북유럽 인문산책으로 떠나는 여행

북유럽 인문 산책 - 역사와 예술, 대자연을 품은
홍민정 지음 / 미래의창 / 2019년 7월

 겨울의 문턱에 훅 들어온것 같은 주말.

북유럽으로 책속여행을 떠난다. 스웨덴, 덴마크, 노르웨이, 핀란드, 아이슬란드

평소와 다른길로 들어섰다가 동화책속 그림의 실제장면과 마주하게 됐던 작가의 경험을 읽다보니,

여행 혹은 인생도 우연히 마주하게 된 장면에서 명장면을 만나게 되는 경우가 종종 있다는 생각이 든다.

책속으로 떠나는 북유럽여행을 할 나라들은 이렇게 국경을 접한채 국기의 모양에도 덴마크 국기의

십자가 문양이 다른나라에서도 유사하게 담겨있음을 알수 있다.

노벨상으로 유명한 스웨덴, 다소 생소한 감라스탄의 거리에서 만나게되는 소녀동상을 보니 세계의

각 도시에는 소원을 비는  다양한 상징의 동상이 꽤 많다는 점을 생각하게 한다. 매번 여행을 하며,

낯선도시에서, 혹은 좋은 기운을 담은 이런 상징물들을 마주할때 마음을 모으는 행위는 사람들에게

하나의 선물같은 순간이기도 한것같다. 꼭 소원이 이루어지지 않더라도, 그 과정을 통해 간절함이

더해지는 순간이기도 하고, 희망적인 기대를 조금 더 구체화하는 과정이 되기도 하니까.

키루나의 얼음궁전은 실제로 동화속에서만 존재하는 공간같은데 실제로 해마다 새로운 얼음호텔로

재탄생한다. 실제로 이 공간에서 숙박도 가능하고, 공간에서 체험도 가능하다고 하니 신기하다.

이 책에서 내가 가장 오랫동안 머물고 싶었던 나라는 덴마크다. 실제로 책에서 소개한 안데르센의 생가,

세상에서 가장 아름다운 미술관으로 꼽히는 루이지애나 미술관을 소개한 페이지에서는 한참을 검색

하고 다른 자료들을 찾아보게 만들었다. 그런데 온통 웹페이지에 소개된 장면은 자코메티의 작품이

서있는 창가장면과, 헨리무어 조각상이 있는 장면들로 국한되어 있어서 조금 아쉽기도 했다.

안데르센의 도시 오덴세, 세대를 불문하고 전세계의 어린이들의 어린시절 속에는 안데르센이 있다.

어린이들에게만 읽혀지는것을 바라지 않았고, 자신의 모습을 동상으로 세우려는 사람들에게 화를냈을

만큼 안데르센의 200여편 동화는 전세계인의 마음속에 여전히 살아숨쉬고 있다.

진정한 명작은 이렇게 세대를, 시대를 구분짓지 않고 공감할 수 있는 작품들이 아닐까하는 생각이 든다.

미술관에 꽤 자주가고, 많이 가보는 편이지만 내가 개인적으로 선호하는 공간은 빛이드는 미술관이다.

자연과 작품이 완벽하게 조화를 이루었다고 평가되는 루이지애나 미술관은 공간과 마주하는 작품과

휴식의 장소로 많은이들에게 호응을 받는 이유이다.  이런공간들을 보고나면 한정된 장소에서 전시되는

작품들을 마주할때 더 아쉬움이 생기게 한다.

자연과 어우려져서 더 빛을 발하는 칼더의 거대모빌, 자연과 어우러진 색상마저 황홀하다.

북유럽의 역사는 바이킹에서 시작된다고 할 정도로 바이킹은 강력한 세력으로 유럽 전역을 무대로

활동했다. 바이킹들의 관으로 사용되어 사람의 영혼이 배를 타고 세계로 간다고 믿었던 이들의 유산.

오세베르크호는 바이킹들이 모험과 도전정신으로 부상되었던 시대의 상징으로 남아있다.

바이킹정신을 그대로 물려받은 노르웨이출신의 탐험가 난센과 아문센.

