도쿄에서도 인상파 작품을 볼 수 있다

인상파 in 도쿄 - 일본 미술관에서 만나는 모네와 고흐, 피카소
전원경 지음 / 세종(세종서적) / 2026년 6월

15년 전이던가 장윤선의 <도쿄 미술관 산책>을 읽고서 얼마 되지 않아 도쿄에서 열린 학회에 가게 되었습니다. 책을 읽은 것도 있고 해서 우에노 공원 주변에 있는 국립서양미술관, 도쿄 국립박물관, 그리고 됴쿄예술대학 대학미술관 등을 돌아보았습니다. 금년 1월에 펀트래블의 일본근대문학기행에서도 록폰기에 있는 모리미술관과 국립신미술관 그리고 오카모토 다로 기념관 등을 돌아보았습니다.

금년 5월에는 베네룩스3국을 여행하면서 암스테르담의 반 고흐 미술관, 헤이그의 마우리츠하위스 미술관 그리고 오테를로의 크뢸러 뮐러 미술관 등 3곳의 미술관을 돌아보면서 그림에 대한 관심이 커지게 되었습니다. 그런 가운데 아내가 이야기했던 전원경의 <인상파 in 도쿄>를 사서 읽게 되었습니다. 15년전에 사서 읽었던 장윤선의 <도쿄 미술관 산책>과 연계하여 도쿄의 미술관을 돌아볼 계획을 세우게 되었습니다.

전원경의 <인상파 in 도쿄>는 도쿄의 미술관들이 소장하고 있는 “인상파를 이해하기 위해 반드시 유럽까지 갈 필요는 없다. 가장 가까운 도시 도쿄에서 인상파의 탄생부터 발전, 이후의 흐름까지 한 번에 읽어낼 수 있다.”라고 말합니다. 그 이유는 “도쿄의 미술관들은 규모 면에서는 유럽에 미치지 못할지라도, 인상파의 밀도 높은 작품들을 소장하고 있어 가장 효율적으로 인상파를 이해할 수 있기 때문”이라고 하였습니다.

작가는 <인상파 in 도쿄>에서 인상파의 탄생에서부터 소멸까지, 인상파 화가들이 당대의 일본 미술을 만나게 된 과정을 설명하고, 도쿄의 여러 미술관들이 소장하고 있는 인상파 작품들을 소개하고, 그 작품들을 어떻게 소장하게 되었는지도 설명합니다. 설명은 단순하지 않고 관련된 작품들과 함께 비교하여 설명하고 있어 덤을 받는 느낌이 들었습니다.

고흐의 해바라기의 경우는 파리에서 넉점, 아를에서 일곱점을 그렸습니다. 파리시절에는 바닥에 놓은 해바라기를 그렸는데, 아를에서는 화병에 꽂아놓은 해바라기를 그린 차이가 있습니다. 아를에서 그린 해바라기는 다시 1888년에 그린 넉 점과 1889년에 그린 석 점으로 나뉩니다. 1888년의 넉 점은 3송이, 6송이, 12송이 그리고 15송이의 해바라기를 그렸습니다. 그리고 1889년에 그린 석 점은 모두 1888년에 그린 작품을 재해석하여 그렸습니다.

그 가운데 1888년에 15송이를 그린 작품은 런던의 내셔널 갤러리에서 이미 관람할 기회가 있었는데, 금년 5월에는 암스테르담에 있는 반 고흐 미술관에서 1889년의 작품을 볼 수 있었습니다. 도쿄의 솜포미술관에도 15송이의 해바라기를 재해석한 그림을 솜포미술관이 소장하고 있다고 해서 꼭 가보려 합니다.

그리고 영국 작가 데이비드 미첼이 나가사키의 데지마를 우연히 찾았던 것을 계기로 하여 썼다는 <야코프의 천 번의 가을> 역시 꼭 읽어보려고 생각하게 되었습니다. 오래 전에 에도 시대에 네덜란드의 의학을 받아들이는 과정을 추적한 타이먼 스크리치의 <에도의 몸을 열다>를 읽으면서 일본이 일찍 외래문명을 두려워하면서도 조심스럽게 받아들인 과정을 다시 한번 조명해보고 싶다는 생각입니다.

전원경 교수는 <인상파 in 도쿄>에 많은 그림들을 함께 소개하고 있어서 그림을 이해하는데 많은 도움을 얻을 수 있었습니다. 어쩌면 책으로 본 그림을 미술관에서 원화를 직접 보고 느껴보고 싶다는 충동이 생기도록 만들지 않았나 싶습니다. “여행업에 오래 몸담고 있다 보면, 좋은 책 한 권이 여행지 전체의 풍경을 바꿔놓는 순간을 종종 만나게 된다.”라고 한 하나투어 류창호 부사장의 감상에 공감하게 됩니다.