신효범 9집 - 사랑하게 될 줄 알았어(YouTube 영상)

신효범 9집 - 사랑하게 될 줄 알았어
신효범 노래 / 스톤뮤직엔터테인먼트(Stone Music Ent.) / 2006년 3월

신효범 씨 9집 타이틀곡 〈사랑하게 될 줄 알았어〉가 요즘 드라마《슬기로운 의사생활》 ost 로 리메이크되어 이른바 차트 역주행을 했습니다.

출연자 전미도 씨가 부른 리메이크 버전으로 다시금 화제가 되었고, 이번엔 7월 7일 얘능 프로그램《불타는 청춘》에서 원곡자 신효범 씨가 노래하여 초록창 실검 1위를 차지했습니다.

원래 좋아했던 곡이었는데 재조명 받고 있네요. 반갑고 기쁜 마음에 역주행 버전과 오리지널 버전을 유투브 영상으로 공유해 봅니다.

♬ 역주행 전미도 씨 라이브 버전 ♬

MV 버전

♬ 원곡자 신효범 씨 버전 ♬

불타는 청춘 실검 1위 버전

김영사 신수판 정식완역본 천룡팔부

천룡팔부 1~10 세트 - 전10권
김용 지음, 이정원 옮김 / 김영사 / 2020년 5월

김영사에서 신수판 정식완역본 《천룡팔부》가 출간되었다. 신수판은 故 김용 작가가 2005년 최종 개정한 판본을 정확하게 번역했다는 뜻이고, 정식완역본은 그동안 해적판이나 암암리에 번역했던 작품을 정식 판권을 계약하여 완역한 것을 말한다. 해적판에서 출판사, 번역가가 임의로 고친 부분, 개정판 일부만 반영한 판본과 달리 온전히 완역한 번역본을 읽을 수 있게 되었다. 

제목인 《천룡팔부》는 불교의 팔부신중(八部神衆)을 말한다. 불교가 성립되기 이전 다른 신적 존재 혹은 불법에 감화된 악신들이었으나 결국 자신들의 신력으로 불법을 수호하는 여덟 호법신으로 포섭되었다. 그중 으뜸인 천신, 용을 비롯한 야차, 건달바, 아수라, 긴나라, 마후라가,가루라를 일컫는다. 소설은 이 여덟 신장의 특징들을 작품 속 인물들에 투사하여 불교적 주제를 부각시킨다. 

《천룡팔부》는 작가를 논할 때 빠질 수 없는 작품이다. 특유의 불교적 주제뿐 아니라 다양한 중국 역사, 철학, 기예 등을 담고 있는 덕분이다. 작품은 중국 북송 시대(北宋, 960년 ~ 1127년)를 배경으로 주인공 소봉, 단예, 허죽 세 인물을 내세워 요, 서하, 토번, 대리, 여진족 사이 벌어진 역사적 갈등과 인문철학을 버무려 무협 장르를 대하역사소설로 승화시켰다. 일각에선 중화권 문화를 가르치기 위한 방편으로 활용한다. 작품에 담긴 역사, 문화적 소양이 깊고 무엇보다 재미가 있어 읽는 데 부담이 없어서다.

작품은 대중성과 함께 높은 작품성을 인정받고 있다. 무협 소설이 가진 한계를 뛰어넘어 위대한 문학 작품으로서, 반지의 제왕이라는 기념비적 작품을 남긴 톨킨을 빗대어 고 김용 작가에게 중국의 톨킨, 신필이란 수식어를 부여하였다. 작가를 연구하는 김학(金學)이란 학문이 정식으로 개설되었다. 한동안 중국 교과서에 처음으로 무협 소설이 수록돼 우리나라 뉴스에도 비중있게 다뤄졌는데, 바로 당시 작품이 《천룡팔부》였다.

이번 김영사판 《천룡팔부》는 중국어 전공자이자 다수의 중화 드라마, 영화를 번역한 이정원 번역가가 번역을 했다. 2018년 하반기에 나온 전정은 번역가의 《소오강호》가 독자에게 호평을 받아 부담이 될 만도 했고, 무엇보다 쉽지 않은 대작을 맡아서 고생이 많았을 것이다. 대부분의 독자평, 여러 후기, 무협 카페 등에선 칭찬 일색이다. 매끄럽게 읽히면서 필요한 한자 단어는 억지로 한글화하지 않되 작가가 일일이 주를 달았다. 마니아층은 물론이고 김용 소설 입문자도 쉽게 접할 수 있도록 세심한 배려가 돋보인다. 김영사의 사조삼부곡, 《소오강호》처럼 세트에 해설 소책자가 동봉돼 있다.

