붉은 언덕의 노래

붉은 언덕의 노래
김인수 지음 / 책을담다 / 2026년 4월

 네이버 책과 콩나무 카페 서평단 자격으로 작성한 주관적인 리뷰입니다.

'제벨 사하바'는 1만 3000년전의 선사시대의 집단 무덤으로서 처음 발굴되었을때는 최초의 인류가 자행한 대량학살의 증거로서 주목받았었다. 그러나 최근까지 진행되어진 연구 덕분에 기존의 인식과 달리, 해당 무덤 속의 인류는 한 순간 몰살당한 것이 아닌 오래도록 다른 공동체의 폭력 등에 노출되었고, 특히 그 공격의 수단 또한 단순한 조우전이 아니라 매복과 습격 등 복잡하고 또 체계적인 조직된 공격이었으며, 그 원인에는 급격한 기후변화로 인한 식량부족을 꼽고 있다.

이처럼 오늘날의 문명사회가 만들어진 이유에는 농경과 같은 집단의 노동력이 필요해진 까닭도 있지만, 그보다는 자연의 냉혹함과 짐승들의 습격, 또는 같은 인류의 폭력에 대항하여 뭉쳐 공동체를 이루어 그 크기를 더해 온 과정이 보다 중요하다 생각한다.

이에 이 책의 이야기 또한 인류 최초의 유인원의 시대라는 배경을 가지고 있지만, 최근 오늘날의 지구촌에서도 일어나고 있는 '전쟁'의 이야기를 풀어감으로서, 현대시대와 선사시대 사이의 오랜 시간의 간격에도 불구하고, 인간이 각자의 전쟁으로 인하여 어떻게 고통받고 있는가? 무엇보다 전쟁은 무엇때문에 일어나고 어떠한 과정을 거치며 잔혹해지는가에 대하여 해당 책을 접하는 독자로 하여금 보다 전쟁이 지닌 본질을 바라보는 시선을 달리 하게 하는 계기를 마련하여 주는 것 같은 감상이 들게 만든다.

실제로 이야기 속의 부족들은 처음부터 미지의 공포나 본질적인 흉폭함으로 상대를 적대적으로 대한 것이 아니다. 도리어 이들은 서로 간에 발생한 어느 '살인사건'의 본질을 (또는 진상을) 깨닫고 이에 그것이 사고에 가까운 불행임을 공유한다. 그러나 이후 '어떻게 정의를 바로 세우는가' 에 대한 의견의 차이로 인하여 결국 두 부족은 서로의 정의로 인하여 상대를 적대하게 되는 딜레마를 떠안게 된다.

야르 족장은 무자비한 사람은 아니였다. 싸움으로 번지는 걸 원하지 않는다고 했다. 하지만 그는 그의 원칙에서 한 발도 벗어나지 않고 있었다. 그것이 가장 큰 난관이였다.

156쪽

'눈에는 눈 이에는 이'

흔히 함부라비법전이 떠오르는 위 정의를 부르짖는 부족에 대항하는 또 다른 정의... 이에 독자는 정의와 생명이라는 두개의 가치관이 대립하게 되는 상황과 이후 일어나는 전투를 바라보면서 전쟁이라는 수단이 동원되기까지 이를 막기 위한 수 많은 시도가 있었음을 알게 될 것이다. 예를 들어 주인공은 자신의 죄를 인정했고, 상대의 부족에게 용서를 빌며 자신의 목숨으로 대가를 치루겠다고 했다. 더욱이 부족의 입장에서도 막대한 선물과 사죄를 표하며 상대의 분노를 잠재우려고 했지만, 보다 강력한 카리스마와 법으로 부족을 다스리던 상대 부족의 입장에서는 이는 자비를 보여주는 것으로 끝나는 것이 아니라, 공동체의 철칙에 예외를 두는 위험을 감수하라는 요구였기에, 그들 또한 쉽게 기존(스스로의)의 가치관을 바꾸는 선택을 하지 못했을 것이다.

결국 "똑 같이 아이의 생명을 내놔라" 라는 요구에 대항하기 위해 전쟁은 시작되었다. 물론 소설 속에선 당시 역사에 걸맞에 전사들이 돌창을 들고 전장에 서고, 수도 몇 십에 불과한 오늘날의 시선에선 매우 원시적이고 작은 전쟁일지는 몰라도 서로의 가치관과 가족 그리고 공동체를 지키키 위해 싸우는 전쟁의 본질은 오늘날과 비교해 무엇 하나 다르지 않다.

