읽기만 하면 내 것이 되는 1페이지 미술 365

읽기만 하면 내 것이 되는 1페이지 미술 365
김영숙 지음 / 비에이블 / 2020년 9월

이런 책 하나쯤 갖고 싶었다. 일단 '읽기만 하면 내 것이 되는 1페이지 미술 365'라는 제목을 보니 바로 소장각이다. 나같은 생각을 하는 사람들이 많나보다. 높은 경쟁률을 뚫지 못하고 탈락하는 바람에 한 권 구입하고 말았다. '이건 봐야해'라는 생각으로 말이다.

이 책에는 죽기 전에 꼭 봐야 할 명화 365점이 담겨있다는 점이 마음에 들었고, 하루에 하나씩 펼쳐볼 수 있다는 점이 좋았다. 그림 감상 위주로 하며 설명이 짧게 담긴 책은 슬쩍 꺼내 읽기에 부담이 없으니 말이다. 날짜에 맞춘 구성이 마음에 들었다. 앞으로 365일 동안 매일 조금씩 그림 감상의 시간을 갖고자 이 책 《읽기만 하면 내 것이 되는 1페이지 미술365》를 읽어보게 되었다.

이 책의 저자는 김영숙. 미술 에세이스트이다. 미술사를 강의했고, 미술과 관련된 다수의 베스트셀러를 집필했다.

《읽기만 하면 내 것이 되는 1페이지 미술365》는 매일 1페이지씩, 365점의 명화와 함께 미술의 모든 지식을 단 한 권으로 만날 수 있는 책입니다. 월요일부터 일요일까지 작품, 미술사, 화가, 장르,기법, 세계사, 스캔들, 신화,종교 총 일곱 분야의 지식을 다루고 있어, 꼭 알아야 할 미술의 교양을 빠짐없이 쌓을 수 있습니다. (4쪽)

이 책은 요일 별로 구성되어 있다. 월요일은 '작품: 반드시 알아야 할 교양 필수 명화', 화요일은 '미술사: 원시미술부터 근대미술까지 미술사의 결정적 명장면', 수요일은 '화가: 미술사에 한 획을 그었거나 인상적인 삶을 산 예술가', 목요일은 '장르,기법: 거장들이 시행착오 끝에 완성한 회화 양식과 기술', 금요일은 '세계사: 세계 역사의 주요 사건을 기록한 시대적 명화', 토요일은 '스캔들: 걸작에 숨겨진 뒷이야기와 미술사 속 논란의 순간', 일요일은 '신화,종교: 작품으로 만나는 그리스 신화와 성서, 그리고 전설'로 나뉜다.

 

이 책은 일단 구성이 참신했다. 빵집에서 샘플빵 몇 조각 건네주는 느낌이 드는 그런 책이다. 먹어보고 맛있으면 빵을 사게 되는 것처럼, 이 책 속의 그림도 간단하게 바라보다가 관심이 생기면 검색을 해보든 책을 찾아보든 더 자세하게 알아보게 된다. 이 책에서도 말한다. '재미있는 주제를 읽다가 더 알아보고 싶으면 다른 관련 도서를 읽거나, 인터넷 검색을 하며 지식을 확장해보세요'라고 말이다. 이 책은 간단한 시작점이 되는 것이다.

 

요일별로 나누어 작품, 미술사, 화가, 장르 및 기법, 세계사, 스캔들, 신화와 종교 등 두루두루 살펴볼 수 있도록 구성한 것도 마음에 든다. 분량도 적당하다. 매일매일 규칙적으로 꺼내들어 읽어도 좋을 것이고, 문득 펼쳐들고 아무 데나 관심이 가는 그림을 찾아서 읽어보아도 좋을 것이다. 그림에 따른 설명이 그리 많지 않은 것도 이 책의 접근성을 좋게 한다. 글자를 읽는 시간보다 그림에 집중할 수 있도록 한다는 생각이 들었다.

 

'그림은 보는 사람의 감상이 중요하지 거기에 따른 설명이 너무 많으면 안된다'라고 생각한다면 이 책이 적당하겠다. 365편의 명화가 담겨있으면서 말은 그렇게 많지 않으니 말이다. 펼쳐들고 그림만 감상해도 풍성하게 채워질 것이다.

