<패러독스13(パラドックス13)>

패러독스 13
히가시노 게이고 지음, 이혁재 옮김 / 재인 / 2012년 10월

히가시노 게이고님의 <패러독스13>입니다.

<패러독스13>은 본격 SF 미스터리로 2009년 작품인 이 작품은 출판사의 설명에 의하면 히가시노 게이고의 첫 SF 미스터리라고 하는데요.

이전 작품들과는 사뭇 다른 분위기와 스토리를 가진 작품임에는 틀림없습니다.

Paradox, 우리말로 번역하면 역설(逆說)로 처음 이 책을 집어들었을때 그 제목이 무척이나 궁금했었는데요.

결말 부분에 가서야 그 의미를 제대로 파악할 수 있었습니다.

어찌됐든 <패러독스13>를 내용을 설명하기 가장 좋은 단어롤 뽑아보자면 바로 묵시록(Apocalypse)입니다.

초반부에 조금 이야기가 있긴하지만 3월 13일 오후 1시 13분 13초를 기점으로 13초간의 시간 공백으로 인해서

사람들이 모두 물이 햇볕에 증발하듯 감쪽같이 사라진채 도쿄에 오직 10여명의 사람들이 존재하게 되면서

폭풍우, 홍수, 해일, 지진등 각종 재해에서 살아남기 위한 고군분투기를 그리고 있습니다.

<패러독스13>은 역시나 히가시노 게이고님의 작품답게 이야기는 상당히 흥미롭게 그리고 재미있게 진행됩니다.

이야기가 진행되는 공간이나 인물들이 굉장히 한정적이기도 하고 묵시록적인 이야기를 베이스로 깔아두고 있는만큼

앞으로 벌어지게 사건이나 인물들의 갈등 등 이야기의 진행은 이런 류의 책이나 영화등 이미 접해보신 분들이라면

사실 충분히 예상가능하고 그 예상에서 벗어나지 않습니다.

살아남은 인간들은 이끄는 리더격인 인물이 있고 이 리더는 그룹의 생존만을 위한 감정이나 기타 상황등을 배제한채

이성적으로만 생각하고 이와는 반대로 이성적에는 반하지만 인간이 가지고 있는 도덕이나 양심이라는 감정에 앞서

일단 행동하는 인물. 두 인물의 갈등과 과연 어떤 것이 옳고 그른지.. 또한 과연 선과 악의 개념은 어떻게 변화할 수 있는지...

묵시록 이야기에서는 절대 빼놓을 수 없는 부분인만큼 <패러독스13>도 그 부분을 보다 집중적으로 다루고 있는데요.

뻔한 이야기일 수 있어 지루할 수도 있는 부분이긴 하지만 어찌됐든 600페이지가 조금 안되는 제법 두꺼운 책의 분량을

지루하지 않고 그 이야기에 빠져들게 만드는 히가시노 게이고라는 작가의 힘이 단연 돋보이네요.

하지만 개인적으론 <패러독스13>의 결말이 상당히 아쉬운습니다.

뭐, P-13으로 명명된 상황자체가 참 황당하기 그지없는 설정이긴 하지만

희망과 삶을 포기하지 않는 사람들에겐 결국 해피엔딩이 기다리고 있다라는 이 뻔하디 뻔한 교훈(?!)을 주기위한 억지스러운 결말이

묵시록적인 이야기를 베이스로 깔아놓은 그 이전의 이야기들과는 상당히 거리감이 있네요.

그만큼 결말을 읽고나서 앞의 이야기들에 대해서 허탈해진다고나 할까요?! 결국엔 이런 결말이었나?!라는 생각이 절로 드네요.

개인적으론 아쉬움이 큰 작품이긴 하지만 가독성도 굉장히 뛰어나고 읽는 동안 재미도 충분히 느낄 수 있는 작품 <패러독스13>입니다.

<장자방>

장자방
이수광 지음 / 책마루 / 2012년 12월

이수광님의 <장자방>입니다.

이수광 작가는 미스터리클럽 제2회 독자상, 제10회 한국추리문학 대상을 수상하신 분이지만

워낙에 역사소설 쪽으로는 도가 트신 분이시기에 <장자방> 역시도 어느 정도의 기대감을 갖게 되기도 하였고

그 기대감에 걸맞게 재미도 상당한 작품입니다.

<장자방>, 이 작품은 중국 역사상 가장 뛰어난 책사로 손꼽히는 장량을 다룬 국내 최초소설입니다.

<초한지>를 이전에 읽으면서 한낱 건달에 가까운 인물이었던 유방을 황제의 자리에 올린 인물로 장량과 한신을 손꼽을 수 있는데요.

