디 아더 우먼

디 아더 우먼
에일렛 월드먼 지음, 신정훈.이정윤 옮김 / 프리뷰 / 2012년 3월

  가장 소중하다고 생각되는 것은 무엇일까? 가족? 건강? 명예? 부? 나? 단정 지어서 가장 소중한 것을 말하라는 것은 무리이다. 순간순간 소중한 것들은 생겨나고 지켜할 것과 지켜내야 할 것들 투성이다. 나의 존재감으로 인해 내 주변의 것들이 존재하기 때문에 모든 것이 소중하다. 이 책에는 그 소중함을 지켜내려고 애를 쓰는 한 여인이 있다. 생의 가장 멋진 사랑을 하고, 사랑하는 가족이 생기고, 가족들과 행복해지고 싶은 여인 에밀리아. 에밀리아는 태어난 지 이틀 만에 숨을 거둔 딸을 가슴에 묻고 윌리엄이라는 다섯 살짜리 꼬마의 엄마가 되기 위해 노력해야 하는 가여운 여자다.

  누구든 사랑하는 사람과 결혼하고 싶어 한다. 그러나 선남선녀가 아닌, 이혼남도 아닌 유부남과 아가씨가 사랑에 빠졌다면 많은 문제가 생긴다. 유부남이 그의 부인과 사이가 좋든 나쁘든 그 사이에 낀다는 것은 사랑보다 더 큰 회오리바람을 일으킨다. 주인공 에밀리아가 그랬다. 한 가정의 상처를 내고 상처 난 자리에 사랑이라는 감정으로 들어간 것이다. 그러면서 남편의 아이인 윌리엄과 많은 갈등을 겪는다. 이혼율이 증가한 우리의 현실에서도 충분히 있을 수 있는 일이다. 아이는 새 엄마를 맞으며 얼마나 혼란스럽겠는가. 그 혼란스런 아이를 이해하고 서로 마음이 닿기 까지 에밀리아와 같은 상황의 엄마들 또한 얼마나 인내심이 필요하겠는가? “디 아더 우먼”은 재혼 가정의 심리적 갈등과 극복을 세밀하게 그려 낸 소설이다. 즉 윌리엄이라는 자신이 낳지 않은 아이를 진심으로 받아들이게 되기까지의 과정이 감동스럽게 그려진다. 그녀가 친정아버지에게 아픈 말을 쏘아 붙일 때는 읽는 이도 가슴이 아팠다. 그런 그녀에게 남편인 잭이 토해내던 말이 정말 슬프게 들렸다. “당신은 매일 참고만 사는 엄마 같은 사람이 아니라 오히려 아버지 같은 사람이라는 걸 증명하려고 지금껏 평생을 바쳐 살아온 거야. 그래서 아버지가 무슨 일을 하면 당신도 똑같이 하면서 살아온 거라고.” 이 말은 아버지를 강하게 부정하는 에밀리아 이지만, 어떻게 보면 부정할 수 없는 그 아버지의 그 딸이라는 생각이 들게 한다. 결국 에밀리아가 극복해야 될 부분을 보여준 부분이기도 하다. 물론 소설 밖의 독자들도 그러한 부분에서 삶의 딜레마에 빠져들 때가 있다. 물론 그러한 딜레마를 잘 이겨내고 극복해 내는 것이 삶을 따듯하고 행복하게 할 것이다.

  책의 인쇄 부분은 다소 꽉 채워진 글의 배열이 답답해 보이기도 한다. 그러나 한편으로는 적절하게 불필요한 빈 공간으로 없애버린 느낌을 준다. 이러한 글자의 배열은 읽을수록 사랑으로 가득 채워지는(에밀리아가 윌리엄과 시간을 보낼수록 서로를 받아들이게 되는) 책 같은 느낌도 든다. 가족이란 이렇게 꽉 찬 마음으로 서로를 바라봐 주는 것이 아닐까.

