이서희-방구석 뮤지컬

방구석 뮤지컬 - 전율의 기억, 명작 뮤지컬 속 명언 ㅣ 방구석 시리즈 1
이서희 지음 / 리텍콘텐츠 / 2022년 10월

얼마 전에는 방구석에서 프랑스 미술관을 둘러보는 호사를 누렸는데, 이번에는 뮤지컬을 책 한 권으로 누리는 영광을 얻었다. 공연, 음악, 미술 같은 문화생활을 기회가 되면 최대한 누리려고 노력하는데, 그중에서도 유독 뮤지컬은 접할 수 있는 기회가 적어 많이 아쉬웠다. 그런데 이번 기회에 명작들을 무려 30편이나 만나볼 수 있어 마음이 풍요로워지는 느낌이 들었다.

각종 매체를 통해 널리 알려진 유명 작품들은 작품으로든, 배역을 맡은 배우를 통해서든 자주 접하다 보니 익숙하다고 느껴 잘 알고 있다고 느끼는 경우가 많은데, 이 책을 읽으면서 그게 잘못된 생각이라는 것을 알게 되었다. 특정 부분만을 자주 반복해서 듣다 보니 전부를 안다고 느끼고 있었다는 걸 깨닫게 되었다. 아주 미약한 일부의 조각을 가지고 전체를 알고 있다고 착각하고 있었던 것이다.

아이러니하게도 덕분에 뮤지컬 30편을 흥미진진하게 살펴볼 수 있었는데, 유명 작품에서부터 잘 알지 못했던 작품들까지 순식간에 섭렵할 수 있었다. 

사실, 뮤지컬은 다른 공연들과 달리 노랫말로 대사를 진행하다 보니 내용을 모르거나 흐름을 잘 따라가지 못할 경우 스토리 자체를 파악하기 힘든 경우도 있는데, 간략하지만 전체적인 스토리가 잘 정리되어 있어 쉽게 파악이 가능했다. 에세이를 읽는 느낌이 들기도 하고, 소설을 읽는 느낌이 들기도 했는데 최대 장점으로 꼽을 수 있는 부분은 해당 작품 전체의 맥락을 파악할 수 있다는 점이었다. 그러면서도 뮤지컬 특유의 리듬감은 잃지 않았는데, 중간에 대표 넘버들을 통해 고유의 느낌도 함께 느낄 수 있었다.

눈으로 활자를 잃고 있는데, 라이트 한 뮤지컬을 보는 이상한 느낌을 경험했는데, 뮤지컬을 실제 경험해 보지 못했거나 제대로 뮤지컬을 보기 전에 스토리를 미리 확인해 보고 싶은 사람이라면 이 책을 통해 해당 작품을 먼저 경험해 보는 것도 좋을 것 같다. 아는 만큼 보인다고 대표 넘버를 통해 스토리의 구성이나 흐름을 파악하고 감정 신이나 대사도 유추해 볼 수 있어 해당 작품을 이해하는 데 도움을 받을 수 있기 때문이다.

또한 글자로 먼저 작품을 접하다 보니 배우나 감독의 표현력이나 청각적으로 들리는 음악, 시각적으로 보이는 해석이 배제된 상태에서 작품 자체로만 확인이 가능하다 보니 몰입도 있게 스토리에 빠져들 수 있는 장점도 있었다. 이를 통해 실제 뮤지컬을 볼 때 어떤 인물을 어떤 장면에서 집중도 있게 보면 좋을지, 배경을 왜 그렇게 만들었는지, 해당 작품의 서사는 어떤지를 파악할 수 있어 작품 자체에 대해 깊이 있게 볼 수 있는 안목도 키울 수 있을 것 같다는 생각이 들었다.

더불어 해당 명작들은 뮤지컬뿐만 아니라 영화나 책등 다양한 형태로 만나볼 수 있어 다채로운 방식으로 접해보는 것도 좋을 것 같다는 생각이 들었다. 편집자나 저자에 따라 각색이나 해석이 다르고 이에 따라 스토리의 흐름이 다른 형태로 흘러가는 것을 비교해 가면서 따라가 보는 것도 흥미로울 것 같다는 생각이 들었기 때문이다.

