아네트 C. 바이어, 「데이비드 흄」 (지와 사랑, 2015)

데이비드 흄 - 경험이 철학이다 ㅣ 지혜의 씨앗 씨리즈 3
아네트 C. 바이어 지음, 김규태 옮김 / 지와사랑 / 2015년 10월

인간의 이성에 회의를 보였던 경험주의 철학자! 내가 데이비드 흄에 대해 알고 있는 것의 전부였다. 데이비드 흄의 생애와 사상을 알고 싶어 이 책을 펴들었다. 이 책의 저자 아네트 C. 바이어는 흄 연구 전문 도덕철학자라고 소개되어 있다. 그는 이 책을 통해 흄의 생애와 사상을 연결시키고자 한다. 그렇게 함으로써 철학이란 무엇이며, 이 위대한 철학자의 삶은 어떠했는지 알리고자 노력한다(p. 9). 말하자면 이 책은 흄 철학 입문서라 할 수 있다. 나 같은 독자에게 딱 맞는 책이라는 생각이 든다. 이 책은 7장(chapter)으로 구성되어 있는데, 먼저 흄의 자서전의 내용 일부를 각 챕터 맨 앞에 붉은 글씨로 소개한다. 그리고 흄의 삶을 토대로 그의 저서와 철학을 설명한다. 매우 명쾌하고 도움이 되는 책 구성이다.

흄은 어린 시절 신을 믿는 쪽이었지만 기독교를 옹호하는 책을 보고 오히려 신앙심이 약화되었고, 골수 편견으로 똘똘 뭉친 지방 성직자들의 모습 때문에 신앙심을 버린 듯하다. 어쨌든 그는 법조계에서 일할 것이라는 가족들의 기대를 저버리고 철학과 일반 학문에 깊이 빠져 들어갔다. 그는 <인간 본성에 관한 논고>에서 인간의 정념(passions)에 초점을 맞춘다. 인간의 이성을 최고로 높였던 데카르트와는 달리 흄은 인간의 이성을 정념의 시녀 정도로 본 것이다. 흄은 정신이 어떻게 작용해서 ‘지각(perception)’에 이르는지 규명하고자 하는데, 인간의 모든 지각은 인상(impression)과 경험을 통한 관념(idea)의 형태를 띠는 것으로 보았다. 그리고 <논고> 2권에서 밝혔듯, “의무와 정념이 상반될 때 의무가 정념을 이기기는 어렵다”(p. 45)고 그는 생각한다. 따라서 인간의 타고난 기본 욕구를 ‘죄악시하는’ 것은 오히려 역효과를 낸다고 본다. 이후 데이비드 흄은 <인간 오성에 관한 탐구>, <도덕과 정치 소론> 등과 같은 책을 출간했지만 반응은 시원찮았다. <정치론>을 출간하고서야 그는 주목받기 시작한다. 그리고 그가 집필한 <영국사>가 크게 주목받지 못하자, 그는 대중이 어리석기 때문이라고 생각한 듯하다. 그는 서사요 역사가로 시간을 보냈고 그 후 유명인들과 교류하면서 물질적으로도 여유 있는 삶을 살게 된다. 그의 자서전 <나의 생애>에 따르면, 그는 세속적인 부에 대해 초월했으며, 문필에만 집중하려고 했다.

그의 자서전은 흄이 자신을 어떻게 봤는지 알 수 있는 소중한 자료라 하겠다. 그는 지나치게 사변적인 철학이 아니라 삶의 연장으로서의 철학을 옹호했다. 그는 인간의 악한 본성도 이해했고, 인간의 종교적 기질도 꿰뚫어 볼 줄 알았다. 그리고 불완전한 사회에서 살아가며 관습에 순응하는 것이 좋다고 생각한 듯하다. 그렇기에 프랑스 혁명을 정당화하는 글을 쓰지 않았다. 그러나 그의 글이 오히려 19세기 영국 개혁 법안들과 20세기 여성 참정권의 근거가 되었다는 것은 시사하는 바가 크다. 그는 확실히 회의주의자이며 동시에 낙천주의자라 할 수 있다.

이 책 뒷부분에 흄의 생애와 저작물에 대한 연보를 실어놓았다면 흄의 생애와 사상의 발전을 더 일목요연하게 보고 그를 더 잘 이해했을 텐데 하는 아쉬움이 남는다. 어쨌든 흄의 철학 입문서로는 가장 간략하면서도 가장 탁월한 책이지 싶다.