우판사 교수의 스카치 위스키

우판사 교수의 스카치 위스키 - 그 전설의 고향을 찾아서
우판사 지음 / 세림출판 / 2012년 4월

  사진을 보면 스코틀랜드의 건물들은 뾰족뾰족하다. 차가운 이미지를 갖고 있으면서 도도해 보인다. 도도한 건물이 주는 인상에 비해 자연의 모습은 단아해 보이고 부드럽다. 언젠가 꼭 한 번 여행해 보고 싶은 충동이 들만큼 사진속의 거위며 강물이며 낮게 깔린 구름들은 유혹적이다. 거위들은 위스키를 훔쳐가는 도둑을 막기 위해 기른다고 한다. 거위의 사진을 보니 우리나라의 바둑이처럼 귀엽고 사랑스럽다. 그리고 술맛과 스코틀랜드의 경치가 어우러지는 책을 보면서, 여왕 같은 자태를 발휘하는 꽃을 발견했다. 스코틀랜드의 국화 엉겅퀴인데, 우리나라의 들녘에서도 흔하게 보았던 꽃이다. 엉겅퀴를 이 책에서 발견하고는 왠지 모를 정감에 스코틀랜드의 들판을 보고 싶어진다.

  위에서도 언급했듯이 이 책은 위스키를 제조하는 나라의 아름다운 풍경에 젖을 기회를 제공한다. 작가의 글을 따라 사진을 따라 가다보면 술에 취하기보다는 스코틀랜드의 풍경에 취하게 된다. 이 책에는 해시계가 나온다. 우리나라의 앙부일구하고 비슷하게 생겼다. 먼 나라 사람이나 우리나라 사람이 비슷한 생각을 가지고 있다는 것이 신기했다. 위스키는 한 병에 1500만원을 하기도 하고 1억 원을 넘어가는 것도 있었다. 자손대대로 물려주면 걱정 없이 살 수 있겠다는 생각이 들 정도였다. 그렇게 비싼 술이니 거위들의 임무가 막중함을 알겠다. 작가는 술을 1차원적, 2차원적, 3차원적으로 분류한다. 우나 라의 막걸리나 포도로 빚은 와인은 발효를 시킨 1차원적 술이다. 이 발효된 술을 증류과정을 거치면 러시아의 보드카, 이태리의 그랍파, 중국의 마호따이 그리고 우리나라의 소주가 2차원적인 술이 된다. 브랜디나 위스키처럼 증류한 술을 참나무통에서 숙성을 시키면 3차원적인 술이 된다. 이렇듯 3차원적인 술이 되어 탄생한 것이 위스키이니 그 맛이 깊고, 풍부한 성분을 가질 수밖에 없는 것 아닐까?

  스코틀랜드인들은 좋은 위스키를 만들기 위해서는 기다릴 줄 안다고 한다. 인생도 그들처럼 기다리며 숙성을 시켰을 때 완숙한 깊은 맛을 내는 것 아니겠는가. 사진으로 스코틀랜드의 네스호 전경을 보면서 네스호에 발을 담근 나무이거나 머리를 적시는 구름들의 여유를 맛 볼 수 있어서 좋았다.

역사를 바꾼 총 AK47

역사를 바꾼 총 AK47
마쓰모토 진이치 지음, 이정환 옮김 / 민음인 / 2012년 3월

우리나라는 민간인이 총을 소지 하지 않는 나라이다. 그 때문에 다른 총을 소지한 나라보다는 총에 대한 두려움이 높지는 않다. 그러나 전쟁으로 일그러진 나라의 참혹함을 볼 때면 총 뿐만이 아닌 살상 무기들의 무차별한 생명침해에 떨지 않을 수 없다. 이 책은 그러한 살상 무기인 AK47, 칼라시니코프로 피폐해진 아프리카에 대해 마쓰모토 진이치가 쓴 글이다. 치명적으로 인간을 무력하게 만드는 총의 실체를 그의 눈을 통해 우리는 알게 될 것이다.

  대부분의 발명품이 만든 사람의 이름을 따듯이 칼라시니코프는 AK47을 만든 사람의 이름이다. 그는 이 총이 얼마나 많은 사람을 죽게 하고 얼마나 무서운 괴물인지를 생각하기 보다는 병사들이 밀려오는 적군을 향해 무사히 총구를 대고 쏘아댈 수 있어야 한다는 생각을 가진 것 같다. 또 총을 연구하는 다른 경쟁자를 물리치고 자신이 최고의 총을 만들어야 한다는 사명감에 사로 잡혀 있었던 것 같다. 결국 현재 세계의 많은 나라에서 살상무기가 되어 AK47은 자신의 임무를 다하고 있다.  물론 그가 아니라도 누군가는 AK47과 같은 총을 만들어 냈을 것이다.