"짧다, 찬란하다, 재미있다!"

내 손 안에서 펼쳐지는

세상에서 가장 아름다운 미술교양 수업 (책 뒷표지 중)

이 책에는 다른 설명이 필요 없다. 제목 그대로다. '매일 1페이지씩, 365점의 명화와 함께 미술의 모든 지식을 단 한 권으로 만날 수 있는 책이다.'라는 설명이 전부다. 일곱 분야의 지식을 다루고 있으니 '꼭 알아야 할 미술 교양' 입문서로 활용하면 좋을 것이다. 미술에 문외한이라고 지레 겁먹지 말고 이 책부터 읽어보기를 권한다. 나는 어제부터 시작했다. 앞으로 일년 동안 매일매일 명화를 접하는 시간을 보낼 것이다.

서울이 사랑한 천재들

서울이 사랑한 천재들 - 백석·윤동주·박수근·이병철·정주영
조성관 지음 / 열대림 / 2020년 10월

이 책의 제목은 《서울이 사랑한 천재들》이다. 책 표지를 보면 '백석, 윤동주, 박수근, 이병철, 정주영'이라는 이름이 보인다. 이 책에서 그들의 이야기를 어떻게 들려줄지 궁금했다. 서울이라는 공간과 함께 그곳에서 큰 획을 남긴 인물들에 대해 담아낸 책이다. 재미있게 몰입해서 읽으며 생각에 잠길 수 있는 책이라는 기대감에 이 책을 읽어보게 되었다.

서촌 골목길, 명동, 덕수궁 돌담길, 길상사…

천재들과 함께 낭만적인 우리 서울을 걷는다

이 책의 저자는 조성관. 천재 연구가이며 작가다. 저서로는 '도시가 사랑한 천재들' 시리즈인 《빈이 사랑한 천재들》, 《파리가 사랑한 천재들》, 《뉴욕이 사랑한 천재들》, 《도쿄가 사랑한 천재들》 등 9권이 있다. 2010년 《프라하가 사랑한 천재들》로 체코 정부로부터 공훈 메달을 수상했다.

이 책에는 다섯 명의 천재와 그들의 이야기가 담겨 있다. '백석, 시인들의 시인', '윤동주, 슬픈 자화상', '박수근, 나목의 화가', '이병철, 끝없는 도전', '정주영, 맨손의 신화' 이야기를 볼 수 있다.

이 책을 접하고 나서야 '도시가 사랑한 천재들' 시리즈를 알게 되었다. 저자는 2007년 '빈이 사랑한 천재들'을 처음 세상에 내놓을 때만 해도 이 책이 연작 시리즈가 되어 제10권 《서울이 사랑한 천재들》까지 이어질 줄은 정말 꿈에서조차 생각 못했다고 고백한다. 그리고 머리말을 통해 그간의 집필 과정과 생각을 들어볼 수 있었는데, 이 책이 탄생하기까지 어떤 노고가 있었는지 짐작할 수 있었다.

이 책을 위해 2019년 4월부터 인물 선정에 들어갔는데, 각계의 후보군 중 점점 후보군을 좁혀나가며 다섯 명의 천재를 선정한 것이다. 다음 이야기를 읽고 나면 아마 이 책의 의미가 더욱 크게 다가오고 궁금증이 더해질 것이다.

5인을 선정해놓고 보니 생각지 못한 공통점이 두 가지 보였다. 이들은 모두 1910년대생이었고, 서울에서 태어난 사람이 한 명도 없었다는 점이다. 이들은 식민지에서 유년기를 보내고 전란과 혼돈과 궁핍의 시대를 살았다. 한국 현대사가 그들의 삶의 나이테에 고스란히 박혀 있다. 세계사를 보면, 신은 특정 시기와 특정 지역에 천재들을 한꺼번에 내려보내는 경향이 있다. 레오나르도 다빈치, 라파엘로, 미켈란젤로 3인이 활동했던 르네상스 시대가 대표적이다. 천재 시리즈를 탄생시킨 오스트리아 빈도 마찬가지였다. 이들 5인은 마치 약속이나 한 것처럼 비슷한 시기에 일제히 나타나 자기 역할을 마치고는 역사에 이름을 묻었다. 백석과 윤동주는 근대 문명을 받아들인 첫 세대 시인들이면서 우리 고유의 언어로 시대의 아픔을 승화시켰다. 박수근은 독학으로 어디에도 없는 독창적인 미술세계를 창조했다. 이병철과 정주영은 선의의 경쟁자로서 서로가 서로에게 영향을 주고받으며 한국 경제를 이끌었다. (12쪽, 머리말 중에서)