때문에 나는 이 이야기를 통하여 인류 최초의 전쟁과, 오늘날 최첨단의 여러 수단이 동원되는 전쟁의 차이에도 불구하고 본래 인간이 어떠한 가치를 지니느냐에 따라 전쟁이 발발하거나 또는 더욱 잔인해 질 수도 있다고 다시 한번 생각하게 되었다. 그러고보면 한때 우크라이나 전쟁이 발발했을때도 많은 (힘 없는) 대중들은 '누가 정의로운가' 는 주제로 이분법적 사고에 틀어박혔고, 정작 힘 있는 국제사회의 지도자들은 서로의 이해관계와 이익을 구하며 전쟁의 양상을 이용하는 듯한 행보를 보였었다.

이에 저자는 내용 속에서 강하게 주장하는 것이 있다.

'전쟁은 갈등을 해결하기 위한 수단으로 사용되어서는 안된다. (되지 않는다.)' '전쟁을 막기 위해서는 모든 수단이 동원되어야 한다...' 그리고 무엇보다 전쟁이 시작되면 승리를 위해 무슨 짓이든 동원해야 한다. 라는 메시지가 나에게는 한때 군인이였던 저자가 전쟁을 어떠한 모습으로 바라보고 있는가를 간접적으로나마 엿보고 또 이해하게 되었다.

각설하고 전직 군인이였던 인물이 위의 '최초의 전쟁'을 주제로 무엇을 표현하고 싶었는가? 는 의외로 분명하다 생각이 된다. 오늘날 국제사회 속에서 한국 또한 전쟁으로 인하여 피해를 받고 있지만, 아직 전쟁의 주체가 되어 희생되거나 국민에게 생명의 희생을 요구하는데 이르지는 않았다.

더욱이 통신장치의 발전 등으로 인하여 우리들은 '유튜브'나 여느 매체를 통해 드론과 공습 등에 피해를 당하는 군인들과 시민들의 모습을 마주하지만, 그것은 이전과 다른 전쟁의 기술과 순간 영상의 끔찍함에 놀란 것일 뿐이다.

언제부터인지 '나' 는 이 순간 어디에서 전쟁이 발발하여도 여느 분쟁으로 치부하고 또 그에 의한 희생에도 무감각해지기 시작했다. "전쟁을 지지하는 민중은 더이상 없어야 한다" "전쟁을 지지하는 세력은 없어야 한다" 는 것이 이전 세계대전을 치룬 어른들이 줄기차게 우리들에게 말해 온 교훈이였지만, 나는 어느 순간 그 가르침을 잊고, 폭력에 익숙해진 또 다른 형태의 '위험한 대중'의 하나가 되어버리지는 않았는가? 하는 생각을 마지막으로 이 글의 마지막을 고한다.

(...) 바라지도 않고 원하지도 않았지만 피할수는 없다고 생각했다. 비록 악에 맞서 악을 행한다 해도 더 큰 악을 막아낼 수만 있다면 어떤 일도 감수해야 할 거라고 굳게 믿었다. (...)

312쪽

고대 로마 글래디에이터의 세계

고대 로마 글래디에이터의 세계
스티븐 위즈덤 지음, 문성호 옮김, 앵거스 맥브라이드 일러스트 / AK(에이케이)커뮤니케이션즈 / 2025년 4월

나의 어린시절 보았던 사회의 모습과 상식 등이 이후 내가 어른이 되었을때와 비교해 보았을때... 분명 많은 것들이 변화해 온 것이 사실이다. 예를 들어 오늘날의 국가 대한민국의 위상 뿐만이 아니라, 일상 생활의 예절과 상식, 심지어 어른과 아이를 대하는 방법에 있어서도 소위 변화한 가치관은 '나' 또한 더이상 과거의 가치관에 머물지 말라고 한껏 등을 떠미는 것 같다.

