프로이트가 주인공이 아니다

살인의 해석
제드 러벤펠드 지음, 박현주 옮김 / 비채 / 2007년 2월

이 소설이 출간되었을 때 서점에 잔뜩 깔아놓여진 게 기억이 납니다. 또한  정신분석학에서 거론되지 않을 수 없는 두 인물인 프로이트와 융이 살인사건을 해결하는 것처럼 문구가 씌여져있었습니다. 그래서 그런지 전 이 (허구 이야기인) 소설이 왠지 끌리지 않았습니다. 실존인물을 소설에 등장시킨 게 썩 맘에 들지 않았을 뿐더러 그 실존인물의 이름을 이용하는 게 아닐까라는 생각도 들었거든요. 게다가 지금은 고인인 그 인물을 굳이 소설에 등장시킨 이유도 회의적이죠. 그래서 뒤늦게 이 책을 접하게 되었습니다.

하지만 이 책을 점점 읽어가면서 제가 선입견에 빠졌다라는 걸 너무나 뼈저리게 느낄 수 있었습니다. 한번 읽기 시작하니 손에서 떼기 힘들 정도로 엄청난 흡입력을 보여주었기 때문이죠.
 
이 책의 장점 중 하나는 우선 너무나 생생한 배경 묘사일 겁니다...
이 책의 배경은 1900년대 초의 뉴욕입니다. 이 책의 저자는 철저한 사전 조사와 문헌을 통해 1900년대 뉴욕의 모습을 잘 묘사해놓았을 뿐더러 전문가를 고용하여 자신이 쓴 내용이 맞는지 확인하여 더욱 그 고증에 온 총력을 기울였어요. 물론 이 사건을 위해 일부 건물의 위치를 바꾸긴 했었습니다만, 이 점은 마지막에 밝혀놓았습니다.

또한 프로이트와 융의 모습과 대화를 정말 생생하게 표현하고 있습니다.
지금은 고인이 된 프로이트와 융이 어떤 대화를 나누었는지 우린 알 수는 없을 겁니다. 하지만 이 책의 저자는 독자가 이 책을 읽으면서 정말 둘이 실제 그러한 대화를 나누었을 것같다라는 생각이 들 정도로 그 인물의 정서와 말투를 잘 표현하고 있었습니다. 사실 제가 우려했던 부분이 바로 실제 인물을 허구의 사건 속에 집어넣을 때 그 실존 인물을 제대로 살리지 못했을 경우 그 소설의 리얼리티와 공감도가 떨어지고 결국 재미없다라는 생각으로 이어질 수 있다는 것이었습니다.
가령, 폭군으로 알고 있는 로마의 네로황제를 별 아무런 설명없이 백성을 위하는 착한 왕으로 묘사한다면 읽으면서 대체 이게 뭐지라는 생각이 들면서 리얼리티가 떨어진다고 느끼게 될 테니까 말이죠. 그런 면에서 실제 인물을 소설 상에서 집어넣을 땐 제대로 고증을 해서 독자가 정말 그럴 듯하다라 생각이 들 정도로 신경을 써서 집필을 해야 합니다.
그런 면에서 이 소설은 꽤 잘 쓰여진 편입니다.
이 소설의 작가가 대학 시절엔 심리학을 전공했고 더 나아가 문학,셰익스피어까지 공부를 했고 지금은 법률학자로 예일대 교수로 제직중이라고 합니다. 따라서 이 소설의 백그라운드에 어느 정도 자신이 있었으니 이런 소설을 집필했을 것같다라는 생각이 들더군요.

