거대한 예술혼을 이해하기 위한 가이드라인

피카소 : 무한한 창조의 샘 ㅣ 위대한 예술가의 생애 5
프란체스코 갈루치 지음, 김소라 옮김 / 마로니에북스 / 2007년 7월

     피카소의 그림이 도난당했다거나, 유족과 미술관 사이의 소유권 분쟁이 일어났다거나 하는 토픽이 심심찮게 들려온다. 피카소에 대한 논의와 찬사와 유산의 향방은 여전히 뜨거운 이슈를 제공하고 있다는 것을 절감하면서도 종종 반문해보게 된다. 과연 피카소에 대해 알고 있는 것은 무엇인가 하는. 정설로 굳어진 해석대로만, 일화를 넘어선 전설적인 행로에 대한 찬탄대로만, 화려한 여성편력으로 점철된 사생활대로만 아는 것이 전부라면, 실상은 전무하다는, 무지할 대로 무지했다는 생각이 든다.

     『피카소 : 무한한 창조의 샘』은 불멸의 명성과 복잡한 사생활에 가려져왔던 피카소의 작품 세계를 밀도 있게 다루고 있는 비평서이다. 몇몇의 키워드와 상징, 감히 이견을 가질 수 없었던 기존의 해석들에 갇힌 채, 무지 속에 가둬둔 피카소에 대한 몰이해를 조금이나마 깨우칠 수 있던 기회가 되었다. 기나긴 생애 속에서, 쉼 없는 변혁과 열정으로 시대를 선도해나간 위대한 예술가의 작품 세계를 마치 처음으로 들여다본 것 같은 자극을 받는다.

     일찍이 재능을 인정받은 유년시절부터, 스페인 아카데미화풍을 계승해 명성을 찾았던 초창기를 필두로, 파리로 주거지를 옮기면서 본격적으로 시작된 여러 문인들과 화가들과 화상들과의 교류로 인해 화풍이 변해가면서 명성을 얻기 시작한 시기, 입체파의 거두로서 세계 미술계에 던진 충격과 폭발적인 영향력이며, 입체파를 벗어던지고 정치적, 도덕적인 사회여적 테마를 바탕으로 공공기념물에 천착한 시기, 명화들을 모사하거나 무용극, 조각, 공예로까지 확장되는 말년의 작업까지, 그의 부단한 일평생에 걸친 예술혼을 전문가적 해설에 의지해 경청하고, 감상할 수 있었다.

     피카소의 화풍이 변해가는 과정을 따라 읽을 수 있도록, 그가 영향을 받은 작가와 작품과 친우, 당대의 지식인들과의 교류를 빼곡하게 담아낸 해설 사이사이의 삽입된 미술작품들이 효과적으로 편집되어 있는 것이 돋보였다. 입체파 시절을 열어주었던 아프리카 미술(조각)이 피카소에게 끼친 영향을 처음 확인할 수 있었고, 입체가 다시 평면으로 회귀하면서 더욱 강렬해진 색채와 화면 분할의 묘의 의미를 짐작할 수 있었으며, 영향을 주고받은 지난 세기의 화가들과 동시대의 예술가들과 얼기설기 엮인 작품세계를 들여다볼 수 있게 했다.

     피카소가 받아들여서 재구성한 고전 명화들이 심상치 않은 혼돈의 회화로 거듭나고, 충격과 경이에 휩싸인 그의 추종자들에 의해 더욱 공고히 확립되어가는 과정을 볼 수 있었다. 끊임없이 새로운 도전으로 자신이 이룩한 불멸의 영역에 안주하는 일 없던 예술혼이 어떻게 시대를 뒤흔들며 새로운 관념들을 부단히 창출했는지 확인할 수 있었다. 여전히 '피카소'라는 거대하고 불확실한 시대의 표상 속에서 길을 잃은 채이지만, 무엇을 파고들어야 허상과 실체를 구분해낼 수 있을지 효과적인 가이드라인을 제시받은 기분이다.