의정부과학교사모임, 「시크릿 바디」 (어바웃어북, 2015)

시크릿 바디 - 우리 몸의 미스터리를 푸는 44가지 과학열쇠
의정부과학교사모임 엮음 / 어바웃어북 / 2015년 10월

나이가 들어가면서 몸의 건강에 대해 많이 생각하게 된다. 나의 건강뿐 아니라 자식의 건강에 대해서도 여간 신경이 쓰이는 게 아니다. 자식들에게 건강한 식습관과 생활습관에 대해 잔소리(?)할 때 자식들이 ‘왜 그렇게 해야 되죠?’라고 되묻곤 하는데, 딱히 과학적인 근거를 제시하지 못할 때도 종종 있다. 그냥 그렇다고 들어왔기 때문에 나 또한 그렇게 행동했고 자식들에까지 강요했던 것이다. 먼저 나 자신부터 설득시키 필요가 있었다.

<시크릿 바디>는 질병, 먹거리, 환경, 유건과 진화, 몸이라는 다섯 가지 주제를 꼭지로 해서 인체에 관한 많은 과학적 지식들을 제공한다. 이 책 첫 장부터 ‘아, 그렇구나’하고 감탄이 나오는 내용이다. ‘항상성’은 모든 생물들이 가지고 있는 늘 한결같고 싶은 본능인데, 큰뒷부리도요새는 장거리비행을 할 때 지방을 몸에 많이 저장하기 위해 불필요한 요소기관인 위장의 크기를 극도로 줄인다는 것이다. 놀라운 일이다. 어떻게 그렇게 할 수 있었을까? 또 우리는 웃을 때 엔도르핀이 분비되어 행복감을 느낀다고 하는데, 엔도르핀은 스트레스를 받을 때 분비되는 호르몬이란다. 노화의 이유가 활성산소 때문일 수도 있고, DNA 염기서열인 테로미어의 길이가 짧아지는 것으로 설명할 수 있단다. 또 암세포가 죽지 않고 계속해서 분열증식할 수 있는 것도 테로미어를 계속 복제하기 때문이란다.

이 책, 우리 몸의 건강에 관한 다양한 과학적 이론들을 제시해 우리가 어떻게 몸과 환경을 관리해야 할지 친절하게 제시한다. 단맛과 당뇨병, 나트륨과 비만이 밀접한 관계가 있지만 왜 그런지 모르는 나같은 사람들은 이 책을 통해 무지를 깨뜨리고 우리 몸과 더 나아가 이 땅의 모든 살아있는 생물들을 사랑하게 될 것이다. 이 책 뒷부분에 나오는 중독에 취약한 뇌, 착시 현상, 1분에 70번이나 고동치는 심장, 인체를 지켜주는 가장 큰 기관인 피부, 등을 읽으면서 몸의 신비와 소중함을 느꼈다. “세상의 모든 과학은 우리 몸으로 통한다!”는 이 책의 주장에 백퍼센트 동감하게 되었다. 이 책은 우리 몸과 생명체에 관한 매우 흥미로운 과학 설명서다. 화장실 책 거치대에 놓고 가끔 복습(?)할 필요가 있다. 

A. 아들러, 「아들러 심리학 입문」 (스타북스, 2015)

아들러 심리학 입문 - 오늘을 살아가는 무기, 용기의 심리학, 개정 증보판
알프레드 아들러 지음, 김문성 옮김 / 스타북스 / 2015년 9월

이전에 만화로 된 아들러 심리학을 읽으면서, 의미론적이며 미래 지향적으로 삶의 용기를 심어주는 그의 심리학이 상당히 매력적이라 생각했다. 이제 아들러가 직접 쓴 책을 읽어보고는 더욱 그의 심리학을 좋아하게 되었다.

먼저, 아들러는 우리가 “수많은 의미의 영역 속에 살고 있다”(p. 15)고 말한다. 즉, 인간은 객관적인 사실 자체가 아니라 사실의 해석을 경험한다는 것이다. 우리는 실패했을 때 인생의 의미를 묻게 되는데 그 때 직업, 친구, 성이라는 세 가지 문제에 대응함으로써 삶의 의미를 얻게 된다. 결국 타인과의 관계에서 열등감이 발생하고 우월하고자 하는 마음도 생긴다. 아들러는 우월하려는 의지가 잘못되었다고 보지 않는다. 단지 타인에게 공헌하려는 목표 없이 우월하려고 할 때 난폭하고 오만하며 불쾌한 사람이 된다는 것이다. 여기서 사회적 협력이 중요하다. 사회 속에서 자신의 역할과 가능성을 확인하고 그것을 이루려고 노력해야 한다. 결코 패배를 피하는 일에 몰두하지 말고 다른 사람과 협력하여 의미 있는 목표를 이루려고 해야 한다. 아들러의 개인심리학이 왜 용기의 심리학인지 이해가 되는 대목이다.

