["가위손"] Ice Dance By Danny Elfman

[블루레이] 가위손 : 25주년 기념판 - 스틸북 한정판
팀 버튼 감독, 조니 뎁 외 출연 / 20세기폭스 / 2015년 11월

영화 "가위손" 은 

두 천재인 감독 '팀 버튼' 과 배우 '조니 뎁' 을 세상에 알린 작품입니다.

영화는 한마디로 그로테스크한 영상미를 자랑하는 우울한 동화라 하겠습니다. 여기서 '그로테스크'의 의미는 아래와 같이 '괴기한 것, 극도로 부자연한 것 그리고 흉측하고 우스꽝스러운 것'을 말합니다.

즉 인간의 형상을 한 주인공 에드워드의 손은 가위로 만들어진 미완성의 인조인간으로서 가위를 손으로 가졌기에 더욱 기괴할 수 있으며, 미완성이어서 애틋한 연민을 자아내고 있습니다.

더욱이 이야기속의 이야기를 담은 액자형 구성을 통해

시각적인 대비를 극대화시켜 주고 있는데

고딕풍의 오래된 성과 컬러풀한 마을 모습이 가장 극적 대비감을 드러내고 있습니다.

더욱이 사람들로 인해 상처를 받고

다시금 자기가 살던 성으로 돌아온 에드워드가

사랑하는 킴을 위해 겨울마다 눈조각을 하면서 흩날린 눈조각들이

마을에 내리는 눈으로 변하는 장면에선 환상적이고 아름다운 동화속

풍경을 느끼게 해줍니다.

본 영화를 세계적인 명성을 얻은 '팀 버튼' 은

이후 어둡고 외로우며 상처투성이의 캐릭터를 주인공으로 한 영화를

다루면서 독특한 그만의 작가적 상상의 세계를 펼치는 영화세계를

선보이고 있습니다. 특히 "크리스마스 악몽" "빅 피쉬" 등이 이러한

특징을 잘 나타내고 있습니다.

'팀 버튼'의 페르소나인 '조니 뎁' 은

무려 8편의 영화를 함께 했는데 개인적으론 본 영화외에는 그리 친근하진 않습니다.

​오히려 "길버트 그레이프" "캐러비안의 해적" 등 '팀 버튼'과 함께하지 않은 영화들이 저에겐 더욱 좋게 보였습니다.

영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

영화음악을 작곡한 'Danny Elfman' 의 "Ice Dance" 를 추천합니다.

'Danny Elfman' 은 '조디 뎁' 만큼이나 '팀 버튼' 과의 환상적인 호흡을 자랑하는 또 다른 페르소나라 할 수 있는데 '팀 버튼' 의 모든 영화에서 음악을 만들고 있습니다.

특히 이 곡이 흐르던 장면은

아마도 본 영화의 대표적인 장면에서 흐르던 음악인데

들으시면 마치 영화의 그 장면이 떠오르는 듯한 감흥을 받으실 겁니다. ​바로 에드워드가 얼음조각을 하는 동안 얼음조각이 눈처럼 흩날리자 킴이 그 아래에서 춤을 추는 장면입니다.

영화사에 길이 남을 명장면이 아닐까 싶은데요

이루어지지 못한 둘의 사랑만큼이나 애틋한 느낌을 전해주는

감동적인 장면과 음악이라 하겠습니다.

http://never0921.blog.me/220584115553

[최경화 "포르투갈, 시간이 머무는 곳"] Barco Negro By Amália Rodrigues

포르투갈, 시간이 머무는 곳 - 포르투갈의 역사, 문화, 여행의 거의 모든 것
최경화 지음 / 모요사 / 2015년 11월

본 책은

여행을 통한 느낌이나 감상을 담은 것이 아니라

마치 '포르투갈' 이라는 나라에 대한 입문서라고 하는 것이 적합할 것 같습니다.

역사, 문화, 장소 알기 등 세가지 큰 테마를 갖고 있으며,

학문적인 측면에서 접근하다 보니 다소 딱딱한 느낌은 있으나,

'포르투갈' 을 알고 싶은 분들에겐 잘 맞을 듯 싶습니다.

책속에서 인상적인 부분은

먼저 모자이크 타일 양식인 '아줄레주' 가 기억에 남는데

중동지방의 느낌이 물씬 풍기면서 마치 동서양이 결합된

톡특한 이미지가 인상적입니다.

그리고 마트에서 자주 보았던 세계맥주 브랜드인 'SuperBock' 이

포르투갈 맥주라는 것을 이번에 처음 알게 되었으며,

또한 포르투갈이 자랑하는 "3F" 즉 파티마 마을, 전통음악 파두

그리고 축구 라는 것을 접하게 되었습니다.

