유럽유머의 맛, 문학유머카툰

카프카와 함께 빵을 ㅣ 에프 그래픽 컬렉션
톰 골드 지음, 전하림 옮김 / F(에프) / 2020년 8월

제목을 읽자마자 궁금했다.

왜 카프카고, 함께 빵을 굽는다는 걸까? 먹는다는 걸까? 비평한다는 걸까?

표지의 일러스트로는 빵을 굽다가 실패하는 것이겠지만, 제목부터 호기심 만발이었다.

이 책의 저자 톰 골드는 영국 스코틀랜드에서 태어나

에든버러 예술대학, 왕립 예술학교에서 일러스트레이션을 전공하였고 

졸업 후 <가디언>, <뉴욕타임스>, <뉴 사이언티스트>에서 카툰 연재를 시작했다.

그래서인지 고차원적이며 고급진(!) 유머가 넘치는 카툰이 가득하다.

풍자적인 유머, 세련된 유머로 독자들에게 강한 인상을 남겨 

이 책으로 만화계의 아카데미상인 '아이너스상',

그 중에서도 최고의 유머부문을 수상하기도 했단다.

아쉽게도 나의 문화적 소양이 전세계가 인정하는 상을 수상한 

작가의 세계를 이해하기에는 부족함이 많았다.

패러디는 원작을 제대로 알고 있을 때 

비로소 그 영향력과 유머러스함을 어필할 수 있을 텐데

이 책에서 소개되는 몇몇 작품들이나 트렌드들은, 

원작에 대한 지식이 없는 나에게는 아쉽게도.

"흐음.... 그래서?" 라는 반응만 끌어낸 카툰이 과속방지턱 마냥, 

책 중간중간에 툭툭 튀어나왔다.

그럼에도 불구하고(!) 이 책은 재밌다.

상은 괜히 주는 것이 아니고, 사람들의 열광에는 이유가 있다.

비록 독특하고 냉소적인; 유럽 유머를 

동아시아에서 나고 자란 내가 다 알아듣지는 못하지만

-마치 자막없는 영화를 외국에서 현지인들과 함께 보는 기분이다. 

 남들 다 웃는데 나만 못 웃고 있는!-

그래도 책을 좋아하고 현재를 살아가는 사람으로서 

글로벌하며 보편적인 문화코드는 같이 향유한 덕인지

깔깔거리며 웃어넘긴 페이지도 많다. (질척질척)

우리나라였다면 분명 라면 냄비 받침으로 사용되어 표지에 빨간 얼룩이 생긴 책도

당당히 한 자리 차지했을 <유명을 달리하신 우리의 친애하는 책들> 

필요한 부분만 짧게 끊어 읽었던 <필독 교재>.

결코 경륜.이 되지 못하고 앞으로도 될 일이 없을 '추억'의 책들이 떠오르기도 하고 ㅎㅎ

이제는 우리와 함께 하지 않는 전설의 레전드. 데이비드 보위가 갑자기 튀어나와

'어! 당신이 왜 여기서 나와?' 싶다가 그의 노래를 또 찾아 듣는 시간을 갖기도 하며,

요즘 글쓰기 책에 관심이 많은데, 

글은 쓰지 않고 글쓰기 책만 읽고 있는 내 마음을 들킨 기분도 들고,

해외여행도 어렵고, 국내여행도 예전처럼 왁자지껄-하게 누릴 수 없는

이번 여름 휴가는 마키아벨리처럼 보내볼까? 하며 

혼자 흑막스러운 미소를 씨익- 짓기도 했다.

판타지 소설 작가 만이 아니라, 출근을 앞두고 있는 직장인에게도 필요한 

마법의 아이템. 

어디 가면 살 수 있으려나, 그걸 살려면 돈을 벌어야지, 돈을 벌려면 회사에 가야지...

하며 씁쓸하게 현타를 맞기도 했다. ㅎㅎ

짧은 카툰으로 책을 좋아하는 사람들에게, 혹은 더 읽어볼 책을 탐색하는 사람들에게

피식-, 깔깔- 호기심 번뜩- 하는 순간순간을 안겨주는 재주있는 작가 톰 골드.

결국 궁금해서 구글해봤다. 

