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클래식 노트 - 알고 싶은 클래식 듣고 싶은 클래식
진회숙 지음 / 샘터사 / 2015년 5월
평점 :
품절
책 제목은 '클래식 노트'이고, 부제목은 '알고 싶은 클래식 듣고 싶은 클래식'이라는 책을 읽었다.
이 책의 저자는 서울시립교향악단의 월간지 'SPO' 편집장을 역임한 진회숙 음악평론가이다.
책 서문에서 저자는 클래식 음악을 이해하고 잘 듣기 위해서는 공부가 필요하다고 말한다.
"클래식 음악을 잘 이해하려면 클래식 음악에 대해 애정과 시간을 들여 공부해야 한다. 아는 만큼 들린다는 말은 진리이다.
세상 모든 분야가 다 그렇듯이 클래식 음악의 역시 공부하면 할수록 더 많이 들리고, 그럴수록 더 많이 사랑하게 된다."
저자가 강조하는 클래식 음악을 잘 이해하는 것은 클래식을 지식으로 공부해서 클래식 음악과 음악가에 대해서 줄줄 외워서 아는 것이 아니고, 클래식 음악을 제대로 알기 위해서 필요한 키워드는 음악사, 음악이론, 작곡이론, 악기론, 연주 실제 등이라고 말한다.
이것들은 클래식 음악을 이해하기 위해서 건너야 할 낯선 강이라고 말한다.
그래서, 저자는 이 책에서 음악사, 음악이론, 작곡이론, 악기론, 연주 실제를 친절하게 설명해주고 있다.
이 책은 저자의 세심함, 친절함, 탁월한 정리력이 책이다.
이 책에서 다루고 있는 분야는 클래식 음악의 전부인 것 같다.
음악사, 작곡가들, 악기, 오케스트라, 음악이론, 악곡노트, 음악상식노트, 오페라가 이 책에서 다루어지고 있다.
집에 있을 때 주로 KBS 1FM을 통해서 클래식 음악과 국악을 듣고는 한다.
편안한 음악이 생활의 배경음악으로 적합하고, 아이들에게도 유익하다는 생각에서 집에 있을 때는 라디오를 통해서 클래식 음악을 종일 들리게 하고 있다.
수 많은 클래식 음악들을 들으면서 그 클래식 음악들에 대해서 공부를 해보고 싶다는 생각은 하지 않았지만, 가끔은 그 음악이 어떤 음악인지 그리고 어떻게 만들어지고 어떻게 연주되었는지 조금은 호기심이 느껴지기도 했다.
그런 호기시심들을 이 책이 어느 정도 해소해주었다.
이 책에서 클래식음악에 대해서 많은 것을 배웠는데, 그 중에서 몇 가지만 적어본다.
서양음악사에서 오페라가 탄생한 1600년경부터 바흐가 세상을 떠난 1750년까지를 바로크 음악시대라고 한다.
바로크는 '장애물', '왜곡된', '찌그러진'의 의미를 갖는다고 한다.
바로크 시대의 대표적인 음악가에는 바흐, 헨델, 비발디 등이 있는 이들의 음악이 찌그러진 음악일까?
지금은 바로크음악이 우리에게 편안하게 들리지만 그 시대 당시에는 진보적이고, 반항적이어서 비정상적인, 기교만 과장된, 거친음악으로 치부되었었고, 그래서 바로크라는 이름이 붙었다고 한다.
지금은 바로크라는 의미에서 부정적인 의미를 떠올리지 않지만, 그 당시에는 부정적인 의미로 사용되었다는 점이 놀라웠다.
모차르트, 바흐, 하이든 등 훌륭한 음악가들은 지금은 대단한 칭송을 받고 있지만, 살아있을 당시에는 그다지 좋은 대접을 받지는 못했다고 한다.
대부분 고용인이자 직업인으로 왕, 귀족, 교회에서 소속되어 정기적으로 다량의 음악을 공급했었다고 한다.
아마도 지금시대에 살았다면 저작권 수입이 엄청났을텐데, 그 당시에는 그냥 힘겹게 살아가는 월급쟁이 음악가였던 것이다.
피아노는 17세기말에 만들어진 해머가 줄을 때려 소리를 내는 악기이다.
피아노의 역사가 불과 300년 정도라는 것이 놀라웠다.
클래식을 듣다보면 언제 박수를 쳐야하는지가 참으로 애매하다.
20세기 초에도 악장 사이에 박수를 치는 것을 흔히 볼 수 있었으나 지금은 악장 사이에는 박수를 치지 않는 것이 관행이 되었다고 한다.
"악장 사이에는 박수를 치면 안된다."
악장과 악장 사이는 유기적 관계가 있고 다음 악장은 이전 악장에서 파생한 것이기에 악장 사이 잠시 쉬는 동안 박수와 같은 잡음을 넣어서 음악의 맥을 끊어서는 안된다는 것이다.
또, 악장과 악장 사이의 시간은 연주자들에게는 감정을 가다듬고 다음 악장을 준비하는 시간이라고 한다.
특히, 연가곡에서는 중간에 박수를 치면 맥을 완전히 끊기 때문에 박수를 쳐서는 안된다고 한다.
하지만, 오페라는 중간중간에 박수를 치는 것이 혀용되니 아김없이 박수를 쳐도 된다고 한다.
저자의 친절하고 깔끔한 정리로 클래식 음악을 들을 때 박수를 어느 때 쳐야하는지를 알게 되었다.
내가 좋아하는 음악 중의 하나는 무반주 첼로곡이다.
무반주 첼로곡을 들으면 마음이 편안해지는 느낌이다.
이 책에서는 무반주 첼로 모음곡에서 무반주의 역사와 의미를 설명해주었다.
무반주란 말 그대로 반주가 없는 곳인데, 바로크 시대에는 독주곡에도 통주저음 반주가 붙었는데, 무반주는 반주 없이 한 악기가 홀로하는 연주곡이다.
독주 악기가 선율과 반주의 역할을 동시에 하는 것으로 상당히 혁신적인 발상이었다고 한다.
바흐가 남긴 무반주 첼로 모음곡과 무반주 바이올린을 위한 소나타와 파르티타는 연주하기 매우 어려운 작품이라고 한다.
책 중간중간에 해당하는 대표적인 음악들을 들을 수 있는 QR코드가 인쇄되어 있다.
스마트폰에 QR코드를 인식시키면 유튜브로 연결되어 해당하는 클래식 음악을 들을 수 있다.
책을 읽으면서 그 책에 나오는 음악을 바로바로 들을 수 있다는 점에서 참으로 신기하고 편리한 세상이다.
쿨래식 음악에 문외한인 내게 많은 지식과 정보를 준 책이다.
저자는 이 책을 '클래식 노트'라고 이름을 붙였지만, 내가 보기에는 '클래식 미니 백과사전'이다.
방대한 내용을 잘 요약해 놓은 책이다.
특히, 클래식 음악의 초보자들에게 다양한 분야의 클래식 음악 세계를 알려주는 책이었다.
집에 이런 책을 한 권 정도 두고 클래식 음악을 듣다가 궁금한 점이 있을 때 찾아보면 좋겠다는 생각이 들었다.
좋은 클래식 음악책을 읽게 되고, 집안에 두게되어 흐뭇했다.
앞으로 KBS 1FM에서 클래식 음악을 들을 때 종종 펼쳐보며 읽어봐야겠다.
※ 클래식 노트 독서후기 포스트는 샘터 물방울 서평단으로 활동하며 샘터사로부터 도서를 제공받아 읽은 후 작성하였습니다.