사랑에 조건이 붙는 순간, 그것은 사랑이 아니라 거래다.

사랑외전 - 이외수의 사랑법
이외수 지음, 정태련 그림 / 해냄 / 2012년 10월

"사랑에 조건이 붙는 순간, 그것은 사랑이 아니라 거래다." 

많은 글들이 와닿았지만 요새 내가 고민하고 있던 사랑에 대한 이야기라 이 글을 시작으로 책을 소개하고자 한다.

내가 이외수 작가의 책을 읽기 시작한지 얼마되지 않았다.

처음 이외수 작가의 책을 읽었을 때는 학생신분이었을 때다.

이외수 작가의 <내가 너를 향해 흔들리는 순간>이었던 것 같다.

"뻔한 이야기" 이것이 내 어릴적 이외수 작가의 첫 느낌이었다.

그리고, 이외수 작가의 책이 베스트셀러에 오르고 많은 사람들이 열광했지만, 난 아니었다.

그저 서점이나 인터넷에서 "새 책이 출간되었구나" 이정도의 관심뿐 읽어보지 않았다.

그런데 어느 순간 난 이외수 작가의 책을 읽기 시작했다.

명확히 언제부텨였는지는 기억나지 않지만, 회사생활을 하는 시기에 동료에게 추천받아서 이외수 작가의 책을 읽게 되었다.

그 시절 회사생활에 힘들고 지칠때쯤이었던 것으로 기억된다.

학생때 읽었던 그 뻔한 이야기가 이번에는 다르게 다가온 것이다.

마치 선배와 가족의 따사로운 손길처럼 감동적으로 다가온 것이다.

수많은 팔로워와 독자를 보유할 만한 작가라는 생각이 들었다.

이외수 작가의 글이 바뀐 것이 아니라, 내가 바뀐 것이다.

학생때는 몰랐던 것들을 회사생활을 하면서 새로이 느끼게 되었고 그 뻔한 이야기조차 얼마나 필요하고 하기 힘든 말들인지 알게 된 것이다.

회사생활 속에서, 사회속에서 위로와 위안이 필요했던 것이다.

이후 나는 이외수 작가의 책을 그냥 지나치지 못하게 되었다.

이번 <사랑외전> 작품은 이외수 작가의 글에 정태련 화가의 그림이 만나 따사롭게 다가왔다.

이외수 작가의 글은 순리적으로 물 흐르듯 대화체로 진행되어 간다.

정태련 화가의 그림은 꽃과 식물 그리고 곤충들처럼 작고 소소한 그러나 향기로운 들꽃같은 느낌이 들었다.

정태련 화가의 그림의 향기에 취하고 이외수 작가의 글의 향기에 취해 책을 금방 읽어버렸다.

읽고나니 기대처럼 형체나 실체가 보이기보다는 따뜻한 온기가 남아있었다.

그리고 드는 생각 "요즘 나에게 온기가 필요했어".

이 책을 읽어보는 것을 권하고 싶다.

누구에게는 매서운 회초리처럼 다가올 것이고, 또 다른 누구에게는 부드러운 손길처럼 남을 책이다.

길지 않은 문장, 서사가 아니기에 그 어디서부터 읽어도 무방한 자유로운 일필.

마치 이외수 작가님과 들꽃 향기가 가득한 동산에서 담소를 나눈 느낌을 받게 될 것이다.

하루를 마무리하거나, 하루를 시작할때 5~10분정도 읽으면 좋을 책이다.

가벼운 듯 무거운 주제의 소설

펭씨네 가족
케빈 윌슨 지음, 오세원 옮김 / 은행나무 / 2012년 11월

이 책은 솔직히 책 내용보다는 타이틀에 더 끌렸다.

<타임> <에스콰이어> <피플> 선정 ‘2011년 최고의 책’ Top 10, 뉴욕타임스 베스트셀러ㆍ전 세계 14개국 출간, <커쿠스리뷰> <북리스트> 선정 ‘2011년 최고의 소설’ Top 10, 아마존ㆍ반즈앤노블 선정 ‘2011년 최고의 책’

이런 타이틀을 보고 책에 손대지 않을 사람이 누가 있겠는가 싶다.

책을 읽고 나서, 이 소설내용이 정말 이 타이틀이 맞는가 싶었다.