솔직히 리뷰를 남기는 이 시각, 10권 모두를 독파하진 못했고 중반부를 넘어섰다. 흥미로운 스토리와 매끄러운 번역 덕분에 가독성이 좋아서 술술 읽힌다. 반면에 예전 해적판을 읽을 때보다 인물의 묘사가 더욱 눈에 들어오고, 인물들의 은원관계나 업보, 그것을 풀어나가며 겪는 고뇌와 시련이 한층 잘 느껴지고, 작품 속 불교를 비롯한 동양적 세계관과 철학, 문화가 그려진 부분에선 두 번, 세 번 눈이 가고 되새기며 읽고 있다. 그냥 넘기기엔 아까워 일부로 속독을 피하는 중이다.

우리나라에서 《천룡팔부》가 신수판 정식완역본으로 출간된 점에 출판사 관계자, 번역가에게 다시금 감사드린다. 여러 번 드라마, 영화로 리메이크된 작품이라 대중에게 익숙하고, 무협 마니아에겐 필독서임에도 정식완역본이 없었다. 옛 고려원 《영웅문》 시리즈가 7백만 부나 팔린 베스트셀러였던 점을 고려한다면 이러한 해적판 독자의 수가 적지 않다. 이번에 작품의 정수를 맛볼 수 있다. 또한 작가는 생전에 당신 작품을 여러 번 고쳐쓰기로 유명했는데, 신수판을 통해 작가가 마지막으로 어떻게 개정했는지 그 궤적을 따라가는 재미도 있을 것이다. 일반 독자는 대중성을 가진 무협 장르 소설로 읽어도 되고, 특히 동양권, 중화 문화권, 역사에 관심 많은 독자는 재미 너머 작품성에 감탄하리라 예상한다.

P.S 고 김용 작가가 쓴 또다른 명작 《녹정기》가 김영사에서 정식완역본 발매를 앞두고 있다고 한다. 청나라 강희제 치세와 반청복명 세력 간의 갈등, 그 사이에서 주인공 위소보가 미천한 출신임에도 뛰어난 잔머리와 신적인 말빨로 일세를 풍미하는 이야기다. 주인공과 스토리가 기존 무협, 작가의 작품과 상당한 차이가 있어 화제가 되었지만 이 또한 명작으로 꼽히고 있다. 독자에겐 즐거운 소식이다.

미친 영화 기생충.

기생충 각본집 & 스토리보드북 세트 - 전2권
봉준호 지음 / 플레인 / 2019년 10월

기생충이 2020년 제 92회 미국 아카데미 시상식에서 작품상, 감독상, 각본상, 국제장편영화상(외국어 영화상) 4관왕을 달성했다. 아카데미는 미국에서 가장 권위있는 영화 시상식이다. 자국 시상식이기 때문에 이른바 세계 3대 영화제인 칸, 베니스, 베를린에 들지는 않지만, 세계 영화계에서 미국 헐리우드가 차지하는 지분이 높은만큼 전세계인이 주목하는 영화제이다.

기생충은 6개 부문 후보에 올랐다. 작품상, 감독상, 각본상, 미술상, 편집상, 국제장편영화상이다. 많은 평론가, 관객이 아시아계 최초 타이틀을 비롯해 기생충의 파란을 예견했다. 2020년 2월 10일 오늘 이 중 4관왕을 달성했다. 사전에 국제장편영화는 수상이 확실시되었다. 감독상, 각본상도 받을 수 있다는 의견이 다수였다.

다만, 작품상은 유력 후보 중 하나였으나 아카데미는 엄연히 미국의 자국 영화계 시상식으로 보수적인 성향이 강하다는 이유로 회의적이었다. 기생충이 전세계적으로 화제가 되자 글로벌 소식을 접하고 놀라는 국민도 많았다. 일례로 우리나라는 더빙보다 자막을 선호하지만 해외 시장은 자막보다 더빙 영화 선호도가 높다는 점이다. 시상식 관계자가 더빙본이 없어서 영화를 못 보고 더빙 작업으로 인해 영화 개봉이 미뤄졌다는 소식을 우리나라에서 들은 적이 거의 없었다. 다른 후보인 미술상, 편집상에 무게가 실렸다. 하지만 기생충은 비영어권 영화의 벽을 넘어섰다. 더욱 놀라는 것도 당연한 정서다.