역시나 자기 사이트를 가지고 카툰을 올리며 책을 잘 팔고 있다. ㅎㅎㅎ

https://www.tomgauld.com/

이번 책이 잘 되면 다음 책도 번역되겠지. ^^ 

그때까지 간간히 방문해서 유럽유머에 적응해볼까 싶다. 

마음챙김으로 내 마음 돌보기

내 마음을 돌보는 시간 - 연약한 마음을 단단하게 지켜내는 셀프 심리학 ㅣ 자기탐구 인문학 2
김혜령 지음 / 가나출판사 / 2020년 7월

우여곡절(!)끝에 나에게 도착한 책 <내 마음을 돌보는 시간>

주중의 일터에서는 평소라면 있을 수 없는 상황이 연이어 일어나고

허겁지겁 대처하다 실수가 생기며 '책임'을 져야 하는 사람을 찾는 분위기에

소위 인류애가 허물어지는 감정을 -더 씁쓸한 것은 이번이 처음이 아니라는 점- 느끼고

평소에는, 그리고 다른 물품은 집 앞으로 배송이 잘 만 오던데,

C*통운에서 몇 건의 택배가 공용 픽업 장소로만 도착해서 '바빠서 그러셨겠지' 하고 넘기고

멀쩡히 주소가 잘 적혀있는 송장을 보고도 잘못 가져간 택배를 오래도록 방치한 이웃 덕분에

느즈막히 읽게 되었다.

정말이지, 너무너무너무너무너무 화가 나는 것들이 쌓이고 겹치며 

마음이 온통 검은색 연기를 내뿜는 활화산이 되어 버렸을 때야 비로소 이 책을 만난 건 무슨 일일까?

심리학책을 읽으면서 조금 떨어진 입장에서 '그래. 그렇지' 하다가도 '그걸 알면 이렇게 힘들겠나' 며

다소 맥이 빠지는 경험이 종종 있었는데,

이 책은 내 상황이 그래서였던 것인지 완전 공감과 몰입을 하면서 

-아이러니하게도- 내 마음과 생각의 운전대를 오롯이 저자에게 넘겨주며 읽게 되었다.

저자 김혜령은 작가, 상담심리사, 명상 심리 전문가로 심리학과 상담에 관한 책을 벌써 세 권째 세상에 내어놓았다.

독자의 공감과 유사한 경험, 기분을 잘 끌어내는 예를 적절히 제시하고

유명한 책, 심리학, 몸과 마음을 새롭게 만드는 명상이나 행동 요법들을 어렵거나 거부감 들지 않게

조금씩 얹어 각 상황을 마무리 짓는 솜씨가 매력적이다.

늘 평가되고 판단되는 직장과 생활인의 삶을 사는 것은 비슷할 텐데

판단하지 않는 자세로 현재 경험하는 것에 주의를 기울이는 마음챙김의 인지방식을

몇 번이고, 다양한 방식으로 제시해서 페이지를 넘길 수록 마음의 근육이 조금씩 붙는 기분이 든다. 

마음의 특성을 살펴보고 '나만' '이상하고 특별한' 방식으로 생각한다는 생각을 정리하는 1장이 지나면

마음챙김의 태도를 일상에 활용해 괴로움에서 피하고 마음의 평온함을 찾을 수 있는 실질적인 방법이 나온다.

여기에 제시된 방법을 한번에 모두 실천하기는 물론 어렵지만

단시간안에 혹독하게 다그치는 방식으로는 다시 일상과 생활이라는 정글에 들어가면

'포기'라는 유혹에 바로 굴복하기 쉬울 것 같다.

소비와 비교, 빠른 만족과 금방 심드렁해지는 마음을 조장하는 현대 사회의 덫에 걸리지 않도록

섬세하고도 꾸준한 마음으로 매일 식물에 물을 주듯 내 마음을 돌보는 시간을 가질 필요를 다시 느낀다.

내 마음을 돌보는 시간

김혜령

가나출판사 2020.07.03

맨얼굴의 상징성. 책을 읽고 더 느꼈다

미술관에서는 언제나 맨얼굴이 된다 - 새하얀 밤을 견디게 해준 내 인생의 그림, 화가 그리고 예술에 관하여
이세라 지음 / 나무의철학 / 2020년 7월

이 책을 정말로 읽기 전까지, 

그러니까 책 제목을 읽고, 표지를 보고, 저자의 소개를 읽을 때까지는,

아니, 오히려, 책날개와 띠지에 있는 저자에 대한 정보를 읽었을 때만해도

책에 대한 감흥이 이렇게까지 클 줄은 몰랐었다.