그만큼 유방과 항우에 이야기도 흥미롭지만 장량과 한신이라는 인물에 대해 보다 자세히 알고 싶었던 마음이 있었는데..

그 중 한 사람인 장량을 다룬 이야기를 소설로 만나볼 수 있게 되어 기쁜 마음으로 책장을 넘겨 보게 되었습니다.

<초한지>를 읽다보면 항우와 유방외에도 워낙에 중요한 인물들인 소하나 번쾌, 장량, 범증, 한신등의 이야기도 당연히 포함되어

있고 나름 자세히 설명하고 있긴 하지만 아쉬운 부분이 있었는데요.

<장자방>을 통해 그 아쉬움을 조금은 달래볼 수 있었습니다. 무엇보다도 <장자방>은 장량과 관련된 기담이라고 해야 할까요?!

장량이 선녀(?!)라고 해야할지 모르겠지만 미인도의 요희와 꿈을 통해 운우지정을 나누고 요희에게 계책을 받는 이야기를

그저 기담이니만큼 넘어갈 수도 있는 부분을 빼놓지 않고 나름 자세히 다루고 있다는 점은 다른 작품들과는 차별화되는 부분입니다.

이 이야기를 어떻게 바라보냐에 따라서 <장자방>에 대한 평가가 조금씩은 달라질 법한데요.

역사소설로는 허황된 이야기라고 할 수 있기도 하겠지만 <장자방>이 장량을 주인공으로 한 소설이니만큼..

호의적인 시선으로는 <장자방>중 또 하나의 재미가 아닐런지 싶습니다.

하지만 장량에 대한 인물에 보다 알고 싶다는 기대감 측면에서 보면 <장자방>은 분명 아쉬운 부분들이 속속 보입니다.

초반부에는 전국시대 한나라 명문가의 자제였던 장량이 진나라에 맞서 사재를 털어가며 전쟁을 하는 이야기며

진나라에 대항했다 일가족이 진나라의 병사들에게 무참히 살해당하는 이야기 등 <장자방>이라는 제목에 맞게

장량의 이야기에 초점이 맞춰져 있지만 중반부를 넘어가면서부터 장량이라는 인물에 대한 초점이 흐트러지는 모습입니다.

아무래도 장량을 이야기하면서 초한대전을 빼놓수 없는 부분이기에 유방과 항우라는 인물도 그려야하고

숙적(?!)이라고 까지 표현하기는 힘들지만 라이벌 관계였던 범증은 물론 초한대전에 있어 가장 중요한 인물인 한신까지

각 인물의 이야기는 물론이거니와 대전의 흐름까지 모두 다뤄야하기 때문에 요희와 관련된 장량의 이야기를 빼면

사실 중반부부터는 <장자방>이라는 소설이 과연 장량을 주인공으로 한 소설이 맞는지 고개를 갸우뚱하게 만드네요.

어찌됐든 <장자방>은 아쉽긴 하지만 장량이라는 인물에 대해서 조금이나마 알 수 있는 작품이고

3, 5, 10권등 다양한 버전의 <초한지>를 읽어보기 전에 가볍게 사전지식도 쌓아볼 겸 읽어보기엔 적절하지 않을까 싶네요.

<인플루엔자>

인플루엔자
한상운 지음 / 톨 / 2012년 11월

한상운 님의 <인플루엔자>입니다.

이번에 처음으로 한상운 작가의 작품을 읽어보게 되었는데요. 97년 무협소설 <양각양>을 시작으로 <비정강호>, <특공무림>,

<무림사계>등 8권의 무협소설을 펴내고 이후 히가시노 게이고님의 대표작 중 하나인 <백야행>을 국내에서 영화화해서 개봉했을때

시나리오에 참여하였네요. 그 이후 경찰소설 시리즈 <무심한 듯 시크하게>, 미스터리 소년추격전 시리즈 <게임의 왕>, <소년들의 밤>

등의 작품을 선보인 작가분이시네요. 처음은 무협으로 그리고 영화시나리오 작업을 거쳐 미스터리 장르로의 변화.

조금 이색적이라면 이색적이라고 할 수 있을만한 변화를 보이는 작가입니다.

1932년 "화이트좀비"를 시작으로 시작된 좀비물.  그이후 60년대 후반부터 80년대 중반까지 조지 로메로의 좀비3부작을 거치면서

좀비물이라고 하면 대체로 허접한 분장과 전혀 공감할 수 없는 존재감이나 현실성면에서 그저 B급 공포영화로 치부되어오곤 했었는데요.