이 두사람의 도전으로 노르웨이는 남극과 북극을 모두 정복한 나라가 되었고, 독특한 모양의 프람박물관

에서는 이들의 탐험을 간접 체험해 볼 수있는 가상체험관이 마련되어있다고 한다.

노르웨이 역사,문화미술관이라 불리우는 오슬로 시청사의 모습이다. 이공간에 들어서면 세계적으로

유명한 노르웨이의 유명 표현주의 화가 에드바르 뭉크의 작품을 볼 수있고, 매년 노벨평화상 시상이

열리는 장소로도 알려져있다고 한다. 곧 있을 시상식 장면에서 이 공간의 일부를 확인해볼 수 있을까?

오슬로에서 빼놓을수 없는 공간. 세계적인 조각가 구스타브 비겔란의 작품들이 있는 비겔란 조각공원

목수의 아들로 태어난 비겔란은 어린시절부터 조각에 대한 흥미를 느끼고, 로댕으로부터 많은 영감을

받은 것으로 알려져있다. 비겔란 조각공원에서 '모놀리텐'은 17M높이의 화강암 조각이다.

121명의 다양한 연령대 사람들이 서로 뒤엉킨 모습의 조각작품으로 3명의 조각가가 비겔란의 지휘아래

무려 14년에 걸쳐 완성했고, 비겔란은 완성작이 탄생하기 전에 작고했다.

높은 정상에 오르고 싶어하는 인간의 욕망을 나타낸 작품으로 실제 사람과 크기가 비릇해서 더 실감이

나는 인간고뇌를 표현하고 있다. 사진으로 전해지는 느낌으로도 충분히 감동스러운 작품.

비겔란은 이 작품을 통해 인간의 삶은 고통스러우나 그럼에도 함께 섞여 살아가며 의지할때 이상에

닿을수 있다는 충고를 던진다.

책속여행은 역사와 예술, 자연과 더불어 음악적인 이야기도 담고 있다. 매년 겨울 파리나무소년 합창단

의 목소리로 들었던 <솔베이그의 노래>에 얽힌 이야기를 읽다가 음악을 다시한번 들으니 그 애절함이

더 실감나게 다가온다.

이 외에도 무민의 나라 핀란드를 비롯해 미지의 세계처럼 느껴졌던 아이슬란드는 책을 읽고보니 조금

가깝게 느껴진다. 그럼에도 불구하고 차가운 얼음의 나라에서 광활한 자연이 주는 이질감은 생생히

다가오는 장면들이 인상적이다.

실제로 날씨의 변화가 심하고, 그 와중에도 빙하트래킹을 체험하는 사람들의 모습을 보니 대단하게

느껴진다. 아이슬란드의 지역적인 특성상 역시 영화 인터스렐라 속 비현실적 장면들의 현주소답다.

생의 귀로를 넘나들만큼 위험한 공간으로 알려진 크레바스를 탐험하는 장면들을 보니 대자연속

사람의 존재가 얼마나 미약한지 장면만으로도 충분히 느껴지는 순간이었다.

화려한 서유럽의 국가들을 경험했던 내게 북유럽은 미지의 세계이고, 전혀다른 나라들로 와닿았다.

지금은 세계여행이 너무나도 흔한일들이 되었고, 마음만 먹으면 떠날수 있는 기회가 많아졌음에도

여전히 한번은 망설여지던 나라들이었다고 해도 과언이 아니다. 책의 마지막 장면에서 보이는 사진은

그런 미지의 공간에 대한 도전을 제안하는것 처럼 느껴졌다.
책을 읽으면서 어느부분은 무척 낯설었고, 어느부분은 무척 가보고 싶었고, 또 어느부분은 두려워서

차마 도전하고싶은 용기가 나지 않는곳도 있었다. 그럼에도 불구하고 작가가 경험했던 핀란드의 산타

마을에 대한 내용에서 상업적이고, 인위적이며, 불친절함에도 불구하고 경험했던 좋았던 기록들은

우리가 낯선곳에 대한 도전을 해야하는 이유를 충분히 어필하고 있다.