때문에 이 책에 소개된 '검투사'의 존재는 분명 과거에 존재했던 직업으로서, 흔히 오늘날에는 고대 문명의 한 켠에 존재한 야만의 증거로 인식되어진다. 그러나 당시의 존재를 재현하는 고고학적 개념을 넘어서 고대 로마에 있어 검투사가 어떠한 존재였는가를 한번 살펴보게 된다면, 오늘날과 다르게 고대 국가에 있어서 스스로의 공동체를 결집하는 구심점은 무엇이였는가? 그리고 이를 위해 필요한 본보기?는 또 무엇이였는가에 대한 나름의 필요성이 드러나 이를 마주하는 (독자로서의) 나에게 있어 새삼 새로운 인식을 던져주는 것 같은 감상을 맛보았다.

로마인의 눈에 (...) 중요한 웅심(비르투스)이다. (...) 키케로를 포함한 수 많은 사람들에게 '타락한 남자 따윈 야만인'이라 여겨졌던 검투사들마저도 용감하게 죽음을 맞이할 수 있었다. 관객을 흥분하게 하는 것은 이런 용기였다.

25쪽

이처럼 검투사는 확장주의 정책을 실현하는 로마에 있어서 그 '대의'를 공유하는 증거이자 함께 늘어나는 사회의 범죄자, 포로 등을 처분하는 일종의 배출구 역활을 해 왔다. 그러나 그 와중에서 항상 투지와 죽음 사이에서 분투하는 검투사의 존재는 때때로 '전사'로서 인정받고 또 인기를 얻었기에 모든 검투사들이 미천한 노예이자 낮은 신분으로서 죽음을 강요당했다는 (오늘날 대중들의) 인식은 조금 수정되어야 마땅 할 것이다.

결국 이 책은 로마의 검투사들에 대한 가장 최신의 탐구의 결과를 집대성한 책으로 보아도 무방하다. 검투사들이 과연 어떠한 형태로 무장하고 또 어떻게 싸웠는가에 대한 정보 뿐만이 아니라, 고대 로마의 '검투사 경기'가 해당 시민들에게 어떠한 오락거리로 자리잡았는가? 그리고 이들이 로마의 공동체에서 어떠한 인식으로 비추어지고 또 무엇을 위해 경기에서 승리를 추구하게 되었는가에 대한 많은 정보를 이 책에서 마주할 수 있다.

이에 나 또한 과거 헐리우드 영화와 같은 매체를 통해 막연하게 알고 있었던 이전 검투사의 삶에 대하여 다시끔 이를 재정립하는 기회를 맞이했고, 또 보다 새로운 인식으로 이 역사의 단편을 접하는 시선을 만들어 갈 수 있었다.

물론 이후 스파르타쿠스의 반란과 같은 사건 등을 통해 본래 '검투사'들이 로마 사회 속에서, 피와 폭력 그리고 희생을 강요받았던 존재라는 것을 쉽게 알 수는 있다. 그러나 그에 더 나아가 어째서 고대 로마가 검투사 경기를 장려하고 또 콜로세움과 같은 거대한 건축물을 만들면서도 이를 유지해왔는가?에 대한 해답을 발견하기 위해선 분명 이 책은 그에 대한 나름의 해답을 던져 줄 수 있는 책이라 그렇게 소개하고 싶다.

케이팝 데몬 헌터스 오피셜 포스터북

케이팝 데몬 헌터스 오피셜 포스터북 THE OFFICIAL POSTER BOOK ㅣ 케이팝 데몬 헌터스 공식 시리즈
랜덤 하우스 지음 / 서울문화사 / 2026년 4월

2025년 공개된 애니메이션 '케이팝 데몬 헌터스'는 한국의 여러 문화를 바탕으로 한 배경과 함께 특히 K팝의 리듬으로 완성된 수 많은 수록곡들이 크게 매력적이였던 작품으로 기억된다. 그렇기에 넷플릭스를 통해 세계로 소비된 케데헌은 그 성공과 함께 뮤지컬 판타지 애니메이션으로서 가질 수 있는 상품성을 한껏 발휘할 수 있었는데, 예를 들어 OST수록곡이 들어있는 앨범 뿐만이 아니라 공식 티셔츠나 위의 일러스트 굿즈 등 해당 여러 공식 제품들이 큰 인기를 끌었고 더욱이 한국에서는 해당 케데현의 일부 캐릭터를 떠올린다는 이유만으로 호랑이와 까치의 (국중박 굿즈)배지가 순식간에 품절되는 현상이 일어나기도 했었다.

