. 특히 그것이 출퇴근길과 맞물릴 경우에는 거의 초주검이나 마찬가지이다. 그러니 자연스레 독립을 꿈꾸게 되었고, 실행을 했다. 그리고 여유로운 아침, 누구도 건드리지 않는 내 삶이란 선물을 받게 되었다. 하지만 혼자라서 감당하기 힘든 것도 있고, 외롭고 무서운 것도 있다. 세상이 점점 무서워지니, 원.

그럼에도 스물 여덟 살의 저자가 독립을 권하는 이유는 다음과 같다.

모두 혼자 살고 나서야 가능해진 이야기다. 내면을 들여다보면서 나를 객관화 할 수 있게 됐고 취향 또한 견고해졌다. 인간은 사회적 동물이지만 혼자 있는 시간이 성장한다. 혼자 살아본 경험 없이 바로 결혼생활을 시작하려는 친구들에게 주제 넘게 독립을 권유하는 것도 이런 이유에서다. 모두가 자신을 마주할 수 있는 아지트를 가졌으면 한다. 그게 집이라며 최고의 환경이겠고.

혼자 살아본 경험 없이 바로 결혼생활을 시작하는 나는 이제서야 이 문구가 보였다. 일 년이라도, 아니 한 달이라도 나만의 독립 공간에서 혼자 살아보는 연습을 해보았으면 경험치가 좀 더 넓어지지 않았을까 싶다. 늘 북적이는 집에서 살다보니 나만의 시간을 갖기가 쉽지 않기 때문이다.

주변에 독립을 고민하고 있는 친구나 후배들에게 권해주고 싶은 책이다. 진짜 어른은 독립 선언에서부터 시작된다는 걸.

표현이 좋다.

일기장에 '너무 행복해'라고 적었다가 박박 지워버렸다. 오늘을 너무 좋아하면 내일이 질투할까봐.

마지막 페이지에, 저자가 이 책을 쓴 이유가 써 있길래 필사를 해보았다. 한 문장, 한 문장 쓰면서 나는 언제쯤 독립선언을 할 수 있을까, 생각해본다. 감히 '독립'이란 단어를 쓰는 것조차 지금은 사치이니까.

남의 시선에서 자유로워지기

당신은 이기적인 게 아니라 독립적인 겁니다 - 조금 불편해도, 내 소신껏
최명기 지음 / 알에이치코리아(RHK) / 2019년 1월

나이가 들면서 누구나 독립을 꿈꾼다. 물리적 독립뿐만 아니라 정서적 독립, 심리적 독립까지 포함해서.

독립이란 사전적 의미로 '다른 것에 예속하거나 의존하지 아니하는 상태로 됨'을 의미한다. 그렇다면 다른 사람의 시선에서 자유로운 것도 독립 중의 하나인데, 과연 나는 여기에서 자유로운가. 특히 우리나라 사람들은 다른 사람들의 시선을 여전히 신경 쓰고 지내기에, '독립'이라는 게 쉽지 않다. 그럼에도 독립해야 한다. 남의 인생이 아닌, 바로 내 인생이니까.

<당신은 이기적인 게 아니라 독립적인 겁니다>(최명기 지음 / 알에이치코리아 / 2018)는 정신과 전문의 최명기 교수가 쓴 심리학 책으로, 독립을 왜 해야 하는지, 어떻게 하면 독립할 수 있는지에 대해 상세히 다룬 책이다. 저자 소개를 보니 '국내 유일 '마음 경영' 전문의'라고 적혀 있길래 궁금했다. 자세히 보니 국내에서 정신과 전문의를 취득하고, 미국으로 건너가 MBA를 취득했다고 한다.

경영전문대학원에 진학한 이유로, '서로 다른 학문의 통섭을 통해 사람들의 마음을 더 잘 분석하고 대안을 찾아보고 싶었다'고 전하고 있다. 이러한 독특한 이력이야말로, 자신의 전문 분야에서 또 다른 새로운 길을 열어가는 '독립적인' 자세의 일부분이라고 할 수 있다.저자는 TV 프로그램인 <나 혼자 산다>, <우리 결혼했어요>나 <그것이 알고 싶다>, <PD수첩> 등을 통해 많이 알려진 유명인이기도 하다.