무엇보다도 이 책에 끌리게 된 것은

제가 꼭 가보고 픈 나라이면서 근사한 표지사진 때문인데요

"아센소르 글로리아(푸니쿨라)" 의 전차는 유럽의 트램과 달리

옛스러우면서도 풋풋한 느낌이 드는 것이 무척 이채롭습니다.

생각보다 책에 대한 실망감이 커서인지 몰라도

포르투갈에 대한 여행마음이 다소 줄어들기는 했으나,

책에 담겨지지 않은 무언가가 분명히 있을 듯 싶습니다.

책은 읽은 후 추천하고 픈 음악은

포르투갈 전통음악 파두의 대가로 널리 알려져 있는

Amália Rodrigues 의 대표곡인 "Barco Negro" 과 "Lagrima" 를 소개해 드립니다.

이국적인 느낌이 물씬 풍기는 슬로우 템포의 멜로디위로

애절함과 쓸쓸함이 묻어나는 감성이 독특한데요

현지에서 들어보면 더욱 좋을 듯 싶습니다.

특히 소극장같이 조그만한 곳에서 포르투갈의 음식과 함께 듣는 파두! 상상만으로 저는 벌써 그곳에 가 있는 것 같네요. 

 

http://never0921.blog.me/220583396464

["연애의 온도"] 아주 오래된 연인들 By 015B(김태우)

연애의 온도 (1disc)
노덕 감독, 김민희 외 출연 / 캔들미디어 / 2015년 6월

영화 "연애의 온도" 는 

오래도록 사귄연인이 만남과 헤어짐을 반복하는 내용을 다루고 있습니다.

어찌보면 지루할 수도 식상할 수도 있는 오랜연인의 사랑 이야기를

감독 '노덕' 은 독특한 방식으로 영화를 풀어나가고 있습니다.

우선 남녀 주인공을 비롯한 주변사람까지의 인터뷰를 담아

두 사람의 사랑이야기를 해학적으로 표현하고 있는데

특히 인터뷰속의 당당한 겉모습과 달리 찌질하고 약한 속마음을 드러낸 장면을 곧바로 보여줌으로써 오락가락하는 연인의 마음을 표현해내고 있습니다.

서로주고 받은 물건을 택배착불로 보내거나

상대방을 몰래 미행하고, 연인의 사이트에 몰래 들어가는 등

헤어진 연인에 대한 복수와 집착을 사실적으로 연출하고 있습니다.

개인적으로 10년간 연애를 했던 지인이 있었는데

만남과 헤어짐을 반복하며 애증이 교차하던 관계를 옆에서 지켜본 제 입장에선 마치 영화속 주인공들처럼 똑같은 느낌을 받았습니다.

너무 오랫동안 만나다 보니 결혼생활을 오래한 부부들처럼

사랑과 정 그리고 미움 등이 복합적으로 혼재된 감정의 소용돌이속에서 과감하게 새출발을 하거나 반복되는 연애로 인한 식상함을 견디어 내지 못하고 헤어짐과 재회를 반복하는 그들이 무척이나 안쓰러웠습니다.

결국 두 사람은 결혼을 하게 되었지만

결혼에 따른 설레임과 기대감 보다는 의무 방어전처럼

정해진 일을 당연하게 해야하는 것처럼 보였습니다.

그래서 사랑의 유효기간 3년은 어느정도 신뢰가 간다고 생각합니다.

찌질한 남자연기를 선보였던 '이민기' 보다는

여린 내면을 가진 섬세한 모습을 보여주었던 '김민희' 의 연기가 돋보였는데 지난번 소개해드린 영화 "화차" 의 빼어난 모습에 이어

이번 영화에서도 호연이 인상적이었습니다.

본 영화이후 활동이 뜸한데 두편의 영화에서 보여주었던 인상적인 연기를 다시금 볼 수 있기를 기대하며, 영화를 본 후 느낌을 담은 곡은

'015B' 의 "아주 오래된 연인들" 을 추천하고 싶습니다.

추천이유는 영화속 주인공들의 마음을 가장 잘 대변한 곡이 아닌가 싶은데 가사를 살펴보면 영화내용과 잘 맞아 떨어지는 것 같습니다.