그렇기에 이후에도 작품을 기억하는 여러 사람들에게 있어서도 위의 포스터북 또한 크게 매력적인 책이 되어 줄 수 있을 것이다. 다만 이 책은 소위 일러스트북이 아니기 때문에 조이, 미라 , 루미와 같은 주인공뿐 만이 아니라 '사자보이즈'같은 대립하는 캐릭터에 이르는 여러 작품의 등장인물들의 정보나 컨셉 등에 관한 정보를 접하는 것은 불가능하다. 그러나 분명 이 책은 여러 초기 일러스트나 예술적 감성을 더한 여러 그림 등을 보유하고 있어, 평소에 일러스트를 꺼내보는 책으로 활용하거나, 아니면 본래의 포스터북처럼 마음에 드는 그림을 오려내 자기만의 방식으로 꾸미는 아이템으로 활용하는 것도 좋을 것이다.

본래 3D바탕의 일러스트도 좋지만, 의외로 만화의 그림체 또한 매력적이다.

다만 이미 위에서 언급한 것과 같이 어디까지나 이 책은 포스터북이기 때문에 앞장과 뒤장 모두 일러스트로 가득한 '공식 일러'에 비하여 이미지가 현저히 적다. 물론 당시와 오늘날 인터넷에서 여기저기 공개된 이미지와는 다른 개성적인 케데현의 이미지를 마주하는 것은 좋지만, 그 밖에 나는 이후에도 보다 작품을 잘 해설한 작품집이나 이후 후속 작품 등을 계획하는 정보를 다루는 책 등이 (이 책이 인기를 끌어) 출판될 수 있기를 소망한다.

우에다 신의 도해 한국전쟁

우에다 신의 도해 한국전쟁 ㅣ 에이케이 트리비아북 AK Trivia Book
우에다 신 지음, 강영준 옮김 / AK(에이케이)커뮤니케이션즈 / 2025년 5월

6.25 한국전쟁에 대하여 아마도 대부분의 대한민국 국민이라면 이를 '민족의 비극적 역사' 로 기억하고 있을 것이다. 실제로 나 또한 친할아버지의 기억과 공교육 등의 학습을 더하여 위 전쟁의 시작이 소련과 북한... 즉 공산주의세력에 의하여 발발하였으며, 이에 과거 휴전국가로서 필요한 것은 높은 반공의식이라는 가치관을 늘 되뇌이며 어린시절을 보낸 기억이 있다..

때문에 아무리 담담히 '전쟁의 역사를 마주하고자 해도' 분명 한국전쟁은 수 많은 한반도에 사는 사람들 (또는 민족)에게 깊은 연관성을 가지며 보다 획일적인 감상을 강요하게 된다. 그래서일까? 이 책 또한 따지고 보면 여러 군사장비와 해당 역사의 단면을 다루는 그림책에 불과하지만, 마치 세계2차대전 이후 다시끔 포진한 (대부분) 미국과 소비에트 연방의 무기와 장비의 면면은 크게 이를 '한민족의 정치.사회의 분열만이 아닌' 새롭게 형성된 국제사회이데올로기 갈등(진형논리)등이 한반도를 무대로 전개되고 또 발발되었다는 '사실'을 새삼 깨닫게 해주는 것 같다.

각설하고 이 책은 6.25 한국전쟁을 다루는 일러스트집으로서 전쟁에 사용된 모든 진형의 무기와 군복 또는 전투를 이어가며 병사들이 겪은 환경에 이르기까지 많은 정보를 접할 수 있게 해준다. 더욱이 비교적 다른 전쟁을 다룬 책과는 달리 전장의 발발과 진행 또는 전장의 특성에 대한 정보도 많아서, 단순히 그림만이 아닌 '읽을 것이 많은 책'으로서도 크게 장점이 드러난다.

그렇기에 이 책을 접함으로서 나는 이미 (이전의) 교육을 통하여 알고 있는 한국전쟁의 상식에 더해 '밀리터리 마니아'로서의 지식욕을 더하는 기회를 맞이할 수 있었다. 그러나 한 편으로는 대한민국의 국군이 스스로 무기조차 조달하기 함든 현실에서 전쟁이 강제되고 또 이후 여러 연합군(UN군)의 병기를 보급받아 처절하게 싸웠던 것을 마주하다보면... 이미 한번 언급한 것과 같이 나는 이를 역사의 지식을 더하는 기쁨보다는 나의 어른들의 세대, 또는 오늘날 내가 살아가는 환경의 일부를 형성한 비극의 역사를 마주하며, 안타까움과 같은 감상을 품기도 하였다.

