세계사를 뒤흔든 스페인의 다섯 가지 힘

세계사를 뒤흔든 스페인의 다섯 가지 힘 - 스페인어, 활력, 유산, 제국주의, 욕망
김훈 지음 / 유노북스 / 2020년 1월

 스페인, 하면 가장 먼저 떠오르는 것은 뭘까, 생각해 보게 된다. 스페인 어느 한 섬에서 진행했던 우리 한식당이 먼저 생각나는 것은 역시 미디어의 힘일까. 그런데 이것 말고 스페인의 매력은 더 있다. 여기, <세계사를 뒤흔든 스페인의 다섯 가지 힘> 이라는 책을 펼쳐 보면 예전 바다를 주름잡던 스페인의 역사와 그 역사 속의 인물, 사건과 그것들이 주는 의미, 스페인의 예술과 축제 등이 잘 소개되어 있다. 다섯 가지로 나누어서 스페인 언어 부터 활력, 유산, 제국주의와 욕망 이라는 부제로 전개하고 있다.

스페인어는 영어에 눌려 그 위세를 드러내고 있진 못하지만 은근히 많은 나라에서 통용되고 있고, 비슷한 어원으로 말미암아 여러 나라에서 대충이라도 의사소통이 가능하다는 점, 특히 남아메리카 대륙에서 모국어로 스페인어를 사용하는 국가가 19개 라니, 놀랄 일이다. 언어에 관심있는 독자라면 스페인어에도 몰두할 만한 이유가 될 것 같다. 언어와 연관지어 문학에서도 다시 눈길을 주게 하는 이유도 함께.

인기리에 방영되었던 순례길 걷기, 스페인의 웅장한 건축물, 이런 것들이 세계 각국의 사람들을 스페인으로 향하게 한다는 점도, 그들의 축제 문화와 음식과 함께 관심을 두게 한다. 음식은 지중해식으로 거의 모든 재료와 기름에서 혈관 건강과 항산화 효과를 기대할 수 있는 근거가 되어 주니 이 또한 관심 기울일 만하다. 일본이 장수 국가라 하지만 파고 들면 스페인이 월등하니 음식 문화에서도 간과할 수 없겠다.

세계사 속의 스페인도 다루고 있는데 역사를 좋아하는 독자라면 이 부분에 특히 재미를 느낄 수 있을 것 같다. 무적함대의 패배와 제국주의, 스페인을 이루어 온 정치 권력들의 행보 또한 소소한 재미를 준다. 특히 식민지 개척 시대의 원주민들과의 교류와 학살, 결코 좋은 쪽으로만 볼 수 없는 그들의 개척 활동은 먹고 먹히던 제국주의의 실상을 들여다 볼 수 있게 두었다. 그다지 새로운 이야기는 아닐지라도 역사 속 잔인했던 사건들이 오늘의 우리에게 던져주는 메시지 또한 남기게 한다. 스페인을 알고자 하는 독자들에게 전반적으로 둘러 보게 하는 효과도 적지 않은, 좋은 책이다.

분신

분신
히가시노 게이고 지음, 김난주 옮김 / 재인 / 2019년 12월

어느 날 갑자기 자신 아닌 자신이 눈 앞에 나타났을 때의 느낌은 어떨까? 매일 아침 거울을 보며 살아왔는데 거울 속의 나는 진짜 나 일까, 라는 의문은 가져 본 적 없이 얼굴을 매만지고 살아 왔던 일상들 속에서 무수히 보아오던 그 얼굴이 또 하나, 아니 둘 더 있다, 라고 한다면 어떤 기분일까? 