아들러는 동생 때문에 늦게 학교에 가야했던 한 여성의 이야기를 통해 성장기에 경쟁관계가 성숙하는 일에 방해가 될 수 있음을 지적한다. “경쟁 관계는 성장에 있어서 어려움을 주는 요인이다. 우정에 의해 협력해야 하는 시기에 경쟁 관계에 정신이 쏠려 있다면 자기의 관심을 다른 사람들에게 확대 시킬 수가 없기 때문이다.”(p. 115). 아들러는 홀로가 아니라 더불어 고상한 목표를 이루어가는 것이 삶을 의미 있게 한다고 본다. 그는 분명 인간 사회에 대한 관심과 삶과 생명에 대한 깊은 사랑을 가진 학자임이 분명하다.

그의 심리학은 프로이트와는 달리 매우 상식적이어서 더욱 설득력이 있어 보인다. 예를 들어, 꿈은 각성 시의 사고보다 결코 지적이거나 예언적이지 않으며 오히려 무질서하고 혼란스러워 보이며, “꿈에 의해 주어지는 어떤 해석도, 상황 전체를 상식적으로 바라보고 사고함으로써 얻는 해결보다 나은 바가 없다”(p. 148)고 그는 단언한다. 그는 프로이트가 꿈을 성적인 배경을 가진 것으로 해석함으로써 인간의 노력으로부터 꿈을 분리시켜 버렸다고 비판한다. 아들러에게 있어서, 꿈은 작은 시냇물을 뛰어 넘을 때 셋을 세는 것과 같이 자신의 기분을 북돋고 힘을 집중시키는 것이다. 아들러는 어린 시절의 열등감을 스스로 극복했기에 인간 존재에 보편적인 열등감과 무력감의 극복에 힘을 쏟는 개인심리학을 주창할 수 있었던 것 같다. 그리고 그의 개인심리학은 지금도 삶의 다양한 문제(열등감과 우월감)를 가지고 있는 평범한 우리 모두에게 더 긍정적인 방향으로 나아가도록 큰 힘과 용기를 주고 있다.

김승호 「새벽에 혼자 읽는 주역인문학」 (다산북스, 2015)

새벽에 혼자 읽는 주역인문학 - 세상에서 가장 쉬운 주역 공부 ㅣ 새벽에 혼자 읽는 주역인문학
김승호 지음 / 다산북스 / 2015년 10월

<주역>은 팔괘 혹은 육십사괘로 점치는 사술 정도로 생각했다. 그러다 삼년 전에 맹난자의 <주역에게 길을 묻다>를 읽고 동양의 사상가뿐 아니라 서양의 라이프니츠, 헤세 등과 같은 과학자와 작가들도 <주역>에 심취했다는 사실을 알게 되었다. 그렇다. <주역>은 하늘의 섭리, 즉 만물의 원리를 깨닫고자 노력하는 학문인 것이다. 김승호 선생의 책을 통해 주역의 세계를 조금은 맛볼 수 있었다. 무엇보다도 이 책 첫머리에 소개된 공자(孔子)의 말이 도전이 되었다. “하늘이 내게 몇 년 더 수명을 빌려준다면 주역을 다 배워 큰 허물을 면할 텐데.” 그는 주역을 옆에 두고 가죽 끈이 세 번 끊어지도록 읽었단다(韋編三絶)(p. 4).

김승호 선생은 서양의 철학자들과 인도 철학자들이 만물의 근본원리를 찾았음을 설명하고, 세상은 음양의 법칙으로 설명할 수 있다고 주장한다. 그에 따르면, <주역>은 철학이 아니라 과학이다. 그것은 만물의 뜻을 알고자 노력하며 그것을 규정하는 학문이다. 만물은 항상 변해가고 있는데, 그 변화를 알려주는 것이 <주역>이다. 그런데 <주역>은 만물을 두 가지, 즉 음(­­)과 양(―)으로 다 표현해낸다. 그것이 주역의 괘인 것이다. 팔괘는 단어에 해당되고, 대성괘는 문장에 해당된다. 그리고 이 대성괘는 모든 것을 말할 수 있는 만능 표현도구인 것이다(p. 166). 주역의 표현방식인 괘는 굉장히 과학적인 방식으로 이진법으로 표시되는 컴퓨터 연산과 동일하다. 

