Keeping the faith, 2000 감독 : 에드워드 노튼

오랜만에 명화극장을 봤다.
Keeping the Faith..
에드워드 노튼이 출연하고 감독한 영화.
그가 출연하고 감독한 영화가 남기는 여운이 참 좋다.

사랑은 신앙의 일종이 아닐까
눈에 보이지 않는 것이지만
우리의 일부가 되어
없으면 그 허전함과 불안을 견딜 수 없는 것..
신앙은..어쩌면 우리를 동물이 아닌 인간이 되게 하는 중요한 요소인지도 모르겠다.
신앙의 본질을 종교를 초월한 어떤 따뜻한 이상을 추구하는 인간의 본성이라고 할 때 말이지..
우리의 정신을 지탱해 주는 아주아주 중요한 없으면 안되는 존재..
진실한 신앙을 가지거나 진실한 사랑..
둘 중 하나를 가지게 되면 최소한의 인간은 되지 않을까..ㅎㅎ
그럼..또 하나 고민이 생기게 되는거네..
진실함의 기준은 무엇일까.. 그리고..그 진실함을 가진 사람이 정말 있을까.. 혹은 가져 본 사람은...? ^^;

어쨌든 간만에 너무 재미있는 따뜻한 영화를 봐서 기분 좋다.   

러브 어페어 (Love Affair, 1994)

러브 어페어..

10년전에 아주 기억이 남았던 영화.. 장면들은 다 잊어먹었지만 뭔가 있었다는 여운이 아주 컸던 영화

그래서 문득 다시 보아야 겠다고 생각했다. 그리고 우연히 진짜 보게 되었다.

영화 속에서 듣는 음악은 정말 아름답다. 고전적인 이미지의 아네트 베닝의 표정들도.. 그리고 유명한 키스 장면.. 음..뭔지 모르지만..여느 다른 드라마나 영화의 것과는 뭔가 확연히 다른 아름답다..라는 느낌이 들었는데 특별한 뭔가가 있다.

내년에 이맘 때 쯤 다시 보고싶지 않을까.. 다시 보아도 그 느낌 그대로일 거 같다.

   ...당신의 행동을 보는것이 즐거워요

   .. 저역시 당신을 보는것이 좋아요..

이 말이 가장 좋았다.  누군가의 행동을 보는 것이 즐거운 것..흠.. 너무너무 공감되는 말이다.

조제, 호랑이 그리고 물고기들 (ジョゼと虎と魚たち: Josee, The Tiger And The Fish, 2003)

영화 첫장면에 스틸 컷의 사진들이 넘어간다. 거리의 풍경들. 특별한 순간들. 착착 하나한 넘어가는 장면들은 그냥 사진일 뿐이지만 스쳐지나가는 평범한 것들에 대한 소통이기에 친근하다.

그리고 위의 그림들이 나온다. 조제의 방에 있던 에펠탑 미니모형과 단추로 한 쪽 눈을 대신해서 만든 토끼 인형..조제의 방에는 항상 헌 것들과 고친 것들 재활하는 것들 뿐이다.

할머니는 그렇게 말한다. 너는 고장난 물건과 같다고.. 조제의 방에 있는 것들도 쓸모 없는것, 버려진 것들 투성이다. 그러나 조제의 손을 거쳐간 것들은 조제의 흔적이 남아 조제의 일부로서 함께한다. 그것에 관련된 모든 흔적이 츠네오의 기억에 머물러 있다.

장애인과의 사랑에 대하여 우리 영화 오아시스가 있었다면 일본식의 잔잔한 흐름의 느낌으로의 영화가 조제,호랑이 그리고 물고기들이다. 둘은 아주 다른 느낌이라 비교할 건 못되지만 큰 사건없이 덤덤하게 일어나는 사랑의 일상처럼 이 영화는 헤어짐까지 그냥 평범하게 진행된다. 특별한건 그저 조제가 걸을 수 없었다는 것 뿐이다.  그러한 점에 이 영화가 마음이 들었다. 그냥 사랑이었고 이별이었을 뿐이고 특별했던 건 조제가 남들과 약간 다르다는 것.

다가갈 때 사랑이었다가 그냥 떠나고 싶어서 도망가면 이별이 되는...여기서 진실한 사랑의 깊은 의미까지에 도달할 필요까지는 없다. 그냥 순간이었다가 사라지고 마는..그 중에서도  순간만이 있을 뿐이다. 

