오즈의 마법사 - L. 프랭크 바움

오즈의 마법사 ㅣ Art & Classic 시리즈
라이먼 프랭크 바움 지음, 제딧 그림, 김난령 옮김 / 알에이치코리아(RHK) / 2020년 6월

오즈의 마법사 (2020년 초판)

저자 - L. 프랭크 바움

역자 - 김난령

그림 - 제딧

출판사 - RHK

정가 - 14800원

페이지 - 303p

모험과 환상의 나라 오즈로 

얼마전 삽화가 '퍼엉'과 콜라보로 나온 '루이스 캐럴'의 [이상한 나라의 앨리스]에 이어 역시 어린이들에게 너무나 유명한 동화 [오즈의 마법사]가 삽화가 '제딧'의 그림이 추가되어 새롭게 출간됐다. 새롭게 밀고 있는 클래식 동화 재출간 시리즈인가.... 뭐 어린이 동화에만 삽화가 있으라는 법은 없으니, 감각적이고 아기자기한 삽화와 어우려진 동화는 어른과 청소년 모두 쉽게 즐길 수 있는 요소로 작용하는 듯 하다.

[오즈의 마법사]는 어릴적 만화영화와 어린이들을 위한 축약형 동화로는 접해봤지만 이 판본과 같이 무편집본으로는 처음 접하는 것 같다. 하여 동화임에도 삼백페이지가 넘을 줄은 생각지도 못했고 도로시와 토토, 나무꾼, 허수아비, 사자가 이렇게 많은 여행과 모험을 경험한줄도 미처 몰랐다. 상상력을 자극하는 다양한 크리처들, 전혀 다른 배경의 신비로운 나라들과 백성들. 그리고 착한 마녀와 나쁜 마녀들의 마법대결과 오즈의 과학이 공존하는 신비로운 세계관은 이미 대강의 스토리를 알고 있는 본인에게도 흥미롭게 다가왔다.

뭐 타 매체에서도 익히 이야기 했겠지만서도, 심장을 찾기 위해 여행하는 양철 나무꾼, 지혜를 얻고자 하는 허수아비, 용기가 없는 겁쟁이 사자를 보면서 자신의 가능성을 보지 못하고 먼 곳을 바라보고 갈구하며 살아가는 현대인들의 모습을 엿볼 수 있었다. 나아가 그들의 노력으로 마침내 빈자리를 매꾸고 자신감있게 성장하는 모습에서 흐뭇한 감동을 느낄 수 있었달까. 좀 더 나를 믿고 노력해 보자는 생각이 드는 작품이었다.

[오즈의 마법사] 이후로 아이들의 요청으로 작가가 14편의 후속편을 써냈다는게 이해가 될 정도로 매력적인 세계를 선보인다. 성인이 된 지금 아이였을때 이 작품을 읽었던 모험심과 두근거림, 설레임은 느끼기 힘들었지만 동화속 이야기 이면에 깔려있는 의미는 좀 더 잘 보였다고나 할까. 어릴적 막연하게만 느꼈던 의미들을 온전히 이해할 수 있어 어른이 되어 이런 추억의 동화를 읽는 것도 참 좋은 책읽기라는 걸 느꼈던 것 같다. 

더불어 동화로는 절대 마주할 수 없었던 악당들과의 불꽃튀는 대결 역시 무편집본으로 읽어야만 하는 이유가 아닐까 싶다. 어린이 동화인데 이렇게 모가지가 마구 날라다닐줄은 미처 몰랐네 그려....ㅎㅎㅎ 역시 작품이 쓰인 1900년대의 카리스마 인가. 보아하니 [오즈의 마법사] 다음 주자로 '앙투안 드 생텍쥐페리'의 [어링왕자]가 출간예정인것 같은데 몽환적인 이야기에 어떤 삽화가 어우러질지 기대가 된다.

오늘 너를 다시 만난다 - 나카타 에이이치

오늘 너를 다시 만난다
나카타 에이이치 지음, 주자덕 옮김 / 아프로스미디어 / 2020년 11월

오늘 너를 다시 만난다 (2020년 초판)

저자 - 나카타 에이이치(오츠이치)

역자 - 주자덕

출판사 - 아프로스미디어

정가 - 15000원

페이지 - 295p

눈을 감고 그려봐 너와 나의 미래를....