곧 상용되어질 지도 모를 로봇들 속에서 일을 하고 차를 마시는 삶이라지만 나와 똑같이 생긴 사람이 여기에도 보이고 저기에도 보인다면 그 삶은 엉망진창, 혼란의 도가니일 것이 분명할 것이라는 그 생각을 전제로 작가는 글을 써 나간다. 사실, 글의 첫 머리에서부터 이런 저런 혼란스러움과 이야기 거리들을 예측할 순 없었다. 가족과 닮지 않은 자녀 얘기는 왜 저자가 이런 이야기를 꺼낼까, 라는 의문만 계속 생겨나게 했었으니까. 게다가 제목, 분신은 어렸을 적 보았던 손오공을 연상시키기도 했다. 손오공이 한참 적과 싸우다가 힘에 부칠 때에 머리카락 하나 뽑아서 입김을 훅 불면 똑같은 손오공이 무수히 쏟아져 나와서 오리지널 손오공이 힘 빠져 있을 때에 큰 힘이 되어 주었지만 역시 원본만은 못했었다. 제대로 힘도 못 써 보고 적에게 픽픽 쓰러지는 것을 보면 원본 만한 분신이 어디 있겠나는 생각도 했었던 그 시절을 떠올리게도 했다.

여기에 한 가족, 생물학계 발생학 연구를 하는 대학 교수인 아버지와 한 어머니 사이에 마리코 라는 딸이 산다. 그러나 이 딸은 자라면서 엄마도 아빠도 닮지 않은 외모에 신경이 쓰이기 시작한다. 그리고 아빠는 없이 엄마와 단 둘이 사는 다른 한 가정에  살고 있는 그 딸은 후타바이다. 막 대학생활을 시작하는 두 여자들 사이에 어떤 일이 벌어질 지는 독자가 생각하지 못하는 방향으로 흘러가고 바로 이런 점이 작가의 이야기에 폭 빠지게 하는 매력이겠다. 등장인물도 상당히 흥미롭고 이야기의 전개도 일상적인 듯 하다가 느닷없는 의문점을 던지면서 살짝 긴장감도 더 한다. 이런 점이 독자에게 이야기를 읽어가게 하는 원동력으로 작용하는 점도 있는 것 같다. 두 가정에 얽힌 여자아이들의 이야기, 그리고 과학이 한 몫 거드는 요즘 시대의 이슈, 아니 몇 년도 더 지난 이야기 속에 논란이 일었던, 창조주 처럼 사람을 만들어 내는 실험이 실제 일어난 장면이라면 이 작가의 이 작품 이야기가 실제에 가깝지 않을까도 싶다. 영화나 드라마 화 한다면 정신없이 몰입할 수 있는 흥미거리가 가득할 듯 하다는 생각도 갖게 한다. 동시에, 해 낼  가능성도 있고 할 수도 있다 하여 현실화 해 버리게 되면 그 후속타는 어찌 될 지, 도덕적인 차원에서도 생각 좀 해 보게 하는 이야기 이기도 하다.

선물의 문화사

선물의 문화사 - 조선을 이끈 19가지 선물
김풍기 지음 / 느낌이있는책 / 2019년 12월

선물 이라는 단어 속에는 단순히, 주는 사람과 받는 사람 사이의 관계만을 떠올리거나,  어떤 의미를 부여한다거나, 그 이상의 목적이 있다거나, 혹은 전혀 의미도 목적도 없이 감정을 나누는 역할을 생각할 수 있겠으나 이런 것은 이론적으로 생각할 수 있는 선물의 느낌일 것이다. 이 책의 제목이 <선물의 문화사>이니 우선적으로 그런 보편적인 선물을 먼저 생각할 지도 모르겠지만,  그 뒷글자에 따라붙은 문화사는 참 크고 재미난 이야기를 뒷받침하고 있다는 것을, 이 책을 처음 들었을 때 독자들은 첫 눈에 바로 눈치 챌 수 있었을까?

저자는 조선시대에  오고 갔었던 선물들을 한시에서, 유학자들이 주고 받은 편지글 속에서, 여행기, 소설과 같은 작품이나 개인 문집을 통하여 하나씩 낚아 올렸다. 우리가 생각하는 내용물도 아니지만 주고 받은 배경과 시대적 상황들이 어우러져서 참 재미있는 이야기들로 구성하였다.