보다 솔직하게 말하자면, 편견이 더욱 컸다.

'보여지는 직업'인 방송인, 젊음(1987년생), 여성이라는 요소가 어우러져

책의 저자 이세라님에게 덧씌워지는 편견과 오해로 인한 고민이

'팔자 좋은 사람의 고민'일 수가 없는 이유에 나도 일조한 셈이다.

본인을 소개하며 소설과 시를 질리도록 읽으며 청소년기를 보냈고,

예고에서는 문예창작을, 대학에서는 국문과에서 시와 소설 비평을 공부하며

식민지문학의 연구자가 되기를 꿈꾸었다던 사람이 졸업 직전에

기상청 기상캐스터로 일하게 된 까닭이 무엇일까?

책을 읽을 수록 느꼈던 것은 저자는 문화콘텐츠에 담긴 '관점'을 해석하는 것을

정말 좋아하고 즐겨한다는 것이었다.

그리고 정확한 정보를 보도하는 것을 능숙하게 잘 해낸다는 것이다.

단지 짧게 스치듯 지나가는 -그러나 중요한- 기상정보 캐스팅을 하며

쏟아지는 시선과 편견을 감내하던 사람이

오래도록 보고 생각하고 느끼며 감상할 때마다 다른 감정을 전해주는

예술 작품을 보는 관점을 키우고, 

자신의 감상을 다른 사람들과도 나누는 '도슨트'의 역할을 잘 해내는 모습은 

-그런 의미에서 책도 출간했을테고-

뭐랄까, 헤매고 방황하며 거칠고 차가운 외부에 머무르다

결국엔 스스로 길을 찾아 -혹은 만들어- 남이 아닌 본인이 재미를 느끼며 

무엇에게도 얽매이지 않고 자유롭게 머물 수 있는 공간에 들어와 있는

편안함을 찾은 것 같아 안심과 대견함을 느끼게 한달까?

그래서 이 책은 

예술은 어렵고 재미없을 것이다, 혹은 나와는 상관없는 분야, 같은 선입견으로 

감상하려는 시도를 차마 하지 못하는 사람들에게 건네는 초대장이며

인생의 어두운 시간을 버티고 있는 사람들에게 자신의 처방전은 이러했다며

힘과 위로, 혹은 경험을 나누는 고백이자 응원이다.

화가와 작품. 으로 다가오는 미술에서

저자 이세라는 그 미술의 대상/주제의 마음과 상황에 더욱 집중한다.

그래서인지 책에서는 인물화를 꽤 많이 소개하고 있다.

동일한 인물을 다룬 작품의 시간적 변화나 화가의 차이에 따라

보는 '시선'과 '해석'이 달라질 수 있음을 시각적으로 확연하게 보여준 뒤,

작품이 나오게 된 배경과 화가, 모델, 주제에 대해 다각적인 정보를 더한다.

작품을 보며 떠오르는 다른 예술작품들도 함께 다루고 있다.

저자의 시각에서 혹은 책을 읽는 독자의 시각에서도

비록 실물은 아니지만 하나의 작품을 응시하고, 그에 얽힌 스토리를 읽다보면

연상되는 다른 작품과 자신의 인생의 조각들이 있을 것이다.

특히 예술의 주체가 되고 싶지만 '대상'으로 남기를 강요당하고

그에 대한 해석에 조차도 외면받은 여성 및 소수자에 대한 사려깊은 해석과 

응원과 용기를 주는 관점과 감상은 책의 저자와 독자라는 거리를 넘어

서로의 '맨얼굴'을 내어 보이며, 공감과 연대의식이 마음 속에 조용히 피어나게 한다.  

누군가에겐 아무렇지도 않게 보이는 선과 색이

'인식과 사고를 확장'하게 되는 새로운 시도로 포착되고 

그것이 삶의 궤적을 바꾸게 하는 영향력을 갖게 하는 예술의 힘.