이 소설의 내용을 간단히 소개하면 다음과 같습니다.
우선 이 책의 주인공은 프로이트와 융이 아닙니다. 광고에서 프로이트와 융이 살인사건에 휘말리게 되는 것처럼 나와있어서 이 둘이 사건을 해결하나보다라고 생각했지만 말이죠.  사실 융은 이 살인사건과는 거의 영향을 미치지 않는 걸로 나오며 프로이트가 목격자인 여자를 치료하는 데 약간의 도움을 주는 정도로 그치니 어찌보면 이 둘은 살인사건의 해결과는 거의 무관한 걸로 봐도 무리가 아닙니다.
이 소설의 주인공은 그 미국의 한 심리학자 영거로 작가가 만들어낸 허구의 인물입니다. 그는 미국에 자신의 정신분석학을 알리기 위해 온 프로이트 일행을 맞이하는 인물이죠. 그 때 살인사건이 벌어지고 또 다른 사건의 피해자가 갑자기 말을 못하게 됩니다. 영거 박사는 자신이 알고있는 지식과 경험을 동원하여 말을 못하게 된 피해자이면서 목격자인 여성의 마음을 치료하여 사건 해결에 도움을 주는 식으로 개입하게 됩니다. 실제 이 사건을 담당한 형사가 존재하는데, 엄밀히 말하면 영거 박사가 주도적으로 사건을 해결하려고 하기보다는 이 형사가 주도적으로 여기저기 발로 뛰어다니면서 해결하려고 하며. 영거 박사는 사건의 키를 쥐고 있는 여성을 치료하면서 사건에 점점 다가가는 식으로 전개가 됩니다.

마지막으로 이 살인사건의 해결 과정도 꽤 그럴 듯하게 설득력이 있고 반전이나 사건의 구성도 잘 짜여져 있다는 점이 이 책의 매력입니다. 그리고 단지 살인사건에만 초점이 모여있는 게 아니라 다른 이야기 축이 같이 진행되고 있어요. 가령, 프로이트와 융과의 알력 싸움이나 주인공 영거 박사의 정신분석학에 대한 생각 등이 살인사건과 교차해서 진행이 됩니다.

엄청난 흡입력을 보여준 허구와 사실을 잘 버물린 추리소설입니다.

- 이 소설도 영화화될 것이라는데 영화는 어떻게 나올 지 궁금합니다. 어느 배우가 캐스팅이 될 지, 뉴욕을 어떤 비쥬얼로 보여줄지, 내용이 어떻게 각색이 될 지 등등 말이죠..
그리고 이 책의 선인세로만 100만 달러를 받았다는데 환율 1100원이라고 하면 책 1권으로 11억원을 받은 셈이네요.

가족의 사랑을 찐하게 느껴볼까요

<이번 주말엔 무슨 영화를 볼까?> 12월 5주

새해가 밝았습니다. 2010년을 뒤로하고 다가온 2011년은 모두들 따뜻한 해가 되길 바라며, 가족간의 사랑을 찐하게 느낄 수 있는 영화를 꼽아보았습니다. 가족끼리 나들이 영화로 어울리만한 영화는 다음과 같습니다.

1. 라스트 갓파더 (The Last Godfather, 2010)

감독: 심형래
출연배우: 심형래, 하비 케이텔, 마이클 리스폴리, 제이슨 미웨스
시놉시스: 덜 생긴 외모, 덜 떨어진 행동, 누가 봐도 남다른 ‘영구(심형래)’는 마피아 대부인 아버지 ‘돈 카리니(하비 케이틀)’를 찾아 뉴욕에 왔다 조직의 후계자로 지목되어 마피아 수업을 받게 된다. 영구 때문에 당연히 믿고 있었던 후계자의 꿈을 접게 된 조직의 2인자 ‘토니V(마이크 리스폴리)’ 는 설상가상, 마피아로서 영 가망 없어 보이는 영구의 교육을 맡게 되면서 좌절을 맛보게 된다. 영구 역시 좌충우돌 후계자 수업에 지쳐 있던 중 우연히, 뜻하지 않게, 정말 운 좋게, 위험에 처해있던 라이벌 조직 본판테의 외동딸 ‘낸시(조슬린 도나휴)’를 구해주면서 친구가 된다. 게다가 아버지를 기쁘게 하려고 상납금을 걷으러 나서 상가주인들을 괴롭히지만 그런 영구의 횡포가 오히려 빅 히트 상품을 탄생시켜 도시의 영웅으로 떠오른다. 한편, 이런 영구를 못마땅하게 여긴 본판테 조직의 2인자 비니가 낸시를 납치한 후 이를 영구의 짓으로 꾸며 돈 카리니와 본판테 조직의 전쟁을 일으키고, 음모에 빠진 영구의 뜻하지 않은 활약이 엉뚱한 결과를 예고하는데.