<주역>을 공부한다는 것은 우주의 법칙이나 하늘의 섭리를 깨닫고자 노력하는 행위다. 그리고 그것은 자연스럽게 하늘의 뜻에 따라 사는 일에 관심을 갖게 된다. 따라서 <주역>을 공부하다보면 왜 점을 치는지 이해하게 된다. 점을 치는 것은 만물이 어떻게 변하는지 알고자 하는 행위이며, 이는 하늘의 뜻을 따르는 일이라 할 수 있다. 저자는 <주역>을 공부하는 방식도 알려준다. 먼저 괘상에 왜 그런 이름이 붙어 있는지 이유를 알아야 한다는 것이다(p. 233). 그러면 주역 괘상이 64개밖에 없는 이유도 알게 되고, 괘상의 질서를 이해하게 된다.

이 책을 통해 <주역>이 어떤 책인지 조금은 이해할 수 있었고, 그것에 대한 잘못된 편견을 버리게 되었다. 하늘의 섭리를 찾다보면 자연스럽게 하늘의 뜻에 순종하며 세상에 이로운 존재로 살고자 노력하게 된다. 그것이 삶의 의미요 보람이 되는 것이다. 저자는 마지막에 <주역>을 모르고는 인생을 알 수 없다(p. 275)고 단언한다. 그만큼 주역은 만물의 뜻을 알고자 치열하게 노력하는 책인 것이다.  

허수연 「치유의 손글씨, 시를 쓰다」 (보랏빛소, 2015)

치유의 손글씨, 시를 쓰다 - 따라쓰기로 연습하는 캘리 라이팅북
허수연 지음 / 보랏빛소 / 2015년 10월

좋은 글들을 또박또박 필사하는 것을 시도했다가 포기한 적이 있다. 캘리그라피로 다시 도전하고 싶었을 때, 이 책을 만났다. 표지부터 마음에 들었다. <치유의 손 글씨 : 시를 쓰다>! 이 책을 따라 글씨를 쓰다보면 시(詩)가 내 마음 가득 흘러내릴 것 같다. 저자 허수연은 말한다. 캘리그라피의 스킬을 배우기보다 먼저 시를 느끼고 시의 느낌을 담은 캘리그라피를느끼며 써볼 수 있기를 바란다고! 책 앞부분에 캘리그라피 도구 소개가 있어, 얼른 문방구로 달려가 붓펜과 아트펜을 구했다. 캘리그라피펜은 찾을 수 없었고, 마카는 집에 있는 것으로 대치했다.

라이팅북(wrighting book) 가이드를 명심해 본다. “캘리그라피는 느끼는 것이 가장 중요하다.” “글씨는 쓰는 것이지 그리는 것이 아니다”(p. 9) 사직 찍어 자랑질(?) 하고 다니고 액자에 넣어보기도 하라. 오호! 이 책 마음에 쏙 든다. 또 소개된 글마다 캘리그라피로 쓰는 요령이 친절하게 기록되어 있다. 모두 마음에 든다.

송찬호의 <고래의 꿈>에서는 바다를 고래가 헤험치듯 표현해보란다. 안도현의 <너에게 묻는다>의 “연탄재 함부로 발로 차지마라”는 연탄재의 거칠고 투박한 형태를 연상시킬 수 있도록 해보란다. 이성복의 <남해 금산>은 바닷물 속 바위의 일렁이는 이미지를 드러내란다. 나태주의 <멀리서 빈다> 중에 나오는 문구 “가을이다. 부디 아프지 마라”는 가을 낙엽 날리듯, 가을 햇빛 쏟아지듯 ‘가을이다’를 썼고, “부디 아프지 마라”는 어깨를 감싸듯 담배하고 차분하게 표현했단다(p. 89). 

정말 시와 캘리그라피의 세계에 푹 빠져들었다. 최고의 명시들을 느끼고 쓰고 즐기는 사이, 세상살이의 부준한 마음도 가라앉고 인간관계의 상처입은 마음은도 어느새 치유된 듯하다. 다시 처음으로 돌아가 목차를 본다. 도종환, 라이너 마리아 릴케, 박노해, 안도현, 신경림 김춘수, 기형도, 신경림, 윤동주, 이해인, 김용택 등 내가 좋아하는 익숙한 시인 뿐 아니라 처음 접하는 시인들도 있다. 마흔 여섯 개의 명시들 찾아 전편을 캘리그라피로 써보고 싶은 욕심이 생긴다. ‘칼리그라피’라는 기차를 타고 시의 세계로 멋진 여행을 다녀왔다.