그 힘으로 홀로 웅크리고 버티며 새하얀 밤을 지나 보냈던 사람들의 수는

또 얼마나 많은 것일까.

사람들이 자신의 경험을 다른 이들과 나누며

상처가 자기만의 것이 아님을 깨닫게 되고 그래서 조금 더 마음이 열리고, 

세상의 강하고 빛나는 것들 이외의 것들에게도 연민과 사랑을 품게 되는 세상을

책에서 자주 만나는 요즘이다.

계획과 기대의 재미난 어긋남, 여행의 발견

생각이 기다리는 여행
이동진 지음 / 트래블코드 / 2020년 7월

조금 색다른 여행책을 만났다.

<생각이 기다리는 여행>은 여행 콘텐츠를 기획하고 제작하는 저자 이동진이

일상이 여행인 자신의 일을 좋아하고 계속하고 싶은 마음을 엮어 낸 책이다.

여행책이라고 하면 대개의 경우 

아름다운 풍광, 새롭고 신기한 광경, 힙하거나 독특한 가게와 거리, 음식점,

놓치지 말아야 하는 장소, 박물관, 랜드마크들의 사진을 큼지막하게 싣고

여행자들의 필요에 맞춘 먹거리, 살 거리, 볼거리, 즐길 거리 같은 정보를 

업데이트하고 빼곡하게 실어놓으며

취향과 일정, 예산에 맞추어 선택할 수 있도록 돕는 일정/코스의 제시가 

'여행 가고 싶어!!!!!' 라는 마음이 부풀어 오르도록 실려있는데

(물론 이 책도 그런 요소를 아예 배제하지 않는다! 어쨌든 여행책으로서의 

 본분인 시원하고 이국적인 풍경 사진이 빠지지 않는다.)

<생각이 기다리는 여행>은 조금 다르다.

도쿄, 타이베이, 발리, 런던, 샌프란시스코, 로스앤젤레스를 여행한

저자의 개인적인 경험과 감상, 그로 인해 세상을 혹은 지구상 어디에 있든 그곳을,

좀 더 새롭고 촘촘하게 바라볼 수 있게 된 시야를 재료로 구성되어 있다.

책의 목차마다 해시태그가 붙어 있고

내용의 글자 위에 색깔의 점이 방점처럼 첨부되어 있다.

이것은 저자가 참고문헌을 독자에게 소개하는 새로운 방식이다. ^^

여행이라는 주제로 책과 책을 연동시키며 

독자가 다양한 독서 경험을 확장시킬 수 있도록

<생각이 기다리는 여행>을 제작하면서 참고한 책, 잡지, 아티클, 블로그, 동영상 등

자료들을 링크로 함께 공유하는 작가의 센스가 돋보인다.

우리가 일상에서도 얼마든지 만날 수 있는 도심지, 건물, 샵 등의 공간을 싣되

그것을 소개하는 것으로 그치는 것이 아니라 

여행'지'가 아닌 곳에서도 얼마든지 찾고 느낄 수 있는 생각과 경험을 발견하고

일상을 뛰어넘는 독특함과 찰라의 순간들을 포착하고 감상하는 섬세함을 다듬기를

독자들 스스로 하고 싶게 만드는 동기를 부여한달까?

아무렇지도 않고 설렐 것도 없는 제품의 가격표, 택시(우버)의 백미러, 광고판,

스트리트 아트(이거나 누구에게는 낙서이거나), 버스정류장 등등에서

계획을 어그러뜨리는 우연을 기꺼이 받아들이는 여행의 묘미와

비행기표를 끊고 멀리 떠나지 않아도 그 순간이 선물하는 생각지 못한 '생각'들로도 

충분히 인식과 감상의 폭을 넓히는 여행이 가능하다는 것을 알려준다.

나의 일상이 여행이 될 수도 있다는 생각이

코로나19로 움직임이 자유롭지 못하는 이 시기의 답답한 마음에 숨통을 틔여준다.   

인문학의 확장이 마냥 흥미롭다

그림 속 천문학 - 미술학자가 올려다본 우주, 천문학자가 들여다본 그림 ㅣ 그림 속 시리즈
김선지 지음, 김현구 도움글 / 아날로그(글담) / 2020년 6월

책표지부터 호기심을 마구마구 자극한다.