말도 많았던 <디워>에 이어 심형래 감독이 신작을 들고 왔습니다. 자신의 장기인 코미디 영화, 게다가 예전 흥행 캐릭터인 영구로 다시 변신하여 말이죠. 영화의 설정이 참 골때리네요. 영구가 미국 마피아의 숨겨진 아들이었다란는 것! 영구의 어디 튈 지 모르는 슬랩스틱 코미디와 함께 두 마피아의 가족 사랑을 느낄 수 있는 영화입니다. 심형래 감독이 만든 따뜻한 가족 영화, 어떠세요?

2. 러블리, 스틸 (Lovely, Still, 2008)

감독: 니콜라스 패클러
출연배우: 마틴 랜도, 엘렌 버스틴, 애덤 스콧, 엘리자베스 뱅크스
시놉시스: 감성을 촉진하는 엣지 로맨스가 시작 된다!!! 노총각계의 전설, 엣지있는‘로버트’언제나 규칙적인 생활패턴과 흐트러짐이 없는 그에게 당돌한 여자'메리'가 나타났다. 당돌하지만 너무나 사랑스러운 ‘메리’첫 만남부터 다짜고짜 데이트를 신청하면서 달려드는 그녀. 거부할 수 없는 메리의 매력에 빠진 로버트는 생애 첫 데이트를 하게 된다. 완벽주의 엣지 노총각답게 함께 일하는 동료들에게 첫 데이트 노하우를 전수받고 모든 준비를 마친 ‘로버트’ 생애 첫 데이트에 마냥 설레기만한‘로버트’와 신비로운 ‘메리’의 엣지 로맨스가 시작된다. 하지만 그녀에게는 로버트가 모르는 엄청난 비밀이 숨겨져 있는데..... 우리의 순진남 '로버트'의 첫 데이트는 과연 성공?!

고독한 할아버지 로버트에 갑자기 할머니 메리가 나타나 데이트를 신청하네요. 이 영화에서의 할아버지와 할머니가 보여주는 사랑은 20대 저리가라입니다. 뜨겁게 불이 붙은 사랑. 하지만 그 속에 숨겨져있던 비밀은 과연 무엇일까요.

3. 헬로우 고스트 (Hello Ghost, 2010)

감독: 김영탁
출연배우: 차태현, 강예원, 이문수, 고창석, 장영남
시놉시스: 죽는 게 소원인 외로운 남자 상만(차태현). 어느 날 그에게 귀신이 보이기 시작한다. 거머리처럼 딱 달라붙은 변태귀신, 꼴초귀신, 울보귀신, 초딩귀신. 소원을 들어달라는 귀신과 그들 때문에 죽지도 못하게 된 상만. 결국 그들의 소원을 들어주는 사이, 예상치 못했던 생애 최고의 순간과 마주하게 되는데

자살에 실패하자 보게된 4명의 귀신. 변태, 꼴초, 울보, 식신 이건 뭐 캐릭터도 너무 개성적인 귀신입니다.그들과 동거하면서 벌어지는 뒤죽박죽 이야기와 엄청난 반전이 기다립니다.

낚시홍보 좀 그만합시다.

스카이라인 - Skyline
영화

 "<아바타>, <2012> 제작진의 초대형블록버스터"라는 홍보 문구와 함께 거대한 외계인 모선에 빨려들어가는 사람들의 사진을 보면 이 영화에 혹하지 않을 순 없을 겁니다. <2012>에서의 거대한 재난 스케일과 <아바타>의 가슴뛰는 모험이야기가 가득하게한 영상미가 떠오르면서 이 영화가 외계인 침공을 거대한 스케일로 보여주리라 예상해볼 수 있죠. 하지만 이 영화의 제작비는 고작 100 여만불이라는 사실을 알게 된다면 그런 기대를 가진다는 게 말도 안된다라는 걸 이해할 수 있을 겁니다. 1000만불이면 왠만한 헐리우드 영화의 제작비에도 못 미치는 돈인데 그 돈으로 초대형 블록버스터를 어떻게 만들 수 있겠습니까? 이는 마치 만원으로 최신 컴퓨터 1대를 장만할 수 있다란 말과 똑같은 거죠.