요즘들어 극장에 걸리지 못하고 넷플릭스로 개봉한 스릴러 영화 [콜]의 반응이 뜨겁다. 본인도 영화를 지켜본 1인으로서 작품의 헛점은 차치하고서라도 2시간이 순삭될 정도로 시간가는줄 모르고 지켜본 것 같다. 우연히 연결된 전화 한통으로 과거를 바꾸고 나아가 현재와 미래를 바꾸게 되는 이야기이다. 그런데 [콜]의 정식 서비스시기와 비슷한 시기에 흥미로운 SF 소설 한 권이 출간됐다. 공교롭게도 이 작품 역시 과거로 돌아간 남자가 겪게 되는 기막힌 이야기를 담아 낸다. 

정거장을 지나친 버스는 절대 되돌아오지 못한다. 지나간 과거는 되돌릴 수 없다는 말이다. 그러나 그것이 가능한 세계가 존재한다. 바로 가공의 세계인 픽션이다. 결국 대중들은 불가능한 현실을 뼈저리게 직시하고 있기에 이런 가공의 이야기에 빠져드는게 아닌지 모르겠다. 시간여행물에는 여러 하위장르가 존재한다. 그중 이 작품의 장르인 타임리프는 말 그대로 주인공이 시간을 뛰어넘어 과거 또는 미래로 시간 여행을 하며 벌어지는 예측치 못하는 이야기를 그려낸다. 대다수 SF팬들은 이런말을 하곤 한다. 시간여행물 장르라는 것 만으로도 기본 이상의 재미는 보장한다고. 더불어 한가지 더 주목해야 할 것이 있다. 바로 이 작품의 작가 '나카타 에이이치'이다. 알만한 사람이라면 이미 눈치 챘을지도 모르겠다. 천재작가 '오츠이치'의 또다른 필명이 '나카타 에이이치'임을 말이다. 

자, 정리하자면 아무리 구멍투성이의 설정이라도 재미있는 시간여행 장르 더하기, 써내는 작품마다 특유의 감성을 자극하고 높은 완성도를 끌어내는 천재작가 '오츠이치'가 써낸 작품. 그렇다면 결론은 뭐다? 끝내주는 작품이 나왔다는 말이다. ㅎㅎㅎ

[2019년]

인적이 드문 벤치에 앉아있던 가바타 렌지는 마음의 준비를 했다. 이제 곧 자신의 뒷통수를 강타해 정신을 잃게 할 3인조 강도가 나타날 시간이 되었기 때문이다. 렌지는 마음을 다잡았다. 정신을 잃을 정도로 받게될 머리의 충격보다 이제 눈을 뜨게 될 곳에서 해야할 일이 더 중요했기 때문이었다......

'바로 오늘.... 너를 다시 만난다.'

[1999년] 

11살의 가바타 렌지는 야구시합중 상대가 던진 야구공에 머리를 맞아 그대로 정신을 잃는다. 그리고 다음날. 렌지는 집 자기방에서 눈을 떴다. 일요일 오전 10시 50분. 렌지는 벌떡 일어나 엄마의 장지갑을 훔쳐 그대로 집을 나왔다. 갑작스러운 렌지의 행동에 가족들은 의아해 했다. 렌지는 개의치 않고 택시를 잡아 탔다. 미래 렌지와 결혼하게 될 8살의 소녀를 만나기 위해서.....

작품에서 그리는 타임리프는 의식의 교환이다. 작품속 렌지의 설명을 빌리자면 렌지의 인생 시간선에서 특정 시간대에 동시에 받은 충격으로 의식이 원래의 육신을 튀어나와 서로 교차됐다는 것인데, 쉽게 말해 2019년의 의식과 1999년의 의식이 체인지 됐다는 말이다. 딱 이 설정만을 놓고 봤을때 초대박을 친 애니메이션 [너의 이름은]이 떠오른다. 애니와 달리 타인이 아닌 본인의 의식이 바뀌는 점을 제외한다면 갑작스럽게 서른 살의 몸으로 들어가버린 열한살 소년의 낯설음. 열한살 소년의 몸으로 들어간 서른살의 신체적 리스크 등 예측 불가능한 에피소드로 독자들의 호기심을 마구 자극해버린다. 