책을 읽으며 지도를 찾아보고, 공간을 검색해보고, 음악도 들어보며 어느덧 나도 북유렵의 어딘가를

서성이고 있었다. 언젠가 실제로 그 중 한곳을 경험해보고 지금 책속여행의 후기를 돌아볼 그날을

기대한다.

미생물과 더불어 살아가는 법

미생물에게 어울려 사는 법을 배운다 - 보이지 않는 것들의 보이는 매력 ㅣ 아우름 40
김응빈 지음 / 샘터사 / 2019년 10월

이 책을 받자마자 너무나도 유익하고 흥미진진해서 앉은자리에서 다 읽었다.

이 책을 읽다보니 올여름 기생충박사 서민교수의 한달여간 진행된 강의에서 들었던 내용들도 떠오르고

우리와 밀접한 관계를 맺고있는 잘 알려지지 않거나, 간과했던 것들이 꽤 많다는점을 생각하게된다.

제목에서 언급하고 있듯 미생물관련 상식이외에도 미생물학을 우리 삶과 연결해서 설명하니 이해도

쉽고, 공감가는 점이 많았다.

우리가 생각하는 미생물이라고 하는것은 질병을 일으키거나, 더러운 생물이라고 느껴지곤했는데,

건강을 위해 많은 사람들이 일부러 챙기곤하는 유산균도 미생물의 일종임을 감안하면 그 이해가 쉽다.

미생물의 수는 종류도 다양하고, 지구상에 모든 생물의 삶을 이어가는 중요한 역할을 한다.

포도송이처럼 붙어서 자라는 포도상구균, 빵이나 맥주를 만들때 사용하는 효모(이스트), 버섯도 곰팡이

의 일종이다.  곰팡이에는 사상균, 효모, 버섯 이렇게 세종류가 있는데 10만종의 곰팡이 가운데

인간에게 유해한 병을 일으키는 종류는 200여종, 불과 0.2%에 불과하다고 소개한다.

샘터의 인문교양 <아우름>시리즈는 다양한 분야의 전문가들의 참여를 통해 일상속 도움이 될 만한

인문학적인 주제와 다양한 주제를 아우른다. 이 책또한 우리가 꼭 알아야할 건강상식과 유용한 정보들을

쉽게 설명하고 있어서 많은 도움이 된다. 특히 자료사진의 풍부함과, 표로 정리된 정확한 자료들이

미생물전반에 관한 정보들을 이해하는데 도움이 된다.

파스퇴르의 미생물이 부패의 원인이라는 미생물이론을 비롯해, 플래밍이 우연히 곰팡이에서 발견한

패니실린은 세렌디피티라고 하는 우연히 중대한 발견을 하게 된 경우를 말한다. 이 과정에서 이들이

발견한 우연한 성과는 아무 노력도 없이 가져온 행운의 순간이 아닌, 오랜 연구와 집중된 연구의 과정

에서 발견한 성과라는 점에서 주목할 만 하다.

페니실린을 비롯한 항생제의 발견은 미생물학의 놀라운 업적이지만, 우리가 주목해야 할 부분은 항생제

의 내성균들이 그 과정에서 속출한다는 점이다. 그러다보니 항생제의 발전과 더불어  슈퍼박테리아로

명칭되는 내성균들이 종종 등장하여 약물에 대한 맹신의 우려를 낳고, 끝없이 새로운 병원균과의 전쟁

을 치르게 되는 상황이 이어진다. 보통 세포의 이분법으로 증식하는 박테리아의 속도가 빠른것과

항생제의 내성이 생기는 돌연변이가 새로운 항생제의 내성을 지닌 세균으로 번식한다는 점이 그 원인

으로 작용하여 쳇바퀴와 같은 반복되는 현상들을 초래한다.

요즘 시중의 영양제 중 프로바이오틱스란 단어를 종종 듣게되는데 프로바이오틱스란 적당량을 섭취했

을때 우리의 건강에 유익한 효과를 내는 살아있는 미생물을 의미한다.