 결국 낚시 홍보가 문제입니다. 이 영화는 블록버스터도 아니고 초대형이라고 보기에도 좀 그래요. 오히려 저예산 SF영화로, 이 영화의 연출을 맡은 형제 감독은 시각효과 전문가라 자신의 장기를 발휘해서 저예산으로 최대의 효과를 뽑아냅니다. 북미에서도 첫주에 제작비를 뽑아버렸는데 저예산 영화의 특성상 치고빠지기 전략이 먹혀든 것이겠고, 국내에서도 낚시 홍보로 그런 전략을 구사한 겁니다.

 이 영화의 기본 골격은 <우주전쟁>과 <클로버필드>를 섞어놓은 겁니다. 외계인이 갑자기 내려와 사람들을 무차별적으로 납치하기 시작합니다. 주인공 일레드와 제로드는 이 외계침공을 피해 도주를 하려고 하는데 이게 썩 여의치가 않아요. 네. 그래요. 많은 사람들을 혹하게 만든 것처럼 사람들을 납치하고자 내려온 외계함선과 그에 맞서 싸우려는 지구인간의 화려한 전투씬과 볼거리가 있지 않아요. 사실 전투기와 외계 비행체와의 전투 장면은 등장하지만 그게 이 영화의 핵심은 아닙니다. 두 평범한 주인공이 무차별적인 외계인 침공를 피해 도망가려는 과정이 바로 이 영화의 이야기입니다. <인디펜던스 데이>처럼 외계인과 지구인간의 전투를 주제로 삼았다면 저예산으로 만들 수 없었겠죠. 하지만 영리하게도 최대의 효과를 뽑아내기 위해 스토리를 빗겨버린 거죠. <클로버필드>처럼 외계인의 인간사냥을 피하려는 주인공들의 모습을 보여주는 데 많은 시간을 할애하고 있기에 1000만불로 그만큼의 영상을 만들 수 있는 겁니다. 물론 이 영화의 CG의 퀄리티가 나쁜 건 아닙니다. 시각효과 전문가들의 연출력으로 인해 CG를 이용한 시각효과는 꽤 괜찮습니다. 다만 대부분의 관객들이 예상한 쪽이 아니라는 게 문제겠죠. 또한 낚시 홍보가 그런 기대를 하게한 커다란 원인일 것이고요.

보다보면 빠지지 않을 수 없다

이터널 선샤인 - Eternal Sunshine of the Spotless Mind
영화

 

이 포스터를 보시고 어떤 느낌이 드시나요?
당신이 없어도 괜찮다...(기억을) 지울 수 있느냐..내가 당신을 아나요? 란 말과 함께 마치 잡지에서 눈 부분을 찢어버린 듯한 포스터이죠. 전 이 포스터를 보고 대체 무슨 내용일까라는 궁금증이 나지 않을 수 없었습니다.

게다가 영화가 시작하고나서도 출연진의 이름이 등장하지 않습니다. 사실 대부분의 영화는 첫 시작하고나서 주연 배우들의 이름이 자막으로 등장하는데 말이죠. 그덕에 한 배우의 색다른 모습에 놀라지 않을 수 없었습니다. 바로 짐 캐리입니다. 영화가 흘러가면서 대단히 낯익은 모습의 배우가 나옵니다. 외모는 분명 짐 캐리같은데 너무 진지한 연기를 보여주기에 과연 짐 캐리인지 확신을 할 수가 없었죠. 상영하고나서 대략 10여분 정도가 지나고서야 뜬 출연진의 이름을 보고서 그 배우가 짐 캐리였다는 걸 알았습니다.