요즘 시대에 벼루를 쓰는 사람도 없지만 그 벼루가 온몸으로 지식을 전달하는 기능을 넘어서서 마땅한 돌만 보면 주머니에서 단박에 공구를 꺼내어 다듬기 시작했다는 벼루에 미친 사람, 그로써 우리가 말하는 벼루 명품이라 할 수 있는 최고의 벼루 이야기, 서민들이 신고 다녔던 없어서는 안 될 신발, 짚신이 서로에게 선물이 되어 줄 수 있었다는 이야기와 같은, 19가지 종류를 찾아 내어 그 시대의 배경과 이야기를 담아 내고 있으니 이 책이 재미 없을리가 없다.  

가장 먼저 눈을 끈 것은, 각 장을 소개하는 목차에서부터다.

시절과 벗하고 싶은 마음의 징표/사대부의 품격을 두루 살핀 가치/의복에 담아 보내는 멋과 바람/맛 좋고 귀한 것을 나누고 싶은 인심/

이런 목차를 보면서, 어떤 내용을 선물로 주고 받았을지 일일이 열거하지 않으면, 사대부와 의복, 맛, 인심이라는 단어에서만 어떤 내용이 나오겠구나, 짐작이 가능할 뿐, 그 밖의 종류는 언뜻 상상을 미리 할 수 있을지?

내용 소개에서도 참 멋들어지게 소개하고 있는 셈이다. 시절과 연결지은, 달력과 부채, 지팡이, 버드나무를 내어 온다. 사대부의 품격에서는 빠지지 않고 매화가 등장하고, 종이와 도검, 벼루는 예상이 가능하기도 했다만 앞서 분재기와 앵무배도 소개한다. 그런데 이 둘은 읽어 보기 전까진 무엇인지 닿아오지 않았다. 새로 등장하는 단어들이 조선시대 주고 받았던, 그리고 임금이 신하에게 하사하였던 그런 품목에 든다고 하니 이 또한 독자들에게 신선감을 안겨준다.

인상깊었던 부분, 한 대목이다.

도검, 전장과 일상의 삿됨을 모두 베어버리리. (126쪽 큰 제목) 에서 도검을 읽어 가노라니 칼로써만 알고 있던 것의 개념이 바로 잡아지는 순간을 맞았다.  "도는 한쪽에만 칼날이 있는 것이고 검은 양쪽에 모두 칼날이 있는 것이다. 도는 베는 것을 위주로 하는 병기이고 검은 찌르기를 위주로 하는 병기이다." (132쪽 설명)

단지 이런 종류만이 아닌 역사 속 인물과 사건 이야기도 빼 놓을 수 없는 즐거움이었다.

첩에게 줄 선물로 동물 가죽으로 만든 갖옷을 마련하는 과정에서 사단이 일어난 배경, 여인네의 화장품, 평생을 책과 함께 하는 유학자들에게 빠질 수 없었던 안경, 그리고 우리네 청심환은 중국에서까지도 알아 준다는 이야기들은 너무나 즐거운 책읽기의  시간을 마련해 준다.

그리고 단지, 선물을 주고 받는 가운데 오고 갔던 감정 뿐만 아닌, 궁핍했던 생활을 뒷받침 해 주기까지 했었던 긴요한 역할이었다는 것도, 그 당시 시대상과 함께 거론할 수 밖에 없던 부분이었다. 우리도 요즘, 60년대, 70년대의 설과 추석에 주고 받았던 선물들을 돌이켜 볼 때 그 때 필요했던 물건들을 주고 받았듯이 조선 시대 그들의 삶에서도, 때로는 온 정성과 시간을 들여 만든, 누가 봐도 고마울 수 밖에 없는 표현의 산물이기도 했던 것이다. 이런 것들을 하나 씩 찾아 내어 소개한 저자의 수고로움도 말 하지 않고 넘길 수 없는, 돋보이는 책이다.

