긁어내는 작업을 통한 진실과 생명력을 담고자

대홍수 - 에릭 드루커의 ㅣ 다른만화 시리즈 4
에릭 드루커 지음, 김한청 옮김 / 다른 / 2010년 9월

[긁어내는 작업을 통한 진실과 생명력을 담고자]

 

 

만화책에 대한 편견은 없지만 좀처럼 만화책을 읽기 않는 내가 다른의 <나는 왜 저항하는가?>를 통해서 사회문제의식을 담은 만화 작품에 관심을 갖게 되었다. 에릭 드루커라는 인물은 생소하지만 그의 그림은 첫대만만으로도 오래도록 기억되도록 강렬하다. 그렇지만 그 내용은 단번에 휘리릭 넘길 정도의 쉽고 가벼운 것이 아니었다. 사회 현상에 무딘 나로써는 오래도록 한 그림을 봐야 하거나 그 의미가 무엇인지 곰곰히 생각해야 하는 어려움이 있었다.

 

대부분 검은색과 흰색만이 존재하는 에릭 드루커의 대홍수는 판화를 연상하게 한다. 그러나 그가 사용하는 기법은 스크래치보드로 판에 검은 잉크를 발라 면도날로 긁어내는 것이라고 한다. 그래서 선이 모두 칼에 베일듯이 날카로웠나 보다.

 

대사가 거의 없다는 점때문에 대홍수를 읽으면서 그림에 더 집중하게 되는가 보다. 수많은 말로 설명하거나 섬세한 그림으로 여백을 채워넣기 보다는 필요한 최소한을 사용했다는 느낌이 든다. 그렇기 때문에 작가의 손을 떠난 그림은 작가가 독자들을 향해 던지는 가장 걸러낸 언어가 된다.

 

<집>이라는 작품에서 집은 사람이 쉴 수 있는 공간이고 안식처가 되어야 하는 어느날 해고 통지를 받고 집에서조차 쫓겨나게 될 위기에 처한 무기력한 인간의 모습을 보여준다. 거리로 나서고 싶어서 나서는 이들은 없다. 작품 속의 그도 집에서 거리로 내몰리는 과정, 하나의 인격에서 외면당하는 거리의 사람이 되는 과정이 큰 컷의 그림에서 점차 소멸되어가는 작은 컷의 무수한 그림 속에 파묻힌다. 대중 속에 소외되어가는 약자들의 모습이 적나라하게 담긴 작품이었다.

 

두번째 작품인 <L>은 처음에는 그 경계를 모호하게 지나친 작품이다. 알아채지 못하고 이야기가 계속 흐르는 줄 알았다. 거리의 부랑자가 된 인물이 자하철을 타고 가면서 꿈꾸는 환상인줄 알았는데 나중에 보니 <L>이라는 소제목이 붙어있었다. 구지 나누지 않아도 하나의 이야기 같은 느낌이 든다. 

 

세번째 작품인 <대홍수>역시 전작의 마지막 지하철의 장면과 연결되듯이 시작된다. 지하보도에서 쏟아지는 빗속의 지상 세계를 향해 발걸음을 내딪는 남자의 모습은 도시 사회에서 소외되는 인간의 모습이 담겼다. 빗속에서 지나치는 수많은 우산 속에서 비를 피하게할 우산은 그 어디에도 없는 듯하다. 무심히 지나가는 인파 속에서 군중의 고독이 더 짙게 느껴진다. 집으로 돌아온 남자는 자신의 작업실에서 그림 그리기에 몰두하는데 이때 처음으로 그림 속에 푸른 빛이 등장한다. 검은 잉크와 푸른 잉크로 그가 그려가는  만화 속의 세상이 어느세 현실과의 경계선이 무너지면서 그려져간다. 그림 속에 숨어있는 세상은 탄압하는 사람과 그에 저항하는 사람들의 모습이 교차된다. 문명의 이기와 부질없는 욕심을 잠재우는 모든 세상이 물 속에 잠기고서야 고요가 찾아온다. 그것이 문명과 사회에 대한 외면인지 아니면 새로운 세상을 향한 시작인지 좀더 고민해봐야겠다.

 

 

마침 작품 해설과 작가에 대한 소개, 작가와의 인터뷰 글이 있어서 낯설고 생소한 그의 작품 세계를 조금이나마 이해하는데 도움이 된다. 분명한 것은 가진 자가 아닌 낮은 곳에 있는 자들의 목소리를 그림 속에 담아내고 있다는 것이다. 진실과 아름다움을 같은 것으로 보고 단지 긁어내는 작업을 통해 생명력을 드러내고자 하는 그의 노력은 더 이상이하로도 꾸며지지 않은 삶의 진실을 담아내는 과정인 듯하다. 솔직히 그의 작품을 이해하기는 쉽지 않았지만 강렬한 그림과 메시지를 통해 그가 말하고자 하는 사회현상이 어떤 것인가 관심을 기울이게 될 것 같다. 물론 미국의 일이기는 하지만 분명 통하는 바가 있으니 말이다.