5인의 천재들을 이 책을 통해 만나본다. 이 사람들의 일생을 들여다보는 느낌이라고 할까. 저자가 탐구를 잘 했다는 생각이 들었다. 특히 수록된 사진과 함께 읽어나가니 현장감이 느껴졌다.

또한 아무리 천재라고 해도 혼자 천재적인 힘을 발휘하는 것만은 아니다. 무언가 계기가 있었다. 이 책을 읽으며 인간과 인간의 만남, 인연을 살펴볼 만했다. 어떤 계기가 되는 인연 말이다. 어떤 인간을 만나며 그것이 계기가 되고 획기적인 발전의 시기를 맞이하는 것이다.

책은 읽기 전의 기대감과 읽은 후의 느낌 사이에 어느 정도 간극이 있다. 제목이 주는 기대감을 채우지 못하는 경우도 많은데, 이 책은 반대로 기대 이상의 느낌이었다. 제목에서 생각한 어느 정도의 예감을 훨씬 뛰어넘어 몰입감을 선사해준 책이다. 무엇보다 이 책을 읽으며 이들에 대해 잘 몰랐던 사실을 알아가는 시간이 의미 있었다. 서울이라는 배경으로 말이다. 번뜩이는 천재 안에서 진정한 인간의 모습을 만날 수 있는 책이다.

누구나 책쓰기

누구나 책쓰기 - 책쓰기의 막막함과 글쓰기의 두려움을 날려주는 책
이건우 지음 / 일리 / 2020년 11월

이 책의 제목은 '누구나' 책쓰기다. 하지만 우리는 안다. "누구나 할 수 있다. 그렇다고 아무나 할 수 있는 일은 아니다."라는 것 말이다. 그런데 이 책은 자신한다. '아무나'도 '누구나'가 될 수 있다는 것이다. 준비와 의지만 있으면 말이다. 그 '준비'를 할 수 있도록 방법을 제시해주며 의지에 불타오를 수 있도록 도움을 주는 책이니, '책쓰기의 막막함과 글쓰기의 두려움을 날려주는 책'이라고 할 수 있다.

이 책의 저자는 이건우. 일리 출판사 대표다. 글을 쓰고 책을 만든다. 책쓰는 법을 연구하고 강연한다.

『누구나 책쓰기』는 비문학 분야 예비 저자들을 위한 안내서다. 보통 사람이 책쓰기 할 때 마주치는 상황에 어떻게 대처해야 할지 코치한다. 기획은 어떻게 하고, 주제 선정을 할 때 기준은 무엇인지, 제목을 지을 때는 어떤 점을 고려해야 하는지, 목차는 어떻게 짜는지 설명해준다. 글쓰기는 어떻게 하는 게 좋은지, 어떤 출판사를 선택해 어떤 조건으로 계약해야 하는지 일러준다. 책이 나온 뒤 마케팅과 홍보를 어떻게 하는지도 조언한다. (6쪽)

이 책은 총 6장으로 구성된다. 들어가며 ''아무나'는 '누구나'가 될 수 있을까?'를 시작으로, 1장 '내 책 향해 첫발 내딛기', 2장 '내 책 뼈대 세우기', 3장 '내 책과 맞는 출판사와 계약하기', 4장 '내 책 잘 쓰려면', 5장 '내 책 어떻게 쓸까', 6장 '내 책 나왔어요'로 이어지며, 맺음말 '누구나 책쓰기 권하는 시대'로 마무리 된다.

먼저 책쓰기를 하고 싶다면 일단 글쓰기부터 열심히 하면 되는 걸까? 저자는 책쓰기를 한다고 원고작성부터 시작하면 금세 후회한다며, 가장 먼저 기획을 해야한다고 조언한다. 구체적으로 어떤 점들을 염두에 두면서 출판기획을 하면 될지 하나씩 친절하게 짚어준다.