'015B' 가 1992년 발표한 3번째 앨범 타이틀 곡으로서 90년대 최고의 인기곡이라 할 수 있는데 뮤탄트 출신의 '김태우' 가 보컬을 맡아 하우스뮤직 열풍을 낳기도 했습니다.

http://never0921.blog.me/220583338394 

[김소은 "첫, 헬싱키"] Forever By Stratovarius

첫, 헬싱키 ㅣ 안그라픽스의 ‘A’ 시리즈
김소은 지음 / 안그라픽스 / 2015년 9월

북유럽은 저에겐 너무나 먼 곳으로서

살아있는 동안 그곳에 갈 수 있을까? 하는 생각이 들 정도로

물리적, 심리적 거리가 무척이나 먼 곳입니다.

그래서인지 몰라도

쉽게 갈 수 없는 그곳을 향한 막연한 그리움과 동경은 가히 절대적이어서 그러한 곳들에 관한 여행기는 무의식적으로 손이 가곤 합니다.

​오늘 소개해 드릴 '김소은' 의 "첫, 헬싱키" 는  

저의 기대와는 달리 여행기가 아닌 현지에서의 체류했던 경험을 적어낸 것으로서 특이한 점은 사진이 없이 작자가 그린 그림으로 대체하고 있다는 점입니다.

근데 개인적으론 이점이 무척 아쉬움으로 남습니다.

무엇보다도 이국적인 핀란드의 모습을 이야기와 사진으로 대리만족을 하는 저에게 사진이 아닌 그림으로 모든 것을 설명하는 책은

여행기가 아닌 저자의 느낌을 담은 일기에 가까워 보입니다.

책중에서 새롭게 알게된 사실은

사우나(Sauna) 의 어원이 핀란드어 "Savuna" 인 '연기속에서' 라고 합니다. 추운 날씨탓에 개인주택들에도 사우나 시설이 널리 보급되어 있을 정도로 발달되어 있다고 하는 데 유명한 자작나무로 만들어진 사우나는 꼭 한번 체험해보고 싶습니다.

또한 영화 "카모메식당" 의 주무대가 된 도시가

바로 '헬싱키' 의 "Cafe Ursula" 라고 하는 데

불현듯 그 영화를 빨리 봐야겠다는 생각이 듭니다.

그리고 책에 언급된 바 있는 유명한 핀란드 출신의 건축가 "알바알토(Alba Alto)" 는 스칸디나비아 디자인을 전세계적으로 알린 인물입니다. 특히, 유명한 스툴의자가 가장 유명합니다.

가장 인상적인 문구는

"여행중에 다시오자 하는 건 왜 잘 안될까?"

인데 저 역시도 그리 많은 여행을 하진 않았으나

한번 여행간 곳을 다시 또 가게 된 경우는 한번도 없었던 것 같습니다. 그럼에도 불구하고 항상 여행지에 가면 다시 그곳에 올 수 있기를 기원합니다. 물론 체코의 '프라하' "까를교" 에서도 마찬가지 였구요.

본 책을 읽은 느낌을 담은 곡은

'Stratovarius' 의 "Forever" 를 추천합니다.

'Stratovarius' 는 핀란드 출신의 헤비메탈 밴드로서

우리들에게 너무나 유명한 곡인 "Forever" 입니다.

1996년 KBS 드라마 "첫사랑" 의 OST에 삽입되어 방송을 통해 널리 알려진 곡인데 바이올린 연주가 곡의 서두를 열어준 뒤 어쿠스틱 기타 연주가 애절함을 자아내는 메탈 발라드입니다.

http://never0921.blog.me/220579352451

[린 "9X9th"] Jazz Singer로의 변신은 무죄!

린(LYn) - 정규 9집 9X9th
린 (LYn) 노래 / Kakao Entertainment / 2015년 9월

이제는 그녀의 이름보단 아시아를 휩쓴 한류드라마 "별에서 온 그대" 주제가 "My Destiny" 로 유명한 가수 '린' 의 새앨범이자 9번째 정규앨범인 "9X9th" ​을 소개해 드립니다.

지난 JTBC "투유프로젝트-슈가맨" 방송 출연당시 들려준 리메이크 곡

"내 눈물 모아" 에서 그녀는 Bossa Nova 풍의 Jazz 스타일을 훌륭하게 소화해 낸 바 있었는데 그게 그냥 즉흥적으로 한 것이 아니라

바로 본 앨범의 영향때문이 아닌 가 생각됩니다.​

2001년 데뷔이후 R&B, 발라드, 힙합 등 다양한 음악을 선보였던 그녀가 ​새앨범에선 Jazz 음악으로의 변신을 시도했기 때문입니다.

특히 대부분의 곡을 직접 작사했던 그녀가 음악변신과 발맞추어 노래가사​에서도 관능적인 짙은 감성을 담아내고 있다고 보여집니다.