인간의 장내 미생물을 조절하기 위해 인간의 대변속 미생물의 효능이 입증되며 알약으로 만들었다고

까지 하니 놀랍기도하고, 다소 엽기적이기도 하다는 생각 ^^;;

행복한 인생의 조건으로 꼽는 건강한 치아 즉, 건치는 고령화 시대에 더욱 필요한 조건이다.

건강한 치아를 위한 위생관리는 당연히 중요한 요인이지만 충치는 감염균인 뮤탄스"라는 세균의 감염

원인이다. 주로 아가를 돌보는 성인에게(특히 엄마)에게 감염되는 사례가 가장 많다고 하지만, 요즘은

다행히 의학기술의 발달로 건강한 치아에서 형광물질을 이용한 조기발견과 치료가 가능하다고 하니

좋은 세상임에 확실하다.

작은 미생물 하나의 크기는 눈으로 확인할 수 없을만큼 미세하고, 알려진바도 극히 미약하지만 우리의

삶과 밀접한  연관을 맺고있음은 두말할 나위도 없다. 우리몸에서 일어나는 현상들을 비롯해서 삶의

과정은 미생물의 보이지 않는 작동원리처럼 서로가 서로에게 영향을 미치고있음을 알수 있다.

보이는것이 다가 아니다!!

샘터가 전하는 마음

샘터 2019.12
샘터 편집부 지음 / 샘터사(잡지) / 2019년 11월

2019년의 12월호를 끝으로 무기한 휴간을 예고했던 월간 샘터가 다시 일어섰다.

창간 50주년 기념호인 2020년 1월호 표지까지 준비해두고 알려진 무기한 휴간소식에 아쉬움과 안타까움

가득했는데 좋은뜻이 모아져 다시 샘터의행보를 이어가게 되었다.

그렇게 좋은 소식과함께 배달된 샘터 12월호는 서운함대신 더 반갑게 마주했다.

이번호 표지뒷면의 발행인의 글은 그간의 마음고생을 고스란히 담고있어서 읽는내내 찡했다.

매호마다 나는 발행인의 글이 늘 좋아서 매번 첫번째로 읽는 코너이기도 하다.

샘터에는 광고가 거의 실리지 않는데 광고글마저도 샘터다운 지면이라 늘 공감되는 문장.

샘터의 오랜고정코너 이해인수녀님의 마지막 기고소식은 좀 아쉬웠으나, 또 다른 작은 변화를 기대한다.

좋아하는 고정작가의 코너가 새단장이 되면 그때는 아쉬움이 남지만 인생에서 만남과 헤어짐은 어디서

나 늘 반복되고, 또 그런 변화의과정에서 좋은일들도 생길거라는 믿음.

이번호 <역사의 타임캡슐>의 한국영화 100년이야기는 지금 덕수궁미술관에서 해설하고 있는 전시와

공통분모라 유난히 와닿았던 코너다. 우리 근대사에서 잊혀졌거나 간과했던 부분들을 꾸준하게 일깨워

주고 있어서 특히 덕수궁전시를 해설하게 되면 교집합같은 기사들을 만나게 된다.

이럴때는 더 반가운 친구같은 샘터.

샘터의 가장 빛나는 코너들은 바로 이렇게 우리것에 대한 애정과 관심이 꾸준히 지속된다는 점이다.

그래서 더 오랫동안 샘터가 이어져야 할 이유이기도 하다.

1970년 4월 "평범한 사람들의 행복을 위한 교양지"를 표방하며 창간된 샘터에 참여한 많은 일반인 필자중

한 사람이기도 한 나도 샘터의 처음 창간취지가 오래도록 이어지길 바란다.

1년반정도 꾸준히 읽고있는 샘터와 함께했던 시간들.

2019년의 마지막호를 우여곡절끝에 무사히 출간하여 새롭게 거듭나는 50주년 기념호를 코앞에 두고 있다.

원래 연말인 이 시기정도가 되면 어김없이 만감이 교차하곤 하는데, 시련에서 또 빛나는것들이 있다.

매번 샘터덕에 보름정도 이른 새달을 접하게되는 날들.