 

저자는 이 책의 원고작성에 앞서 경쟁 도서를 분석했다고 한다. 책쓰기를 다룬 책들을 구입해 정독하고 받아들일 부분과 버릴 부분을 정리해서 알려준다. 그렇게 고심해서 책쓰기 하려는 독자들에게 실질적으로 도움이 되는 친절한 책을 만들어낸 것이다.

그렇게 정성 들여 투고했더니, "만나서 이야기합시다"라는 회신이 왔다면, 성공한 셈이다. 매일 이메일 박스를 열어봐도 스팸메일만 쌓여 있을 수도 있다. 심지어 "보내주신 원고가 저희가 지향하는 출판 방향과 맞지 않아 출판이 힘듭니다"라는, 상투적인 거절 메일조차 오지 않을 수도 있다. 그래도 지치지 말아야 한다. 기획서를 다시 손보고, 샘플 원고를 다시 다듬고…, 그리고 또 투고하고…. (132쪽)

여기까지만 해도 지난한 과정이다. 그런데 어느 출판사에서 출판하겠다고 하면 그냥 '감사합니다' 하면서 '알아서 해주세요'라고 무작정 따라가면 안 될 것이다. 현재 인세 동향이 어떤지 파악하고 윈윈할 수 있는 계약조건을 생각해봐야 한다.

다른 작가들은 어떻게 할까. 인세는 얼마나 받으면 될까. 제목은 어떻게 짓는 것이 좋을지, 기획서는 어떻게 쓸지, 책쓰기를 하고자 한다면 그 모든 것이 정말 막막할 것이다. 이 책에서는 그 노하우를 아낌없이 풀어준다.

유용한 내용이 가득하고 책쓰기에 자신감을 심어주는 책이다. 이 책을 읽기 전에는 책을 쓴다는 것이 굉장히 어렵고 추상적인 일이라고만 생각했는데, 읽고 보니 작가들의 다양한 일화를 들려주고 실질적인 정보를 제공해주어서 도움이 된다. 특히 요즘은 책쓰기를 하고자 한다면 누구나 해낼 수 있다. 그렇다고 일단 글쓰기나 잘 해두고 나중에 그 글을 선택해주는 출판사를 따라서 끌려다닐 필요는 없다. 이 책을 먼저 읽어두면 어떻게 할지 방향이 보일 것이다.

이 책에서는 책쓰기를 위해 알아둘 정보들을 잘 추려서 담아놓았으니 책을 쓰고 싶다고 막연히 생각하는 사람들에게 특히 단비 같은 책이 될 것이다. 책쓰기에 도움을 받고 싶다면 이 책을 읽어보기를 권한다.

광화문에서 읽다 거닐다 느끼다

광화문에서 읽다 거닐다 느끼다 - 광화문글판 30년 기념집, 개정증보판
광화문글판 문안선정위원회 엮음 / 교보문고(단행본) / 2020년 10월

예전에 '겨울 들판을 거닐며 아무 것도 가진 것 없을 거라고 함부로 말하지 않기로 했다'는 문장을 보고 정말 마음에 와닿았던 기억이 난다. 검색해보니 광화문글판에 적힌 허형만의 시 '겨울 들판을 거닐며'라는 것을 알게 되었다. 그 다음에는 광화문글판에 오른 싯귀를 찾아보았는데 하나같이 다 마음에 쏙 드는 것이었다. 마음에 드는 글을 찾기 힘들 때에는 '광화문글판'의 글귀만 보아도 그 안에서 글의 힘을 느낄 수 있었다.

그런데 이 책을 보고 나서야 '광화문글판 문안선정위원회'가 있다는 것을 알게 되었다. 이 책은 2010년에 초판 발행된 책이 2015년에 개정판으로 출간되었고, 이번 2020년에 개정증보판으로 다시 선보인 것이다. 이렇게 마음에 쏙 들어오는 문장들을 뽑아내서 광화문글판에 계절마다 바꿔 단다면 당연히 꼼꼼하게 선정되는 것일텐데, 그것을 이제야 알게 되었다. 알고 나니 이 책 『광화문에서 읽다 거닐다 느끼다』가 더욱 값지게 다가왔다.