저자는, 필요하다면 조직 내에서도 자신의 목소리를 내야 하고, 원하지 않으면 완강하게 거절하라고 말한다. 끌려가다보면 '호구'가 되기 십상이기 때문이다. 모든 것은 내 마음을 중심에 놓고 결정해야 한다. 그러기 위해서는 자신에 대해 잘 알고 있어야 한다. 남보다 나를 더 신경 써야 하는 이유이다.

자기 중심적으로 살아가는 삶을 누군가는 '이기적'이라고 생각할지 모른다. 조직에 어울리지 않는 사람이라며, 뒤에서 욕을 할 수도 있다. 하지만 그게 두려워 내 인생을 누군가의 시선 속에서 산다면, 그것이야말로 불행한 인생 아닐까.

눈앞에 놓인 자기 독립의 기회를 내가 번번이 놓치는 이유는 자꾸만 다른 데 눈을 돌리며 상황을 원망하고 끊임없이 초조해하는 나 자신 때문임을 잊지 마세요. 지금이 바로 자기 독립의 드라이브를 걸어야 할 때입니다.

그렇다. "내 인생의 주인공은 나야!" 자신있게 외치다가도 막상 다른 사람의 시선이 느껴지면 의기양양하던 자신감은 사라지고 다시 원래의 나로 돌아가는 걸 반복한다. '지금이 바로 자기 독립의 드라이브를 걸어야 할 때'라는 것에 시선이 멈췄다.

자기 독립적으로 살기 위해서는 자기 의견이 필요합니다. 그러기 위해서는 정보를 차단한 채로, 혼자서 탐색하고 혼자서 고민하고 혼자서 결정하는 것이 필요합니다. 그럴 때 온전한 내 결정이 됩니다. 때로는 그 결정이 맞을 수도 있고, 때로는 그 결정이 틀릴 수도 있겠죠. 하지만 틀리더라도 내 결정일 때는 무너지지 않는 법입니다.

내 인생에 대해서 그 누구도 왈가왈부할 수 없다. 이 책을 읽으면서 독립하는 방법을 알고자 했던 내 자신이 부끄러워졌다. 잔기술보다 더 중요한 건, 내 인생의 주인공이 나인가 질문을 던져보는 것이다. 그리고 그 물음에 고개가 끄덕여질 때 비로소 다음 단계로 넘어가야 한다는 걸 다시금 생각해보게 되었다.

빅히트 아이디어의 원천, 크리에이티브 커브

생각이 돈이 되는 순간 - 전 세계가 열광한 빅히트 아이디어의 비밀
앨런 가넷 지음, 이경남 옮김 / 알에이치코리아(RHK) / 2018년 12월

빅히트 아이디어는 하늘에서 떨어지는 것인가. 노력으로도 가능한가.

너무 뻔한 이야기라서 김새는 답변이 이어지겠지만, 노력으로도 가능하다면 어떻게 해야 하는지 궁금하다. 그 답변을 알려주는 책이 앨런 가넷의 <생각이 돈이 되는 순간(The Creative Curve)>이다.(알에이치코리아 / 2018)

저자인 앨런 가넷은 빅데이터 전문가로 세계 유명 기업들에 마케팅 데이터 및 분석 서비스를 제공하고 있다. '세계를 이끄는 30세 이하 리더 30인'에 선정되기도 할 만큼 업계에서 유명한 저자는 지난 2년 간 베스트셀러 작가부터 유명 셰프, 히트 싱어송라이터, 최고 인기 유튜버 등등 소위 '천재 크리에이터'라고 불리는 사람들을 만나고 인터뷰했다. 그리고 그들의 공통점을 수집하여 성공 패턴인 '크리에이티브 커브'를 발견하게 되었고, 4가지 법칙을 완성해 이 책에 소개하고 있다.