솔직히 재미있게 읽기는 했지만, 앞선 정도의 타이틀이 맞나 싶을 정도로 좀 약하다는 느낌 때문이었다.

마지막 아마존과 반즈앤노블 선정 2011년 최고의 책을 제외하고는 모두 Top 10안에 들었다는 것을 보면 나름 Top10을 너무 높게 쳐주었던 나의 실수와 마케팅의 교묘함때문인거 같다.

처음부터 아무런 기대감없이 책을 시작했다면, 아마 "나름 괜찮네"라는 평으로 끝났을거 같다.

솔직히 마케팅은 책을 사게는 해주었을지 모르겠지만, 책을 읽고 난 후 독자의 감흥까지는 신경쓴거 같지 않아서 그점이 좀 불쾌했다.

소설로 돌아가보자.

소설은 굉장히 독특한 한 가정 이야기가 나온다.

행위예술을 한다는 이 가족은 펭씨 부부와 누나인 애니와 남동생 버스터로 구성되어 있다.

소설의 시점은 두 시점을 교차시킨다.

하나는 애니와 버스터가 아직 어린 10대일때의 펭씨 가족의 기상천외한 행위예술을 소개한다.

또다른 하나는 애니와 버스터가 성인이 되어 부모로부터 독립되어 생활하면서 일어나는 시점을 이야기 한다.

배우가 된 애니 이야기와 소설가이며 프리랜서 기자인 버스터의 이야기가 하나씩 소개되고 그 사이마다 어릴적 그들 가족의 기상천외한 행위예술 쇼가 펼쳐진다.

개인적으로 애니와 버스터의 성인 모습을 보고 어릴적의 일들이 영향을 준 부분에 대해 겹쳐보려고 했지만 솔직히 그렇게 성공적이지는 못했다.

그저 어릴적 추억같이 느껴지는 모습과 현재 시점에서 나름의 고민을 따로 안고 가는 두 남매의 이야기처럼 느껴졌다.

애니는 동성애와 누드파문으로, 버스터는 프리랜서 기자로 취재중 감자총 사건으로 다시 함께 한다.

그들에게 부모는 철없는 예측불가능한 그저 어른일 뿐이었다.

부모로써의 동경이나 존경심같은 것은 없어보였다.

그런 그들이 다시 뭉치게 되는 그 순간 부모는 홀연히 그들의 곁을 떠난다.

이야기는 이후로도 많으니 이후의 펭씨 가족의 이야기는 직접 읽어보길 바란다.

앞서 대략적인 이 책의 평은 한거 같다.

나름 신선했고 재미있었다.

펭씨 가족의 행위예술은 나름대로 재미있게 유쾌하게 때로는 놀랍게 지켜보았다.

하지만, 성인이 된 애니와 버스터 그리고 그 부모와의 관계는 그다지 깊이감도 없어보였고, 또 한편으로 즐겁지도 않았다.

이 소설이 니콜 키드먼 제작 및 주연 영화화 결정되었다고 들었다.

솔직히 어떤 면에서 우리나라에서는 실패할거 같은 느낌이다.

소위 미국식 코미디물로써 어느정도 즐거움과 공감을 가질수 있을지는 모르겠지만,

한국에서는 실패할 듯 싶었다.

하지만, 절대 이해 못할 것 같은 펭씨 부부를 만나보면서 어느정도 인정하고 이해할수 있는 끈같은 것을 발견하는 느낌은 괜찮았다.

이 책에 대한 내 평은 나쁘지 않다이다.

타이틀을 제외하고 그냥 빈 마음으로 읽으면 나쁘지 않은 작품인거 같았다.

다양한 작가와 작품을 만나다.

요요 - 2012년 제13회 이효석문학상 수상작품집
김중혁 외 지음 / 문학의숲 / 2012년 10월

수상 작품을 접하면 항상 고민스럽다.

우선 수상작이라면 어느정도 보장되는 완성도와 새로운 작가를 만난다는 반가움이 든다.

하지만, "좀 어렵지 않을까?", "이해할수 있을까?"라는 두려움도 같이 든다.

후자의 경우, 이해하지 못할경우 왠지 내가 바보같이 느껴지는 불쾌감이 약간 같이 따라오기 때문이다.