  세계 반정부 투쟁에는 거의 모두 AK47이 사용되고 있다고 한다. 설계가 단순하고 고장이 잘 나지 않아서 사용자들의 호응이 가장 좋다고 한다. 총의 무게는 좀 있지만, 모래나 물이 들어가도 탄환을 발사하는 신뢰성 있는 총이라고 한다. 그러니 내전이 있는 아프리카에도 일반적으로 소지되는 총 중에 하나이다. 내전이 일어나면 가장 고통 받는 층이 일만 국민이다. 일반인이 사는 특정지역에 테러성 폭탄을 투하했다거나 혹은 군인이 지나간 자리에는 민간인이 학살된 사례가 많기 때문이다.

  현재에도 AK47은 사람을 죽이거나 상처를 입히고 있다. 다음의 사례만 보아도 알 수 있다. 일꾼들이 식사를 하기위해 집으로 간 시간에 총을 든 괴한에게 습격당한 이야기를 읽으며, 총 맞아서 끔찍한 상처를 입었다는 것보다 언제 또 총을 들고 습격 할 지 알 수 없는 두려움으로 살아야 한다는 사실이 더 무서워 보였다. 어느 택시 운전기사는 AK47을 좌석 아래에, 대시보드에 권총을 두고서 자신을 보호하고자 한다. 무섭다고 돈을 벌지 않으면 굶어 죽을 수밖에 없으니 그렇게라도 생업에 나서야 하는 모습이 안타깝게 느껴졌다.

   사실 총보다 더 무서운 것이 사람이다. 총을 만든 것도 총을 다루는 것도 그 총으로 싸움을 시키는 것도 사람이다. 그러니 이 책이 총을 소재로 살아 움직이는 살인자라는 표현을 쓰고는 있지만, 총은 사람에 의해 사람이 하는 행위에 속해있다. 무서운 무기에 대한 두려움보다 더 무서운 무기는 사람임을 잊지 말아야한다.

백전불패 프레젠테이션

백전불패 프레젠테이션 - 어느 자리에서나 예스를 이끌어내는 프레젠테이션 테크닉 77
김미성 지음 / 미르북스 / 2012년 3월

어느 자리에서나 프레젠테이션이 등장한다. 특별한 장소나 특별한 내용이나 특별한 회사에서만 사용될 것 같던, 프레젠테이션 쓰임이 일반화 되었다는 말이다. 프레젠테이션은 집단의 목적한 바를 한 눈에 이해할 수 있게 해 준다. 더 나아가 듣는 사람에게 설득력을 준다. 아이가 밤새워 프레젠테이션을 만들었다. 발표할 거라고 한다. 어떻게 하면 잘 표현을 하여 청중에게 제대로 전달을 할 수 있을까? 혹은 청중을 프레젠테이션 속으로 매혹시킬 수 있을까? 생각하던 끝에 본 책이 “백전불패 프레젠테이션”이다. 이 책의 알찬 내용은 가장 고민이었던 내용 전달력이라든가, 깔끔한 이미지 사용법, 그리고 내용 전개의 순서를 심도 있고 이해하기 쉽게 리드해 주었다. 앞으로도 많은 도움이 될 보물 같은 책이다.

모두 5장으로 구성된 책의 내용을 소개하고 싶다. 1장에서는 프레젠테이션의 기본 요소인 목적, 청중, 장소에 따라 달라지는 프레젠테이션을 설명해 준다. 2장에서는 핵심을 세 가지로 압축하여 메시지를 전달하는 방법을 알려준다. 그러기 위해서는 프레젠테이션의 개요 짜기를 잘 하도록 이끌어준다. 해결법 5단계는 문제 해결 방법을 명확하게 정리하도록 도와준다. 이 책에서 세 가지 논리법 중 핵심을 먼저 말하는 연역법이 가장 마음에 든다. 3장에는 발표 원고 작성법이 나온다. 내 문장 속의 불필요한 접속어를 제거하도록 도와주었고, 중복된 문장도 깔끔하게 해결하도록 제시해 준다. 이 책은 될수록 쉽고 간결한 문장이 왜 필요한지 제대로 알게 해 준다. 또한 적절한 이미지와 로고의 사용이 왜 중요한지도 실습을 통해 알게 되었다. 실습을 통해 시각적인 면이 청중을 기쁘게 한다는 사실도 느끼게 되었다. 모든 준비를 완벽하게 하고서 발표를 제대로 하지 못하면 공들였던 것들은 물거품이 된다. 4장에서 저자는 일곱 가지 말하기 노하우를 공개하고 있다. 비밀스런 노하우가 궁금하신 분들은 책을 읽어 보면 도움이 될 것이다. 물론 자신이 만든 프레젠테이션을 모두 암기를 하고 현장에서 원고를 보지 않아 된다는 것은 기본이다. 거기에 만국 공용어인 보디랭귀지를 사용하면 더 강렬한 메시지를 전달 할 수 있음을 여러 정치가의 예를 들어 설명해준다. 저자가 말하는 많은 스킬들을 직접 익혀보려면 오직 연습만이 스승이 될 것이라는 결론을 얻는다. 5장에는 프로의 프레젠테이션법을, 부록에서는 백전불패 비법 노트 요약본 프레젠테이션을 정리해 준다.

