동양이나 서양이나 그림에 뜻을 담아 그려던 시기가 있었는데, 당시의 그림을 제대로 감상하려면 뜻을 풀어 가면서 보아야 된다는 점은 동서가 같다. 그러나 동양은 소리가 같은 점을 이용했다는 점에서 원리를 감각에 두었고, 서양은 의미를 중시했다는 점에서 원리를 사고에 두었던 점이 다르다. 이러한 차이는 동양인이 서양인보다 감각적 정보에 치중하는 뇌쓰기를 한 결과로 볼 수 있다. - 책 내용 중 -르네상스부터 사실주의 이전의 미술사조속에 서양화를 어떻게 읽어야 하는 지에 대한 해설서그리스 로마 신화, 기독교에 근간을 둔 서양문화의 역사속에 예술사속에서 알레고리 즉 우의를 해석하는 도상의 기호학적 의미를 살펴보는 책으로,미야시타 기쿠로의 `모티프로 그림을 읽다`와 비슷한 유형의 책이다.다만 동양화 읽는법의 후속작으로 동서양 금읽기의 차이점을 부각시키는 설명들이 좀더 전문성 있게 나타난다. 언어, 과학, 교회 그리고 예술관과 서양그림이라는 총 4장으로 구성된 주제는 언어와 과학까지는 나름 미술사에 대한 인문학적 지식으로 풍성한 설명을 이어나가다 종교부터는 알레고리에 대한 개념풀이로 치우치고, 예술관이라는 4장에서는 좌뇌 우뇌로 보는 미술사같은 다소 뜬금없는 해설들이 지극히 개인적인 의견으로 피력된듯 하여 다소 찜찜한 마무리로 귀결된듯 하다.미대 졸업 후 의대에서 7년간 인체해부학을 전공하여 미술해부학 박사라는 타이틀을 가지고 있는 저자의 특징으로 이해해야겠다.