말의 힘에 대해, 세상을 바꾼 명연설 사회편 서평

세상을 바꾼 명연설 : 사회편 ㅣ 세상을 바꾼 명연설
정인성 지음 / 답(도서출판) / 2021년 10월

말의 힘은 얼마나 강력할까.

내가 어릴 때부터 가장 자주 썼던 (정확하게는 속으로 혼자 되뇌였던...) 표현 중에

"생각하는 대로 말하게 되고, 말하는 대로 행동하게 되며, 행동하는 대로 이루어진다." 는 말이 있다.

한 때 선풍적인 인기를 끌었던 '시크릿' 이라는 책에서도 비슷한 뉘앙스의 표현이 있지만

내가 저런 생각을 한 건 초등학교 저학년 무렵이었으니까 저작권(?)에는 문제가 없으리라 본다.

나는 또래들과는 조금 다르게 어릴때부터 말의 힘,

특히 언령이나 저주 같은 강력한 말의 힘에 대해 관심이 많았는데

생각해보면 내가 이루고 싶은 걸 해냈을 때는 주문처럼 '할 수 있다'는 말을 수시로 되뇌였던 것 같다.

심리학이나 뇌과학에서도 이런 언어적인 암시의 힘에 대해서는 상당부분 인정되고 있는 듯 하다.

개인적인 차원에서도 이러할진데 대중을 상대로 하는 정치인, 작가, 과학자 같은 유명인들의 연설에 강력한 힘이 있다는 건 말할 필요가 없다.

그 중에서도 시공간을 초월해 강력한 메세지를 전달하고 있는 9명의 명연설을 모아놓은 책이 있어서 읽어봤다.

정인성님의 '세상을 바꾼 명연설' (사회편)이라는 책이다.

이 책에는 알버트 아인슈타인, 하비밀크, 레이첼카슨, 패트릭헨리, 프레드릭더글라스, 수전B앤써니, 플로렌스켈리, 버지니아울프, 마틴루터킹 의 연설이 수록되어 있다.

연설의 배경이 되는 시대들이 대체로 18~20세기 정도로 꽤 오래전이고 연설을 한 사람들도 유럽이나 미국인들이기 때문에 9명 모두를 자세히 아는 사람은 드물 것이라 생각된다.

그래서 연설마다 중심 테마가 해시태그로 보기 좋게 나와 있고, 연설이 이뤄지는 장면의 묘사와 시대적 상황에 대해서도 친절하게 설명이 되어 있다.

연설 내용은 원문과 함께 해석이 같이 실려 있기 때문에 누구나 이해하기 쉽고, 한 편으로는 원문을 직접 읽을 수 있기 때문에 오류없이 내용을 해석할 수 도 있다. (번역도 잘되어 있더군요)

자유와 혁명, 노예제도나 여성의 참정권, 아동 노동과 인류애, 환경과 동성애까지 다양한 주제의 연설들이 실려 있다. 시대의 모순과 불합리에 저항하고 투쟁했던 인물들이 많았는데 연설이 행해진 당시에는 비난과 탄압을 받았던 경우가 많았다. 심지어 샌프란시스코 시의원이자 미국 최초의 게이 정치인이었던 하비밀크의 경우 암살까지 당했었다.

하지만 그들의 희생과 명연설들로 인해 세기가 지난 지금 우리는 동성애자라는 이유로 살해당하지도 않으며, 흑인을 노예로 부리지도 않고, 여성들에게 참정권을 빼앗지도 않는 세상에 살게 된 것이다.(물론 아직도 개선되어야 할 것들이 많지만)

이 책의 연설들을 읽다보면 언어의 힘, 특히 좋은 연설의 힘이 얼마나 강력한지, 그리고 시대를 초월해 많은 사람들에게 영향을 미칠 수 있다는 것을 깨닫게 해준다.

특히 내가 좋아하는 아인슈타인과 버지니아 울프의 연설이 실려 있어서 참 좋았는데,

아인슈타인의 연설이 강력한 기술의 힘을 가진 이들이 평화를 위해 가져야하는 책임의식에 대해 빈틈없이 촘촘하게 연결되어 있는 분자구조같은 느낌을 주는 반면에

버지니아 울프의 연설은 어찌보면 두서없이 쓰여진 감정의 편린 같이 보이기도 하지만, 특유의 감수성과 아름다운 표현들로 좋은 문학작품을 읽는 것 같은 기분이 들어서 좋았다.

많은 사람들이 이 책에 실려 있는 사람들이 어떤 일을 했고, 어떤 말을 했는 지는 알지만 이렇게 원문 전체를 글로써 읽어보는 경험을 해본 사람은 거의 없을 것이다.