90년 중후반부, 일명 세기말을 거치면서 점점 좀비물들이 대중적으로 서서히 받아들여지게 되면서

나름 마니아층을 형성하게 되었습니다. 현재도 좀비들로 인한 세상에서 살아가고자 하는 사람들을 그린 미드 <워킹데드>가

상당히 높은 시청률을 기록하며 큰 인기를 끌고 있고 따~악 1년여 전이었던 2011년 12월 11일 한국 최초의 좀비드라마 <나는 살아있다>가

공중파에서 방송될 정도로 이제는 좀비물도 확고한 자리(?!)를 차지하기에 이르렀습니다.

왜 이렇게 책에 대한 얘기없이 좀비물에 대해서 이야기했나 하실텐데요. <인플루엔자>, 바로 이 작품이 좀비소설이기 때문입니다.

굳이 장르를 구분하자면 공포, 혹은 스릴러가 되겠지만 좀비가 등장하는 만큼 이런 장르 구분보다는 이 작품을 가장 잘 설명하는 단어는

바로 좀비소설입니다. 사실 좀비소설이라고 하면 내용은 뻔합니다.

"바이오하자드(레이전트 이블)"시리즈처럼 사람들이 좀비로 변해가는 과정이 명백히 드러나 있기도 하지만 대체로

원인을 정확히 알 수 없는 이유들로 인해 사람이 죽으면 좀비로 변하고 좀비들은 살아있는 사람들을 먹기 위해 주변의 사람들을 공격하고

좀비의 공격으로 인해 사람들은 좀비가 되는 악순환을 거쳐 결국 세상은 인류 멸망의 길로 다가선다. 대강 이런 스토리죠.

<인플루엔자>도 좀비물이니 만큼 이 기본적인 스토리를 그대로 따르고 있습니다.

다만 한국형 좀비물이니만큼 한국적인 요소들이 곳곳에 배치되어 있다는 것이 다를 뿐인데요. 그 한국적인 요소들이 참 재미난 부분입니다.

서울의 중심가라고 강남 한복판에 위치한 호텔 옥상 영공수호를 위한 대공포진지에서 복무 중인 주인공 제훈.

입대 전부터 사귀어오던 여자친구 영주의 이별 편지로 인해 탈영을 고민하고 있고

전 세계는 높은 감염률로 공포로 떨게한 차이나플루로 인해 혼란한 상태에서 백신의 부작용으로 백신을 투여받은 사람들은

차츰 좀비로 변해가게 되면서 벌어지는 일을 그리고 있는 <인플루엔자>입니다.

한국에서만 볼 수 있는 특이한 군대상황은 나름 <인플루엔자>에서의 재미난 부분이긴 하지만

글쎄요..다른 측면으로는 본격적으로 좀비이야기가 시작되기 전부터 너무나 한정적인 공간과 세계관를 그리고 있다는 점에서는

아쉽게 생각되기도 합니다.

그리고 좀비물이라는 것이 원래 세상에 대한 풍자를 그리고 있는 것이긴 하지만 두 주인공 중 한 명이라고도 할 수 있는 영주.

영주의 스토리 전개는 인간의 본성과 얼굴 뒤에 숨겨진 진심 등 풍자에 너무 집중한 나머지 전체적으로 봐서 <인플루엔자>의 재미를

반감시키는 한 부분이기도 하고 이야기의 중심이라고 할 수 있는 제훈의 이야기와 너무나 동떨어진 느낌인지라

이야기가 잘 조화되지 못한 듯해서 아쉽기도 하네요.

<인플루엔자>는 좀비소설이니 만큼 재미면에서는 상당히 뛰어난 소설이긴 하지만 그 외에는 달리 이야기할 것이 없는 작품입니다.

<한 페이지에 죽음 하나(Un mort par page)>

한 페이지에 죽음 하나
다니엘 포르 지음, 박명숙 옮김 / 문학동네 / 2012년 8월

다니엘 포르 님의 <한 페이지에 죽음 하나>입니다.

원제도 역시 "한 페이지에 죽음 하나 = Un mort par page".

일단 작가에 대해 살펴보면  다니엘 포르는 <한 페이지에 죽음 하나>를 통해 국내에 처음으로 소개되는 작가로

베네수엘라에서 기자, 국제적인 광고회사 설립, 현재 크리에이티브 디렉터로 활동 중인 조금은 이색적인 경력을 가지고 있습니다.

이번 작품 <한 페이지에 죽음 하나> 같은 경우엔 일단 작가 분의 기발하고도 참신한 상상력이 가장 돋보이는 작품입니다.

제목부터 "한 페이지에 죽음 하나"라니?! 정말 호기심를 최대한대로 자극하는 제목이 아닐런지..

더군다나 이 제목이 그저 제목으로만 그치지않고 재미있게도 제목처럼 페이지마다 여러 종류의 죽음이 등장한다는 점은

<한 페이지에 죽음 하나>의 가장 큰 재미입니다.