끝이 좀 허무하게 끝나긴 했지만 지나고 나면 계속 여운이 남는다. 조제의 표정, 말들, 요리하던 모습과 책읽던 모습, 즐거워하던 모습, 우는 모습들..

소설을 안 읽어봤지만 영화에서의 잔잔한 표현들이 인상에 남는다. 일본 영화에서 발견하는 이러한 매력들은 참 좋을 때가 있다.

브리짓 존스의 일기: 열정과 애정 (Bridget Jones: The Edge Of Reason, 2004

브리짓 존스! 드디어 다시 왔다.

르네 젤 웨거에 반한 건 음.. 97년 제리 맥과이어에서 였고 그때는 새로운 얼굴이었지만 지금은 너무나 유명해진 그녀..

이번 영화는 어떻게 보면 전편의 소스를 그대로 가져온 면도 심심찮게 보인다. 하지만 기존의 느낌 그대로 살리면서 소소한 코믹한 요소들이 덧붙여진 건. . 여전히  브리짓 존스를 보며 편안하게 웃고 따뜻해 질 수 있게 해놓아서 난 오히려 더 좋았다. 아마도 그 예전의 느낌을 찾아서 2를 보게 되는 경우가 많으니깐.. 아마 전혀 새로운 사람과 새로운 내용이었다면 오히려 크게 실망했을지도 모른다.

하지만 뭔가 공감하게 되고.. 새로운 느낌의 방식으로서의 그때의 느낌은 물론..1에서 더 좋았다. 그래서 영화관을 나오면서 다시 집에가서 1을 봐야지...하는 생각도 하게 되고. 갑자기 마지막 장면에 브리짓이 눈오는 거리를 속옷바람으로 마구 뛰어서 달려가는 장면이 생각나면서 다시 보고 싶다는 강한 충동.

마크같은 멋진 남자..가 보다 우리에게는 거리가 더 멀게 느껴지는 이유 때문인지도 모르겠다. 그래서 2에서는 더 멀게 느껴졌는지도.. 오히려 다니엘이 더 귀엽고 코믹하게 보여서 우리를 많이 웃겼다. 아무튼 보고나서 따뜻해 지는 영화라는 자체만으로도 잘 골랐단 생각이 든다. 그래서 브리짓이 여전히 좋다. 

인터뷰

인터뷰에 대한 견해는 정말 딱 떨어지게 두 편으로 나뉜다. 너무 좋다. 와 너무 재미없어..

물론 나는 전자이다. 그리고 생각해 보았다. 내가 영화를 좋아하는 기준은 무엇인지에 대해서.. 아마도 여배우가 아닐까..    괜찮은 영화, 좋은 영화의 평을 넘어서 내 것 같은 느낌이 오는 영화들이 있다.

영화 '인터뷰'는 가끔씩  보고싶다는 생각이 들게끔 한다.  용량이 작은  VCD 버전이지만 볼 때마다 심은하의 내면연기가 가장 탁월한 작품이 아닌가 할 정도로 몰입되게 한다.

물론... 영화의 의도는 심은하 뿐만은 아니었을 것이다. 평범한 사람들의 사랑에 대한 다양한 담론을 옮겨놓는 것이 보다 의미있다. 그러나 사실 다양한 인터뷰들 간에 공통점이 있다거나 일관된 스토리로 흐르는 맥락이 있는 것이 아니다. 따라서  결국은  영희의 절망적이었던 사랑 이야기와  은석의 새로운 사랑의 시작과 연결되는 지점의 스토리가 메인이 될 수 밖에 없을 듯 하다.

그러고 보면 비슷한 유형의 보다 코미디적이었던  미국 영화가 떠오른다 ' 해리가 셀리를 만났을 때' 가 바로 그것.  같은 인터뷰를 소재로 한 영화 치고는 완전히 반대적이다. 두 영화를 비교해 가며 보는 것도 재미있을 듯.. 

그러나  영화 '인터뷰' 의  독보적인 매력은.. 영희와의 인터뷰 과정에서  조금씩 보여지는 과거 사랑의 상처가  심은하 라는 배우를 통해서 상당히 깊이 있게 전달된다는 점이다. 

여배우가 되고 싶은 이가 있다면..  반드시 보라고 권하고 싶다.