천년의 화가 김홍도

천년의 화가 김홍도 - 붓으로 세상을 흔들다
이충렬 지음 / 메디치미디어 / 2019년 12월

 참 즐거운 독서를 하였다. 책읽기의 처음 출발은 화가 김홍도를 바라보는 것으로 기대하였지만, 책을 덮으면서는 인간 김홍도의 그림 작품 속에 스며든 그 만의 인생 총시간을 가슴으로 함께 느껴 볼 수 있을만큼 공감어린 책이라는 생각을 하게 했다.

 "우리나라는 인재가 살기에 적합하지 않은 것 같습니다." 

저자가 추구하고, 밝혀내고, 따라가 본, 천재 화가라는 수식어가 붙은 김홍도의 발자취 속에 나왔던, 기록 속 한 구절이다.  말년의 그의 인생에는 이토록 힘들고 고통스러운 삶이 있었다. 그림만으로 알려진 그의 이름 김홍도 에게는 이토록 구구절절 사연이 깃들어 있었다는 것도 미뤄 짐작할 수가 있다.

그가 태어난 고장 바닷가 마을, 그 마을 속 사람들의 생활과 고향의 냄새, 산봉우리의 생김새 까지도 마치 소설을 엮어내듯이 생생하게 저자는 그려낸다. 김홍도에게 있었을 사건 사고들, 그가 그림을 하기 까지 어떻게 스승을 만나게 되었으며 그 어려운 화원이 되기까지의 발걸음과, 자라난 고향 마을을 떠나 한양에 이르기까지, 눈을 떼지 못하고 읽어나가게 했다. 앞서 살았던 위인들의 전기문이라는 것은 어떤 땐 지루하고 너무나 일상적 이기까지 하여 흥미로운 점이 되지 못할 법도 할진대, 중인으로 태어나서 어엿한 무관이 되어 주기를 바랐던 부모의 뜻과는 달리 섬세하고 관찰력이 뛰어난 소년 홍도의 삶은 처음부터 힘들게 힘들게 화가의 길로 나아 갈 수 밖에 없었다. 그랬던 만큼 성취감도 느껴졌고 하고 싶은 일을 선택하여 끝까지 그 길을 걸어내고 만 집념도 남달라 보일 수 밖에 없던 부분이다. 이런 것들이 화가로서만의 김홍도의 삶이 아니라 인생 전반 자신이 하고자 하는 일에 승부를 건, 멋진 삶의 소유자였던 김홍도로서도 다시 보일 수 밖에 없었다.

저자의 꼼꼼한 자료 조사와 필력도 독자로서는 참 유익한 책읽기를 할 수 있었던 이유 중 하나였다. 자칫 소설로써 다가오지 않게 하는, 현실감 넘치는 일대기로써 읽을 수 있게 한 부분은 책을 손에서 놓지 않게 하는 힘이 되어 주었다.  김홍도 주변의 인물들도 기록과 자료에 의거하여 함께 등장하고 있어서 김홍도를 더욱 잘 알 수 있게 해 주었던 것 같다. 영조의 용안을 그리게 되었을 무렵 어용화사 로서의 발탁, 그 뒤의 일상적인 삶의 고단함, 주문을 받아 그림을 그려서 생활하는 등의 삶의 모습, 중인으로서 차별받을 수 밖에 없었던 양반들과의 관계, 급여도 없이 벼슬살이를 하게 하던 제도, 말을 관리하는 직책, 얼음을 캐어 보관하던 직책 같은 것들이 요즘 시대 사람들의 고단한 삶과 왠지 오버랩 되면서 동감을 일으키게도 했다.