책을 읽으면서 만나 본 30개의 작품 중 스토리가 흥미롭거나 보고 싶었던 작품, 반가웠던 작품들 몇 가지를 소개해 보려 하는데, 혹시 볼 예정이 있거나 이미 보았던 사람들도 함께 즐길 수 있었으면 좋겠다.

<노트르담 드 파리>
에스메랄다의 안타까운 인생을 중심으로 한 이야기는 다른 세 주인공의 감정, 고뇌, 인생이 대성당의 시대와 얽혀 비극을 빚어냅니다. 그 속에서 인물들은 운명에 저항하기도 하고, 운명을 원망하기도 하고, 운명을 받아들이기도 합니다. 각자의 삶을 빛나게 하는, 가치 있는 무언가를 지켜내고자 분투하면서 말이죠.

<맘마 미아>
로맨스, 모녀간의 사랑, 추억, 생활, 과거 속에서 자신을 찾아가는 소피와 도나의 이야기로 '맘마 미아'는 '어머나'와 유사한 어감의 감탄사로, 스웨덴 팝 그룹 'ABBA'의 곡으로 구성된 뮤지컬로 폭넓은 공감대를 형성하며 오랫동안 사랑받고 있습니다.
과거를 긍정하며 밝은 미래로 한 걸음 나아가려는 순간을 함께 한 관객들 역시 미래를 향해 한층 성장해 있을지 모릅니다.

<드림걸즈>
미국의 1960년대를 대표하는 흑인 여성 트리오 '슈프림즈'의 실화를 토대로 제작된 뮤지컬로 당시 '브로드웨이 역사상 가장 화려한 쇼'라는 찬사를 받았습니다.
자신들을 가로막는 한계에 굴하지 않고 고군분투하는 세 사람의 모습과 우정에, 관객들도 함께 간절한 마음을 안고 행복해하거나 분노하기도 합니다. 한편으로는 예술과 상업성, 과정과 결과, 수단과 목적 사이에 대한 고민에 다다를 수도 있습니다.
하지만, 그들의 극은 하나의 커다란 콘서트처럼 영혼과 꿈이 담긴 노래로 관객에게 삶의 이야기를 건넵니다.

<킹키부츠>
소수자, 남성성과 여성성, 사회적인 권력, 편견, 가족 관계, 인간의 본질과 인생의 소중함 등 전하고자 하는 메시지가 무한합니다.
우리를 우리답게 만드는 본질이 무엇인지, 우리의 시야를 가두고 타인과 갈등하게 만드는 선입견이 무엇인지 생각해 볼 수 있는 이야기입니다.

<레 미제라블>
프랑스 작가 빅토르 위고의 소설 <레 미제라블>을 원작으로 하는 뮤지컬입니다. 19세기 프랑스 혁명을 배경으로 등장인물들의 삶과 투쟁, 인연을 그리고 있습니다.
'레 미제라블'은 '비참한 사람들' 혹은 '불쌍한 사람들'을 의미합니다. 작은 죄로 인해 평생 쫓기는 신세가 된 비참한 장발장. 비참하게 죽어간 모든 이들, 비참한 시대를 살아가는 모든 이들이 모습을 극 곳곳에서 만날 수 있습니다. 하지만 이들의 이야기는 그것만으로는 설명되지 않습니다.
인간에 대한 사랑, 삶에 대한 열망, 더 나은 내일을 위한 용기, 나아가고자 하는 신념, 인간의 삶이 빛나는 모든 순간을 담고 있는 뮤지컬 <레 미제라블>은 오랜 시간 명작으로 사랑받고 있습니다.

간단한 소개 글과 스토리만으로도 관심을 끄는 명작들을 읽으며, 어떤 작품들은 이미 귓속으로 노랫소리가 자동 재생되는 것들도 있었는데, <맘마 미아>나 <드림걸스>가 바로 그것들이다. 너무 유명한 대작인 <노트르담 드 파리>, 한 번쯤 보고 싶은 <킹키부츠>, 잘 알려진 작품이지만 막상 제대로 알지는 못하는 <레 미제라블>.

어떤 형태가 되었든 이 작품들을 꼭 제대로 한번 만나보고 싶은 밤이다.