책 초입에는 폴 매카트니가 어떻게 <Yesterday>를 작곡하게 된 과정을 재미있게 설명하고 있다. 꿈에서 본 선율을 본따서 만들었다고 알려져 있기 때문에 이건 '하루 아침에 하늘에서 떨어진' 행운과도 같은 것이라 다들 믿고 있다. 하지만 그게 아닌, 지속적인 input의 결과였음을 본문을 읽고 알게 되었다.

저자가 말하는 Creative Curve란, 색다름과 친숙성이 적절하게 균형을 맞출 때 대중들이 마음을 열게 되고, 이윽고 점점 마음을 매혹시키다가 어느 순간 정점에 다다르면 하향곡선을 걷게 된다는 논리이다.

개인이나 집단이 어떤 창작품에 노출될 때, 노출 빈도가 쌓이면서 그것을 더욱 더 좋아하게 되다가 인기의 정점에 이른다는 것이다. 하지만 그 상태가 계속되어 노출이 계속 많아지면 인기는 시든다. 나는 이러한 종형 곡선을 '크리에이티브 커브'라고 부른다.

아무리 타고난 천재라고 하더라도 재능만으로는 성공이 쉽지 않다. 천재라도 노력을 해야 한다는 것이다. 물론, 당연한 것이겠지만. 저자는 일하는 시간의 20%를 관련 업무에 투자하라고 조언한다. 작가라면 책을 읽고, 뮤지션이라면 공연을 보고, 화가라면 전시회를 가는 등 자신이 속해 있는 분야에 20%를 쏟으라는 것이다.

이들 창의적 예술가들은 보통 일정이 아주 바쁜 편이지만, 그래도 하루에 서너 시간, 즉 일하는 시간의 약 20%를 어김없이 이런 식의 소비에 투자한다. 이러한 경험을 통해 그들은 마치 본능처럼 어떤 아이디어가 크리에이티브 커브의 어느 부분에 위치하는지 알아내는 데 필요한 대표사례를 개발할 수 있는 것이다.

이것이 내가 말하는 '20% 법칙'이다. 깨어 있는 시간의 20%를 자신의 창작 분야에 속한 자료에 소비한다면, 직접 경험하지 않고도 어떤 아이디어가 어느 정도 친숙한지, 즉 그것이 크리에이티브 커브의 어디쯤에 해당하는 것인지를 직관적으로 전문가 입장에서 이해할 수 있게 된다.

그리고 뒤에 이어지는 '크리에이티브 커브'의 4가지 원칙.

제1법칙 : 소비

제2법칙 : 모방

제3법칙 : 창의적 공동체

제4법칙 : 반복

각 법칙별로 다양한 사례가 이어진다. 잘 알려진 유명한 사례부터 처음 듣는 사례까지, 빅데이터 전문가답게 엄청난 양의 사례를 제시해주고 있다. 그 중 재미있던 건 페이스북이 생길 무렵, 더 유명한 경쟁사인 '캠퍼스네트워크'에 관한 이야기이다. 당시엔 페이스북보다 캠퍼스네트워크가 유명했는데, 얼마 가지 않아 페이스북에 선두 자리를 내주게 된 걸 '크리에이티브 커브' 이론으로 설명해주어 이해가 쉽게 되었다. 기술적으로도 내용상으로도 너무 앞서가면 대중들의 흥미를 얻기 힘들다는 걸 알 수 있었다.

저자는 수많은 성공사례와 실패사례를 통해 바람직한 '크리에이티브 커브'의 활용법을 일러주고 있다. 그게 문학이 되었든, 음악, 미술이 되었든 어느 분야에든 적용 가능하리라 생각된다. 업무 시간의 20%를 내 분야에 소비하라는 저자의 말이 기억에 많이 남는다.

마지막으로, 조너선 하디스티의 그림을 떠올려본다. 맨 처음 좌측처럼 그림을 그리던 그가 5년 후 우측과 같이 그림을 그릴 수 있게 되었단다. 그 비결은 2002년부터 13년 동안 하루도 빠지지 않고 자신의 드로잉을 인터넷 커뮤니티에 올린 덕분이다. 놀랍다. 그리고 꾸준히 노력하면, 이룰 수 있다는 용기를 얻게 되었다.