소중한 것들에대해 다시한번 생각해보는 시간이 되었다.

삶을 가꾸는 식탁

이름 없는 요리를 합니다 - 나답게 살기 위한 부엌의 기본
주부와 생활사 지음, 정연주 옮김 / 샘터사 / 2019년 10월

 삶이 드러나는 매일의 식탁.

처음 책을 받고는 근간에 결혼한 신혼인분께 선물하려고 했는데, 기존의 요리책과는 지향점이 조금다른

책이라 오히려 부모님께 드리고 싶은책.

수필가, 스타일리스트등 7명의 각기 다른삶을 사는 사람들의 삶속 식탁 엿보기.

제철재료를 활용하거나, 소박한 식재료와 요리를 통해 미니멀라이프를 실천하는 건강한 식단구성의 팁

소박하지만 매일 제대로 챙기고 싶은 가장 기본적인 일상들이 바로서야 삶도 그렇다.

별다른 요리재료없이, 별다른 요리방법도 필요없이 가장 편안하게 소화할수 있는 음식만들기가 좋다.

날씨에 따라 한그릇 후루룩 든든하게 먹고나서면 마음까지 든든한 집밥.

편안한 음식이 속도 편하다.
정갈하고 소박한 밥상이 품격있게 느껴지기 시작했다. 거한음식은 오히려 속이 불편해지는 경우가 있다.

편안한 음식을 선호하는 이유다.

창가 테이블위의 책탑도 그렇고, 그림한장 곁들여진 공간이 일상속 내공간과 무척닮아있어서 반갑다.

버터만으로 깔끔하게 구운 토스트 좋아하는데, 직화로 구운 토스트와 불위에서 바로 구운 통양파요리는

무척 궁금하다. 불향가득 느껴질것같아 주말에 한번 해보려고 한다.

재료가 주인공이 되는 요리는 그만큼 재료의 건강함을 느끼게 한다.

식탁위에 그리는 그림. 여러가지 음식재료의 색이 주는 영양소가 다 다르듯이, 눈도 즐거워지는 식탁.

간단한 요리 레시피도 담겨있고, 요리자체의 재료나 시간이 많이 소요되는것들이 아니라서 준비도

간단하다. 오랜시간을 투자하기보다, 미리미리 사전준비를 해두면 한결 더 든든하고 편안해지는 요리.

밑반찬 두둑히 해두면 천군만마같은 주부들의 일상.

일상속 요리는 우리가 하고싶은 일을 하기위한 하나의 준비과정이다. 제대로 된 생활에서 다음으로

이어가는 과정에서 일상속 요리는 에너지를 충전하는것 이상으로 중요한 과정이다.

돌아보면 삶은 필요이상으로 많은것들을 쌓아두고 있다. 일의 과정에서 동선을 줄이면 능률이 오르듯.

우리삶의 동선도 정리를 하는 과정이 필요하다 생각드는 요즘. 소박하고 차분하게 일상을 가꾸고싶다.

요리만큼이나 중요한 일상의 단정함은 삶을 편안하게 한다.
부엌에서 종종 쓰는 소소한 도구들의 쓰임도 정갈하다. 

제목도, 컨셉도 샘터다운 월간샘터 고정코너 속 어머니들의 밥상이 떠올랐다.

드러나지 않는 삶의 장면들중 명장면은 바로 이런것이 아닐까.

미술감상을 위한 조언

혼자 보는 미술관 - 나만의 감각으로 명작과 마주하는 시간
오시안 워드 지음, 이선주 옮김 / 알에이치코리아(RHK) / 2019년 11월

인트로가 60페이지가 넘는 이책.

수록된 작품들 넘겨보다 뒤러의 멜랑콜리아를 보니 몇일전의 멘붕이 떠오르고, 그 와중에 외국작가의

선별작품에 心田안중식의 작품이 수록된 페이지에서는 엄청 감동이다.