이 책을 엮은이는 광화문글판 문안선정위원회이다. 1년에 4차례, 계절이 바뀔 때마다 새 옷을 입는 광화문글판의 아름다운 글귀는 시인, 소설가, 교수, 문학평론가, 언론인, 광고인 등으로 구성된 광화문글판 문안선정위원회를 통해 선정된다. 선정위원들은 교보생명 홈페이지에 올라온 시민들의 공모작과 각 선정위원들이 발굴한 추천작을 놓고 여러 차례 투표와 토론을 거쳐 최종작을 결정한다. (책날개 중에서)

이 책은 총 3부로 구성된다. 1부 '우리가 사랑한 시인들 _ 광화문에서 만나다'에는 나태주, 정현종, 백무산, 장석주, 천양희, 이준관, 정호승, 허형만, 김사인 시인과의 Q&A가 수록되어 있다. 2부 '우리가 사랑한 글판들 _광화문에서 보다'에는 '봄, 차오르다', '여름, 달리다', '가을, 영글다', 겨울, 기다리다'로 구성되어 있다. 3부 '우리가 사랑한 이야기들 _ 광화문에서 쓰다'에는 광화문에세이 공모전 수상작이 수록되어 있다.

사실 문학 속 문장, 좋은 글귀, 특히 시는 바쁘게 일상을 살아가야 하는 사람들에게 왠지 거리감이 있을 수 있다. 스스로 작품을 선택해서 책을 찾아서 본다는 것이 번거로운 작업이 될 수 있으니 말이다. 그런데 출퇴근 길에 오며가며 볼 수 있는 광화문글판에 글귀를 올린다는 생각은 누가 맨처음 한 것일까.

도심에 예술적인 글판을 만들어 사계절 새롭게 한다는 것은 그곳을 살아가는 사람들에게 위안을 주는 일이다. 이 책을 읽다보니 보다 많은 시민들이 위안을 얻고 공감할 수 있도록 시인, 소설가, 문학평론가, 언론인 등으로 구성된 '광화문글판 문안선정위원회'가 어떤 노력을 하며 문안선정을 해냈는지 그 과정까지 엿볼 수 있었다.

최종후보작 선정을 위해 여러 차례 투표와 토론이 이루어지고, 그렇게 여러 사람들의 의견을 거쳐 가장 많은 지지를 얻은 글귀가 낙점된다. 그 과정을 알고 보니 선정작들이 더 귀하게 느껴진다.

그렇다면 어떤 글귀가 광화문글판에 걸리는 것일까? 사실 특별히 명문화된 규정은 없다. 시, 소설, 수필 등의 문학작품부터 영화대사, 명언, 노래가사에 이르기까지 '좋은 글'이라면 광화문글판을 장식할 수 있다. 다만 길 건너편에서도 한눈에 들어올 만큼 큰 글자여야 하므로, 25자 안팎이라는 분량의 제한이 있다. 마음의 휴식과 생활의 자양이 되는 정감 어린 내용에 길어야 30자 이내여야 하는 글귀를 찾다 보니 아무래도 시가 자주 선정된다. (273쪽)

광화문글판에 올랐던 주옥같은 글귀들을 이 한 권의 책에서 만날 수 있다고 생각하니, 읽어나가면서 그 맛이 깊이 우러나는 느낌이었다. 특히 광화문글판에 올랐다는 결과 말고도 선정과정과 함께 많은 이들의 마음에 울림을 준 글귀들이 모여있으니 그냥 허투루 넘어가지 않고 꼼꼼히 읽어나가게 된다. 사실 예전에 검색을 통해서는 몇 편밖에 못 찾아보았는데, 이렇게 한꺼번에 만날 수 있으니 정말 마음에 드는 책이다. 글에서 힘을 얻고 싶을 때에는 이 책을 스르르 넘겨보아야겠다.