결국 나는 이 책을 통하여 당시의 역사 속에서 군인들이 무엇을 가지고 어떻게 싸웠나? 라는 정보에서 더 나아가, 간접적이나마 역사의 아픔을 느끼는 당사자와 비슷한 감상으로 독서를 마무리한 셈이다. 물론 이것은 앞으로 오늘과 미래에 전쟁을 어떠한 눈으로 바라보아야 하는가? 하는 가치관을 바로세우는 올바른 경험이였다 생각하지만, 반대로 최근까지 현대의 우크라이나 전쟁 등을 바라 볼 때와는 사뭇 다른 가치관을 가지고 있었다는 점의 반면교사가 되어 다시끔 나 스스로를 되돌아 반성하는 계기가 되어주기도 했다.

네버엔딩 맨 : 미야자키 하야오

네버엔딩 맨 : 미야자키 하야오
스티브 앨퍼트 지음, 최영호.김동환 옮김 / 북스힐 / 2026년 3월

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북스힐

나의 어릴적 기억 속에서 '지브리'의 애니메이션은 항상 현실에서 마주할 수 없는 '상상력의 향연' 그 자체였다. 예를 들어 여느 (다른)만화들 속에서도 언제나 이야기에는 분명한 주제가 있고 (영상 등의) 연출은 언제나 그 주제의 이해를 돕기위한 수단에 불과했다면... 달리 지브리의 많은 이야기들은 비록 일본의 설화와 동화 같은 줄기는 공유할지 모르나, 단연 영상 그 자체가 주는 아름다움과 신선함은 각각의 작품들 모두에게 있어 분명한 개성이 드러났다.

그렇기에 처음 '원령공주'에서 시작하여 '바람이 분다' 를 마지막으로 나의 지브리의 감상은 끝을 맺었으나, 이후에도 이처럼 독자적인 매력(또는 영상미) 을 지닌 애니메이션을 마주한 기억은 좀처럼 찾아볼 수 없다. 그래서일까? 결국 이 책을 통해서 알고자 하는 부분 역시도 위의 수많은 작품들을 탄생시킨 지브리와 미야자키 하야오는 어쩌한 특별함을 가지고 있었는가에 대한 궁금증이였지만, 안타깝게도 저자는 미야자키와 함께 작품세계를 공유하거나 이해한 동반자가 아니라 단지 '관찰자'에 가까운 인물이였기에 이에 내가 알고자 하는 내용을 좀처럼 접하기는 힘들었다.

실제로 당시 저자는 지브리의 작품을 해외에 홍보하고 수출하는 것과 같은 대외적 활동을 위해 고용된 '외국인' 이였고, 특이하게도 작품을 만들어가는 '일본인'과 철저하게 구분되었다. 그러나 이는 저자를 차별하고자 한 것이 아니라, 장점이든 단점이든 지브리 본연의 환경이 '외부의 자극으로 인하여' 변화하는 것을 최대한 억제하고자 하는 의도였으며, 결과적으로 그 갈라파고스화 된 지브리의 개성은 보다 선명하게 작품에 투영 될 수 있었다.

(...) 벽은 내부의 외국인이 근처에서 일하는 보통의 일본인과 대면하지 않도록 보호할 뿐 아니라, 일본인 근로자가 옆집의 외국인과 외국인의 사고방식에 노출되지 않도록 보호하기 위한 것이기도 했다. (...)

37쪽

"지브리의 특별한 매력" 실제로 이후 수 많은 사람들은 지브리의 작품을 평할때 이를 긍정적으로 이해해 주었다. 그렇기에 이를 기억하는 저자 또한 예술가에 가까운 성격을 지닌 미야자키를 떠올리며, 이를 보다 특별함으로 이해하는 모습을 보인다. 과거 아직 애니메이션이 '아이들의 심심풀이용'으로 이해되던 시대 속에서, 미야자키는 작품의 영상미를 더하고, 더빙의 완벽함을 추구하며, 심지어 작품 속 등장하는 인물들의 버릇과 같은 디테일을 신경쓰는 모습을 보였지만 이는 정작 비슷한 길을 걸어온 다른 기업 '디즈니'조차도 쉽게 이해 할 수 없었을 정도로 그는 현실과 창의의 경계에서 보다 창의에 빠져 있었던 인물로 비추어진다.

