비교적 대작이었던 '크로스 게임' 이후 아다치 미츠루는 또 한 번 쉬어가기로 결심한 것일까. 왠지 '미소라' 때처럼 장난 같은 작품이 아닐까 걱정스럽다. 물론 이런 이야기를 그리는 작가는 즐겁겠지만 말이다. 아다치의 공식은 여전히 변하지 않는다. 육상과 싸움에 만능이었던 형, 그 형을 동경해서 육상을 시작한 여주인공 유호 그리고 주인공... 역시 무심한 듯한 주인공들, 츤데레하게 내뱉는 말투... 마당의 개 한 마리... 6년 전 죽은 형의 그늘에 가려져 있던 동생 안도 아츠시. 변한 것이라고는 최근의 경기불황을 반영한 배경 속의 폐업간판을 내걸고 있는 상점들 그리고 유령이 되어서 안도의 주변을 얼쩡거리는 죽은 형. 어쨌든 아직은 판단하기 곤란하다. 이제 겨우 1권이니까...
혹시라도 이 책을 읽고 패트릭 제인처럼 멋지게 타인의 마음을 훔치고, 꿰뚫어볼 수 있을까 하는 독자가 있다면 조심스럽게 "꿈 깨시라"고 말씀드리고 싶다. 애당초 그런 기법들 자체가 체계적이고 오랜 학습과 꾸준한 노력이 없이는 불가능한 것이기도 하거니와 수박 겉핥기식의 설명과 사례 몇 줄만으로는 익히기 힘들기 때문이다. 마술을 배울 때도 그렇지 않던가. 간단한 손장난이 아닌 이상 끊임없는 연습으로 얻은 자신감 넘치는 손동작, 세련된 태도가 없는 이상 어설프기만 할 뿐이다. (드라마는 드라마일 뿐.) 뭐, 꼭 그런 목적이 아니라면 나름대로 흥미진진한 내용들이 담겨있다. 미드 '멘탈리스트' 속의 장면들이 어떻게 가능한지 현실적으로 어떻게 응용되는지에 관한 상세한 설명들이 미드를 보는 것만큼이나 재미있다. 드라마 속에 나왔던 장면들을 핫리딩, 인덕션, 디프닝 같은 전문 기법들을 통해서 자세하게 설명한다. 최면이 과거의 범죄 기억을 조작하기 때문에 최면으로 유도된 기억이 법정에서 채택되지 않는다는 이야기는 '로 앤 오더'같은 미드에서 나왔었다. 물론 실제 상황의 기법들은 드라마 속에서처럼 압도적이고 환상적이지 않다. 어설프게 따라했다가는 상대방의 잠재의식에 영향을 미치기는커녕 현재의식에 부정적으로 작용할 뿐이다. 이 책 한 권으로는 결코 패트릭 제인이 될 수 없다. 다만 좀 더 재미있게 미드 '멘탈리스트'를 즐길 수 있을 뿐이다. --------------------------------- 미국 최면학계엣 입수한 최신 정보에 따르면, 현재 FBI나 CIA같은 수사기관에서는 범죄 현장을 급습할 때 리즈본이 했던 것처럼 "olice! Put the sun down!"와 같이 외치는 방식을 더 이상 쓰지 않는다고 합니다. 최면 전문가의 컨설팅을 받아서 진입시 외치는 용어를 바꾸었다고 하는데요, 바로 "GET DOWN!"입니다. 문을 박차고 들어가는 순간 패턴 인터럽트를 먹이고, 현재의식이 미처 되돌아올 틈도 없이 "엎드려!"라는 명령어를 입력하는 것입니다. 문을 열고 들어가면서 복잡하게 여러 말을 하면 명령어가 분산되어 순간 최면으로서의 효과가 반감된다는 것이지요. -p. 64
요즘은 이렇게 만담이 펼쳐지는 스펙터클 영화가 대세인가 보다. '아이언 맨 2'의 주인공 토니 스타크는 페퍼와 아옹다옹하고, 친구 로드 중령과 티격태격하고, 쉴드의 리더 닉 퓨리와 말빨을 세운다. (끊임없이 이어지는 수다.) 하지만 정작 액션은 소박한 편이다. 아이언 맨과 워머신이 윙윙 날아다니는 파리떼같은 드론들과 대결하는 장면도 생각보다 짤막하고, 숙적 위플레시와 싸우는 장면은 너무도 싱겁게 끝난다. 스펙터클의 정점을 보여주던 '트랜스포머'같은 작품에 비하면 너무나도 아기자기하다. (워머신. 정작 별로 한 건 없지만 포스만큼은 최강이었다.) 게다가 어벤저스에 관한 너무 많은 떡밥들도 영화를 좀 산만하게 한다. 그래도 자연스럽게 흘러가는 줄거리를 생각하면 존 파브루 감독이 로맨틱 코미디나 멜로드라마를 찍는 편이 더 멋질 것 같다는 생각도 든다. 어쩌면 요즘은 이런 스타일의 블록버스터가 유행인지도 모르겠다. '다크 나이트'처럼 스펙터클에 깊이를 더하거나, '아이언 맨' 시리즈처럼 적절한 개그 감각을 더하는 작품들 말이다. 게다가 원작이 있기 때문에 어느 정도의 배경 지식이 있어야만 더욱 재미있게 볼 수 있는 작품들... 개인적으로는 쉼 없는 액션이 펼쳐졌던 '스파이더 맨 3'같은 작품을 재미있게 봤지만, 정작 미국에서는 평이 별로였었기 때문이다. '아이언 맨2'가 대단한 흥행성적을 보인 것은 아마도 관객들의 최신 취향을 잘 반영했기 때문일 것이다. 10년 전만 해도 이런 타입의 작품은 좀 지루하다는 평가를 받았던 것 같다. 개인적으로도 '터미네이터 2'같은 우직한 액션 영화를 좋아하는 편이었다. (너무나도 폭삭(!) 망가져버린 미키 루크의 모습이 나를 슬프게 한다. 그도 한때는 촉촉한 눈빛의 꽃미남이었다는 사실을 누가 기억할까.)