이로써 미친 영화 기생충은 칸 영화제 황금종려상과 아카데미 작품상을 동시에 받게 되었다. 각종 비평가상과 지역 영화상도 값진 영예다. 다만 세계 3대 영화제 중에 가장 유명한 프랑스 칸, 세계 영화산업의 정점에 있는 미국, 거기서 메이저 중의 메이저로 꼽히는 아카데미를 동시에 석권한 것은 영화사에 남을 업적이다. 자긍심 강한 두 영화제, 시상식이 모두 인정했다. 아마도 2020년 이후 출간, 개정되는 영화학 개론, 영화사의 이해 교과서에서 기생충을 다루지 않기는 힘들겠다.

명리 : 운명을 읽다

명리 : 운명을 읽다 - 기초편 ㅣ 명리 시리즈
강헌 지음 / 돌베개 / 2015년 12월

명리학을 공부하는 젊은이가 늘고 있다. 불안한 현실과 미래를 대비함에 있어 명리학이 하나의 나침반이 될 거라는 기대, 내 운명을 남의 카운셀링에 의존하기보다 스스로 알아보고자 하는 주체성이 더해졌다고 볼 수 있다. 생년월일시 네 기둥 여덟 글자(사주팔자)로 이루어진 한 인간의 명식, 하늘의 이치를 풀어서 현실의 길흉화복을 분석하는 학문인 사주명리학이 갈수록 음지에서 양지로 뻗어가고 있다.

그중에 <강헌 : 명리는 읽다>는 독특한 책이다. 저자가 전업 명리학자가 아니라 음악평론가 강헌 씨다. 물론 명리학 강연과 강의, 저술 활동을 하고 있지만 여전히 명리학자보다 음악평론가란 수식어가 익숙하다. 동양학, 역술 전문 출판사가 아닌 인문, 사회과학 분야에서 유명한 돌베게에서 출간되었고, 2015~2016년에 베스트셀러가 된 점도 특기할 만하다. 대중적으로 <비전 : 사주 정설>이나 낭월 박주현, 김동완 씨의 책이 유명하고 스테디셀러이지만, 이 책처럼 명리학계를 넘어 사회 전반에 반향을 일으킨 사례는 드물다.

게다가 저자는 좌파명리학자를 자청하고, 책의 토대가 된 강의 이름 또한 "강헌의 좌파명리학"이었다. 왜 사주팔자를 다루는 학문에 좌파가 붙는가. 의문을 가진 독자가 많을 것이다. <조용헌의 사주명리학 이야기>를 보면, 명리학은 체념의 학문이자 변혁의 학문이라고 했다. 자기 분수를 알고 안분지족하라는 체념의 성격과 동시에, 왕후장상의 씨가 따로 없다는 변혁성을 갖고 있다는 것이다. 기성 사회 체제를 공고히 하는 논리가 되면서도, 또한 혁명의 명분이 되는 아이러니한 학문이다.

저자는 서문에서 밝힌다. 이러한 "명리학을 어떻게 대해야 하는가에 관한 질문이 남는다. '골방의 명리학'을 '광장의 명리학'으로 탈바꿈해야 한다. 이른바 도사님들만 봐주던 명리학을 스스로도 볼 수 있는 명리학으로 만들어야 한다. 그래서 나의 슬로건은 '만인(萬人)의 명리학자화(命理學者化)'이다."(p.13)이고, "명리학은 인간이 행복해지는 방법을 찾는 데 아주 유용한 학문이며, 많은 사람들이 명리학을 통해 스스로의 삶을 주체적으로 재구성한다면 우리가 사는 세상은 지금보다는 더 행복해지고 더 정의로워질 거라는 믿는 마음"(p.26)으로 강의와 저술 활동을 하고 있다고 한다.

내용에서도 철학이 드러난다. 예컨대, 사주에서 중요한 개념인 십신(十神) 혹은 육친(六親)을 보는 관점이다. 음양오행이 가진 우주적 논리를 인간 사회에 대입한 것인데, 인간관계를 비롯해서 재물과 관운, 학업운 등 구체적인 삶의 모습을 분석하는 도구이다. 남자 사주에서 재물복이 탄탄하면 이성운도 좋다더라는 말이 여기에서 나온다.

과거엔  사회 규범에 순응하고 조직 사회에 무난하게 적응하여 인정받는 안정적 요소가 중요했다. 십신 중에 식신(食神), 정재(正財), 정관(正官), 정인(正印)으로, 사길신(四吉神)이라 불렸다. 한눈에 봐도 바를 정(正)자를 써서 반듯해 보인다. 상대적으로 개성적이고 활동적이며 기성의 관습과 체제에 맞서는 힘을 사흉신(四凶神)이라 불렀다. 상관(傷官), 편재(偏財>, 편관(偏官), 편인(偏印)이다. 이름부터가 상(傷)하게 하고 기울어진(偏) 힘이다. 특히 관(官) 중심의 과거 사회에선 관운이 입신양명의 주요한 키포인트였다. 대표적으로 정관(正官)이 사랑받았다. 정관을 극하는 상관(傷官)을 꺼렸다.