사실 죽음이라고 해서 매 페이지마다 사람들이 죽어나가는 것이 아니라 "본 슈프리머시"(=>프랑스 개봉시 : "피부에 와 닿는 죽음")처럼

죽음과 관련되어 있는 단어라든지 이미 고인이 되어버린 인물이 이야기 중에 등장하는 식의 죽음이 등장하는 횟수가 상당수에

이를만큼 책장이 펼치기 전에 가졌던 약간의 기대감?!과는 조금 다른 의미이긴 하지만

다음페이지에는 과연 어떠한 죽음이 등장할까?! 라는 기대감도 갖게 만드네요.

사실 제목만 보면 피가 철철철 난무할 것 같은 잔혹 스릴러 작품이 아닐까라는 생각도 하게 되지만 실상 <한 페이지에 죽음 하나>는

블랙코미디 작품으로 시종내내 무기력하고 귀차니즘에 빠져 있는 한마디로 찌질함으로 중무장한 인물로

자신의 주변에서 끊임없이 발생하는 죽음에도 냉소함을 잃지 않는 주인공이 상당히 매력적(?!)입니다.

초반부에는 이런 주인공의 모습에 뭔 이런 인간이 있을까?!라는 생각이 절로 들 정도로 블랙코미디니 가능한 인물이라는

생각이었지만 점점 이야기에 빠져들다 보니 이젠 매력적으로 다가오기까지 합니다.

찌질한 한 남자의 이야기가 범죄 소설로 그리고 다시 연애 소설로.. 크게 보면 그저 기구한 삶을 살아가는 한 남자의 이야기지만

그 속에 물론 정통은 아닐지라도 기본적으로 블랙코미디의 그 냉소적인 웃음과 함께 범죄 소설의 매력, 그리고 때로는 로맨스까지...

처음 제목만 보고 기대했던 재미와는 상당히 다르지만 <한 페이지에 죽음 하나>는 분명 다양한 매력을 느낄 수 있는 작품입니다.

<여울물 소리>

여울물 소리
황석영 지음 / 자음과모음 / 2012년 11월

황석영 님의 <여울물 소리>입니다.

1962년 <입석부근>으로 등단한 이래 올해 어느덧 황석영 작가의 등단 50주년을 맞이하게 되었는데요.

<여울물 소리>는 등단 50주년 신작 장편소설로 "이신"이라는 이름을 가졌지만 "이신통"이라 불린 이야기꾼을 다루고 있습니다.

19세기 말, 지금처럼 글을 아는 사람이 많은 시절. 사람들에게 책 읽어주는 일을 하던 이야기꾼들의 참으로 굴곡진 인생을

재미있게 그려내고 있는 작품입니다.

황석영 작가의 이름은 학창시절부터 <삼포가는 길>, <한씨연대기> 등 어렴풋하게나마 들어보기도 했고 공부를 한 기억도 있고

최근의 작품들 <바리데기>, <개밥바라기별>, <강남몽>등은 출간과 함께 베스트셀러가 되기도 하였지만

<여울물 소리>가 개인적으론 처음 직접 접해보는 작품이었는데요.

상당히 재미있게 읽을 수 있었고 깊이가 느껴지는 작품이라는 생각입니다.

다소 평소에 접하기 힘든 단어들이 있어서 그 의미를 100%까지 이해하기는 힘들었지만 당시의 시대상이 그대로 느껴집니다.

<여울물 소리>가 기본적으로는 이야기꾼이라는 직업을 가진 이야기라고 할 수 있지만 그 속에

당시 농민들이 살아가는 이야기는 물론이거니와 당시의 시대상을 그대로 보여주는 사건들인 동학농민운동, 임오군란, 교조신원운동을

볼 수 있고 청나라와 일본 등 외세의 침략 과정. 서얼로 태어나 자신의 재능을 세상에 펼칠 수 없는 사람들.

그리고 훌쪽 떠나버린 지아비를 기다리는 여인의 기구한 인생등.

정말 수많은 이야기가 펼쳐지고 있고 잠시도 지루할 틈이 없을 정도로 재미있는 이야기로 가득하다는 점은

<여울물 소리>의 가장 큰 장점이 아닐까 싶네요.

또 다른 측면으로 <여울물 소리>를 보자면..

19세기의 이야기꾼이 있었다면 지금은 그 이야기꾼의 자리를 작가들이 대신하고 있는 것이 아닌지

그리고 이야기꾼으로 반백년의 인생을 살아온 황석영 작가의 삶이 그대로 투영되어 보일 정도입니다.

책의 시작부터 끝까지 이야기의 탄탄함이 그대로 느껴지는 작품이고 황석영 작가의 50년 인생이 그대로 녹아들어간 작품이니만큼

감히 추천해드리고 싶은 작품입니다.