다른 이들을 통해, 혹은 후대의 매체들을 통해 단편적으로 습득한 정보가 아니라 

이렇게 실제로 그 사람들의 생각을 직접 들어보고 곰곰히 곱씹어볼 수 있는 책이라서 연설마다 훨씬 깊은 울림을 느낄 수 있었던 것 같다.

그리고 이 책에 실린 이들이 연설을 통해 추구했던 가치들, 바꾸려고 했던 세상을 떠올리며

과연 나는 얼마나 세상을 바꾸기 위해 살아가고 있으며, 내가 추구하는 가치는 과연 무엇인가에 대해 계속해서 생각하게 해주는 책이었다.

그림자의 위로 서평

그림자의 위로 - 빛을 향한 건축 순례
김종진 지음 / 효형출판 / 2021년 11월

얼마 전, 무채색으로 이뤄진 화려하지 않은 책 한 권을 받았습니다.

가제본이라 표지에는 어떤 장식도 없으며 가장 기본적인 정보들만을 표기한 무덤덤한 1도의 글씨들이 있을 뿐이었습니다. 

하지만 

Thou Art That (그대가 그것이다) 라는 문장으로 시작한 책은 

한장 한장 넘길 때마다 하나의 예술품을 보는 것 같았습니다.

소제목과 페이지를 나타내는 폰트들의 크기와 위치들...

절묘하게 배치된 사진들과 여백을 보며, 이 책 자체가 잘 만들어진 중세시대 성곽 같다는 느낌마저 들었습니다.

신중하고 빈틈없는 설계도에 의해 지어져

담담하게 오랫동안 제 자리를 지켜온 작은 성 같은 책입니다.

저는 빠르게 책을 읽고 한 번 읽은 부분은 다시 읽지 않는 편인데, 

이 책은 꼼꼼히, 여러번 뒤로 돌아가며 다시 읽었습니다.

시간에 따라 빛이 다른 방향으로 들어와 분위기가 바뀌는 스테인드글라스 창을 가진 성당처럼 

이 책은 다시 뒤로 돌아가 읽을 때마다 글의 맛이 달라졌기 때문입니다. 

건축물에 대한 지식을 전달하는가 싶다가도, 아름답고 조용한 중세시대 풍경들이 눈앞에 펼쳐지다가

나이가 지긋한 노교수에게 인생얘기를 들으며 풀밭을 산책하고 있는 자신을 발견하게 됩니다.

남프랑스의 르 토로네 수도원을 비롯해 8개의 공간을 인간의 감정과 그림자와 빛이 주는 경험, 느낌, 개념들로 

설명하고 있는데, 결코 이해하기 쉬운 책은 아닙니다. 

하지만 여러번 읽고 느끼고 생각하며, 머리와 가슴 그리고 영혼으로 받아들이다보면

이 책의 참 맛을 느낄 수 있을 것이라고 생각됩니다. 

정식 출간본이 정말 기대가 되는 책입니다. (가제본 상태가 너무 좋아서, 이대로 출판했어도 좋았을 것 같은데... )

그림들은 이 책을 읽으며 낙서처럼 끄적였던 것들입니다. 

책을 통해 좋은 영감을 받았음에도 표현할 실력이 없다는 점이 안타까울 따름입니다.

그냥 좋은 장면은 없다 서평

그냥 좋은 장면은 없다 - 마음을 움직이는 시각코드의 비밀 20
신승윤 지음 / 효형출판 / 2016년 10월

지극히 개인적인 기준이지만 재미있고 배울점이 있으면서도 예술적인(가능하면 비쥬얼적인 면에서)책을 좋은 책이라고 생각하는데요.

이런 기준을 모두 충족하는 신승윤님의 '그냥 좋은 장면은 없다' (마음을 움직이는 시각코드의 비밀 20)을 읽었습니다.

그냥 영화의 명장면들과 뒷이야기 소개 정도겠지라고 생각하고 읽기 시작했다가 

대체 누가 이런 엄청난 내공이 담긴 책을 쓴 건지 궁금해서 저자에 대해 살펴봤습니다.

시각디자인과 영상정보공학을 전공한 스토리텔링 콘텐츠 제작과 교육을 하시는 분이더군요. 

영화에 대한 이야기를 베이스로 하고 있지만

사진, 영화, 회화, 디자인 등 거의 모든 분야의 시각매체에 공통적으로 해당되는 시각코드를 20가지로 정리한 책입니다.