본토에서 일본인을 이기고도 홍콩으로 도피한 엽문은 2편에서 홍콩을 지배하고 있는 서양인들과 맞서게 된다. ‘엽문2’는 어쨌든 간에 근래에 보기 드문 괜찮은 홍콩 무협액션 영화다. 물론 '황비홍'이나 '무인 곽원갑'에서 이미 봤던 국수주의적인 태도, 서양 복싱과의 대결 등은 식상하기 그지없지만, 그것이 최근 홍콩 영화의 한계인 것을 인정하면 나름대로 볼만했다는 생각이 든다. (부드러움으로 강함을 제압한다.) 견자단과 홍금보의 대결은 '살파랑'에서처럼 파괴적이지 못하고 식상한 편이었다. 와이어의 냄새가 물씬 풍기는 허공답보의 액션이라고나 할까. (견자단과 홍금보의 꿈의 대결이지만...) 전편에서 상대를 이기고도 급하게 몸을 피해야 했던 엽문은 홍콩에서 도장을 열지만 찾아오는 이 하나 없다. 건달패거리들이 찾아와서 시비를 건 뒤에 첫 제자로 받아들인다. 제자들이 인사를 하자마자 "수업료 먼저 받을 수 있을까요?", "수업료 좀 먼저..."하는 식으로 계면쩍은 웃음을 흘리며 말을 꺼내는 모습을 보니 당시 어려웠던 시절, 엽문의 생활고를 엿볼 수 있다. 운동을 하는 사람이 흡연을 하면 안 된다는 것이 상식이긴 하지만, 당시에는 그렇지 않았나 보다. 호젓하게 앉아서 여유롭게 담배를 피우는 모습은 너무 멋지다. 실제 애연가였던 엽문의 매력을 너무 잘 표현했다. (가만히 앉아 흡연을 즐기는 엽문의 모습은 정말 멋지다. 왕가위 감독의 '엽문'에서 양조위가 담배를 피우는 모습은 얼마나 더 멋질까.) (견자단의 힘 있고 우아한 몸짓) (이소룡은 여전히 사진으로만)
마치 필립 K 딕이나 아이작 아시모프의 공상과학 소설에나 나올 법한 이야기와 그럴듯한 설정은 인상적이다. 하지만 90년대의 액션 영웅 브루스 윌리스와 '브레이크 다운'이나 'U-571'같은 꽉 짜인 스릴러를 만들었던 조나단 모스토우 감독의 조합으로 탄생한 작품이라고 하기에는 좀 실망스럽다. 자식을 잃은 주인공의 고뇌는 그리 심각하게 느껴지지 않고 오히려 식상하게 보인다. 복도에 죽 늘어서있는 써로게이트들은 금방이라도 튀어나올 것처럼 마치 공포 영화의 한 장면 같지만 이미 익숙해 보이는 것들이다. (터미네이터냐?) 벽을 타고 자동차를 뛰어넘는 등 놀라운 운동능력을 선보이는 써로게이트들은 그저 '매트릭스'의 아류처럼 느껴질 뿐이다. 중간 중간 폭발적인 추격전이 끝없이 이어지지만 이미 ‘반지의 제왕’이나 ‘트랜스포머’같은 스펙터클의 정점을 경험한 관객들에게는 아기자기하게 보일 뿐이다. (‘블루문특급’ 시절보다 더 젊은 브루스 윌리스의 써로게이트) 그래도 주인공이 사건을 해결한 마지막 장면들은 꽤 인상적이다. 청소년 과학 소설에나 나올 법한 식상한 결말임에도 불구하고 말이다.