사실 짐 캐리하면 얼굴의 마술사, 그리고 그가 등장한 영화는 코미디영화로 고정관념이 박혀있었죠. 그래서 짐 캐리가 진지한 연기를 하니 과연 진정 짐 캐리가 맞는지 의심이 갔던 겁니다. 물론 영화마다 차이는 있겠지만 짐 캐리하면 다소 오버인 듯한 얼굴연기가 생각이 났으니까요. 그런 까닭에 이 영화는 짐 캐리의 열연이 돋보인 작품이라고 할 수 있을 것입니다.

 또한 이 영화는 어찌 보면 화려한 배우를 볼 수 있는 영화입니다. 짐 캐리외에도 타이타닉의 케이트 윈슬렛이 주연을 맡았고, 풀 몬티와 세익스피어 인 러브의 톰 윌킨슨가 미어즈위크 박사 역을 맡았고, 스파이더맨의 커스틴 던스트, 반지의 제왕의 일라이자 우드, 그리고 인 더 컷의 마크 루팔로가 박사의 조수들을 연기했습니다. 이 영화는 화려한 출연진을 자랑하는데 이 영화의 각본을 찰리 카우프만이 맡았다는 사실에 더더욱 매력적인 영화라고 할 수 있죠. 찰리 카우프만은 신선하고 다소 놀라운 각본을 들고 나오지 않았습니까.

이 영화는 포스터에서 보여준 것과 같이 만일 사랑하는 이의 기억을 지워버릴 수 있다면이란 가정에서 출발합니다. 사랑하는 이의 아픈 기억을 지울 수 있다면 연인은 과연 어떤 선택을 할까요?
지금은 곁에 있지 않은 그녀를 기억하는 것은 어찌보면 고통이고 괴로운 일일겁니다. 이 영화에서 갑자기 자신의 기억을 지우고 딴 남자와의 만남을 가지는 그녀를 보고 짐 캐리는 자신 또한 그녀의 기억을 지우고자 합니다. 전에까지만 해도 같이 사랑한다고 속삭임을 나누었던 그녀가 자신을 기억하지 못한다면, 그런 그녀를 자신의 기억 속에 보관하느 것이 의미가 없을 수도 있습니다. 그러나 짐 캐리는 기억을 지우는 과정 속에서 그녀를 지우는 것이 자신의 본래 원하는 것이 아니라는 것을 알고 그녀를 자신의 기억 속에 꼭꼭 숨겨두려 합니다. 그 기억을 삭제하는 과정에서 현실과 기억이라는 두 공간이 교차되면서 영화는 독특한 영상미를 보여줍니다. 여기에 바로 미셸 공드리의 연출력이 빛을 발합니다. 기억과 관련한 장면에서 매우 독특하면서 강렬한 영상미를 볼 수 있는데, 미셸 공드리 감독의 장기가 각본과 잘 맞아떨어져서 그렇습니다. 
 
과연 기억이라는 것은 무엇일까요? 뇌 속에서 분비되는 화학물질로 인해 발생되는 것일까요? 아님 단순한 화학물질에서 벗어나 그 뭔가가 있는 것일까요? 누군가의 기억을 지워버린다고 해도 그 사람과의 인연은 다시 시작될 수 있는 것일까요? 이 영화에서는 yes라고 말합니다. 어떤 사람이 과거에 사랑했던 사람과 만났던 장소에서 그 때 자신이 들었던 그 말을 듣는다면 그 때와 똑같이 사랑에 빠질 수 있을까요? 짐 캐리와 윈슬렛의 운명적인 두번째 사랑은 거기에 답을 해주고 있습니다. 보는 이로 하여금 과연 사랑은 이런 것이어야 한다는 말을 하죠.

한 프로그램에서 이런 질문을 한 적이 있지요...
만일 당신이 다시 태어난다해도 지금의 남편(혹은 아내)와 다시 결혼할 것입니까? 여러분은 어떤 선택을 하실 겁니까?

[100자평] 이터널 선샤인

이터널 선샤인 - Eternal Sunshine of the Spotless Mind
영화

미셸 공드리의 연출력과 배우진의 훌륭한 연기가 만나다.