결론부터 말하자면 이 책은 대부분의 창작자에게 많은 도움이 됩니다.

특히 시각예술을 만드는 창작자들이 본다면 자신의 창작물을 한 단계 업그레이드할 수 있는 계기가 될 수 있을 것 같습니다.

이 책의 첫 챕터는 수평선에 대한 내용인데,

카스파 다비드 프리드리히의 그림 <바닷가의 수도사>와

혐오스런 마츠코의 일생의 한 장면을 연결해 수평선의 의미를 설명하고 

고흐의 인생과 그의 그림<까마귀가 나는 밀밭>에 나타난 수평선을 예로 들며

수평선은 인간의 삶을 그대로 올려주는 인생의 무대라는 해석을 하기도 합니다.

수평선의 방향에서 시작된 질문은 프로이트의 이론과 게티 이미지의 영상 데이터들, 단어의 어원들까지 살핀 후 '오른쪽=순응의 방향' 이라는 근거를 찾아내 마츠코에게 죽음이란 슬픔이 아닌 안식처를 나타내는 것을 알려줍니다.  

이 책을 읽고 나면 이런식으로 다른 시각예술분야에 활용된 시각코드들을 지금 내가 사용하고 있는 분야에 적용해보게 되고 시각예술의 경계를 허물고 생각할 수 있게 됩니다.  

덕분에 창작의 수단이 다양해짐은 물론이고 사고의 확장이 이루어지기 때문에 창작자에게는 더할 나위없이 도움이 되는 책이라고 할 수 있겠습니다.  

물론 창작자가 아니더라도 이 책에 나온 시각코드들이 사용된 장면들을 기억하면

보다 흥미롭게 시각예술을 감상하는데 도움이 됩니다.

마지막으로 '영화가 영상예술이고 디자인이 상업예술이라면 일상은 여러분의 예술입니다.'라는 에필로그의 내용처럼

우리의 일상에서 예술적인 부분들을 찾아보는 것도 재밌을 것 같습니다.

‘가르치지 말고 보여주자‘ PPT와 교안 만들때 쓸모 있는 책

가르치지 말고 보여주자 - 학습내용을 한눈에 보여주는 시각화 스킬
김윤미.김진경 지음 / 플랜비디자인 / 2020년 2월

'가르치지 말고 보여주자'라는 제목의 러닝 퍼실리테이터, 강사, 교사, 교수들을 위한 시각화 스킬 노하우가 담겨 있는 책이다.

글쓴이들은 HR과 교육, 프리젠테이션 분야에서 전문가로 오랫동안 꾸준히 활동하고 있는 분들이라서 이 책을 읽게 될 실무자들이 부족한 부분이 어떤 것인지 잘 알고 있는 것 같았고 덕분에 이 책을 꼼꼼히 읽고 (내 자료에 적용하고) 나면 눈에 띄게 수준이 달라지는 것을 느낄 수 있었다.

책 두께가 두꺼운 것은 아닌데 작은 한가지 분야에 집중되어 있는 책이기 때문에 해당분야의 지식을 깊이 습득하는데는 충분한 분량이다. (앞에서 한 말 뒤에서 또 나오고 하는 식으로 분량만 늘린 책이 아니라는 말씀)

플랜비디자인에서는 이런 종류의 '가르치지말고 OOO하라' 시리즈가 많이 나오고 있는데 주로 HR분야의 서적이 많은 편이다. 덕분에 퍼실리테이션과 그룹코칭에 대한 지식들을 쌓을 수 있었고 책들은 실제로 내가 하는 일에 활용도 해볼 수 있어서 나에게는 굉장히 유용했던 책들이다. (나머지 책들도 차근차근 리뷰할 예정)

이 책 같은 경우 학습콘텐츠, 교안을 만드는 사람들이 보면 정말 좋은 책이라고 할 수 있는데, 왜냐하면 지식이 많고 어떤 분야의 전문가인 사람들이라고 해서 반드시 강의를 잘하지도 않고 강의를 잘한다고 해서 강의교안, 발표자료를 반드시 잘 만드는 것은 아니기 때문이다.

아마 가장 큰 이유는 학습자의 입장에서 생각하고 교안을 만들지 않기 때문이라고 생각되는데 자기주장이 강하고 똑똑한 사람일수록 그런 경향이 심하지 않나 싶다.

나의 경우도 이부분이 가장 큰 문제라고 생각됐고 이 책을 읽으면서 어떤 식으로 학습자에게 중요한 내용을 전달할 수 있을지 고민하게 됐다.