이효석 문학상 수상작품집은 이번이 처음 접하는 것이다.

이효석 문학상에서 추구하는 특징을 알아볼 수 있는 기회이기 때문이다.

개인적으로 결론부터 말하는 습관이 있는데, 이번에도 미리 결론부터 꺼내보려 한다.

이효석 문학상의 느낌은 "새로운 시도에 대한 무게감"이었다.

수상작도 추천우수작도 모두 새로운 소재와 낯선 상황들이 많았다.

그래서 흥미로왔고, 재미있었고 또 다른 한편으로 낯설었고 또 어떤 작품도 당황스럽기도 했다.

결론적으로 어떤 작품은 재미있게 다가왔고, 어떤 작품은 어려웠다.

여러 작품들이 각각의 개성적인 모습으로 자신의 모습을 뽑내고 있으니, 아마 책을 읽는 독자에 따라서 각각 다른 느낌을 받을 거라고 본다.

아마 나와는 다른 느낌을 가지는 분들이 많을 거라고 보지만, 개인적인 느낌을 간단히 소개해 볼까 한다.

우선 수상작인 <요요>에 대해 이야기를 해보자.

"요요"는 다이어트에 관심이 있는 사람이라면 많이 들었던 단어일 것이다.

"되돌아온다"는 의미를 가진 "요요"라는 단어는 이 소설에서 "시간"이라는 단어와 "그리움"이라는 단어와 함께 하고 있었다.

김중혁 작가는 즐겨 듣는 POPCAST인 "이동진의 빨간책방"에서 패널로 출연하셔서 낯설지 않은 익숙한 작가이다.

그리고, POPCAST를 계기로 그의 최근작 <좀비들>을 읽었다.

이번 요요라는 작품도 그의 색채가 느껴지는 작품이었다.

오히려 과거의 작품들과 비교하면 시계, 영상, 요요라는 단어가 섞이면서 좀더 일상적인 모습을 띄고 있었다.

그러나 결론은 김중혁 작가의 작품 다웠다.

새로운 작가를 만나는 즐거움은 없었으나, 그래도 꽤 만족스러운 수상작이었다.

<바질>은 수상작가의 자선작인데, 꽤 독특했다.

버려진 바질의 복수극이라고 평해야 할까?, 꽤 재미있게 읽었다.

김성중 작가의 <에바와 아그네스>는 시간의 흐름이 독특했다.

에바와 아그네스의 감정선의 절제가 아름답긴 했지만, 아쉽기도 했다.

가장 문제가 되고 난해한 작품은 김태용 작가의 <알게 될거야>이다.

솔직히 책을 읽었지만, 알수 없었다.

미안함과 함께 불쾌감이 동시에 들었다.

박형서 작가의 <Q.E.D.>는 이과생이었던 내게 흥미롭게 다가왔다.

수학적 논리들이 펼쳐지는 작품이 꽤 독특하면서도 즐겁게 읽혔다.

조해진 작가의 <밤의 한가운데서>는 슬픔이 가득한 소설이었다.

망한 한국도 J도 모두 슬프게 다가오는 소설이었다.

최진영 작가의 <엘리>는 엘리라는 코끼리와 주인공의 아프리카로의 여행이야기는 꽤 잔잔한 감동을 주었다.

황정은 작가의 <上行>은 아흔 할머니의 생이 가슴 저미는 감동이 있는 수필같은 느낌으로 다가와 감동적이었다.

마지막 기수상작가 자선작인 이기호 작가의 이정(而丁)은 우리나라의 역사적 아픔이 다가오는 작품이었다.

이처럼 다양한 색채의 작품들이 있다.

나에게 어렵게 다가온 작품이 어느 누구에게는 감동과 놀라움으로 다가올 것이라는 여지를 남겨두고 있다.

이처럼 한권의 책에서 많은 작가를 만날수 있는 기회를 책을 좋아하는 작가라면 놓치지 않을거라고 본다.

이 책에 오른 모든 작가들의 수고와 노고에 박수를 보내며, 축하드리며 마무리 하려 한다.

순수한 사랑이 그리워진다.

늑대소년 ㅣ 이숲 청소년 1
김미리 지음, 유헤인 그림, 조성희 원작 / 이숲 / 2012년 10월

개인적으로 친구와 영화관에 가서 늑대 소년을 먼저 보았다.