하지만 4차 산업, IT 시대, 복잡하고 변화와 다양성을 중시하는 현대 사회에선 주체적인 목소리를 내야 한다. 기존의 관습과 사고를 전복하여 새로운 것을 창조하는 역량이 필요하다. 꼭 공적 조직이나 안정적인 조직이 아니라도 전문직화가 가능해졌다. 수많은 크리에이터가 명성과 부를 쌓고 있다. 상관이 재조명받고 무언가 큰 예술적 기량을 펼치기 위한 디딤돌이 되는 시대다. 기존 명리학 서적도 당연히 수차례 지적한 바지만, <명리 : 운명을 읽다>는 저자부터 음악평론가다. 인문학적 소양을 토대로 많은 창작자, 예술가를 만난 덕분인지 논리와 사례가 더욱 탄탄하다. 좌파란 수식어는 이런 관점에서 나오지 않았나 짐작해 본다.

물론 명리학은 조화를 중시한다. 기운마다 제 역할이 있다. 마냥 많으면 탈이 난다. 부족한 점은 적절히 보완해주고, 지나친 점은 억제해야 역할을 충실히 수행하게 된다. 예전에도 정관이 지나치면 상관으로 억제해줘야 하는 상생상극의 이치는 같았다, 그러나 사흉신보다 사길신이 뚜렷한 사주를 반기는 풍조가 다분했다. 특히 여성을 바라보는 시각에서 공공연히 드러났다. 현대 사회에 걸맞는 합리성을 통해 구습을 비판한다.

<명리 : 운명을 읽다>는 저자의 철학이 담긴 명리학서다. 명리 에세이는 아니다. 저자의 소신과 경험담뿐 아니라 명리 개론서로서 설명해야 할 개념들을 이해하기 쉽게 다룬다. 글쓰기가 업인 저자의 장점이다. 주요 개념을 차례로 배우면서 하나씩 실전에 대입해 본다. 각 챕터 끝마다 저자, 고 노무현 대통령, 조용필, 베토벤 네 명의 사주 명식으로 배운 내용을 복습하는 커리큘럼이 재밌다.

사주는 인간의 운명을 다루기 때문에 이론적 텍스트와 더불어 주변 환경과 상황, 맥락에 따른 콘텍스트가 중요하다. 유명 명리학자들이 사주를 제대로 보려면 다양한 경험과 학문적 소양을 가져야 한다고 주장하는 이유다. 역술인도 본인이 잘 알고 많이 만나본 스타일과 업계 종사자 부류에 익숙하다. 익숙한 것이 잘 보인다. 저자의 강점은 무엇일까. 정치, 문화, 예술 분야의 인문학적 내공이다. 평론가로서 쌓은 경험과 많은 인맥이 명리학을 만나 시너지를 낸다.

기초편으로 개론에 가깝다보니 책을 읽고 바로 사주 통변을 하기는 어렵다. 책 한 권 읽어서 명리학적 문리가 트이기는 불가능하다. 단점으로 짚기엔 무리가 있지만, 이 점을 고려하여 실전 사주 통변을 다룬 심화편, <명리 : 운명을 조율하다>가 세트로 출간되었다. 한걸음 더 나아가고 싶은 독자에게 추천한다. 다만 기존 명리학에서 중요하게 다루는 격국론을 넘어간다. 자칫 사주로 귀격과 천격같은 등급을 메긴 후 나아가 사람의 운명에 차등을 정하는 행위로 비춰진다는 논리에서다. 한결같은 소신이 보인다.

序文을 빌려 世上에 告함

나는 萬人의 命理學者化를 꿈꾼다. - P4

인간에게 가장 중요한 연구 대상은 바로 자신이다.

레프 톨스토이 - P27

모든 사람은 다이아몬드 원석과 같다. 갈고닦으면 누구나 찬란히 빛난다.

토마스 에디슨 - P245

당신 스스로 하지 않으면 누고도 당신의 운명을 바꿔주지 않는다.