챕터 1에는 주로 이미지, 레이아웃, 타이포그래피나 픽토그램 같은 디자인적인 부분, 이미지에 대한 부분에 대해 자세히 나와있다. 특히 이 부분은 디자인 전문가나 미적인 부분에 관심이 없는 강의자의 경우 특히 놓치기 쉬운 부분이라고 할 수 있는데 단순히 어떤 부분이 필요하다는 내용 뿐 아니라 실제로 어떻게 활용하면 좋을 지 사례를 들어서 설명하고 있기 때문에 그대로 따라만 해도 강의교안의 퀄리티를 높이기 좋을 것 같다.

강의와 학습교안의 가장 중요한 부분은 수강자, 학습자의 눈높이에 맞춰 제작되어져야 한다고 할 수 있는데 따라서 기본적인 배경지식이 없더라도 이해할 수 있도록 제작되어야 한다.

그것은 내용적인 측면 뿐 아니라 시각적으로도 빠르고 정확하게 중요한 정보를 전달하고 강의에 집중할 수 있도록 해야하는데 이 책은 그런 시각적인 측면에서 학습자가 최대한 강의에 몰입하고 이해하기 쉽도록 만드는 방법에 대해 아주 구체적으로 설명이 되어 있다.

디자이너나 관련 분야 종사자가 아닌이상 화려하고 멋드러진 교안을 만들 필요는 없으며 교안을 제작과정에 들어가는 시간 또한 무시할 수 없기 때문에 (시간을 절약할 수 있다면 오히려 강의 준비나 창작활동에 쏟아부을 수 있으므로) 반드시 필요한 부분만을 집중적이고 구체적으로 설명해주고 있다는 점이 무척이나 마음에 들었다.

또한 이런 식으로 책의 내용을 반영해 자료를 변경할 경우 어떤 식으로 변화를 체감할 수 있는지, 비포 애프터를 통해 보여주는 경우가 많아서 굉장히 직관적으로 이해할 수 있다.

나는 그냥 간단하게 설명하긴 했는데 선 하나, 도형 하나 쓰는 것에도 의미를 담아 전달할 수 있게 끔 알려주는 내용들이 많이 있는 책이다.

마지막 부분에는 제스처 등 비언어적인 방법을 통해 학습자의 이해도와 집중력을 높이는 방법들에 대해서, 그리고 스토리카드 등 PPT 외의 다른 자료들을 사용하는 방법에 대해서도 설명하고 있어서 강의교안을 만드는 방법을 공부하는데 있어서는 정말 유용한 책이라고 할 수 있을 것 같다.

이 책에서 개인적으로 가장 마음에 들었던 부분.

디자인 기교는 최소화하고

최소 노력 최대효과

디지털 지구, 뜨는 것들의 세상 메타버스 늦기 전에 타자

메타버스 - 디지털 지구, 뜨는 것들의 세상 ㅣ 메타버스 1
김상균 지음 / 플랜비디자인 / 2020년 12월

컴퓨터에 관심이 있고 고성능 그래픽카드로 게임을 즐기는 유저들이라면 누구나 알고 있는 엔비디아의 CEO 젠슨황이 4월 온라인으로 엔비디아의 서비스 소개를 했던 적이 있다.

당시 주방 컨셉의 장소에서 젠슨황이 직접 출연해 발표를 했던 것으로 기억하는데 나중에 엔비디아에서 발표한 내용을 보면 그 중 일부는 젠슨황을 CG처리해서 만든 일종의 아바타같은 것이었다고 한다.

이는 그 전에 젠슨황이 중요성을 얘기했던 메타버스의 세계를 일부 구현한 것으로 실시간으로 보고 있던 나조차도 전혀 구분하지 못하고 있었다.

그 당시까지만 해도 내가 메타버스와 NFT로 가야한다고 대해 아무리 얘기해도 친구들이나 직장동료, 지인들 아무도 관심을 갖지 않고 있었는데 어제 만난 친구가 나에게 메타버스 관련된 책을 하나 줬다.

(친구한테 내가 만날 때마다 메타버스에 대해 얘기했는데 전혀 기억을 못하고 있었음)

어쨋든 나는 예전부터 메타버스에 대해 관심이 많아서 몇권의 책을 읽었는데 그 중에서 가장 마음에 들었던 책을 하나 소개해보려고 한다.

바로 김상균님이 쓰신 '디지털 지구 뜨는 것들의 세상, 메타버스'라는 책이다. (친구한테 받은 '그' 책 아님)

일반인들은 잘 몰랐지만 사실 코로나가 터지기 이전부터 메타버스에 대해 관심이 많고 연구를 하고 사업을 하던 사람들은 꽤 있었다.