(요즘 내게 안중식은 너무나도 소중)

리움에서 직접 이 작품을 감상한 외국인 저자의 작품감상평도 완벽한 공감으로 이해한것이 느껴져서

기분이 또 좋다. 많은 서양고전작품들과 어깨를 나란히 하는 우리의 자랑스러운 화가들.

예술작품을 제대로 체험하지 못하게 하는 사전지식의 폐해에서 벗어나 고전미술에 대해 두려움을

느끼지 않도록 하는게 이책의 목표라고 제시하고 있다.

에술작품(꼭 미술만이 아니라)을 감상하는 것이 마치 뭔가 특별한 능력이라 스스로 오해하는 이들이

꼭 읽어보면 좋겠다는 생각을 했다.

고전미술을 정의하는 말 자체가 누구도 뛰어넘을수 없는 탁월한 천재가 창조했다고 생각한다면,

미술사를 통해 끝없는 이야기를 지닌 우아한 작품으로 구속하려 한다면 이미 예술감상의 방향이 고정

관념속에서 벗어날 수 없음을 이야기한다. 설명이나 미술사에 얽매이다보면 우리는 그 해설에 따라

그림을 해석하고 감상하게 되는 우를 범하게 된다.

주어진 자료에 의지하여 게으른 관람자가 되어있는것은 아닌지 생각해본다.

미술관에서 해설을 하다보면 종종 스스로에게 질문하게 되는 내가 가장 지양하는 방식이기도 하다.

저자는 "초콜릿 상자효과'를 언급한다. 작품감상에서 안전한 선택으로 쉽고, 예쁜 그림위주로 감상하는

방식을 말한다. 미술관이 이제는 누구에게나 문턱이 낮은 공간으로 활성화된 공간으로 변해가고 있지만

블록버스터급 전시에 사람이 몰리는 경우를 보면 안타까운 순간들도 종종있다.

예술작품에 대한 감상은 순식간에 "유레카"의 순간처럼 이해되는 것이 아니라, 훑어보고, 샅샅이 살펴

보고, 골똘히 바라보아야 한다. 내가 가진 고정관념과 같은 작품은 편안하고 낯선작품은 또다른 내안의

생각을 깨운다.

작가들은 알레고리를 활용해서 거창한 사상을 다루고, 일상적인 주제를 수준높은 도상으로 바꾸는 능력

을 보여주곤한다. 그림속 비유를 해석하기 위해 미술사나 그림 내용의 상징성에 대해 자세한 지식을

갖출 필요는 없다. 오늘날에 적용할 수 있는 의미와 내용을 찾아 시간을 거슬러 올라가다보면 그림과

중간쯤에서 만날수 도 있다.

시대를 앞서 간 예술가들을 통해 우리가 살고 있는 지금의 사회를 비추어보기.

독일화가 루카스 크라나흐 Lucas Cranach <젊음의 샘 Fountain of Youth,1546>

중세 동화의 내용을 담고있는 이 작품의 왼쪽에 늙고 약한 여성들이 광물질이 풍부한 욕탕으로 실려가고,

이 신비한 물에 몸을 담그면 할머니가 요정처럼 다시 젊어져 반대편에서 매력적인 여성으로 변신한다는

내용을 담고 있다.

이처럼 그림은 신화를, 동화를, 상상을 담고 있지만 결국은 삶의 단면들을 반영하고, 각각의 그림은

시대가 변하며 다양한 해석을 동반한다. 그림을 보며 무엇이 정답인가를 찾기보다, 그림과 내가 교감을

나누는것이 우선이다.

예술작품을 감상하는 방법으로 저자는 조심스럽게 다가가거나, 적당한 거리를 유지하거나, 은밀하게

바라보며 밀고 당기는 시간을 가지라고 설명하며 그런점에서 예술작품 감상은 둘이 추는 춤과 비슷하다

비유하는데 참 멋지고 탁월한 표현이다. ^^

혼자보는 미술관이라는 책제목처럼 내가 가장 선호하는 방식도 혼자의 시간이다.

타인과의 동행도 나름대로의 즐거움이 가득하긴 하지만, 혼자서 조용히 작품과 교감하며 마주하는

순간들은 그 어떤 명상보다 편안하다.