내가 "엉? 나 이 책 읽으려고 하는데..."라고 말하자 친구는 "그럼 당연히 영화부터 봐야해"라고 했다.

항상 영화와 책이 동시에 세상에 소개가 되면 고민이 되어지는 부분이다.

이번에는 영화 먼저 그리고 책을 읽게 된 것이다.

개인적으로 "광해"는 반대로 책부터 읽고 영화를 보았다.

우선 결론은 영화와 책에 따라서 무엇부터 해야하는지는 달라진다이다.

영화 "광해"는 책에 있는 것들의 묘사가 나쁘지 않았기에 그런 면에서 만족스러웠다.

그리고, 결론이 약간 달랐는데, 개인적으로 책이 더 좋은거 같았다.

"늑대소년"은 영화부터 보니, 책에 몰입감이 좀 떨어졌다.

이미 아는 이야기, 자꾸 책을 읽으면서 송중기의 얼굴이 떠올랐기 때문이다.

이번에도 특별한 반전이 기대되는 책이나 영화의 내용이 아니기에, 개인적으로는 책부터 보는 것도 나쁘지 않았을거 같다.

요새 늑대 인간에 대한 영화가 참 많다.

트와일라잇에서 늑대인간에 다들 매력적으로 느꼈지만, 사실 그 이전에는 혐오감, 두려움 자체가 늑대인간이었다.

왜 두려운 것일까?

무엇이 우리가 그들을 두려워하게 하는 것일까?

그 해답이 여기에 있다.

어쩌면 실제로 늑대인간이 존재한다고 하더래도 사실 그들과의 공존은 어려운 것이 아닐껏이다.

물론 인간의 악의적 본성을 제외한다면...

이 책은 순이라는 할머니로부터 이야기가 시작된다.

이때부터 이야기는 결론을 어느정도 보여주고 있었다.

그래서 밀도감이 낮아질수 있는 약점을 드러낸채 이야기는 시작된다.

이 책은 청소년 출판물에 가까웠다.

글씨도 무척 크고 책의 두께도 두꺼운 편이 아니라서 읽기는 편하였다.

그래서 내용면에서는 부족함이 있었지만, 그 부족한 부분에 밀려오는 아픔과 감동으로 가득해진다.

책을 읽기 싫어하거나 청소년들도 이 책에서 많은 감동을 받을수 있을 거라는 생각이 든다.

아버지가 돌아가시고 시골집에서 살게된 순이는 어느날 늑대소년 철수를 만난다.

철수를 돌보면서 순이와 철수는 서로에 대한 사랑과 정이 쌓여간다.

하지만, 이들에게는 커다란 장벽이 등장한다.

바로 아빠친구의 아들인 지태의 등장으로 순이와 철수의 사랑에는 금이가기 시작한다.

이정도 이야기의 전개이면 아마 책을 많이 읽으신 분들이라면 어느정도 다음 스토리를 짤수 있을 것이다.

약간은 지태의 행동이 이해하기 힘들기도 하지만, 꼭 그만을 무어라 할수는 없었다.

인간의 이기심에 의해 탄생되고 인간의 또다른 악한 본성에 의해 상처받을 수 없은 운명이었던 철수.

가장 순수한 사랑을 보여줄수 있는 그 둘은 사회라는 곳이, 인간들이 가만히 두지 않는 것이다.

나는 책을 읽고 우리가 그리워하는 순수한 사랑으로 가슴 따뜻해졌고, 감동을 느끼기도 했다. 

그러나 한편으로는 씁쓸했다.

이 책 등장인물들이 모두 하나같이 인간의 모습을 모두 갖고 있기 때문이었다.

그래서, 우리 사회가 가질수 밖에 없는 아픔과 배타적인 모습이 드러나기 때문이었다.

우리 사회가 좀더 따뜻하고 포근한 사회가 될수 있길 바라면서... 이 책을 추천한다.

세대적 아픔이 날카롭게 다가온다.

유형의 땅 - 개정판
조정래 지음 / 해냄 / 2012년 9월

조정래 작가의 작품은 항상 아프다.

그래서 책을 읽고 나면 외면하고 싶어진다.