앞서 말했지만 '나카타 에이이치'는 '오츠이치'가 주로 연애물을 쓸때 사용하는 필명이다. 이 작품도 굳이 따지자면 SF 청춘 로맨스쯤으로 생각하면 될 것 같다. 하지만 시간여행을 통한 기상천외한 연애로만 볼 수 없는 것이 현재의 약혼녀 니시조노 코하루가 겪었던 일가족 살인사건이다. 1999년 벌어졌던 일가족 살인사건의 범인. 당연하지만 범인은 2019년에 와서도 잡아내지 못한다. 과거와 현재를 오가면서 일가족 살인사건의 범인을 추리해 나가는 미스터리의 묘미도 갖고 있는 작품이라는 말이다. 

작품의 대전제는 이렇다. 현재의 자신이 과거로 가서 어떤 행동을 해도 이미 결정된 미래에는 변화를 주지 않는다. 이 전제는 작품속에서 빈번하게 언급되는 실존 SF소설 '로버트 F. 영'의 [민들레 소녀]의 설정을 따온 것이라고 한다. 하지만 그것이 전부가 아니란 것은 본인도 알고, 작가도 알고, 독자도 알고, 하늘도 아는 것이리라. ㅎㅎㅎ 관측된, 결정된 미래가 변화되는 순간. 누구도 예상치 못한 새로운 미래가 쓰여지는 순간이 이 타임리프물의 진정한 재미가 시작되는 지점이라는 것이다. 

시간여행물은 과거와 현재의 사건들과 인과관계가 톱니바퀴처럼 재대로 맞물려야 하기에 상당히 구상하기 어려운 작품이다. 하여 어느정도의 헛점은 독자들이 스스로 눈감아 주기도 할 정도인데, 그런 면에서 이 작품은 연애와 미스터리의 장르적 재미를 추구하면서도 크게 거슬리는 부분없이 시간여행물로서의 인과를 납득시켜 준다. 머리가 터질정도로 복잡하게 꼬지 않고 시간여행물의 초보라도 누구나 즐길수 있는 점. 극강의 가독성. 잔잔하게 마음을 울리는 따뜻한 마무리까지. 보이지 않는 미래를 해쳐나갈 용기를 주는 작품이랄까. '오츠이치'만의 극강의 치유계에 해당되는 작품이었다. 

작가는 이 작품을 영화화하기 위해 직접 시나리오를 들고 여러 영화사를 찾았다고 한다. 하지만 결과는 실패였고 시나리오를 소설로 수정하여 이렇게 소설로서 독자들과 만날 수 있게 되었다고 한다. 비록 소설로 출간됐지만 영상화의 기회가 완전히 엎어졌다고는 할 수 없는것이고 감독으로서 평가는 박하게 받았지만 호러 영화 [시라이상]으로 메가폰도 잡아봤으니, 언젠가 작가의 바램대로 이 작품을 영화로 만나게 되는 날이 있을지도 모르겠다. 또 누가알겠는가. 호러 보다 치유계 감성 영화가 더 적성에 맞을는지 말이다. 

찬바람이 불어오는 차가운 겨울밤. 노랗게 피어난 민들레 처럼 따스한 봄을 기다리게 만드는 좋은 작품이었다. 

언노운 피플 - 김나영

언노운 피플 ㅣ 케이스릴러
김나영 지음 / 고즈넉이엔티 / 2020년 11월

언노운 피플 (2020년 초판)_케이스릴러 시리즈

저자 - 김나영

출판사 - 고즈넉이엔티

정가 - 14000원

페이지 - 319p

아이가 사라졌다

사랑하던 남편이 연쇄살인범일지도 모른다는 충격적 설정에 아내의 치밀한 심리묘사가 인상적이었던 [붉은 열대어]의 작가 '김나영'이 새로운 작품으로 돌아왔다. 이번 작품 역시 한 아이의 엄마인 여성이 아이를 잃고 그 충격으로 무너져 내려가는 과정이 섬세하게 묘사되면서 아이의 행방과 아이를 유괴한 범인의 정체를 통해 적지않은 충격을 던지는 작품이었다.