앨범을 플레이하면

어쿠스틱 기타와 바이올린의 구슬픈 연주로 시작하는 "사랑은 그렇게

​또 다른 누구에게" 가 첫 포문을 열고 있습니다.

Brush Drum, Double Bass, Violin 연주를 통한 유럽풍의 Gypsy 리듬을 ​그대로 재현한 듯 한데 마치 유럽의 음악을 듣는 듯한 감흥이 들 정도로 ​색다른 느낌을 선사하고 있습니다.

이어서 정통 재즈곡 "이별주" 가 흐릅니다. 피아노, 드럼, 기타, 베이스 등 4명의 재즈쿼텟이 연주하는 완벽한 화모니속에 녹여든 린의 보컬은 마치 이전부터 Jazz Singer였던 것처럼 리드미컬한 멜로디 흐름을 잘 맞추고 있네요.

이번에는 블루스와 재즈가 결합된 "주정 블루스" 로 찾아옵니다. 피아노 연주가 만들어 낸 경쾌한 스윙리듬과 함께 후반부에 등장하는 트럼펫 연주 그리고 린의 스캣은 블루스적인 느낌이 묻어나고 있습니다.

분위기를 바꾸어 마치 CF 배경음악같은 느낌이 있는 "나 하나만 남겨줘요" 가 등장합니다. 우쿠렐라와 Bass 연주가 상큼하게 들려오는 Folk 스타일의 멜로디위로 톡톡튀는 듯한 린의 보이스가 어울어진 곡으로서 사랑하는 남자가 나만 바라봐주길 바라는 여자의 마음을 표현한 재치있는 가사와 애교 가득한 표현이 인상적입니다.

개인적으로 본 앨범의 백미라 손꼽을 수 있는 "Only You" 로 이어집니다. 1930년대 Swing Jazz 스타일의 곡으로서 경쾌한 멜로디를 듣고 있으면 몸이 절로 반응하는 Groove가 느껴질 정도로 잘 만들어진 곡이라 생각됩니다. 특히 Bass, Piano, Saxophone과 함께 주고받는 듯한 린의 보컬 그리고 후반부에 등장하는 코러스라인 등이 무척 인상적인 느낌으로 다가옵니다.

예전에 제가 한번 소개해드린 바 있는 뮤지션 '양시온' 이 참여한 곡 "나를 봐요" 는 Jazz 스타일을 완벽하게 녹여낸 곡이라 하겠습니다. 변심한 상대를 바라보는 여인의 마음을 그린 노래인데 현악기와 재즈쿼텟의 연주가 마치 고전적인 느낌을 전해주고 있고,

린의 보이스는 짙은 감성이 배어져 나오는 듯한 농염함이 느껴집니다. 곡 후반부에서 전면에 나서는 트럼펫 연주가 쓸쓸함과 애절함을 더욱 강렬하게 만들어 냅니다.

탱고의 멜로디와 Bossa Nova 리듬의 Jazz 곡 "아무도 모르게" 가 잔잔히 울려퍼지고 있는데 곡 전체의 멜로디를 이끌고 있는 피아노 연주가 인상적으로 들려옵니다.

최백호의 곡을 리메이크한 "청사포" 는 탱고로 쓸쓸함을 표현한 원곡과 달리 Jazz 스타일로 재해석하고 있으며, 장중한 느낌의 피아노 연주에 이어 트럼펫의 연주가 마치 차가운 겨울날 바닷가를 홀로 걷는 듯한 외로움을 적절하게 표현하고 있다고 할 것입니다.

"청사포" 의 리메이크 인연으로 '최백호' 의 곡을 받아 노래한 "그리움은 사랑이 아니더이다" 가 앨범의 대미를 장식합니다. '최백호' 특유의 시적인 가사와 낭독하듯 부르게 되는 곡의 멜로디 진행이 특유의 감성을 그대로 느껴지는 곡인데 Vibraphone 연주가 가미되어 곡의 분위기를 한껏 고급스럽게 만들어내고 있습니다.

본 앨범을 들은 느낌을 말하자면

"Jazz Singer로의 변신은 무죄!" 라고 말하고 싶습니다.

지금껏 발라드 음악을 통해 감성적이고 섬세한 감성을 들려준 '린' 이 이번 앨범을 통해 완벽하게 재즈스타일의 곡들을 훌륭하게 소화냈기 때문인데 정말이지 다양한 음악의 영역에서 폭넓게 활동하는 그녀를 보며 감탄을 금할 수 없습니다.

도대체 그녀의 능력은 어디까지인지...

다음번의 변신은 어디로 향할지 벌써부터 궁금해지네요

http://never0921.blog.me/220578478345