이 책은 그동안 궁금했던 프레젠테이션을 확실하게 알게 해 주었다. 학교, 회사, 워크샵, 설명회, 모임 등 곳곳에 등장하는 프레젠테이션을 극복하고 싶은 사람은 이 책을 통해 많은 도움을 얻길 바란다.

밀어

밀어 - 몸에 관한 詩적 몽상
김경주 지음, 전소연 사진 / 문학동네 / 2012년 1월

“밀어”에서 몸은 온 몸이 시 이며 시는 몸의 속사정이다. 시인은 몸을 몽환적으로 만들어서 독자가 혼미한 상태가 되도록 한다. 시작하는 선을 따라가 보면 끝나는 지점은 다르기도 하다. 그러니 독자는 첫 장을 열면서부터 끝 페이지를 닫을 때까지 헤맨다. 저자는 집요하게 몸을 탐독하여 세상 삼라만상이 어느 부분에 고여 있는 지를 찾아내고 발견된 경이를 독자와 나누고 싶어 한다. 그러나 가죽으로 막혀 있는 몸속을 보기 보다는 툭 터진 공간을 응시하고 하나의 개체로 존재하는 나무며, 건물이며, 동물이며, 들판에 길들여져 있다. 그렇게 생각한다면 좁아터진 몸을 응시하려니 답답하고 불편할 수 있겠다. 그것이 몸을 보는 시인과 시인이 아닌 사람의 시선이다. 그것을 감수하고 시인 김경주는 왜 두꺼운 한 권 분량의 몸을 독자 앞에 툭 내민 걸까?

‘눈동자’ 부분 “눈동자는 스스로의 생명성을 잃어갈 때조차도 자신의 피난처를 신체에게서 찾지 않는다.”를 읽으며 나의 시선이 끊임없이 밖으로 열려 있음을 느낀다. 그러나 시선일 때 밖으로 열려 있을 뿐 시선이 아닐 때는 눈 역시도 신체 안으로 난 길을 걷고 있음도 말하고 싶다. “쇄골에 빗물이 고이는 사람이 있다.”라는 문장을 읽을 때는 즐겁다. 인체가 가지는 이 아름다운 풍경을 건축물의 감추어진 골격과 선의 비율로서 설명하고 있다. 이렇듯 신체에 속하는 뺨이며, 무릎이며, 날개뼈, 목선, 핏줄, 아랫배, 배꼽, 머리카락, 가슴…… 등을 사랑하는 사람에게 몰입해 있을 때의 마음으로 읽어 나가야 한다.

 “밀어”를 읽으며 독자와 공감과 소통을 이끌어 내려는 시인의 그림자가 보인다. “밀어”가 몸의 선과 몸이 가지는 아름다움을 보여 주는 것처럼, 문장의 맞춤이 왼쪽 맞춤으로 되어 있어서 마치 몸의 선을 연상케 한다. 내면의 내용도 중요 하지만, 외향의 다른 사람의 시선이 나에게 닿았을 때의 느낌도 몸의 할 일인 것처럼 느끼게 한다. 난해한 ‘시’가 논란이 된지 오래다. 난해성으로 인해 머리를 싸매는 독자들이 존재한다. 그들은 시인의 시를 자기만의 혼잣말이라고 치부하기도 한다. 혼잣말이 되지 않게 하려면 그것에 상응할 만한 철학이 군중의 심리 속에 카펫처럼 깔려 있어야 한다. ‘시’가 표류하게 둘 수 없다는 것도 시인들은 인지하기 때문에 문학 행사를 하기도 하고 시화전을 열기도 한다. 그러나 이러한 행위들은 시인들만의 축제로 끝나버리기도 한다. 군중의 살 속으로 가장 쉽게 파고들 수 있는 문장은 어디 없을까? 그러한 문장은 바로 산문에 있다. 산문은 편하게 군중과 마주칠 수 있다. “밀어”로 인해 군중의 철학적 성향이 서서히 ‘시’적 언어의 난해성을 지울 수 있기를 바래 본다.