언제나 그렇듯 새로운 분야를 개척하고 세상을 이끌어가는 사람들은 어디에나 있다.

다만 대중들은 대부분 일차원적인 욕구에 함몰되어 살아가기 때문에 본인들에게 직접적으로 이익이나 손해가 오기 전까지는 관심이 없을 뿐이다.

그러다가...

언택트 분야도 마찬가지지만 2년전 전염병 사태가 터진 후로 메타버스 쪽도 엄청나게 빠르게 성장했다.

지금은 메타버스가 오고 있다(The Metaverse is coming)가 아니라 실제로 우리 곁에 이미 와 있는 것이다.

이 책에는 앞으로 거역불가한 영역이 되어버릴 메타버스의 중요성과 적응의 필요성에 대해 몇가지 비유와 근거를 들어 친절하게 잘 설명해주고 있다. (책의 크기는 적당히 두꺼운 편이고 375P 의 분량이 알차게 채워져 있다)

그리고 메타버스의 특징을 7개의 파트로 나누고 실제로 현실에서 이루어지고 있는 메타버스의 대표적인 사례들을 들어 설명하고 있다.​

메타버스의 세계가 가장 현실적(?)으로 구현되어 있는 것이 바로 게임의 영역이라고 할 수 있다.

물론 온전히 메타버스라고 부를만한 것은 제페토나 로블록스 같은 조금 어린 친구들이 많이 이용하는 게임이라고 할 수 있겠지만 이 책에는 성인들이 즐겨하고 잘 알고 있는 레데리(레드데드리뎀션)온라인이나 사이버펑크2077(망겜) 또한 예로 들어 설명하고 있어서 이해하기가 굉장히 쉬웠다.

이미 많은 대기업들, 벤처기업들은 메타버스를 활용해 마케팅을 하고 돈을 벌어들이고 있다.

명품브랜드들이 메타버스 게임내에서 자사의 브랜드를 활용해 명품아이템을 판매하고 있는 것은 유명하며 메타버스와 전혀 관계없을 것 같은 빙그레나 국순당도 메타버스의 개념을 활용한 마케팅을 벌이고 있다.

빙그레의 '빙그레우스 더 마시스'라는 만화같은 캐릭터는 인스타에서 나도 자주 보고 있는데 올드한 빙그레의 이미지를 젊은 층에게 매력적으로 어필할 수 있는 좋은 캐릭터라고 생각한다.

(국순당의 경우는 좋은 시도였다...고 한다)

책의 전반적인 내용은 이렇게 메타버스의 필요성과 얼마나 우리 곁에 다가와 있는지, 그리고 아직까지 메타버스의 개념이나 활용법을 이해하기 어려운 독자들을 위해 구체적인 사례를 들어 자세히 설명하고 있고 마지막 챕터에 이르면 메타버스의 단점과 여러가지 위험성에 대해 구체적으로 설명해주고 있다.

메타버스에 대해 무시하고 싶거나 두려워하는 사람들도 물론 있지만 마치 모든 것이 이루어지고 누구나 행복하게 살 수 있는 유토피아처럼 생각하는 사람들도 많이 있는데

이 책에서는 메타버스 세계에서 나타날 수 있는 법적인 문제들과 심리적인 문제들을 구체적으로 설명해주고 있어서 메타버스의 세계가 무작정 좋은 것만은 아님을 일깨워주고 있다.

내가 이 책을 받은 것은 무더위가 한창이었던 8월 초였는데 다 읽은 지금은 10월이 끝나고 차가운 바람이 익숙해진 11월이 되었다.

그 짧은 시간 동안 계절이 바뀌었고, 차가워진 온도만큼이나 메타버스의 기술과 개념이 우리의 현실세계로 들어와 있음을 느끼고 있다.

유튜브의 경우 전세계적이라곤 하지만 하나의 미디어의 영역이라고 할 수 있는데 메타버스라는 개념은 국가나 매체를 초월한 전 인류에 적용되는 영역이라고 할 수 있으니 메타버스에 대해 조금이라도 빠르게 이해하고 활용할 수 있다면 유튜브 초기에 진출했던 유튜버들이나 기업들보다 비교도 안될만큼 큰 이익과 명성을 얻을 수 있음은 당연하다는 게 내 생각이다.

이 책은 메타버스에 대해 실제 사례들로 이해하기 쉽게 풀어낸 책이라 아직 메타버스에 잘모르는 사람들, 앞으로 메타버스를 활용해 사업이나 업무에 적용하고 싶은 사람들에게 추천하고 싶다.