베르톨트 브레히트. - P325

라흐마니노프 피아노 협주곡 2번(유투브 영상 많음 주의)

2015년 kbs 클래식 FM이 실시한 "한국인들이 가장 사랑하는 클래식 곡" 설문조사에서 1위로 꼽힌 곡은 무엇일까. 베토벤과 모차르트의 작품을 제치고 라흐마니노프 피아노 협주곡 2번(Sergei Rachmaninoff, Piano Concerto No. 2 in C minor, Op. 18)이 차지했다. 당시 2위부터 4위가 베토벤 협주곡과 교향곡, 5위가 비발디의 사계였다. 쟁쟁한 후보들을 제치고 1위를 달성한 것이다. 곡은 <샤인>, <말할 수 없는 비밀> 등 여러 영화, 드라마 속 연주 장면으로 대중에게 친숙하다. 일본드라마 노다메 칸타빌레가 인기를 끌 당시엔 치아키가 연주한 곡으로 유명세를 타기도 했다.

출처 : https://m.khan.co.kr/view.html?art_id=201503031628431

라흐마니노프는 러시아계 미국인 피아니스트이자 작곡가다. 거구와 긴 손가락으로 뛰어난 기교를 구사했고, 작곡계에선 피아노 협주곡과 연주곡이 유명하다. 그는 첫 번째 교향곡이 평단의 악평을 받은 뒤 몇 년간 극심한 슬럼프와 우울증을 겪었다. 치료를 받으며 피아노 협주곡 2번을 작곡하여 재기에 성공한다. 2번은 많은 대중들에게 사랑받는 곡으로, 3번은 화려한 기교 덕분에 각종 피아노 콩쿠르의 단골 레퍼토리로 자리매김하였다.

연주는 비슬로츠키 지휘, 피아니스트 스비야토슬라프 리흐테르(Sviatoslav Teofilovich Richter)와 바르샤바 교향악단의 1958년 협연이 유명하다. 클래식 레이블 도이치 그라모폰(DG)에서 라흐마니노프 피아노 협주곡 2번, 차이코프스키 피아노 협주곡 1번 음반으로 제작되었고, 클래식계의 명반으로 인정받고 있다. 사실 차이코프스키도 빼놓을 수 없다. 카라얀이 지휘하고 비엔나 심포니 오케스트라가 협연했다. 1악장 도입부에 치고 나오는 호른, 이후 흘러나오는 서정적인 선율은 제목은 모르더라도 한번쯤은 들어봤으리라 짐작된다. 워낙 유명해서인지 DG 오리지날 세트나 기념 특별반의 종이 케이스 구성으로 자주 나온다.

2002년 유니버셜에서 출시한 음반. 곡목과 지휘자, 연주자가 동일하다. 클래식 음반도 저작권의 영향을 받는다. 우리나라의 경우 저작권자는 사후 50년까지 보장받고, 연주자는 실연을 한 때로부터 70년, 음반사는 음반을 발행한 때로부터 70년간 저작인접권을 가진다. 국제 저작권법은 모르겠지만 유니버셜사와 도이치 그라모폰사가 동네 구멍가게는 아니니 알아서 잘 해결했으리라 본다.

DG THE ORIGIALS 한정판 박스 세트다. 위에서 소개한 음반은 파란색 박스 1에 들어있다. 품절되어 중고가가 올랐다. 다행히 하얀색 박스 2는 아직까지 구매가 가능하다. CD 목록을 보면 놀랄만한 구성을 자랑하는 세트임을 알 수 있다.

리흐테르는 20세기 위대한 피아니스트를 거론할 때 빠지지 않고 들어가는 인물 중 한 명이다. 뛰어난 집중력과 음악적 소화력, 철학자적 자세를 가지고 연주에 임했다. 덕분에 이 소련 출신 피아니스트는 서구권에 소개되자 큰 반향을 일으켰다. 생전에 음반 녹음보다 실연을 중시했다고 하는데, 실제로는 많은 음반을 남겼다. 1997년 작고하였으나 여전히 클래식 팬들에게 보물같은 연주를 선사해 주고 있다.

콜럼비아사에서 나온 리흐테르 전집.

다음은 연주 동영상.(유투브)

일드 노다메 칸타빌레에서 치아키 선배의 연주다. 드라마를 통해 이 곡을 알게 됐다는 시청자가 많았다. 협주곡은 총 3악장으로 구성되어 있는데, 치아키 선배의 연주 때문에 1악장과 3학장 마지막 부분만 돌려듣는 경우가 많다고 한다. 단점이라면 단점이겠다.

쇼팽 콩쿠르 1등을 석권한 피아니스트 조성진의 연주.(완곡)

차이코프스키 콩쿠르 2위와 각종 수상 경력을 자랑하는 피아니스트 손열음의 연주.(완곡) 당시 최연소 콩쿠르 2위였고 무엇보다 1위 수상자가 없었다.

부록

피아니스트 손열음의 차이코프스키 피아노 협주곡 1번 연주.