그러나 위의 작품의 태동과는 다르게 저자는 현실에서 작품을 팔아야 하는 인물이였다. 그렇기에 그는 아시아와 유럽, 또는 미국 여러 곳을 돌아다니면서, 투자를 받거나 또는 협업과 지분을 나누는 등 비즈니스맨으로서의 여러 경험과 기억을 떠올리지만... 정작 그가 제일 힘들어 했던 것은 미야자키를 밖으로 이끌어 함께 홍보에 나선 일이다.

'원령 공주'의 성공 이후 그의 작품성을 인정하는 사람들과 한낮 애들 만화? 의 성공에 어리둥절하는 사람들... 더욱이 작품의 상영을 위해 각 나라의 정서와 인식에 맞추어 작품을 '가위질' 하려는 요구에 대하여 그는 항상 지브리의 대변인이 되어 그들의 작품을 방어해야 했다. 더욱이 이를 접하는 나에게 있어서도 당시 일본 애니메이션은 '아동용' 과 '일본에 대한 부정적 인식' 등에 맞물려 수입조차 금지되었던 시대였기에, 역시 그가(저자가) 한국에 작품을 선전하려는 여러 노력 등에 '답답함'을 드러낸 것에 깊은 공감이 든다.

한국 정부는 일본 영화에 대한 금지 조치를 고수했다. (...) 서울을 여행할 때 눈에 잘 띄는 곳에 위치한 무단 지브리 매장을 모두 방문했더니 (...) 사람들이 스즈키를 알아봤고 그곳에서 구입한 책에 사인해달라는 요청까지 받았다. (...)

232쪽

각설하고 오늘날 지브리는 저자가 한창 활동했었던 시대와는 달리 좋게 말하자면 '전설'이 되어 (아직도)수 많은 사람들에 기억되는 존재가 되어 있다. 이에 이 책은 그러한 전설을 일구어낸 한 비즈니스맨의 기억이기도 하지만 그와 달리 지브리가 오늘날과 같은 모습이 될 수 있었던 여러 요소를 간접적으로 마주할 수 있는 여지를 제공하는 책으로도 이해 할 수 있겠다.

그러나 달리 이해하면 이는 한창때의 지브리와 미야자키의 모습의 기억일 뿐이며, 오늘날의 지브리의 현실을 드러낸 이야기는 아니라는 뜻이기도 하다. 실제로 책의 주제인 지브리와 미야자키 하야오 역시 과거의 저자의 기억과는 달리 성장하고 또 변화하였다. 이전(과거) 흔히 볼 수 없었던 창의와 예술적 감각으로 보는 사람들 놀라게 했던 지브리의 작품은 어느덧 현실의 (일본)사회를 마주하고 다음 미래를 이끌어갈 시대정신은 어디서 찾을 수 있는가에 대한 마치 노인과 같은 주제를 가지고 영상을 만든다.

이에 실제 현실에 있어서도 사람들의 관심은 지브리의 신작이 아닌, '지브리의 전설'을 계승할 새로운 인물이 과연 등장 할 것인가? 와 같은 미래지향적인 방향성을 두고 있는 만큼 이 책 역시도 과거의 성장과 성공을 기념하는 하나의 '헌사' 의외에 더 나아간 이야기는 보여지지 않는다. 그러나 당시 열악한 상황에서도 놀라운 창의와 긍정적 메시지가 드러난 작품과 같이, 당시 많은 사람들이 공감한 낭만을 만들어낸 미야자키의 내면의 힘은 과연 무엇이였는지, 이는 단순한 열정이나 동화같은 감성 만이 아닌 또 다른 고뇌와 열망 등이 녹여져 있지는 않은지... 그리고 이후 수 많은 애니메이션 등이 과거 지브리의 어떠한 장점을 이끌어 더욱 발전해야 하는가에 대한 여러 질문을 지니고 책을 마주하면 어쩌면 이는 책의 내용 이외의 또 다른 의미의 답을 찾을 수 있을지도 모를 일이다.