남편과 이혼 후 어린 수아와 함께 미국으로 훌쩍 떠난 은수는 갑자기 발병한 몽유병 때문에 도망치듯 귀국한다. 그런데 타지 생활에서 은수에게 많은 도움을 줬던 친정엄마는 은수의 귀국과 동시에 연락이 끊어져버리고 잠시 한눈을 판 사이 놀이터에서 놀고 있던 수아가 사라져 버린다. 한국에 와서도 몽유병 때문에 혼란을 겪었던 은수는 자신의 실수 때문에 아이를 잊어버린 것에 죄책감을 갖고 경찰을 찾아간다. 경찰서를 한바탕 뒤집던 은수에게 걸려온 전화 한 통화. 친정엄마였고 자신이 아이를 데리고 있다는 것. 은수는 얼이 빠진 채 경찰서를 나온다. 하지만 이후로 다시 엄마와의 연락은 끊어져 버리고, 3년만에 다시 만난 전 남편은 그녀에게 생각지도 못한 말은 전한다.

"무슨소리야? 당신 어머님은 당신이 낸 사고 때문에 식물인간이 돼셨잖아!"

3년간의 미국생활에서 은수와 통화를 했던 '엄마'라는 사람은 대체 누구인가? 몽유병 속에서 계속되는 이상행동. 불분명한 과거의 기억들. 있을 수 없는 장소에서 자신을 봤다고 말하는 주변 사람들......그리고 잃어버린 딸 수아까지. 거의 혼돈의 카오스 속에서 은수는 무너져가는 정신에서 마지막 이성의 끈을 부여잡고 딸을 찾기 위해 고군분투한다.  

작가는 사건의 진상을 숨긴 채 독자들의 혼란을 가중시키기 위해 시간대를 달리하는 최소 3가지 이상의 사건을 복합적으로 배치하여 반전의 충격을 꾀하려 한다. 정신이 나가버린 은수에 오토바이 배달부 석진, 의안을 낀 미스터리한 여성 태은과 소희, 다혜, 정금, 재호까지. 정말로 제목 그대로 정체를 알 수 없는 사람들의 비밀이 하나 둘 밝혀지면서 드러나는 진실이 재미를 안겨주는 작품이다. 

은수의 잃어버린 기억? 혹은 그녀가 걸어온 삶의 궤적을 찾아가는 과정이 중심이긴 하지만 부가적 설정들을 살펴보면 '기시 유스케'의 [검은집]이 떠오르 사회파 미스터리의 면도 볼 수 있을 것 같다. 비록 중반 이후부터 어느정도 이야기의 그림이 그려지긴 하지만 그걸 차치하더라도 목적을 위해 죄책감 없이 범죄를 저지르는 사이코패스에 가까운 [언노운 피플]의 모습은 충분히 공포를 불러일으키기에 충분하다. 여러모로 흥미롭게 읽었다만 한가지 아쉬운 점은 은수의 몽유병과 기억상실에 대한 충분한 설명이 부족한 점을 꼽고 싶다. 본인이 납득하기에는 조금 모자란 느낌이랄까. 그러고 보면 전작 [붉은 열대어]에서도 주인공이 기억상실에 걸리는 설정이니 작가는 주인공의 혼란을 극대화 시키기 위한 장치로 기억상실을 즐겨 사용하는 듯 하다. 

사실 작품을 읽기에 앞서 별 생각없이 표지 날개의 작가 소개를 읽다가 어이없게도 이 작품에 대한 스포를 당했다. -_-;;;; 헐헐헐....혹시라도 스포에 예민한 사람이라면 작가 소개는 건너뛰기를 바라면서 평생토록 모르고 살았으면 좋겠다는 생각이 드는 무서운 사람들의 이야기 [언노운 피플]의 리뷰를 마친다. 

로도스도 전기 : 회색의 마녀 - 미즈노 료

로도스도 전기 1 - 회색의 마녀 ㅣ 로도스도 전기 1
미즈노 료 지음, 김윤수 옮김 / 들녘 / 2013년 2월

로도스도전기 : 회색의 마녀 (2020년 가제본)

저자 - 미즈노 료

역자 - 김윤수

출판사 - 들녘

정가 - 가제본 비매품

페이지 - 411p

일본 판타지의 교과서

일본 판타지 계열의 교과서라 불리는 그 소설! 