히포크라테스 미술관

히포크라테스 미술관 - 그림으로 읽는 의학과 인문학
박광혁 지음 / 어바웃어북 / 2020년 10월

미술, 의학, 인문학을 이 한 권의 책으로 만날 수 있다니 그것만으로도 마음은 두근두근 설레는 느낌이었다. 예전에, 그러니까 네이버에 서평을 남기기 훨씬 오래 전에 『명화와 의학의 만남』이라는 책을 읽었다. 책장에 꽂아두고 틈틈이 꺼내 읽으며 몇 번이고 펼쳐들고 감상하던 기억을 떠올린다. 다소 딱딱하게 여겨지는 의학을 명화 속에서 발견해내는 것은 정말 흥미로웠다. 책장을 넘기면서 암호같은 명화가 달리보이고, '이런 시선으로 명화를 볼 수도 있구나!'하고 감탄했다.

책은 이렇게 새로운 시선을 선사해준다. 그리고 이 책도 마찬가지다. 이 책 『히포크라테스 미술관』은 펼쳐들기도 전에 이미 예감했다. '이 책이 내 인생 책이 되겠구나!'라고 말이다. 그림 속에 의학적 코드를 발견해낸다는 것은 암호를 풀어내듯 흥미롭다. 기대하는 마음으로 이 책을 펼쳐드는 시간을 가져본다 .

이 책의 저자는 박광혁. 진료실과 미술관을 오가며 의학과 미술의 경이로운 만남을 글과 강의로 풀어내는 내과전문의다. 그는 청진기를 대고 환자 몸이 내는 소리뿐 아니라 캔버스 속 인물의 생로병사에 귀 기울인다. 미술과 만난 의학은 생명을 다루는 본령에 걸맞게 차가운 이성과 뜨거운 감성이 교류하는 학문이 된다. 의학자의 시선에서 그림은 새롭게 해석되고, 그림을 통해 의학의 높은 문턱은 허물어진다. (책날개 발췌)

그림에는 흥미로운 의학적 코드들이 참 많이 숨겨져 있습니다. 미술과 의학은 전혀 상관없어 보일 것 같지만, 뜻밖에도 둘의 조합은 매우 멋지고 경이롭기까지 한 경험을 선사하지요. 미술이 위대한 이유는 무겁고 어려운 의학에게 손을 내밀어 아라비안나이트만큼 흥미진진한 이야기들을 허락하기 때문입니다. 의사인 제가 20년 넘게 틈만 나면 전 세계 미술관을 다니는 이유입니다. (6쪽)

이 책은 총 15장으로 구성된다. 갤러리 1에서 15까지가 담겨 있다. '비통'과 '절망'이라는 불치의 병에 관하여, '이'가 들려주는 진화생물학 이야기', 시대의 우울을 그리다, '굿 닥터'의 조건, 그녀의 가는 허리가 슬픈 이유, 살아낸다는 건 눈물겹도록 힘겨운 일이지요, 삶에서 동문서답이 필요할 때, '형제의 난'의 기원, 지적이며 우아했던 어느 프랑스 여인에 관한 기억, 왜 살려내야만 하는가?, '닥터 러브'라 불린 남자, 일산화탄소에 산화한 어느 지식인의 초상, '악녀의 탄생'에 관한 인문학적 고찰, 1904년 7월 2일 오전 3시 그가 운명하셨습니다, 히포크라테스의 방 등의 글과 명화가 담겨 있다.

일단 펼쳐드니 몰랐던 이야기가 풍성하게 쏟아져나온다. 그림과 스토리에 집중하다보니 이 책을 읽기 정말 잘 했다는 생각이 들면서 뿌듯해진다. 저자는 지난 20년 간 틈틈이 전 세계 미술관들을 순례하면서 감상하고 추려낸 작품들을 이 책에 담아낸 것이다. 하루 이틀의 노력으로 절대 할 수 없는 것이며, 엄청난 노력과 시간이 필요한 일이었던 것이다.

역시 나의 예상이 빗나가지 않았다. 신세계를 만난 듯했다. 이 책으로 새로이 알게 되는 사실들로 지적 호기심을 채운다. 모르던 사실을 정말 많이 알려주니 이야기보따리를 풀어내는 듯 흥미로워서 저절로 시선을 집중해본다. 또한 지금까지와는 다르게 의학적 관점에서 작품을 바라보는 것이 색다른 느낌이어서 잠못 이루는 밤은 깊어만 간다. 이 책에 집중하다보면 순식간에 시간이 훅 지나가버리니 조심해야 한다. 두고두고 꺼내읽고 싶은 책이다.