<그림 속 천문학>이라는 깔끔한 제목과 별자리를 보는 것 같은 폰트와,

어두운 밤 하늘을 수 놓은 별들 속에 담긴 이야기의 주인공들이 

마치 썸네일처럼 작은 그림으로 수록되어 있다.

'우주', 나 '별'하면 떠오르는 신비로움과

'그림'으로 수렴되는 표현과 상징의 예술을 연결시키는 단단한 실같은 이야기가

천문학을 전공하고 강의했고 현재도 연구하고 있는 저자 김현구님과 

역사와 현대미술을 공부하고 미술사를 강의하며 관련 변역을 하는 저자 김선지님의

학문적인 지식, 촘촘한 구성력, 그리고 입체적인 분석을 통해 

흥미로운 책으로 독자들 앞에 마련되었다.

무려 차례를 소개하는 페이지만 6쪽에 달하고,

도판 목록은 8쪽, 한국어로 번역된 것보다 원서가 4배 이상 많은 참고문헌은

책 한 권이 나오기까지의 수고로움과 저자의 노력을 무심하게 보여주는 증거이다.

독자로서는 그 덕에, 깔끔하게 정리된 목차를 보고 관심있는 부분부터 

골라 볼 수 있는 호사를 편히 누릴 수 있다.

마치 광대한 밤 하늘을 수 놓은 별들 중에서, 

자신이 아는 '점(=별)' 하나에서 시작해서 그 '점'을 이어가는 다른 점을 찾으며

점점 별자리가 확장되어 가듯이

part 1에서는 '그림 위에 내려앉은 별과 행성'이라는 주제로

대부분의 독자들에게 익숙한 그리스 로마 신화 속 태양계 이야기를 바탕으로

쥬피터(제우스)의 목성, 비너스의 금성, 플루토(하데스)의 명왕성,

새턴의 토성, 넵튠(포세이돈)의 해왕성, 우라노스의 천왕성(과 대지의 여신 가이아),

머큐리(수성), 디아나(달), 마르스의 화성, 그리고 아폴로의 태양을

명화, 인문학, 철학, 심리학을 넘나들며 다룬다.

익숙한 실마리로 시작되는 이야기의 흐름은 

옛날부터 현재까지 여전히 탐구의 대상인, 끝을 알 수 없는 우주에 대한 

인간의 동경과 과학의 발달로 계속 변화하고 있는 천문학적 발견과 지식으로

인문학에 과학의 색채를 더하고,

역사, 사회, 문화 상황과 같은 총체적이고 입체적인 현실이 인간의 상상력과 만나

상징적 표현으로 영원히 남은 예술작품과 연계되며

더 큰 상상력의 세계로 탐험해보기를 부추긴다. 

그림을 어떤 시각에서 다루느냐에 따라 읽는 방법과 해석이 무궁무진해질 수 있음을

<그림 속 천문학>의 매혹적인 시도로 만끽하며 즐길 수 있다.

part 2에서는 우주를 동경했던 화가들의 천문학적 호기심과 지식이

과학자들이 우주를 연구하고 새로운 사실을 발견하여 그것을 설명하려는 노력과

어떻게 닿아있고 어떻게 다르게 일반 대중에게 다가가는지 다루고 있다.  

화가들이 수수께끼나 퍼즐처럼 숨겨놓은 그림 속의 단서들은

작품 속에 늘 존재해왔지만 그것을 볼 줄 아는 눈을 만나기 전엔 암흑 속에 있었다.

마치 우주가 품고 있는 사실과 현상들이 그것을 발견하는 인간을 만나기 전까지는

없었던 존재처럼 감추어져 있는 것과 비슷하여 

누구보다 먼저 '유레카!'를 외치고 싶은 인간의 승부욕과 탐구심, 

도전정신과 무한한 상상력을 자극하고 인내심을 가질 동기를 부여한다.

해박한 지식을 전혀 부담스럽지 않게, 

아니 오히려 '와! 여기서 이게 나오다니/연결되다니!' 라며 감탄을 부르도록 

350여쪽에 다다르게 엮어내는 저자의 솜씨가 훌륭하다.

천문대에 가서 밤 하늘의 별을 들여다보고 싶은 충동이 일어난다. ^^