지금의 오묘하고 신비로운 매력의 엘프를 탄생시킨 기념비 적인 작품!

바로 [로도스도 전기]이다.  

25주년 기념판 출간에 앞서 진행한 출판사 가제본 이벤트로 드디어 이 전설적인 작품과 조우하게 됐다. 원체 판타지 장르는 좋아하지 않지만 이 작품의 명성은 익히 들어서 알고 있었기에 궁금한 마음으로 읽게 됐다만 확실히 전설로 불릴만한 내공을 가진 작품이라는걸 느꼈다. 판타지 소설 자체는 취향이 아니지만 소시적 학창시절 메가드라이브 게임기로 일본말도 모르면서 즐겨했던 [랑그릿사] 같은 RPG게임들의 향수를 불러일으키는 작품이었기 때문이다. 

몰락한 기사 가문의 아들 판은 수도사 에트와 함께 마을에 창궐하는 고블린을 소탕하기 위해 힘을 모으려 한다. 그러나 공포에 질린 마을 사람들은 판과 에트를 외면하고 이에 실망한 판과 에트는 혈혈단신으로 고블린의 소굴로 들어간다. 그 모습을 지켜본 마법사 슬레인과 드워프 김은 서둘러 판 일행을 뒤쫓고 고블린과의 전투에서 위기에 처한 판을 가까스로 구해낸다. 슬레인의 도움으로 목숨을 지켜낸 판은 그자리에서 정의를 위한 여정에 동료가 되줄 것을 제안하고 슬레인과 김이 흔쾌히 동의하면서 판의 파티가 되어준다. 이어서 여행을 하면서 하이엘프 디드리트와 도적 우드척이 추가로 동료가 되어 본격적인 모험길에 오르는데....

앞서도 얘기했지만 작품을 읽는내내 RPG게임을 하는 기분이었다. 이 소설 자체가 판타지 게임을 기반으로 쓰였다는 작가의 말도 말이지만 판타지 게임의 설정과 공식을 그대로 따라가니 상당히 익숙하게 읽을 수 있었달까. 별 능력도 없는 주인공의 파티 제안을 흔쾌히 수락하는 파티원들. 다양한 퀘스트들. 퀘스트 수행으로 얻게 되는 보물과 금화들. 그리고 매력적인 하이앨프 디드리트....흐흐흐....

그러나 익숙한 클리셰와 더불어 RPG의 성패를 좌우하는 건 탄탄한 시나리오 아닌가. 제 1장의 빌런 회색의 마녀 칼라의 정체와 그녀가 지향하는 로도스도의 균형을 이루기 위해 저지르는 악행의 철학은 어벤저스의 최대 숙적 타노스의 우주인 절반 사망설과 맞먹을 정도로 심오하고 설득력이 있어 매료되어 버렸다. 고블린, 오우거, 드래곤, 다크앨프, 성기사와 화려한 마법 등등등 실존하지 않는 세계의 신비로운 생명들과 세계관은 독자의 상상력을 자극하고 그들과 함께 모험하는 듯한 착각마저 들게 할 정도로 흥미진진하게 펼쳐진다. 

다시 한 번 모험의 닻을 올려라!

그 시절 우리의 가슴을 뛰게 했던 판타지.

페이지 사이사이 원작에 실린 삽화들을 보며 가슴 두근거리는 흥분을 느낀다. 원체 판타지 내공이 없어서인지 모르겠으나 동양식 판타지의 원류인 이 작품이 서양 판타지 보다는 본인 취향에 좀 더 맞는 듯했다. 뭐 그러니 25년이 지난 지금에서도 새로운 판본이 제작되는 것이겠지만 말이다. 

자 판과 디드리트의 모험은 이제 시작이다.....

* 로도스도 전기 25주년 기념판은 현재 텀블벅 사이트에서 펀딩 중이며 이미 목표 금액을 훨씬 초과 했으니 제작은 확정인듯 하다.

[100자평] 교실이, 혼자가 될 때까지

교실이, 혼자가 될 때까지
아사쿠라 아키나리 지음, 문지원 옮김 / 블루홀식스(블루홀6) / 2020년 11월

교실에서 벌어지는 초능력싸움이라니 설정만으로도 땡기네요 ㅎ