하지만, 조정래 작가의 작품을 만나게 될때마다 나는 작품을 외면하지 못한다.

이번에도 역시 마찬가지였다.

난 다시 조정래 작가의 작품을 손에 들고 읽고 있은 것이다.

조정래 작가의 작품을 꽤 읽었다고 생각했지만, 매번 읽지 못한 새 책이 새롭게 다가온다.

그때마다 난 번번히 책을 읽게 되는 중독에 빠진다.

내가 왜 이리 조정래 작가의 작품을 손에서 놓을 수 없는지 살펴보면, 향수이자 그리움인거 같다.

할머니, 할아버지와 같이 살던 내게는 항상 두분의 삶은 그리움과 궁금증이 들었다.

태산같던 그분들에게 어린시절이 있었음은 상상불가였다.

그러면서도 어떤 삶을 살아오셨는지, 너무나 궁금했다.

일정시대를 거쳐, 전쟁 그리고 독재와 민주화시대.

이 시대를 살다가신 두분은 나에게 그리 많은 이야기를 해주시진 않았다.

그저 친척분들이 일정시대에, 6.25, 공산주의, 민주주의와 독재에 많이 희생당했다는 것만 어렴풋이 들었다.

산의 피난가시고, 일본군에 끌려가시고, 공산당에 쫓기시고....

여러가지 고초를 겪으시면서 살아오신 할머니와 할아버지에게는 도인같은 느낌이 들었었다.

그분들에게서 듣지 못한 이야기를 난 조정래 작가님의 작품에서 어렴풋이 흔적들을 찾아간다.

그래서, 난 매번 조정래 작가님의 아픈 한국사 소설에 빠지는거 같다.

이번 작품 역시 우리의 할머니, 할아버지, 부모님의 세대적 아픔을 통틀어서 담아내고 있었다.

이 책에는 8편의 작품들이 있었다.

일부는 중편소설이었고, 일부는 단편소설이었다.

작가는 책의 서두에서 장편소설이 도리만한 소재임에도 중편 또는 단편으로 소설이 만들어지게 된 아쉬움을 이야기 했다.

하지만, 난 오히려 중편소설, 단편소설이어서 더 좋았다.

물론 장편소설로 탄생하면 더 멋진 소설이 되었을지도 모른다는 생각이 들기도 한다.

하지만, 절제된 감정선과 간결한 묘사가 더 예리하고 날카로운 슬픔이라는 칼을 만들어 냈기 때문이다.

그래서 생각과 아픔을 느낄 여유가 생겼고, 그래서, 더 깊게 각인되는 효과를 나타내었다.

간암으로 죽어가는 한 대기업 간부의 삶.

아파트 투기에 집과 삶까지 잃어버린 세아이의 엄마.

대기업내 권력다툼에 소름돋는 기획부장 대리.

성공만을 위해 달려온 인쇄소 사장의 고향방문기.

가난에 상처입고 그 상처에서 벗어나지 못하고 살아가는 태시운전기사.

사랑하는 사람과 결혼했으나 수치심과 모멸감을 감당해내기 위해서 애쓰는 한 여인.

눈을 잃은 아내와 그의 곁에서 슬퍼하고 후회하는 남편.

아이를 고아원에 맡겨야 하는 한 영감의 모진 삶.

이 모든 것들이 나에게는 우리 아버지, 할아버지 세대의 아픔이라서 더 남다르게 다가왔다.

물론 "껍질의 삶"에서 기업내의 암투는 현재에도 존재하지만, 그 암투가 과거의 우리 아픈 역사를 닮았다는 점에서 솔직히 역겹게 다가왔다.

아직 내가 그런 위치가 아님에 다행이라고 생각해야 하는 것인지... 씁쓸했다.

이 책을 읽으면서 난 이런 생각을 해본다.

우리 세대는 이 세대를 통해 무엇을 배워야 할 것인가?

그리고 우리 세대는 어떻게 살아가야 다음 세대에게 떳떳할 것인가?

무엇이 삶에서 가장 중요한 것인가.

가난, 성공, 선택 그리고 삶.

각 작품들은 나에게 많은 질문과 고민을 던져주었다.

많은 분들이 이 책을 읽고 세대적 아픔과 고민에 같이 공감해 주길 바란다.