이렇듯 책은 화가로서의 김홍도의 삶을, 궁중화를 그리다, 삶을 그리다, 자연을 그리다, 마음을 그리다, 와 같은 구성으로 소개하고 있는데 그 배치가 시간적인 진전과 더불어 너무나 흥미롭다.  우리가 흔히 잘 알고 있던 세속화, 평민, 중인들의 삶을 그렸던 그 과정도, 정조의 명을 받아 금강산 일대와 남부 지방의 주요 지역들을 그림으로 그려 낸 그의 시간적인 여행들이 말년의 힘든 고비와 함께 잘  그려지고 있다. 독자에게는 그의 그림 한 점 한 점과 함께 그의 일생을 함께 살아내 보는 간접 경험들을 선사하기도 한다. 그가 진정 하고 싶었던 것, 그림 그리는 것으로 무엇을 말하고자 했었는지, 인간 김홍도의 마음까지도 그림 속에서 함께 헤아려 볼 수 있는 시간도 갖게 한다.

오르세 미술관 명화 플레이북

오르세 미술관 명화 플레이북 - 불멸의 명화로 경험하는 세상 모든 종이 놀이 ㅣ 명화 플레이북 시리즈 1
오르세 미술관.에디씨옹 꾸흐뜨 에 롱그 편집팀 지음, 이하임 옮김, 이자벨 시믈레 디자인 / 이덴슬리벨 / 2019년 11월

 인상주의 화가들의 작품을 최대 보유하고 있는 곳, 우리들에게도 익숙한 모네, 마네, 고갱, 드가의 작품을 볼 수 있는 미술관 오르세가 현대 어린이들 뿐만 아니라 성인들에게도 호기심을 불러 일으킬 플레이북을 선보인다. 플레이북, 말 그대로 책과 함께 놀 수 있게 만들었다. 종이와 칼, 가위, 색연필 등으로 무엇을 할 수 있을까? 오리고 색칠하고 뜯어 붙이는, 그런 종류의 놀잇감이 한 가득 들어있다.

눈에 익은 명화 속 주인공들의 옷에 색칠도 가능하고 소지품 중 몇 가지를 이용하여 각각의 색깔과 디자인으로 다시 교체하여 붙여 볼 수도 있다. 어렸을 적에 인형 옷 갈아입히기에 열중했던 것도 기억나게 한다. 그 때 처럼 모자와 드레스를 독자의 취향에 맞춰 다시 바꿔 그려 보게도 하고 새로 디자인 해 보게도 하는 실험적 놀이가 눈길을 끈다. 틀린 그림 찾기, 퍼즐 끼워 맞추기, 숫자 따라 명화 그려보기 등 어린 아이들이 있는 독자에게도 즐거운 놀이 거리가 되겠지만  명화 속 남자의 양복을 그려 본다든지, 여인의 드레스와 장신구를 꾸며 본다든지 하는 부분에서는 소녀적 취향을 마음껏 발휘할 수 있게 만들었다.

나 만의 신문을 제작하는 것, 가족 사진을 그려 보게 하는 것에서도 매우 창의적인 모양새를 갖추고 있다. 그야말로 한 권으로 이루어진 놀이기구인 것이다. 한 때 컬러링 북도 유행했었고 스티커 북과 같은 다양한 느낌의 책들도 나온 적 있었는데 이렇게 한꺼번에 한 자리에서 다양한 활동으로써 즐겨 볼 수 있었던가, 싶기도 하다. 단지 한 가지, 한 쪽 면에서 그리는 것 까지는 무방한데 오려 붙이거나 오리게 되면 그 뒷면의 활동은 할 수가 없게 되어 있어서 그 점이 좀 아쉬운 부분이다. 가위로 오리는 부분은 약간 두꺼운 종이로 뒷면을 보호할 수 있게 해 두었다면 앞 뒤 상관없이 즐기는 일이 가능할 수 있지 않았을까, 하는 생각도 해 본다. 재미있는 활동이니만큼 어느 한 쪽 면에서도 포기하고 싶지 않은 마음이 있는 까닭이다.